Ženu u plavom opisuje Gainsboroughova slika. Thomas Gainsborough: portret u srebrnim i crnim tonovima

Thomas Gainsborough (1727 - 1788) - istaknuti engleski slikar portreta iz 18. vijeka. Jedan od najpoetičnijih umjetnika, poznat kao šef engleske škole, miljenik engleskih aristokrata, koji su se međusobno nadmetali za svoje portrete.
Danas nam je više poznato jedno od poznatih djela, a to je DAMA U PLAVOM u Ermitažu.

Zapisi su blizu 1780. godine, perioda najvećeg procvata umjetničko majstorstvo. Dostupan u Suvereign Hermitageu u blizini Sankt Peterburga (umjetnikova jedinstvena umjetnost u ruskim muzejima).

JEBENO U PORTRETU

Prema nekim potomcima, portret prikazuje kćer admirala Boscawena, Elizabetu, drugu vojvotkinju od Beauforta, koja je tada imala oko 33 godine (rođena 28. maja 1747.). Ova verzija nije nepogrešiva, međutim, alternativni naslov slike sa francuskom verzijom naslova „Portret vojvotkinje de Beaufort“ često je osporen mistikom.

OPIS

Slika predstavlja vrijeme kada je Gejnsboroov talenat procvetao, stvorivši čitav niz niskih poetskih portreta žena u stilu Van Dajka. Umjetnik je uspio prenijeti sofisticiranu ljepotu i aristokratsku eleganciju dama, gracioznost ruke koja drži šal.
Suptilne i nježne nijanse blakite boje ukazuju na satenski šal koji leži na tankom, glamuroznom bijelo platno, mala tanka kapljica, i čini se da kosa u prahu ima prisustvo blancita
Drugo mistično znanje piše:

“Ne prenosi se toliko raspoloženje manekenke, već ono o čemu se sam umjetnik šali u njoj “Lady in Blakytny” ima raspoložen izgled, meku liniju ramena. cvijet na tankoj stabljici. Na osnovu traganja za harmonijom hladnih tonova, portret je nastao laganim potezima kista koji se razlikuju po obliku i debljini.

POLOŽAJ BRODA DO ISPOSLNJE

Godine 2005. Iya Yots, vlasnica prodavnice dizajnerske odeće „Iya Yots“ u Sankt Peterburgu, nabavila je od dizajnera stilizovanu jednobojnu sliku sličnu slici „Dama u Blakitnom“, sa kojom je portretisana sličnost sa specijalni predstavnik i.

Taka robot bula vikonan za ugovor. Kopije slike korišćene su i kao dekor na ulazu u prodavnicu, a sredinom nove godine, u smislu brodskih propisa, „počeli su da izlažu mališane kako bi stvorili prijateljsku atmosferu u prostoru gde su kolekcija se nalazi.”

Suđenje je bilo zapanjujuće. Nema preostale odluke.
Pozicija Ermitaža više nije čvrsta. Prema riječima predstavnika press službe muzeja: „Da bismo se riješili bilo kakvog govora, naše slike (budivel, interijeri i slike) moraju biti puštene u Muzej. ovo je zakon"

Http://maxpark.com/community/6782/content/3072057

“Portret žene u blakytny” spisa u periodu najvećeg procvata umetničkog majstorstva Thomas Gainsborough- jedan od najpoznatijih engleskih slikara portreta i pejzaža. Ovo je jedini robot koji ostaje u Rusiji. U isto vrijeme postoji jedna od najmisterioznijih slika Ermitaža. Super-uši stranca prikazanog na njegovom portretu još uvijek drhte.

„Gainsborough je, kao i drugi veliki pjesnici, bio prirodni slikar“, piše Thicknesse. - Dakle, rekao mi je da u mom detinjstvu, a da nisam ni pomišljao da postanem umetnik, nekoliko kilometara unaokolo nije bilo takve grupe drveća, ni divnog lepog drveta, ni zelene ograde, jaruge, stene, stajalište uz cestu na skretanju, da ne bi izrezao nijednu ploču stola, da ih ne bi mogao prelijepiti svom preciznošću pamćenja."

Trinaestog dana Tomas je nagovorio oca da ga pusti u London da studira slikarstvo. I od ovog zanimanja postigao je uspjeh - već u 18. stoljeću Gainsborough se nastanio kod svog gospodara. Preko rijeke se oženio voljenom kćerkom vojvode od Beauforta, Margaret Bur. Najveći prihod umetnika je bio od rada na portretima, rekao je: „Slikam portrete, komade od kojih treba da živim, pejzaže - zato ih volim da pišem, i radim muziku sa svojim velikim srcem. Jedan od najpoznatijih postao je portret vojvotkinje de Beaufort - dame u crnom.
Istina, ništa se ne zna o ženi koja je tražena za ovaj portret. Najrasprostranjenija verzija je o onima koji su bili kćerka admirala Boscawena, koji se udao za vojvodu de Beauforta, njegovog prijatelja, nezvanični naziv slike je portret vojvotkinje de Beaufort. U vrijeme kada je slika naslikana, nije bilo dovoljno poslušati 33 stijene. Međutim, neki istraživači dovode u sumnju ovu hipotezu. Najšaljivija verzija je mistično znanje I. Čižova: priznala je da portret prikazuje avanturistu koju je videla kao princezu Tarakanovu, princezu Volodimirsku.
Prelijepa nepoznata djeluje misteriozno i ​​magično zarazna zbog posebne tehnike Gainsboroughovog lista. Mističari poštuju to što je stvorio posebnu vrstu portreta: „Bez trošenja reprezentacije i pompe, njegovi portreti su lakši, sofisticiraniji i suptilniji“. Y. Shapiro piše: „Junaci ove slike imaju drugačiju unutrašnju inteligenciju i istinski su poetični. Duhovnost slika posebno je uočljiva zbog vanjskog intenziteta izraženog, naizgled očitog „nezadovoljstva“ u izrazima lica, te u prirodi pejzažne pozadine. Pisanje treba da bude lagano, sa "topljivim" potezima i nekom vrstom pratnje koja pojačava lirski zvuk dela."

Biografija engleskog umjetnika Thomasa Gainsborougha nije obilježena značajnim temama. Rođen je u provincijskom gradu Sudberiju, daleko od Londona, i iako je počeo da pokazuje interesovanje rano u svojoj istoriji, sistematski. umetničko osvetljenje Nisam imao priliku da se otarasim tebe.

Nekada je grad Sudbury bio jedan od centara trgovine tkaninama i tkaninama. Ovdje su cvjetali ne samo predenje, tkanje i manufaktura, već i proizvodnja gotove robe. Do jedan sat, ljudi iz T. Gainsborougha će otvoriti Sudbury i bit će daleko iza.

U školske stijene T. Gainsborough je često tražio od učitelja da ga pusti sa nastave. Kako se ispostavilo, tekla je na periferiji Sudburyja, na rijeci ili na pramcima. I nije bilo drveća u blizini tako male grupe drveća (ili je samostalno napravljeno, ili je čudo wood worth), zelene ograde, jaruge ili kamenje, put stajališta pored puta na skretanju, šavovi koji se ne bi zaboravili u sjećanju. Štaviše, toliko su zapamtili da je mladi T. Gainsborough bio u stanju da im zamaskira pamćenje intenzivnim izvještavanjem i preciznošću.

Pošto je i sam postao umetnik, nije imao priliku da prođe neku ozbiljnu umetničku školu, pa je od svojih prethodnika pažljivo naučio sve potrebne tajne i skrivene tajne majstorstva. Umjetnički nauk T. Gainsborougha, nakon što je izgubio nedavno naukovanje kod francuskog gravera Gravella (dok je živio u Engleskoj) i prosperitetnog slikara portreta i dekoratera F. Hymana. U dvadesetom veku, nakon što su već počeli samostalno da rade u svojoj domovini, bave se pejzažnim slikarstvom. Ceo život T. Gainsborougha je i sam poštovao kao pejzažista, a prve portrete prijatelja i komšija napisao je u krilu prirode, što je umetniku pomoglo da bolje prepozna i otkrije karaktere ljudi.

Portreti T. Gainsborougha su jednostavni u svojim kompozicijskim odlukama. Najčešće, umjetnik jednostavno postavlja figure u sredinu platna, ne mučeći se da promijeni njihov položaj. Glavni šarm portreta T. Gainsborougha leži u poetskoj prirodi unutrašnja svetlost portrete koje umjetnik postiže uz pomoć čisto crtanog rješenja - prekrasnim bojama i slobodnim, laganim potezima koji stvaraju emocije živog i pobožnog života.

Talenat i majstorstvo T. Gainsborougha došli su do izražaja kada se umjetnik preselio iz Batha, mondenog i bogatog ljetovališta na posljednjem vrhu Engleske, a potom u London. Bez kupovine od bilo koga, englesko plemstvo nije rođeno po prirodi. seoski život, a T. Gainsborough je počeo da slika portrete. Nisu mu doneli neko posebno bogatstvo, ali su ga stavili u rang sa poznatim slikarima sveta.

Nakon takvih remek-djela je „Portret vojvotkinje de Beaufort” („Dama u Blakitnyju”), napisan otprilike 1770-ih. Cijelo platno sadrži infuziju Van Dyckovih portreta - jednog od omiljenih umjetnika T. Gainsborougha. Sami portreti, koje je naslikao Van Dyck (a takođe i Rubens), pomogli su T. Gainsboroughu da uhvati melodijsku suhoću i mlohavost koji su dominirali njegovim ranim radovima. Umjetničino lice postalo je pjesmivije i laganije, a “Dama u blakitu” dodaje ne toliko vanjski efekat, već poetsku duhovnost.

Na čijem portretu posmatrači posmatraju mladu ženu kraj belog platna. Kosa je napudrana, začešljana, složena u presavijeni češalj i na vrhu sa malom kapljicom nojevog perja i crnim šavom. Kovrče se spuštaju do ramena, na tankom vratu je crni bod, sa čijeg kraja visi zlatni krst. Duge usne su otvorene, smeđe oči ispod tamnih obrva su ravne i otvorene. Ruka sa narukvicom drži crni šal na grudima koji se veže na ramenima.

Ne znamo ništa o ženi koja je bila model Thomasu Gainsboroughu. Vjerovatno je to bila kćerka admirala Boscawena, koji se 1766. udao za vojvodu de Beauforta i umro te godine u dubokoj starosti. Ovaj portret, T. Gainsborougha, omogućava nam da se divimo očaravajućoj dami u njoj junior rocks. Skromnost slike je prefinjena, nevinost pogleda profinjena, poza svjetovne dame uljepšana je poetskim nadahnućem mladosti i ljepote.

Spolja tmuran pogled, obris usana erizipela, osovina spremna za smeh, ledeni okret glave... Slika vojvotkinje de Bofor je napravljena od nedovršenih pločica, ledenih namera umetnika, da bude posebno živa i šarmantna.

Tamo, gdje je trebalo karakterističnije naglasiti, T. Gainsborough bez napora naglašava raznolikost tehnika, lucidnih i složenih. Tako je, na primjer, umjetnik pomirio suptilnu gestu ruke koja se još uvijek muči sa tkaninom: napaljeni prsti koji zvuče na krajevima i spremni su da pucnu, nesposobni da uklone debele nabore marame.

Crni, sivi, napaljeni i bijeli tonovi neometano prelaze jedan u drugi, ne stvarajući oštre kontraste za oko. Vojvotkinjino platno je ljutito iza njene kože, usne čine jednu cjelinu s tijelom. Sivkasto-bijelo perje, crni šav na kapljici i napudrana kosa stvaraju svojevrsni oreol oko mladalačkog lica svojim svježim rumenilom. „Portret vojvotkinje de Beaufort“ izgleda plavo (iz drugog imena), jer lagani, tekući farbi sa sedefastim iskricama svjetlucaju poput vode koja raspršuje mrak.

Lopta slike T. Gainsborougha stvara tanak sto, tako da se kroz novo prepletanje platna može vidjeti. Slika je inspirisana najfinijim kombinacijama boja, a nježan, nježan dodir majstorove tehnike daje portretu pobožan dah. Na primjer, pokreti koji ponekad zamagljuju jedno drugo, ali uglavnom paralelni plavi, crni i sivi potezi omogućavaju živoj kosi da se ističe pod sipanjem pudera. Mirisi se lagano razvlače po kosi i krunama, a na čupavim kovrčama se jače osjeća njena prirodna elastičnost. Uvojci nojevog pera (nabori, donje dlake) sežu kroz kosu, pjeneći se poput surfske vode, ne razbijajući okultni oblik dugog zakrivljenog pera.

Suknena tkanina T. Gainsborougha naslikala je usne na površini iskrenim potezima, ali smrad odaje suptilnost materije, za koju se priča da se krije iza obrisa figure. Udarci tanke olovke bili su pogođeni neokrnjenim stolom, koji su ponovo kreirali oliyn farbČini se kao proziran akvarel koji teče. Inače, donji dio tkanine tumači se kao debeli šal: njegovi se nabori naboraju i savijaju, pokazujući hrskavost tkanine.

U svojoj knjizi o blagu Ermitaža (tu i sam „Portret vojvotkinje de Bofor“) L.M. Voronjin piše: „Manekenki se ne prenosi toliko raspoloženja koliko sam umetnik traži u njoj „Dami“ ima tmuran izgled, meku liniju ramena i mališani linjaju, kao egzotični cvet Nadahnut harmonijom hladnih tonova, portret je kreiran laganim potezima, različitih oblika i debljine ljudska duša, praveći veliku kreaciju pravedno.

Thomas Gainsborough- poznati engleski slikar portreta i pejzaža. Njegova kreativna priroda se počela pojavljivati ​​u rano djetinjstvo, kada prvi put pokušate da slikate vrste prirode i izvajate stvorenja.

U 13. veku Tomas je otputovao u London i počeo da slika sa čuvenim portretistom Frensisom Hajmanom. Mladi umjetnik napravio je veliki utisak u stilu svoje slike „Kapriciozna“. Na kraju krajeva, Gainsborough je naslijedio, ništa manje popularni umjetnik tog vremena. Poznavanje njegovog rada pomoglo je Tomasu da shvati koliko je važno da slika liči na original i da prikaže lik u prirodnom, svakodnevnom okruženju.

Godine 1745. pojavio se najraniji autorov rad: portret bulterijera u pejzažu. Na platnu je još mladi majstor napisao bilješku: "Čudesno inteligentan pas".

Počevši kao pejzažni slikar, možete preći na portret. Pojavljuje se pivo na 70 stijena platno kod kuće„Dečak u crnom odelu“, koji je umetnik odlučio da nacrta portret dečaka u crnom odelu.

Zove se umjetnik Jonathan Buttall. Tomasa je privuklo nervozno bljedilo njegovog lica. Gainsborough na slici prenosi melanholično raspoloženje mladića na lisne uši prirode koje lepršaju. Portret Vikonijana u crno-maslinastim tonovima, koji liku heroja dodaje lakoću i duhovnost.

Tokom godine dana, boja srebra i sečiva postala je omiljena kod slikara. Pozdravljamo još jedno djelo - „Dama kod Blakitnog“. Brojne nijanse bijele, biserne i bleke boje stvaraju sofisticiranu i plemenitu sliku lijepe žene.

Kao i mnoga druga svadbena remek-djela, portret ima svoju tajnu: ime djevojke koja je pozvala majstora još uvijek nije poznato. Potomci su malo zapušteni, pa je skrivena ljepotica vojvotkinja de Bofor. Međutim, nije pronađena pouzdana potvrda ove hipoteze.

Osim pojedinačnih portreta, Thomas Gainsborough je slikao i grupne. Najčešće su sličniji prizorima iz života, bilo koji umjetnik, poput fotografa, slika fragmente neke situacije, koja se potom bilježi na platnu. Posebno u daljini koju smo vidjeli porodični portreti. Pokušao je da dočara poseban duh dana, toplinu i bliskost ljudi koje je povezivao.

Kao zadnjicu, možete nacrtati osjetljiv portret štitonoša Haletta i njegovog odreda, koji je dobio ime „Rankovljeva šetnja“.

Poetski kvalitet slika Thomasa Gainsborougha je jedan od topli pirinač, pravi umetnik sa piscima i pesnicima. Realizam njegovih platna pojačan je harmonijom svijetlih pastelnih boja.

Do kraja života šefovima bande umjetnik je živio u regiji. Ruralni pejzaži, bujna zelena polja, polja koja žive i svjetlucaju na vjetru - sve se to izgubilo u srcu Thomasa Gainsborougha i na njegovim platnima.

Program nema ništa i ne koristim ga. ALE na ispyti y 2009 pobijedio. Biću ovde, čak i ako te volim.

Razgovarajmo o radu engleskog umjetnika Thomasa Gainsborougha (1727–1788). Potičući iz buržoaske porodice, dijete svoje porodice, a možda i samoobrazovan, Gainsborough je postao poznat po svojim portretima britanskih aristokrata. Za samog umjetnika bilo je bolje da stvara pejzaže, prikazujući svoje poručnike u krilu prirode. Super je što Gainsborough nije slikao svoje pejzaže ne iz života, već iz komadnih modela, vikorističkih rezbarija prirodni materijali(kamenje, pijesak, drveće, itd.). Umjetnik je ohrabrivao engleske aristokrate, koji su željeli da proizvedu slike svojih veličanstvenih dizajna, bez obzira na velike honorare koji su se plaćali, da slobodno slikaju na platnu svoje moćne originalne fantazije. Apstraktna umjetnost još nije bila u povojima (moda za ručno oslikane pejzaže došla je tek krajem 18. stoljeća), a portreti više nisu bili glavni izvor prihoda za Gainsborougha. U Gainsboroughovim pejzažima, uključujući likove ljudi, i slikajući ljude na isti način kao i pejzaže, mistični naučnici smatraju slike ovog umjetnika pejzažnim portretom.
Gainsborough je u svom stvaralaštvu pokušao da dočara harmoniju čovjeka i prirode. Njegov stil inspirisan je romantičnim duhom, muzikalnošću (umetnik je ugravirao na muzički instrumenti), interesovanje za prikazano (koji se manifestuje, recimo, u nizu planinskih pejzaža) i sentimentalni odnos prema seoskom životu. Umjetnik se ne upušta u usluge submajstora (praksa koja je jedinstvena za ovo doba), zanatske vještine, draperije, figurativne draperije, tkanine i rubove.
Na portretu, kako ga poznajemo "Dama u Blakitomu"(1777-79; platno, ulje, 76x64 cm), prikazuje vojvotkinju Elizabetu de Beaufort. Gainsborough na svojim portretima pokušava prenijeti intenzivnu emociju, „osjećaj“ koji otkriva suštinu određene osobe. Ove Gainsborough ocjene se postižu različitim metodama, na primjer, korištenjem vrlo dugih (180 cm) olovaka - tako da budu na istom nivou kao i model i vrsta platna. Značajniji umjetnik je dao svjetlost bojama (iz svog eksperimenta sa „šarmantnom svjetlošću”: prokletim slikama iza kojih su svjetla postavljena), u čijoj se kreativnosti prepoznaje jedna od niti impresionizma mu. Portret Damija u blakitu odražavao je svo majstorstvo koje je Gainsborough akumulirao u to vrijeme: fino slikanje laganim potezima (prijelaz s kože na svijetlu, prozirnu odjeću praktički je neprimjetan), harmoniju tonova, izbor nesputanog i Odlična poza za manekenku, majstorski imidž tkanine, glatko prenošenje lirskog raspoloženja i pojačavanje prirodne ljepote ženske mladosti. Kako piše poznati istraživač I. Dolgopolov u svojoj knjizi "Majstori i remek-djela", "ovaj biser Gainsboroughove kreativnosti spojio je sve moje snove o spokoju, svježini i jedinstvu prve stvari u Feels like nature." Na portretu ove žene umjetnica je pokazala napetost njenog unutrašnjeg života, nezavisnost i nedosljednost njenog karaktera. Postoji hipoteza da je model za portret bila „ćerka admirala Boscauena, koja se 1766. godine udala za vojvodu de Beauforta i umrla u dubokoj starosti. Štaviše, portret Viconna T. Gainsborougha nam omogućava da se divimo šarmantna dama u mladosti odiše skromnošću, naglašena je nevinost pogleda, aerodinamičnost poze, da se društvenoj dami oduzme poetska infuzija mladosti i ljepote“ (detaljniji prikaz portreta možete pročitati ovdje. ).
Koliko ja znam, „Portret žene u Blakitnom“ je jedino Gejnsboroovo delo u Rusiji i nalazi se u Ermitažu.