Olena Shcherbakova: ansambl nazvan po Igoru Moisejevu jedinstven je fenomen u svjetskoj plesnoj kulturi. Državni akademski folklorni ansambl nazvan po Igoru Moiseevu Ples Igora Moiseeva

Ime Igora Moiseeva odavno je postalo ne samo ime, već brend značajnih dostignuća našeg regiona. Legendarni koreograf stvorio je ansambl koji slavi narodne igre, dovedene do savršenstva rukom majstora.

Rođen 21. septembra 1906. Slijedeći porodičnu legendu, moj tata je počeo da uči balet najbolje što je mogao. Jednog dana postao je mezimica u avliji i kada je došao kući, rekao je sinovima da se ne biju, već da se bave baletom. I naravno, bukvalno sutra, na putu za baletsku školu.

Danas niko ne sumnja da su narodne igre mistične. Čini se da je ovo jednostavna istina. Postoji paradoks u činjenici da nam je tu istinu prenijela sama Moiseev. Prije je itko ikada vidio narodni ples u rangu s klasičnim plesom.

Zašto se to ranije nije dogodilo - pitao se sam maestro.

“Narodne igre su popularne među ljudima koji stoje iza ovih zakona, iza kojih je popularan jezik naroda. Dakle, u suštini, ovo je prava manifestacija misticizma. Zašto to niko ranije nije mogao da shvati, ne znam. Desilo se da sam ranije razumeo za druge i odlučio da narodnu igru ​​izložim i otkrijem kao pesmu nacionalnog sistema, kao nacionalni jezik”, rekao je Moisejev.

Prije rođendana proslavljenog koreografa, nagađala su Izvestija najlepših plesova, isporučio Moiseev.

1. « Sirtaki"

Očigledno, "Sirtaki" nije narodni grčki ples. Ale in Moiseeva je bio jedan od onih brojeva koji su naučili da plešu u ansamblu. Vidomy Vislov Moiseev: „Koga god nazovem solistu, pridružiću se ansamblu. Maestro je imao poseban aranžman za soliste. Spremni smo da se ne pokažemo, već da djelujemo kao cijeli tim. Ovaj ansambl je imao vođe koji su plesali bolje od drugih, ali je posebnost ansambla bila u tome što je bilo koji solista mogao biti zamijenjen i bilo koji član ansambla može dobiti solo dionicu.

2. "jablučko"

Ansambl pjeva da škola Moiseev može biti alternativa vojnoj službi. Ovdje kažu: "Daj dijete u školu Moisejeva, i ne daj Bože, ona će provesti dvije ili tri godine." Odvodite disciplinovanog, posvećenog, istrošenog muškarca.”

Po Moisejevom sistemu, plesač treba da razvije ne samo noge, već i svoje glumačke veštine. Za narodni ples Ovo je važno i nije uvredljivo za kožu, posebno za najmanju minijaturu, i za glumčeve slike. Na kožnoj probi Moisejeva, zarad njegovog učenja, "sagni glavu." Noseći ansambl na turneji, Moiseev je posebno vodio svoj ansambl najbolji muzeji i umjetničke galerije.

3. “Ugrički ples”

Mojsejev je mnogo putovao po zemlji i svetu, posebno tražeći i pronalazeći potrebne obrte, raspoloženja i raspoloženja. Igre za ansambl nisu u čistom obliku narodnih igara. Mirise je ispitao majstor, a sam Moiseev je rekao da bi bilo bolje razmišljati na isti način kako je stvoren muzička TV pokazuje posebnu osjetljivost. Po mišljenju Obovyazkove, stvaranje narodne igre, koreografsko uvažavanje radosti. “Narodna igra se slavi kada je srce lagano i veselo. Ljudi bi trebali biti optimisti, ljudi bi trebali biti optimisti. A to što smo pesimista smetaće nam nepotrebnim okolnostima.” Moisejev je znao da ponekad, kako bi podstakao radost i optimizam, mora da nanese „nasilje na dušu“. Pogotovo ako se predomislite na optimizam knjige. Ali bilo je neophodno, i iako je u svijetu bilo više pesimizma, bilo je potrebe za više optimizma kako bi se ljudima dalo mističnost.

4. "tataročka"

Plesači su rekli da je „Tataročka“ jedan od najsloženijih plesova u kojem su dugo, do dosade, morali da izvode veliki broj raznih ruševina nogama. Meister buv tvrdoglav. Plesači bi mogli da prate isti duh mesecima. "Drugovi, šta ste vi kao pospane muve?" - ponavljajući strogog Moisejeva iznova i iznova.

Retko hvali. Najčešća pohvala u novoj eri bila je fraza: „Pa, sad je kao kod odraslih“.

5. “Kalmitski ples”

Iznad svih vjerovanja kalmičko-budista, Moiseev je sigurno znao da je duša besmrtna i da u svakom novom životu ulazi u novi život. suština je živa. Cijenimo da je talenat znanje koje je duša akumulirala iz prošlog života. “Duhovno bogatstvo, zarobljeno kroz misticizam i kulturu, jedino je što možemo ponijeti sa sobom. To su oni koji ožive dušu. Nakon smrti čovjeka ono se ne gubi, a sljedeći put ljudi koriste ovo stečeno duhovno bogatstvo, kao što se nagomilalo do sada”, rekao je maestro.

6. “Finska polka”

Kolege Moisejeva su se začudile kada je majstor odlučio da izvede finski ples. Smatrali su da su finski narodni plesovi dosadni i monotoni. Nažalost, to nije bio slučaj. Vježbajući preko rokova, majstor im je doveo do apsurda. „Apsurd je ono što javnost voli. Začudite se koliko je logično i dobro da jedna apsurdna stvar liči na drugu!”

7. Ples argentinskih pastira “Gaucho”

Ovaj ples se smatra remek-djelom Moisejeva. Kada se divite ovim mladićima, važno je vjerovati da njena pobjednička karijera nije bila laka. Kako je predvidio pjevač Rudiy Khojoyan, kaput argentinskog ovčara bio bi užasno neraskidiv, a mamuze na njegovim prstima bile bi izuzetno važne. Jednostavni ljudi Takvom izabraniku teško bi bilo da hoda, a ne da pleše.

8. “Noć na planini Fox”

Ovaj ples uz muziku Musorgskog još je jedan nezaboravan neuspjeh u stvaralaštvu velikog Moisejeva. Nadolazeći koreograf rođen je u blizini Kijeva. Otac mu je bio plemić, advokat Oleksandr Moisejev, a majka francuska mlinčarka. Moj otac i majka su se upoznali u Parizu, u kafiću gde su devojke išle na užinu tokom dnevnog odmora. Igor Moiseev prije mnogo vremena nakon što je studirao u francuskom pansionu, dobro znajući francuski jezik. Moja porodica je živjela u dvije zemlje. Neki od njih su planirali da se presele u Francusku i počnu da kupuju karte pre početka epidemije svjetski rat, a Moisejevi su izgubljeni iz Rusije.

9. "Ruski ples"

Godine 1955., ansambl je napravio senzaciju u Francuskoj. Francuzi su se pitali da bi Radijanska unija mogla imati takav misticizam. To se nije dogodilo u satima Djagiljevih „Ruskih godišnjih doba“. Na koncertu je ekipa priređena velikim počastima, a sama ekipa, nastup u Grand operi, bila je neuporediva počast koja nije dodijeljena folklornoj grupi ni prije ni poslije. "Ako vas koncerti ne izluđuju, to znači da ste ludi", pišu francuske novine.

Od tog sata ekipa je počela češće da se pušta izvan kordona. Moisejev je pretpostavio da su ga uznemirili: "Zašto, druže, svi urlate od neobičnih besa!" - bose noge stranke bile su nezadovoljne teretom. Međutim, nisu imali na šta da se razbacuju. Moisejevi su u državnu kasu doneli čekove na milion dolara.

10. Uđite u ansambl Moisejeva na „Eurobachenna”

Godine 2009., ansambl Moisejeva je očaravajuće nastupio na Eurobachenni, koja se održavala u blizini Moskve. Istina je da loža više nije imala vođu tima. Legendarni koreograf umro je 2007. Udio je velikodušno doprinio 101 rijeci.

Moisejevo priznanje da je ansambl organizovan "u duhu dobrog života" je za divljenje i da su ga videli iz Velikog. Još kao mladić postao je koreograf. Nakon što sam postavio “Spartak”, oslobodio sam se samo kolega. “Rekli su mi: možeš da igraš, ali nemoj da koreografišeš. Za mene je to bila tragedija. Kreativnost mi je bila važna jer sam bio vikonat“, rekao je Moiseev.

Koreograf Pišov je organizovao ansambl. Bio je rat, ali Moisejevu su dali peni za ansambl. A onda - volja Proviđenja. Očigledno je Moisejev imao sreće da se sastane sa samim Staljinom, a vođa je naredio da mladog učitelja vidi u Moskvi na najboljoj mogućoj lokaciji za ansambl. Šta je? Vezinnya? Uspjeh? Moiseev se nasmejao i rekao: „Znate, proleće nikad ne prestaje. “To je duhovnost i duhovno znanje koje se prenosi kroz kožu do ponovnog rođenja duše.”

10. 1937. osnovan je Državni akademski folklorni ansambl po imenu Igor Moiseev— tim koji još uvijek nema analoga u svijetu. Moiseev je stvorio moćnu tehnologiju i jedinstven metod kreativne interpretacije folklora: njegove produkcije kombinuju sve vrste plesova, drame, simfonijska muzika i glumačko majstorstvo. Zato, kroz mnoštvo stijena, ansambl nastavlja turneju – i kroz to puni nove dvorane. AIF.ru predlaže da otkrije niz činjenica iz svoje istorije.

Narodni umjetnik SSSR-a umjetnička grnčarija Državni akademski ansambl narodnih igara SSSR Igor Moiseev, rođen 1966. Foto: RIA Novini / Umnov

Sa novim brojevima u produkciji, članovi tima su krenuli u folklorne ekspedicije.

Kada je Igor Moiseev 1930-ih stvorio svoj ansambl, umjetnici su se suočili s važnim zadatkom: plesači su trebali predstaviti na sceni sve različite aspekte folklora SSSR-a. Troupa je putovala po cijeloj Uniji, učila pjesme, plesove i rituale, a zatim ih kreativno interpretirala i uključivala u svoje programe.

U ansamblu Moisejeva svi su plesači jednaki

Jedan od vodećih članova tima uključuje nove soliste i kor de balet. Jedan umjetnik može igrati i glavne i druge uloge.

Ukrajinski ples iz ansambla narodnih igara Vikonian pod vodstvom Igora Moiseeva. Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Bez i najmanje mogućnosti da napusti granicu, Igor Moiseev je pouzdano izvodio niske slične evropske plesove

Četrdesetih godina 20. vijeka umjetnik je za ansambl postavio program “Igre slovenačkih naroda” - prije nego što je uključivao bugarske, ugroške, rumunske i druge plesove. Neko vreme, izlazi izvan kordona su tada bili zatvoreni, Moisejev je proveo sat vremena radeći u konsultaciji sa istoričarima, folkloristima i muzikolozima. A ako je 1946. pronađen leš na turneji, gledaoci iz Poljske, Ugorshchine, Čehoslovačke i drugih zemalja bili su neprijateljski raspoloženi prema preciznosti produkcija.

Egipatski ples vikonijskih solista ansambla narodnih igara po imenu Igor Moiseev. Vistup at Koncertna sala Ime P.I. Moskovsko državno akademsko filharmonijsko društvo Čajkovski 2009 Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Ansambl Moisejeva bio je prvi ansambl Radiana koji je otišao na turneju u Francusku, Veliku Britaniju i SAD.

Godine 1955. tim je „prerezao“ zavesu i otišao na turneju u Pariz i London. A 1958. umjetnici su došli u SAD - bili su i prvi među Radyan plesačima.

Tokom ratnog časa, novac ansambla je zaradio novčiće od tenka GANT SRSR.

Tokom 1940-ih, Moisejev tim je obišao Sibir, Daleki istok, Transbaikaliju i Mongoliju. Za svoje koncerte ansambl je zaradio blizu milion rubalja - tim novcem kupljen je tenk "GANT SRSR" ("Suvereni folklorni ansambl SRSR") za Radjansku vojsku.

Igor Moiseev na probi. 1984 r. Foto: RIA Novini / V. Malishev

Igor Moiseev je pobedio ansambl izvodeći 70 stena

Koreograf Moiseev brinuo se o lešu 70 godina - praktično do njegove smrti. Ako umjetnik dolazi iz života u svjetskoj 101 sudbini, njegovo mjesto u timu ambasadora Olena Shcherbakova. Vona je u ansambl došla kao 16-godišnja djevojka, plesala sa društvom za dvadeset rokova, a godinu dana radila kao profesorica u školi-studiju u GAANT-u.

Ćerka koreografa je učiteljica Olga Moiseeva, a direktor ansambla narodnih igara nazvanog po Igoru Moiseevoj Olena Ščerbakova, rođena 2013. Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Moisejev tim nastupio je u La Scali i Operi Garnier

GAANT je jedinstvena profesionalna folklorna grupa koja nastupa na pozornici pozorišta La Scala u Milanu i pariske opere Garnier (poznate i kao Grand Opera).

Ansambl narodnih igara premašio je rusku Ginisovu knjigu rekorda po broju rekorda.

Tim je obišao preko 60 zemalja i ušao u Knjigu rekorda Rusije.

Umjetnici ansambla narodnih igara nazvanog Igor Moiseev proslaviće moldavske igre na početku 77. sezone u Koncertnoj dvorani P.I. Čajkovski. 2013 rík. Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Sve koncerte ansambla prati mali simfonijski orkestar

Ansambl se od početka sastojao od grupa narodnih i nacionalnih instrumenata, a krajem 1940-ih, u vezi sa proširenim repertoarom, stvara mali simfonijski orkestar. Istovremeno, na svim koncertima leševe prati orkestar od 35 ljudi, a neki muzičari učestvuju u nastupu na sceni.

Repertoar ekipe se sastoji od oko tri stotine brojeva

Tokom 77 godina, Igor Moiseev je postavio skoro 300 numera: koreografske minijature, plesne slike, jednočinke i razne svite. Neki od njih su nastali u prijeratnim godinama, a i danas idu u pune sale.

Moiseev je dao neophodan doprinos koreografiji ne samo na svoj način, već i u celom svetu. Cijeli svoj život posvetio je stvaralaštvu i postigao neviđene uspjehe u razvoju koreografije. Danas je teško prenijeti sav talenat majstora navigacije najukusnijim i najzabavnijim nastupima.

Balet Igora Moisejeva je jedinstven visokoprofesionalni akademski plesni ansambl. Pokušavamo prenijeti različite slike i folklor naroda svijeta u ruski ples.

cob

Nadolazeća umjetnica je vrlo brzo naučila da pleše. Yogo tato viddav yogo in plesni studio samo da se na nikome ne pojave negativni postupci ulice. Dječak, pokazujući svoje bogatstvo, završava švidko. Primijetivši to, yogo-ov distributer, velika balerina Vira Mosolova, donijela je yoga u baletsku školu Great Theatre. Igor je odmah cijenjen i pod svoje okrilje uzeo je glavnog koreografa kao zalog. Igor se već brzo formirao u plesnoj sferi.

Veliko dostignuće njegove karijere bilo je održavanje parade na trgu Chervonia. U koju svrhu su škole uključene? Ulazak je bio manje uspješan jer je bogatstvo zakopano. Nakon toga, obećanja najvećeg rivala jednostavno su se sručila na Igora. Međutim, Staljin je bio oduševljen njegovim produkcijama i dodao je pomoć svom timu.

evropski folklor

Značajan period njegovog djelovanja bio je razvoj i kreativna interpretacija europskog folklora. Bez ikakve opasnosti od napuštanja granice, balet Igora Moisejeva „Plesi slovenačkih naroda” izveden je kod kuće. U tu svrhu, stručnjak je konsultovao mnoge stručnjake. Uspjeh bez brige o sebi.

Na turneji u Ugorshchini, Čehoslovačkoj, Rumuniji i Poljskoj, gledaoci su jednostavno očarani ansamblom. Tako su predstave pravilno sastavljene i umjetnički smisao scenskog stvaralaštva korektno prenošen. Danas je balet Igora Moisejeva neprocjenjivo sredstvo i škola za koreografe iz bogatih zemalja.
Kreacije Moiseeva postale su svojevrsni koreografski vodič za lični interes klanje ljudi. Priredio je program “Svjetlo i prijateljstvo” u kojem je sakupio slike plesnog folklora iz jedanaest zemalja, uključujući evropske i azijske. Regioni Evrope uzimali su tragove iz plesnih predstava Igora Moiseeva i stvarali svoje koreografske grupe.

Kao prvo

U to vrijeme situacija u regionu nije bila baš povoljna za razvoj kreativnosti. Balet Igora Moisejeva bio je prvi plesna grupa, koji su dobili dozvolu za turneju iza kordona, nastupi ansambla bili su uspješni, a to je postao prvi korak ka međunarodnom detantu.

Godine 1955. ovi umjetnici prvi put nastupaju u Londonu i Parizu. A 1958. godine, Voni su postali jedna od prvih nacionalističkih grupa koje su pokazale svoje prisustvo u Sjedinjenim Državama. Uspješna turneja u Americi bila je cijenjena od strane štampe i utrla je put povjerenju SSSR-a.

Već skoro deceniju balet Igora Moisejeva prati rasprodatu publiku. Plakat koncerta to ne pokazuje. Raspored nastupa ispisan je mnogo godina unapred.

Moiseev School

Moiseevskaya škola plesa bila je jedinstvena i ujedinjena u svojoj porodici. Vaughna su odlikovali visoki profesionalizam, virtuoznost i odlična improvizacija. Imenovanja Velikog majstora nisu bila samo glumci – to su bile visoko osveštane univerzalne predstave. Smradovi su nesvjesno plesali na bilo kakvom plesu, zadivljujuće ispunjeni svim umjetničkim slikama.

Zvanje plesača škole Moiseev najviša je preporuka u bilo kojoj zemlji u koreografskom timu različitih disciplina. Kreativni put je priroda inspiracije nastave iz programa „Put u igru“, u njemu je detaljno osvijetljen čitav put prošlog baleta nazvanog po Igoru Moisejevu. Za ovu produkciju majstor je dobio „Lenjinovu nagradu“, a njegov ansambl dobio je titulu „Akademski“.

70 stena poznatih širom sveta

Scenska aktivnost tima je uzbudljiva već više od 70 godina. nagrade sa ordenom Apsolutno iskreno možemo nazvati balet Igora Moisejeva obeležjem naše zemlje. Računi, koji se prodaju u kasama, mogu se kupiti u Mitevu.

Za njegov neprocjenjiv doprinos plesu Igora Moiseeva, ples je nagrađen Oskarom. I nakon smrti, on je živ u srcu svog ansambla, koji nosi jedinstven duh i nezamisliv izraz.

Državni akademski ansambl narodnih igara nazvan po Igoru Moisejevu je prva i jedina profesionalna koreografska grupa u svijetu koja se bavi umjetničkom interpretacijom i propagandom plesnog folklora naroda svijeta.

Ansambl organizacija 10. 1937. i od tada umjetničkim principima Njegov razvoj se zasniva na jednostavnosti i kreativnosti interakcije tradicije i inovacije. Osnovni cilj, kako je osnivač ansambla Igor Moisejev (1906-2007), prvi put postavio umetnicima, jeste kreativno uzorkovanje folklora koji se u to vreme razvijao u SSSR-u. Ovom metodom umetnici ansambla učestvovali su u folklornoj ekspediciji ovog kraja, gde su posmatrali i snimali poznate igre, pesme i obrede. Kao rezultat toga, pojavili su se prvi programi za ansambl: "Plesovi naroda SSSR-a" (1937-1938), "Plesovi baltičkih naroda" (1939). Na repertoaru ansambla folklorni likovi zadobili su novi scenski život i sačuvali se za nekoliko generacija zavirivača ovog svijeta. U tu svrhu Igor Moiseev je proučavao sve karakteristike scenske kulture: sve vrste plesova, simfonijsku muziku, dramaturgiju, scenografiju, glumačko majstorstvo.

Važna faza bila je ovladavanje i kreativno tumačenje evropskog folklora. Program „Plesovi slovenačkih naroda“ (1945) nastao je u jedinstvenim umovima: ne mogavši ​​da napusti granicu, Igor Moiseev je stvorio žive slike plesnog stvaralaštva, konsultujući se sa muzičarima, folkloristima, istoričarima kami, muzičkim učenjacima. Na turneji 1946. godine u Poljskoj, Ugorsku, Rumuniji, Čehoslovačkoj, Bugarskoj, Jugoslaviji, gledaoci su bili impresionirani preciznošću izvođenja, pravom umjetničkom ravnotežom scenskih djela ansambla. Ansambl je od sada škola i kreativna laboratorija za koreografe. različite zemlje, a njen repertoar je svojevrsna koreografska enciklopedija plesne kulture naroda svijeta. Uz duboko učešće poznatih folklornih koreografa Miklos Rabai (Ugorshchina), Lubusha Ginkova (Čehoslovačka), Ahn Seong-hee (Koreja) i Igor Moiseev, nastao je program „Svjetlo i prijateljstvo“ (195) 3), gdje je Azijski plesni folklor je prvo sakupljen u jedanaest zemalja

Da bi se demonstrirao ansambl narodnih igara Igora Moiseeva, stvorene su koreografske grupe u svim republikama SRSR (devet zemalja SND), kao iu mnogim evropskim zemljama.

Ansambl narodnih igara prva je grupa Radian koja je puštena na turneju tokom pandemije. Godine 1955. umjetnici ansambla prvi put nastupaju u Parizu i Londonu. Trijumf plesne trupe Radian postao je prvi krok prije međunarodnog detanta. Godine 1958. ansambl Igora Moisejeva bio je i prvi nacionalni ansambl koji je nastupio u SAD. Uspješna turneja, saznaje američka štampa, podstakla je krizu nepovjerenja pred SSSR i postala osnova za uspostavljanje novih konstruktivnih veza između naših zemalja.

Još jedna značajna zasluga Ansambla narodnih igara je stvaranje jedinstvene Moisejevske škole igre (1943). Âje pirinač na pari- Visoka profesionalnost, maestralna tehnička opremljenost, dizajn za prenošenje improvizacije narodnog pobjedništva. Glumci-plesači, koje obučava Igor Moiseev, su nadaleko priznati, univerzalni umjetnici koji su u stanju da savladaju sve vrste plesa i kreiraju razne plesove. nacionalni karakter u umjetničkoj slici. Plesačica škole Moiseev je najviša preporuka sa bilo kojeg dijela planete, od bilo kojeg koreografskog tima. Umjetnicima ansambla dodijeljena su titula zaslužnih i narodnih umjetnika SSSR-a i Rusije.

Istaknimo izraze kreativnih principa u školovanju glumaca-plesača programom „Put u ples“ („Razredni koncert“), koji jasno pokazuje kreativni put tima od ovladavanja raznim elementima do stvaranja. scenskih platna velikih razmera. Za program „Put do igre“ (1965.) prvi ansambl narodnih igara dobio je titulu „Akademski“, a Igor Moisejev dobio je Lenjinovu nagradu.

Za koncertnu aktivnost, koja obuhvata preko 70 stena, grupa je odlikovana Ordenom prijateljstva naroda. Ansambl je s pravom uskraćen za gostovanje naše zemlje van granica.

Na različitim kontinentima do peepera različite generacije Ansambl je volio "krunske" brojeve, koji su postali " vizitke» ekipa: legendarni „Partizani“, mornarička svita „Jabločko“, starinska miska Kadril, moldavski Žok, ukrajinski hopak, ruski ples „Ljeto“, vatrena Tarantela. Ansambl je postigao veliki uspeh svojim briljantnim jednočinkama koje je Igor Moisejev uprizoreo tehnikama sekularne narodne i pozorišne kulture - „Vesnjanka“, „Tsam“, „Sančakou“, „Polovčevi plesovi“ u ku A. Borodina, „On klizalište” muzika I. Štrausa, “Noć na planini Foks” na muziku M. Musorgskog, “Španska balada” na muziku Pabla de Lune, “Veče u taverni” na muziku argentinskih kompozitora i dr.

I odmah, nakon što je napustio život stalnog ceremonijalnog rada ansambla Igora Moiseeva, koreografski vršnjak tima, kao i ranije, je nepotpun standard, a naziv "Moiseevts" je sinonim za visoki profesionalni duh.

Državni akademski ansambl narodnih igara nazvan po Igoru Moisejevu- koreografski ansambl narodne igre, koji je 1937. godine stvorio koreograf i koreograf Igor Oleksandrovič Moisejev. GAANT nazvan po Moisejevu je prva profesionalna koreografska grupa na svijetu koja se bavi umjetničkom interpretacijom i promocijom plesnog folklora naroda svijeta, uključujući jevrejske, meksičke, grčke plesove, kao i plesove naroda SND.

Istorija tima

GANT nazvan po Igoru Moisejevu osnovan je 10. 1937. godine, na dan kada je održana prva proba trupe od 30 ljudi u moskovskoj kabini koreografa na Leontjevskom provuloku, štand 4. Ideja je, kako je rekao Moisejev pred mladim umjetnicima, bila da se kreativno razrade i predstave na sceni izrazi folklora SSSR-a koji je bio u to vrijeme. Na ovaj način članovi ansambla su posjetili folklornu ekspediciju zemlje, plesali, pjevali i snimali poznate igre, pjesme i obrede. Kao rezultat toga, prvi programi plesne trupe bili su "Plesovi naroda SSSR-a" (1937-1938) i "Plesovi baltičkih naroda" (1939). Od 1940. godine ansambl je izgubio mogućnost da vežba i nastupa na sceni Dvorane Čajkovski, samog ovog pozorišta i postaje redovan dom za ekipu na duge stene.

Da bi postigao maksimalnu raznolikost i ekspresivnost plesne izvedbe, Igor Moiseev je koristio sve karakteristike scenske kulture: sve vrste igara, simfonijsku muziku, dramaturgiju, scenografiju i glumačko majstorstvo. Štaviše, Moiseev, uzimajući za osnovu princip lojalnosti umetnika ansamblu, u timu od samog početka nije bilo solista, dobrih plesača ili kor de baleta - da li bi bilo koji učesnik mogao biti otpušten kao vođa, pa druga uloga na pozornici.

Važna faza u kreativnom razvoju tima bilo je savladavanje i ažurirana interpretacija evropskog folklora. Program „Plesovi slovenačkih naroda“ (1945) nastao je u jedinstvenim umovima: ne mogavši ​​da napusti granicu, Igor Moiseev je stvorio slike plesnog stvaralaštva, konsultujući se sa muzičarima, folkloristima, istoričarima, muzičkim učenjacima. Na turneji 1946. godine u Poljskoj, Ugorsku, Rumuniji, Čehoslovačkoj, Bugarskoj, Jugoslaviji, gledaoci su bili impresionirani preciznošću izvođenja i vernom umetničkom kompozicijom scenskih dela ansambla. Uz značajno učešće renomiranih koreografa i folklornih stručnjaka Miklos Rabai (Ugorshchina), Lyubusha Ginkova (Čehoslovačka), Ahn Song Hee (Koreja) i Igor Moiseev, koji su angažovani za rad, nastao je program „Svetlost i prijateljstvo“ (195. ) 3), iz perspektive evropskog jezika azijski plesni folklor jedanaest zemalja.

Od početka Velikog Veliki domovinski rat Ansambl narodnih igara pod vodstvom Moisejeva gostovao je u Sibiru, Transbaikaliji, Dalekom istoku, Mongoliji.

Godine 1955. ansambl je postao prvi ruski ansambl koji je otišao na prekookeanske turneje u Francusku i Veliku Britaniju.

bjeloruski ples "Kulba"

Ansambl je 1958. godine i prvi Radjanski kolektivi otišao na turneju u SAD.

Quintessence kreativan način GAANT nazvan po Moiseevu postao je klasni koncert "Put u ples" (1965), koji jasno pokazuje razvoj tima od ovladavanja različitim elementima do stvaranja velikih scenskih platna. Godine 1967., za program „Put do plesa“, GAANT je prvi dobio akademsko zvanje iz ansambala narodnih igara, a Igor Moiseev je dobio Lenjinovu nagradu.

Bez obzira na one koji su formirali ansambl 2007. godine, nakon što su izgubili svog vođu i ideološkog vođu, GAANT nazvan po Moisejevu je nastavio da nastupa i gostuje širom sveta. Za svoju koncertnu djelatnost, koja je izvela preko 70 rock-ova, ansambl je odlikovan Ordenom prijateljstva naroda. GAANT je jedini tim u svojoj porodici koji je nastupao u Opéra Garnier (Pariz) i La Scala (Milano). Tokom mnogih turneja, upisan je u rusku Ginisovu knjigu rekorda kao ansambl koji je posetio više od 60 zemalja. .

Iza Naykrascha Vistava Rok ansambl je 2011. godine osvojio Grand Prix koreografske nagrade Anita Bucchi (Italija), a na premijernom programu 20. juna 2011. godine, u okviru trijumfalne pariške turneje, UNESCO je ansamblu dodijelio Medalju pet kontinenata.

Orchestra

U prvim danima osnivanja ansambla održavali su se koncerti uz pratnju grupe narodnih instrumenata i grupe muzičkih nacionalnih instrumenata pod izvođenjem E. Avksentjeva. Krajem 1940-ih, u vezi sa proširenim repertoarom ansambla i pojavljivanjem u novom ciklusu „Igre naroda svijeta“, od grupe nacionalnih instrumenata stvoren je mali simfonijski orkestar. Glavna zasluga za njegovo stvaranje pripada režiseru S. Galperinu.

Danas ansambl izvodi koncerte uz pratnju male grupe simfonijski orkestar magacin ima 35 artikala. Originalne obrade narodnih melodija različite sudbine kreirali su reditelji Jevgen Avksentijev, Sergej Galperin, Mikola Nekrasov, Anatolij Gus i muzičar Volodimir Žmihov.

Umjetnici u orkestru također učestvuju u ansamblskim produkcijama. Na primjer, u sviti moldavskih igara "Hora" i "Chiokirlie" na sceni svira violina narodna nošnja. "Kalmitski ples" je praćen zvucima Saratovske harmonike, umjetnik i orkestar nose smoking. Jednočinki balet „Noć na planini Fox“ počinje pojavom scenskog orkestra u narodnim ukrajinskim nošnjama.

Studio škola

„Škola-studio pri Državnom akademskom ansamblu narodnih igara pod rukovodstvom Igora Moisejeva“ osnovana je u proleće 1943. godine kao početna grupa ansambla. Bavi se pripremom umjetnika i glavnim izvorom kadrova za dopunu tijela. Program obuke obuhvata posebne discipline: klasični ples, narodni scenski ples, duvački ples, jazz ples, gimnastiku, akrobatiku, glumačku veštinu, sviranje klavira i folklor muzički instrumenti, istorija muzike, istorija pozorišta, istorija baleta, istorija slikarstva, istorija ansambla

1988. godine škola je stekla status srednje specijalne osnovne ustanove.

Repertoar

Repertoar ansambla obuhvata skoro 300 koreografskih dela Igora Moisejeva, počevši od 1937. godine. Prema žanrovskom znaku, svi plesovi se dijele na koreografske minijature, plesne scene, plesne mreže i jednočinke. Tematski, plesovi su kombinovani u ciklusima „Male bebe prošlosti“, „Radjanove slike“ i „Na krajeve sveta“. Lista sadrži najčešće birane koreografske brojeve.

Koreografske minijature

• Borba između dve bebe
• estonski “Polka kroz Nizhku”
• Polka-labirint

Plesne slike

• Fudbal (muzika A. Tsfasman)
• Partizani
• Duvan

Jednočinki baleti

• Na Kovzancima (muzika I. Strauss)
• Španska balada (muzika Pablo de Luna)
• Veče u kafani

Svita ruskih plesova

• Ostavi devojke
• Kutija
• Trava
• Ljudski ples
• Zagalny final

Jevrejski apartman

• Porodične radosti

Svita moldavskih igara

• Chiokirlie

Svita meksičkih plesova

• Zapateo
• Avalyulko

Svita grčkih plesova

• Ljudski ples "Zorba"
• Ples djevojaka (muzika M. Theodorakis)
• Zagalni kolo (muzika M. Theodorakis)
• Ljudski ples u četvero (muzika M. Theodorakis)
• Zagalni završni ples (muzika M. Theodorakis)

Dan na brodu - Fleet Suite

• Hitno
• Odeljenje mašina
• Ples kuvara
• Mornarski ples

• Holy Pratsi

Iz ciklusa “Male bebe prošlosti”

• Stari miški trg

Iz ciklusa "Plesovi naroda svijeta"

• Adjarski ples "Khorumi"
• aragonski "jota"
• Argentinski ples "Gaucho"
• Argentinski ples "Malambo"
• Baškirski ples "Sim Krasun"
• bjeloruski ples "Kulba"
• bjeloruski ples "Yurochka"
• Venecuelanski ples "Joropo"
• Stoneflies
• Vijetnamski ples sa bambusom
• Egipatski ples
• Kalmitski ples
• Kineski ples sa šavovima
• korejski ples "Sancheonga"
• korejski ples "Trio"
• Krakowyak
• Oberek
• Rumunski ples “Briul”
• ruski ples "Polyanka"
• Sicilijanska tarantela
• Ples besarabskih cigana
• Ples kazanskih Tatara
• Tatarochka
• Uzbekistanski ples u divljini

Razredni koncert “Put do plesa”

Bilješke

Književnost

• Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Pozorište Igora Moisejeva. - Moskva: Tetralis, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
• Koptelova O.D. Igor Moiseev je akademik i filozof plesa. - St. Petersburg. : Lan, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
• Chudnivsky M.A. Ansambl Igora Moisejeva. - Moskva: Znanja, 1959.
• Moiseev I.A. Pretpostavljam... Obilazak udovice života. - Moskva: Zgoda, 1996. - ISBN 5-86884-072-0