colibă natală Koshtuє a lui Charlie Parker. Charlie Parker: biografie, cele mai bune compoziții, fapte
Pentru cei 34 de ani, care trăiește pe Pământ, Charlie Parker, la premiul „Ptah”, creând stiluri pentru muzica secolului al XX-lea - în lucrarea unui vikonann strălucitor - scho mi dosi vіdchuvaєmo yogo yogo prezență printre noi. În onoarea proeminentului saxofonist de jazz în vârstă de 96 de ani, sugerăm șase fapte despre muzician, care, potrivit Los Angeles Times, „pietriș așa, nibi yogo, mâna zeului muzicii însuși a lovit... .
1 Mormântul copilului la saxofon timp de 15 ani pe zi
Cel mai mare succes al lui Parker este munca grea
În ordinea bunăstării școlii gimnaziale, Parker a fost un participant în trupa școlii. Înainte, băiatul a luat saxofonul de mână la 10 rock, a cântat yogo la grupul școlar. Mati bachila, baiatul puternic sufocat la noua lui job, daca avea 11 ani, la un pret de 45 de dolari, ea a cumparat primul instrument al fiului ei - suntem deja batrani, iar in fata vremii noi, a fost foarte pliabil. Cu toate acestea, nu a schimbat eforturile flăcăului de a continua să cânte muzică. Într-un interviu radio din 1954, Parker a dezvăluit că „odată judecătorii și-au amenințat mama cu o mutare, așa că nu-mi voi lua credit. Vaughn vіdpovіla, scho fără trandafir vіd mєї gri, și apoi, de parcă ați înțeles, am devenit mai corectat și mai mult - de la 11 la 15 ani pe zi.
2 Parker lucra la același restaurant cu Redd Fox
Istoria convergenței lui Parker este pliabilă supra-lingual
Pana la sfarsitul anilor 1930, Charlie Parker a incercat sa cunoasca mijlocul muzical, mai aproape de jazz, mai mic sa-l propage intr-un alt oras din Kansas City. În 1939, după faptul că Yogo a fost dat afară din casă, a vândut saxofonul și a plecat la New York. Vіn a condus ustensilele de bucătărie la casa din Harlem's Jimmy's Chicken Shack. Parker a avut șansa de a cânta o parte din spectacolele pianistului Art Tatum, iar pentru o parte din vinurile rock el îl urmărise deja pe Redd Foxx la concerte.
3 Devenind unul dintre fondatorii genului „bebop”.
Charlie Parker de la Dizzy Gillespie a inventat imediat un nou stil de jazz - bebop
Termenul „bebop” a apărut pentru prima dată în presă la sfârșitul anilor 30, deși yoga a fost popularizată de Charlie Parker și alți muzicieni la începutul anilor 40. Acest gen a fost o formă absolut nouă de muzică, care la acea vreme a perturbat canoanele de sunet al jazz-ului în big band și a ieșit din concordanță cu hiturile de jazz, permițând inspirația melodică și ritmică. Bebop, servind ca simbol al reînnoirii erei jazzului și a inspirat altele noi pentru improvizație.
Criticul acestei povești Erik Lott (Eric Lott) explică fenomenul după cum urmează:
„Bebop obișnuia să fie ochiul lumii vii, dezvăluind și dând schimbările corespunzătoare în societatea vremii sale.”
4 Parker este o adevărată icoană a jazz-ului
Prіzvisko Ptah otrimav prin pasiune până la sfârșitul blestemului Dacă asculți muzică, este imposibil să nu te gândești la її vykonavtsya. Ptah koristuvavsya vyznannyam shanuvalnikov și prieteni. Trombonistul Clyde Bernhardt, ghicind în autobiografia sa, așa cum Parker a rugat cândva yoma, că „și-a luat premiul prin cei care nu puteau trăi o zi fără un cocoș pe masa lor: uns, înăbușit, afumat! Vin iubește її. Și aici, pe pіvdnі, toți cocoșii se numeau păsări de curte.
Charlie "Bird" Parker (Charlie Parker) - unul dintre fondatorii stilului bebop, saxofonist american, compozitor de jazz. Respectat de unul dintre cei mai importanți muzicieni de jazz, alături de Louis Armstrong și Duke Ellington.
Parker este unul dintre puținii artiști, al cărui geniu a fost achitat de colegii săi pentru viață. Vin dosi este plin de o legendă care dă un aflux semnificativ asupra vikonavtsiv. Este ușor să vezi un muzician de jazz contemporan care nu cedează afluxului filmului Vikonian al lui Charles Parker în lumea cealaltă.
Într-unul dintre numeroasele interviuri din anii 1950, muzicianul a ghicit, ca un cuplu cu chitaristul Big Flint, a gravat Cherokee în noaptea lui 1939. În același timp, youmu a avut o idee captivantă despre aceștia, cum este posibil să lucrezi singur cu diferiți oameni. A devenit una dintre cele mai semnificative inovații din lumea jazz-ului: o melodie poate fi îndreptată în orice tonalitate, ca toate cele 12 sunete într-un ton cromatic. Principiile solo-ului au fost adoptate de jazz până la acea oră.
Temele lui Parker s-au numit „Ornitologie”, „Frunzișul în rușine”, „Cuibul de pasăre”. - Pasăre. Totodată, tânărul muzician a fost pregătit de un compozitor american cunoscut la acea vreme, aranjorul Mori Deutsch.
Charlie se alătură tânărului vykonavtsiv, ca să joace la cluburile din Harlem „Clark Monrose Uptown House”, „Three Duchess”, „Onix” și „Minton Playhouse”. Printre muzicieni-pochatkivtsiv tauri, Dizzy Gillespie, Kenny Clark și Charlie Christian. Duhoarea de astăzi este o înfrumusețare a „panteonului gloriei” de jazz, iar altele sunt mai puțin decât calmul tineresc în cluburile din New York. În acea epocă, s-a formulat poziția principală a booperilor și a explicat: „Trebuie să facem muzică, pentru că „putoase” nu se poate cânta”. „Voni” – dirijorii orchestrelor, zarozumili și bătăi ambițioase, de parcă ar fi adoptat modul de leagăn al celor cu părul negru și au lucrat nefast la tsoma.
Stilul bebop aflat într-un stadiu incipient al dezvoltării sale a fost aspru criticat de jazziştii - iubitori de swing. Duhoarea a fost pusă în mod condescendent tinerilor colegi și nici măcar nu a ascultat viiani noi. În felul lor, beauperi a acordat reprezentanților „vechii școli” un premiu pentru smochine mucegăite, care se poate traduce prin „forma a înflorit”. Pentru cei tineri, ei au ascultat cu seriozitate cadoul, poate, mai degrabă decât Benny Goodman și Hawkins Coleman, cum ar fi să participe la jam-urile și înregistrările de rochii de studio. Păcat că încetarea înregistrărilor comerciale, care au fost făcute în SUA din 1942 până în 1944, practic nu a salvat înregistrările audio timpurii în stilul bebop. Înainte de finalizarea Celelalte Lumini, cea nouă a fost prezentată doar pe undele radioului aerian și nu a câștigat o recunoaștere largă în rândul ascultătorilor. După ridicarea gardului, Parker de la Gillespie, Roach și Powell nibi au intrat în lumea jazz-ului, întorcându-l cu susul în jos. Nadali celebra lor prima reprezentație „Concert la New York Town Hall. 22 chervnya 1945 rock” a fost revăzut de mai multe ori. Bebop otrimav a meritat recunoaștere ca printre jucătorii de jazz și printre iubitorii de muzică. Câteva luni mai târziu, după întoarcerea fundului, aproape de căderea frunzelor din 1945, Charles Parker a realizat un disc pentru casa de discuri „Savoy”, care este numită „cea mai mare sesiune de jazz din toate orele”.
Discografia lui Charlie "Bird" Parker:
Nemuritorul Charlie Parker
Pasăre: Master Takes
Gillespie amețit
Geniul lui Charlie Parker
Povestea lui Charlie Parker
Memorialul Charlie Parker Vol. 2
Memorialul Charlie Parker Vol. unu
Bird At The Roost, Vol. unu
Părți proaspăt descoperite de Charlie Parker
„Pasarea” se intoarce
Bird At The Roost, Vol. 2
Bird At The Roost
O seară acasă cu Charlie Parker Sextet
Fabuloasa Jam Session a lui Red Norvo
Alternate Masters Vol. 2
Pasărea Blows The Blues
Cool Blues c/w Bird's Nest
Alternate Masters Vol. unu
Crazeology c/w Crazeology, II: 3 moduri de a cânta un refren
Charlie Parker Vol. patru
Jazz la Filarmonică, Vol. 2
Jazz la Filarmonică, Vol. patru
Diversi Artiști - Potpourri Of Jazz
Povestea lui Charlie Parker #1
Geniul lui Charlie Parker, #7 - Jazz Perennial
Jazz la Filarmonică, Vol. 7
Jazz la Filarmonică - Setul Ella Fitzgerald
The Complete Charlie Parker On Verve - Pasăre
Geniul lui Charlie Parker, #4 - Bird And Diz
Povestea lui Charlie Parker #3
Geniul lui Charlie Parker, #8 - Schnapps suedez
Geniul lui Charlie Parker, #6 - Fiesta
Geniul lui Charlie Parker, #3 - Acum este momentul
Cvartetul lui Charlie Parker
Geniul lui Charlie Parker, #5 - Charlie Parker Joaca-l pe Cole Porter (lansat postum)
Geniul lui Charlie Parker, #1 - noapte și zi - Verve MGV-8003- mono (lansat postum)
Ochi de pasăre, Vol. 1 (Filologie)
Charlie Parker cu Jay McShann și orchestra lui - Early Bird (Stash)
Orchestra Jay McShann Featuring Charlie Parker - Early Bird (Spotlight)
Jay McShann - The Early Bird Charlie Parker, 1941-1943: Jazz Heritage Series (MCA)
Nașterea completă a Bebop-ului (Stash)
Birth Of The Bebop: Bird On Tenor 1943 (Stash)
Every Bit Of It 1945 (În lumina reflectoarelor)
Charlie Parker Vol. 3 Young Bird 1945 (Maeștri ai jazzului)
Gillespie amețit
Ochi de pasăre, Vol. 17 (Filologie)
Charlie Parker On Dial Vol. 5 (Reflector)
Fabulous Jam Session a lui Red Norvo (Reflector)
Dizzy Gillespie/Charlie Parker - Primăria, New York City, 22 iunie 1945 (Uptown Records (jazz))
Ochi de pasăre, vol. 4 (filologie)
Yardbird în Lotus Land (Reflector)
Rappin' With Bird (Meexa)
Jazz At The Philharmonic - How High The Moon (Mercur)
Charlie Parker On Dial Vol. 1 (Reflector)
Legendarii Dial Masters, Vol. 2 (Ascunziș)
Various Artists - Lullaby In Rhythm (Spotlight)
Charlie Parker On Dial Vol. 2 (Reflector)
Charlie Parker On Dial Vol. 3 (Reflector)
Charlie Parker On Dial Vol. 4 (Reflector)
Artiști diverși - Antropologie (Reflector)
Allen Eager - În țara lui Oo-Bla-Dee 1947-1953 (Uptown)
Charlie Parker On Dial Vol. 6 (Reflector)
Various Artists - The Jazz Scene (Clef)
Trupa Gene Roland cu Charlie Parker - Trupa care nu a fost niciodată (În lumina reflectoarelor)
Ochi de pasăre, vol. 6 (filologie)
Pasăre pe 52nd St. (atelier de jazz)
Charlie Parker
Charlie Parker
Charlie Parker On The Air, Vol. 1 (Everest)
Charlie Parker - Broadcast Performances, Vol. 2 (ESP)
The Metronome All Stars - ft. Swing To Be-Bop (RCA Camden)
Jazz la Filarmonica – J.A.T.P. La Carnegie Hall 1949 (Pablo)
Rara Avis Avis, Rare Bird (Stash)
Artiști diverși - Alto Saxes (Norgran)
Bird On The Road (vitrina jazz)
Charlie Parker/Dizzy Gillespie - Bird And Diz (Universal (Japonia))
Charlie Parker
Charlie Parker în Franța 1949 (Jazz O.P. (Franța))
Charlie Parker - Bird Box, Vol. 2 (Jazz Up (Italia))
Ochi de pasăre, vol. 5 (filologie)
Charlie Parker cu coarde (Clef)
Ochi de pasăre, vol. 2 (filologie)
Ochi de pasăre, vol. 3 (filologie)
Dansul necredincioșilor (S.C.A.M.)
Charlie Parker Live Birdland 1950 (EPM Musique (F) FDC 5710)
Charlie Parker Nick's (Atelier de jazz JWS 500)
Charlie Parker la Apollo Theatre și St. Nick's Arena (Zim ZM 1007)
Charlie Parker - Ochi de pasăre Vol. 15 (Filologie (It) W 845-2)
Charlie Parker - Fats Navarro - Bud Powell (Ozon 4)
Charlie Parker - O noapte în păsările (Columbia JG 34808)
Charlie Parker - Bud Powell - Fats Navarro (Ozon 9)
Charlie Parker - Doar prieteni (S.C.A.M. JPG 4)
Charlie Parker - Apartament Jam Sessions (Zim ZM 1006)
V.A. - Cel mai bun al nostru (Clef MGC 639)
Geniul lui Charlie Parker, #4 - Bird And Diz (Verve MGV 8006)
Miles Davis, persuasiv coerent (Alto AL 701)
Charlie Parker - Ultimate Bird 1949-50 (Grota 495)
Charlie Parker - Ballads And Birdland (Klacto (E) MG 101)
Charlie Parker Big Band (Mercury MGC 609)
Charlie Parker - Corzi Parker Plus (Charlie Parker PLP 513)
Charlie Parker - Bird With Strings Live At Apollo, Carnegie Hall and Birdland (Columbia JC 34832)
Charlie Parker - The Bird You Never Heard (Stash STCD 10)
Concert de jazz Norman Granz (Norgran MGN 3501-2)
Charlie Parker la Pershing Ballroom Chicago 1950 (Zim ZM 1003)
Charlie Parker Story, #3 (Verve MGV 8002)
Charlie Parker - Bird In Sweden (Spotlite (E) SPJ 124/25)
Charlie Parker - Mai multe needite, vol. 2 (Royal Jazz (D) RJD 506)
Machito - Jazz afro-cuban (Clef MGC 689)
O seară acasă cu Charlie Parker Sextet (Savoy MG 12152)
Geniul lui Charlie Parker, #8 - Schnapps suedez (Verve MGV 8010)
Magnificul Charlie Parker (Clef MGC 646)
Geniul lui Charlie Parker, #6 - Fiesta (Verve MGV 8008)
Charlie Parker - Summit Meeting la Birdland (Columbia JC 34831)
Charlie Parker - Bird Meets Birks (Klacto (E) MG 102)
Charlie Parker - „Păsarea” fericită (Charlie Parker PLP 404)
Charlie Parker Live Boston, Philadelphia, Brooklyn 1951 (EPM Musique (F) FDC 5711)
Charlie Parker - Bird With The Herd 1951 (Alamac QSR 2442)
Charlie Parker - Mai multe needite, vol. 1 (Royal Jazz (D) RJD 505)
Charlie Parker - New Bird, Vol. 2 (Phoenix LP 12)
Charlie Parker/Sonny Criss/Chet Baker - Inglewood Jam 6-16-"52 (Jazz Chronicles JCS 102)
Norman Granz" Jam Session, #1 (Mercury MGC 601)
Norman Granz" Jam Session, #2 (Mercury MGC 602)
Charlie Parker Live At Rockland Palace (Charlie Parker PLP 502)
Charlie Parker - Noroc (S.C.A.M. JPG 2)
Geniul lui Charlie Parker, #3 - Acum este timpul (Verve MGV 8005)
Miles Davis - Articole de colecție (Prestige PRLP 7044, lansat postum în 1956)
Charlie Parker - Montreal 1953 (Uptown UP 27,36)
Charlie Parker/Miles Davis/Dizzy Gillespie - Bird With Miles And Dizzy (Queen Disc (It) Q-002)
Charlie Parker - O noapte în Washington (Elektra/Muzician E1 60019)
Charlie Parker - Yardbird-DC-53 (VGM 0009)
Charlie Parker la Storyville (Blue Note BT 85108)
Charlie Parker - Star Eyes (Klacto (E) MG 100)
Charles Mingus - Înregistrările complete de debut (Debut 12DCD 4402-2)
Cvintetul – Jazz At Massey Hall, Vol. 1 (Debut DLP 2)
The Quintet - Jazz At Massey Hall (Debut DEB 124)
Charlie Parker - Bird Meets Birks (Mark Gardner (E) MG 102)
Bud Powell - Transmisiuni de vară 1953 (ESP-Disk" ESP 3023)
Charlie Parker - New Bird: Hi Hat Broadcasts 1953 (Phoenix LP 10)
Cvartetul lui Charlie Parker (Verve 825 671-2)
Hi-Hat All Stars, Artiști invitați, Charlie Parker (Fresh Sound (Sp) FSR 303)
Charlie Parker - Kenton And Bird (Jazz Supreme JS 703)
Geniul lui Charlie Parker, # 5 - Charlie Parker joacă Cole Porter (Verve MGV 8007)
Charlie Parker - Miles Davis - Lee Konitz (Ozone 2)
V.A. - Echoes Of An Era: The Birdland All Stars Live At Carnegie Hall (Ruletă RE 127)
Locuiește la Townhall w. Dizzy (1945)
Yardbird în Lotus Land (1945)
Bird and Pres (1946) (Verve)
Jazz la Filarmonică (1946) (poligramă)
Rap cu pasăre (1946-1951)
Bird and Diz la Carnegie Hall (1947) (Notă albastră)
Spectacolele live complete ale Savoy (1947-1950)
Pasăre pe strada 52 (1948)
The Complete Dean Benedetti Recordings (1948-1951) (7 cd-uri)
Jazz la Filarmonică (1949) (Verve)
Charlie Parker și Stars of Modern Jazz la Carnegie Hall (1949) (Jass)
Pasăre la Paris (1949)
Pasăre în Franța (1949)
Charlie Parker All Stars Live at Royal Roost (1949)
O noapte în Țara păsărilor (1950) (Columbia)
Pasăre la St. a lui Nick (1950)
Bird la Teatrul Apollo și St. Nicklas Arena (1950)
Apartament Jam Sessions (1950)
Charlie Parker la Pershing Ballroom Chicago 1950 (1950)
Pasăre în Suedia (1950) (Storyville)
Pasăre fericită (1951)
Summit Meeting at Birdland (1951) (Columbia)
Live at Rockland Palace (1952)
Jam Session (1952) (poligramă)
La Jirayr Zorthian's Ranch, 14 iulie 1952 (Înregistrări rare live)
Concertul complet legendar al Palatului Rockland (1952)
Charlie Parker: Montreal 1953 (1953)
O noapte la Washington (1953) (VGM)
Bird at the High Hat (1953) (Notă albastră)
Charlie Parker la Storyville (1953)
Jazz la Massey Hall a.k.a. Cel mai mare concert de jazz vreodată (1953)
Charlie "Bird" Parker (Nar. 29 aprilie 1920 Kansas, SUA - camera. 12 martie 1955 New York, SUA) - un saxofonist alto strălucit, care s-a aflat în fruntea genului „bebop”, anul acesta a stat la baza tot jazzul contemporan.
Parker este unul dintre puținii artiști, care a fost numit un geniu pentru viața sa și care a devenit legendar. După ce a lăsat urme extrem de clare în societatea modernă, ceea ce s-a întâmplat în jazz, în alte arte și în literatură. Astăzi, este important să vă arătați adevărul unui muzician de jazz, care nu recunoaște scuipatul insinuant al lui Parker, dar și unul specific în vikonavska mova lui.
Charles Parker s-a născut în 1920 în cartierul negru din Kansas City. Tatăl era un artist de vodevil, mama era asistentă. Charlie a început la școală, de, zvichayno, o mare orchestră, iar primele bătălii muzicale au fost jucate cu un tunet pe bariton și clarinet de vânt. Ascultând constant jazz, băiatul a visat la saxofonul alto. Mama ți-a cumpărat un instrument și în cincisprezece ani a părăsit școala pentru a deveni muzician profesionist.
Pіdroblyati poate fi mai mult la angajamentele de dans. Noul venit era plătit cu un dolar pe sfert și a fost învățat lumii întregi. Bogat cineva care râdea fără milă, dacă Charlie nu avea ocazia, mușcându-și puțin buza. Poate, atunci i-au dat porecla „Yardbird” - o pasăre de curte, o salată. Ale, nache pentru prognoza kazkarului, deșteapta „pasăre de curte” s-a prefăcut a fi o pasăre frumoasă. „Bird” – „Bird” – așa au ajuns să fie numiți jazzmenii lui Parker, ceea ce a creat o nouă senzație și a dat naștere unui mic idiomatic jazz, dar destul de strălucitor: aici și temele „Ornitologie”, „Cuibul de pasăre” și „Făllen”. Leaves”, clubul York „Birdland” (Țara Păsărilor) cu yogo colis Shiringa și marșul lui Zavinul.
„Muzica este cunoștințele maestrului tău, înțelepciunea ta, gândurile tale. Dacă nu trăiești după el, atunci nu vei vedea nimic din instrumentul tău. Spune-ne că muzica are propriile cântece între ele. Ale, misticismul cordoanelor nu este posibil... "-
Charles Parker
După ce a părăsit cabinele, Charlie a devenit jazzman, rătăcind din trupă în trupă și din loc în loc, până când în 1940 a petrecut mult timp la New York, cunoscând deja viața „până la fundul negru”. Acești jazzmen de mijloc erau populari așa-numitele „după oră” - jocuri după roboți, așa cum au început să fie numite sesiuni de jam. Propria lor companie de muzicieni s-a dus la gem de piele. La astfel de „sesiuni” Parker shukav muzică, ca și cum deja se învârte la cap, dar nu este dat în mâini. Însuși apoi rozpovidav, ca o dată în prima lună a vieții newyorkeze, improvizând pe tema „Cherokee” sub acompaniamentul unui chitarist, vin dezvăluind că, vom accentua mai ales tonurile superioare (noni și undecimi), ceea ce este vina ta. Aceasta este legenda stilului, care a început să fie numit bebop, apoi rebop, apoi bop. Într-adevăr, un nou stil de jazz, ca și cum ar fi un fel de artă improvizațională de ansamblu, s-ar putea naște din practica muzicii adormite pentru muzicienii bogați. Începutul procesului de popularizare a stilului a fost pus la gemuri la cluburile din Harlem, trompeștii Dizzy Gillespie și Fets Navarro, chitaristul Charlie Christian, pianistul Tellonius Monk și Bud Powell, toboșarii Max Roach erau în mod regulat ridicați la cluburile lui Henry Minton, de crime Parker. Termenul „bebop” în sine este mai sunet decât orice sunet. Parker, de la bun început, după ce a dobândit stilul muzicienilor bogați din Kansas City, a interpretat sunetul ca un bi „splash” ca o frază, ceea ce i-a dat mai multă intensitate ritmică. Creatorii de jazz nu erau asigurați în niciun fel pentru teoreticieni. Bebop nu a adus cu el un material tematic radical nou. Navpaki, muzicieni cu bazhannyam special care au improvizat pe aceleași perioade de blues cu douăsprezece sau treizeci și două de perioade de tip AABA, cu care toată lumea este familiarizată. Ale, pe plasele de armonică ale acestor teme, duhoarea le-a prevăzut melodiile, care devin teme noi. Nu a fost ușor să aflați despre dzherelo pentru urechea subtilă. Odată cu aceste noi armonii, plasele au fost pline de ture de secvență, cromatisme, modificări funcționale, iar noile melodii au fost zdrobite de punctele împrăștiate himeric, s-au opus asimetriei, au încetat să mai fie cântece și au devenit sutto-instrumentale.
Forma clasică de variații stricte a lui Bebop a atins cel mai înalt nivel. Inovația mișcării armonice a avut tendința de a se extinde la o gamă largă de pasaje tonale, dar între sunetul tonal al pielii lăncilor armonice au fost răzbunate doar funcțiile principale și, de regulă, nu erau de lungă durată. În această etapă, logica muzicală modernă a gândirii și muzica improvizatorilor-jazzmen au luat formă - rezultatul unui proces amplu, literalmente masiv, de realizare practică a muzicii de ansamblu. Cea mai mare contribuție la acest proces a avut-o Charlie Parker. Degetele lui Yogo fluturară peste supape. Deghizarea lui Yogo a devenit ca o pasăre de zburat. La sunetul, ritmul, armonia, tehnica, tonalitatea be-like a vinurilor ca păsările. Intuiția lui era ostilă, fantezie muzicală și memorie fantastică. Deznădejdea vieții lui a fost, de asemenea, ostilă; Și nu e mai puțin de atât, ca și cum un bi nu era o tabără de yogo, pe care unelte nu le-am gravat (și într-una nouă de multe ori nu arăta pe ale sale), ți-a fost ușor să le ridici pe cele care pune pe alții într-un kut surd. Ascultă un concert de yoga la Mass Holly, un bun fund, dacă gravezi pe un instrument de plastic ieftin de închiriat.
Cele mai importante repere din viața lui Parker au fost urmate de Minton în 1941. Varto a ghicit robot yoga în jazz-ul simfonic al lui Noble Sisl la clarinet (1942), în orchestra lui Bill Eckstein (1944), scho având ales cele mai posibile vedete ale bebopului - Gillespie, Navarro, Stitt, Emmons, Gordon, Damron, Blake . Tineretul care s-a întors de la război, de la măcel a luat de bebop și pasăre. 52-o stradă, un legiuitor în jazz, devine o stradă a castorilor, strada Bop. Există Panu Parker, care îl interpretează pe trompetistul în vârstă de 19 ani Miles Devis. În 1946, în Los Angeles, Parker „a scăpat”, după ce a cheltuit până la lichiorul Camarillo, după ce a plecat la câțiva muzicieni, i-au luat un ban pentru haine și un instrument. În 1949, Parker a cântat la primul festival internațional de jazz din Paris și s-a mutat la New York pentru a deschide clubul Birdland. Pe râul care se apropie - Scandinavia, Paris, Londra și un nou lichior. Potim - discursuri joase de club, beție, înregistrări, scandaluri și încercări de autodistrugere. Pe această afidă, ca o perlă strălucitoare, acest concert la Mass Hall din Toronto, care a fost înregistrat vipadkovo. Moartea l-a depășit pe Charles Parker la 12 februarie 1955. Vin a fost fondatorul jazz-ului modern, unul dintre cele mai importante articole de jazz ale secolului XX.
Informații suplimentare:
Leonid Auskern. Charlie Parker. Sclavia și libertatea unui saxofonist de jazz
29/08/2010
saxofonist și compozitor american de jazz Charles Christopher Parker(Charles Christopher Jr. Charlie Parker) s-a născut pe 29 aprilie 1920 în cartierul negru din Kansas City. Batko Yogo a fost un artist de vodevil, un matir o asistentă. Charlie a început la școală, de bouve o orchestră grozavă, acea primă performanță muzicală a fost legată de tunetul pe baritonul de alamă și clarinet. Ascultând constant jazz, băiatul a visat la saxofonul alto. Mati i-a cumpărat lui Yomu un instrument, iar din acea oră, dependența ei de muzică nu l-a părăsit pe Yogo.
Vin a învățat muzica independent. Seara ascultam grupul de muzicieni, iar zilele mă predam singur. La 14 Rocks, Charlie a părăsit școala și și-a dedicat tot timpul stăpânirii saxofonului. Mormânt de la formațiile muzicale, încercând să ajungă la orchestra Count Basie, proteo și improvizațiile vioice nu i-au uimit pe muzicienii orchestrei. Vin a trecut prin mai multe depozite, a vizitat Chicago și New York.
De exemplu, rock din 1938, întorcându-se în Kansas City, Charlie Parker s-a alăturat orchestrei pianistului Jay McShann. Din depozitul de vinuri gravate peste trei stânci, iar primele discuri au fost realizate cu aceeași orchestră.
Pe cob de kar'єri, yogo-ul lui Parker se numea „Yardbird” (Yardbird), de îndată ce am ajuns la Bird (ing. „pasăre”). Acest lucru a fost adesea sărbătorit cu numele lucrărilor sale (Yardbird Suite și Bird Feathers).
Pіznіshe, în onoarea lui Parker, numește clubul din New York Birdland (Țara păsărilor).
La începutul anului 1942, rockul vinurilor a fost cântat cu orchestra lui Jay McShann și, conducând pe o bază rece, rece, continuând să-și cânte muzica în diferite cluburi din New York. Practic, Parker a lucrat la clubul Uptown House al lui Clark Monroe.
Acești oameni de jazz de mijloc erau populari așa-numitele after hours - jocuri după roboți, așa cum au început să fie numite sesiuni de jam mai târziu. Propria lor companie de muzicieni s-a dus la gem de piele. Parker a apărut în mod regulat la jam sessions la Mintons Playhouse, câștigând reputația de unul dintre cei mai puternici instrumentiști. La gemurile din cluburile din Harlem, înaintea cluburilor lui Henry Minton, în spatele legendei, Parker, după ce și-a creat propriul stil de muzică nouă, a început să fie numit fie bebop, fie rebop, fie bop (termenul „bebop” este mai comun pentru toți bazate pe sunet).
În 1943, când a început rolul saxofonistului tenor, Parker s-a mutat în orchestra lui Earl Hines. În 1944, roci vin morminte la saxofon alto în cvintetul marelui vocalist Hines Billy Eckstein, care este un favorit al viitoarelor vedete bebop - Gillespie, Navarro, Stitt, Emmons, Gordon, Damron, Art Blakey.
În mesteacănul fioros din 1945, Charlie Parker și Dizzy Gillepsi au înregistrat o serie de eșarfe, care au introdus un nou stil în întreaga lume. Chergovі, înregistrări nu mai puțin semnificative, au apărut în toamna frunzelor lângă California la compania Dial a lui Ross Russell.
În 1945, Parker zіbrav vlasny cvintetul. Până la sfârșitul anului, devenit interpret într-unul din cluburile de pe strada 52, de parcă ar fi fost o stradă a boperivului, strada Bop. Tinerii care s-au îndepărtat de război, din mahalale au adoptat bebop și Parker.
În 1946, a mers la Zahidne pentru a salva cu compania lui Norman Grenz Jazz At The Philharmonic și gravura în ansamblul lui Howard McGee. Înregistrări ale cvintetului cu Miles Devis, Duke Jordan, Tommy Potter și Max Roach (1947), înregistrări cu un grup de coarde (1950) și compoziții originale (Billies Bounce, Nows The Time, KCBlues, Confirmation, Ornit, Donna Lee, Ko Ko ) a adus un mare succes. ).
Cariera lui Parker a fost nervoasă, vin mav caracter neînsuflețit, adesea aducând parteneri și petrecând mult timp la clinici. Dependența de droguri devenea din ce în ce mai puternică și, dacă încercai, îl aruncai pe Parker într-o abundență de alcool. În 1946, roci din Los Angeles Parker „a ieșit” și a băut la lichiorul Camarillo, după ce a plecat la niște muzicieni i-au luat bănuți pentru haine și un instrument.
La activitatea activă a vinurilor, am revenit la cob 1947 rock. În primăvara anului 1947, Parker a cântat triumfător la Carnegie Hall. În 1948, Bird a fost numit muzician rock într-un chestionar pentru revista Metronome.
În 1949, Roci Parker a concertat la primul festival internațional de jazz de la Paris și a apelat la New York pentru a deschide clubul Birdland.
Rock ofensiv în turnee în Scandinavia, Paris, Londra și un concert de yoga la Mass Hall din Toronto. Potim bula scăzută de discursuri de club, băuturi, înregistrări, scandaluri și încercări de autodistrugere.
În 1954, roci Bird a luat o lovitură importantă - fiica sa nobilă Pri a murit. Încercarea de a transforma zelul psihologic al lui Parker s-a dovedit a fi minunat. O serie de spectacole de yoga la clubul din New York, numit după Birdland, s-au încheiat cu un scandal: Parker, într-un atac negru, i-a furat pe toți muzicienii și a rupt spectacolul. Proprietarii clubului au fost îndrumați de mamele lor din dreapta. În vodnosinah similar, mulți alți maidanchik de concert au opinat cu el.
Pe 12 martie 1955, Charlie Parker a murit. Moartea l-a cuprins la New York în standul bogatei dansatoare Baronesa de Koenigswarter, când stătea la televizor și se minuna de spectacolul orchestrei fraților Dorsey. Cauza morții a fost dată de medici ca ciroză a ficatului și a splinei.
Saxofonistul alto Charlie Parker a fost recunoscut drept unul dintre cele mai importante articole din jazzul secolului XX de lumea muzicală. Câștigă un virtuoz, cel mai mare inovator de jazz, unul dintre fondatorii bebop-ului.
Clint Eastwood a realizat un nou film „Bird” (1988), iar Julio Cortazar l-a făcut eroul poveștii „The Presleduvach”. În 2006, a fost publicată de sciți o carte a lui Robert George Reisner „Pasarea. Legenda lui Charlie Parker”.
Charlie Parker, cunoscut și sub numele de „Bird”, ar putea fi numele părintelui jazz-ului de astăzi. Aceste improvizații îndrăznețe, care trec liber prin materialul melodic, au devenit un fel de punte între sunetele dulci ale jazz-ului popular și noile forme de artă improvizațională. Dacă scuipi pe picioarele unei generații de muzicieni de jazz, o poți asorta doar cu scuipatul lui Louis Armstrong.
Charles Christopher Parker s-a născut pe 29 aprilie 1920 în Kansas City. Copilăria lui Parker a trecut pe lângă ghetoul negru din Kansas City, de bulo de taverne impersonale, ipoteci rozvazhalnyh și muzică suna mereu. Batko, al treilea cel mai bun meci și dansator, și-a părăsit familia fără probleme, și mama, Eddie Parker, care i-a dat toată căldura kohanei ei flăcăului, au făcut o treabă grozavă răspândindu-l. Chergovim și, după cum sa dovedit până la an, devenind cadou un saxofon alto, cumpără pentru 45 de dolari. Charlie a devenit un grati și a uitat de orice altceva. Vіn navchavsya independent, unul câte unul împingând toate problemele, unul câte unul încălcând legile muzicii pentru tine. Pasiunea pentru muzică din acea oră nu l-a părăsit pe Yogo. Serile ascultam grupul de muzicieni, în zilele în care mă învățam singur.
Nu am pierdut timp cu asistenți. La vârsta de 15 ani, Charlie renunță la școală și devine muzician profesionist. Vtіm, profesionalismul în acest tânăr egoist, rezervat nu a fost suficient. Puteți copia copii ale solo-ului lui Lester Young, puteți juca la jam-uri, puteți schimba diferite compoziții muzicale. Vin ghicind mai târziu: "Am avut ocazia să plătim fără întrerupere din a noua seară până în a cincea dimineață. Pentru nimic, am luat un dolar și douăzeci și cinci de cenți."
Indiferent de progresul suedez al technіtsі gri, tânărul Charlie nu s-a potrivit cu sunetul șic și neted al marilor trupe. Vіn zavzhdy namagavsya grati în felul tău, matsuyuchi constant muzica ta unică. Era departe de a fi potrivit pentru toată lumea. O poveste de manual despre aceștia, ca la una dintre sesiunile de jam de noapte, toboșarul Joe Jones, s-a prezentat cu „lucrurile” lui Parker, lansând o farfurie lângă sală. Charli zіbravsya i viyshov.
La a 15-a stâncă, Charlie, care s-a împrietenit cu al 19-lea râu Rebbeko Ruffing - tse bov yogo primul strat, dar este la fel ca swidkoplinny și nu departe, ca și cum ar fi ofensator. La 17 ani, „Bird” (o prescurtare pentru numele principal Yardbird) a devenit tată pentru prima dată. De îndată ce știi că ești mai familiarizat cu drogurile.
După ce a căutat prin depozitele joase, a vizitat Chicago și New York și s-a întors ca rock-ul din 1938 în Kansas City, Byrd se alătură orchestrei pianistului Jay McShann. Trei ani mai târziu, primele înregistrări înregistrate de Parker au fost și ele realizate cu această orchestră. Aici a devenit un maestru matur. Colegii îl țineau sus ca saxofonist alto, dar Charlie nu era mulțumit de cei care aveau șansa să cânte ca înainte. Vіn a continuat să glumească în felul său: „Sunt până la gât cu armonii stereotipe, pe care toată lumea le înfățișa. Mă gândesc în permanență la cele care pot fi folosite și altele. Și apoi am cântat: „Am improvizat pe tema Cherokee de multă vreme și mi-am amintit cu răbdare acea melodie vibudovuyuchi din intervalele superioare ale acordurilor și vigaduyuchi pe baza noilor armonii, m-am răpit să le cânt pe acelea. acea postare „Eram un popor nou.
Din moment ce, ca și Byrd, își găsise drumul către libertate, nu putea câștiga mai mult cu McShann. Pe cob din 1942, rock-ul vin pishov este orchestra, conducând cântecul flămând, zlidenne іsnuvannya, continuând să-și cânte muzica în diferite cluburi din New York. Practic, Parker a lucrat la clubul Uptown House al lui Clark Monroe. Însuși acolo, yogo a simțit aceeași minte.
Din 1940, într-un alt club, "Minton" s Playhouse "a fost aleasă, după cum s-ar spune astăzi, chanuvales de muzică alternativă. Pianistul Thelonious Monk, bateristul Kenny Clark, basistul Nick Fenton și trompetistul Joe Guy erau ținuți în mod regulat la depozitul clubului de la sesiuni de gem de noapte, o parte dintre invitați au fost chitaristul Charlie Krіschієn, trompetistul Dіzi Gillespi, pianistul Bud Powell și alți muzicieni.
Cele mai bune zile
Kenny Clarke (tobe): „Pietrișul păsării este nechuvane. Frazele câștigătorului, cum credeam, m-am inventat pentru tobe. Câștigătorul este de două ori mai bun pentru Lester Young și în astfel de armonii, la care Young nu a visat niciodată. Bird ishov conform spuselor propriul nostru cost, deși cu mult înaintea noastră. Cu greu cunoaștem valoarea cunoștințelor lui. Era doar un mod de a cânta jazz, era o parte din el."
Cu siguranță, fără probleme, Parker s-a sprijinit de clubul lui Minton. Acum am ieșit din mijlocul meu. Schimbul de idei muzicale proaspete este mai intens. Primul mijloc este egal aici cu Byrd. Libertatea Yogo a vibrat triumfător ca cascade de sunete minunate, insensibile. Le-a încredințat să stea la stâncosul Dizzy Gillesp, care practic nu a făcut compromisuri cu fanteziile creative ale lui Bird, dar avea o viață mai bogată și un caracter camaradelic.
Muzica, așa cum sa născut, a fost numită bebop.
Înregistrarea MIDI este o transcriere a solo-ului lui Parker pe tema locală „Ornithology”.
„Mai bine boulo, yakbi bebop a fost atras de un alt nume, care ar fi dat mai multă seriozitate scopurilor acestei creații”. (Bud Powell)
Toată lumea l-a respectat pe Parker ca Rege її mayzhe. Regele s-a comportat ca un monarh absolut și destul de prim și simplu. Părea, vyznannya, de parcă a scos muzica de yoga, doar le-a făcut mai ușor pentru oamenii cu lumina necesară. Byrd a devenit mai intolerant, drastic, peremptoriu cu colegii săi și cu oamenii apropiați. Autosuficiența l-a învăluit pe Yogo într-un cocon din ce în ce mai mare. Dependența de droguri devenea din ce în ce mai puternică și, dacă încercai, îl aruncai pe Parker într-o abundență de alcool.
Prote, mașina lui Parker își continua cursa vicioasă la acea oră. În 1943 Parker a cântat în orchestră cu pianistul Earl Hines, iar în 1944 cu marele vocalist Hines Bill Eckstein. Până la sfârșitul anului, Byrd a devenit interpret într-unul dintre cluburile de pe strada 52.
În mesteacănul fioros din 1945, Bird și Dizzy au înregistrat o serie de eșarfe, care au introdus un nou stil în întreaga lume. Chergovі, shonaimshe înregistrări semnificative, z'a apărut torіk lângă căderea frunzelor lângă California la compania lui Ross Russell "Dial". Aici Parker a suferit o primă criză nervoasă gravă.
Lumea jazz-ului a răsunat Byrd, care s-a transformat în activitate activă doar pe cob de rock din 1947. De câte ori înainte de cvintetul lui Charlie Parker au plecat tinerii Miles Devis (trâmbiță) și Max Roach (tobe). Întâlnirea cu Byrd s-a dovedit a fi o școală neapreciată pentru acești muzicieni. Ale vitrimati o astfel de împuțit împuțit nu putea dura mult. Deja în 1948, soarta resentimentelor a fost adusă în discuție în îndepărtatele spivpraci. Puțin mai devreme, în primăvara lui 1947, Parker a cântat triumfător la Carnegie Hall. În 1948, Bird a fost numit muzician rock într-un chestionar pentru revista Metronome.
Europenii sunt înainte, dar nu au urcat, l-au învins pe Parker la roci din 1949, dacă au ajuns cu cvintetul lor la un festival de jazz de lângă Paris. Dar acum, după despărțirea de Gillespie, și apoi de Devis și Roach, mai erau deja alți oameni lângă el - profesioniști experți, dar nu atât escapade ale liderului lor.
Înregistrările Nezabar cu o orchestră de coarde i-au oferit lui Byrd un stimulent suplimentar pentru stres. Au adus bani buni, aceste înregistrări au scos la iveală niște agitatori ideologici recent fierbinți. Sună Lunali de la comercializare. Tururile au devenit mai dese intercalate cu vizite la clinicile de psihiatrie. În 1954, roci Bird a luat o lovitură importantă - fiica sa nobilă Pri a murit.
Încercarea lui Byrd să transforme gelozia psihologică s-a dovedit a fi marnimi. Nu era departe să ne întâlnim în sălbăticia rurală idilică - trăgând New York-ul, centrul mondial al jazz-ului, spre sine. O serie de spectacole de yoga la clubul din New York, numit în onoarea lui „Birdland”, s-a încheiat cu scandal: într-un atac negru, Parker i-a furat pe toți muzicienii și a rupt spectacolul. Proprietarii clubului au fost îndrumați de mamele lor din dreapta. În vodnosinah similar, mulți alți maidanchik de concert au opinat cu el. Ptah buv vignany din propriul său pământ.
Restul curții din spate a lui Parker a devenit standul bogatului yogo chanuval al baronesei de Koenigswarter. 12 bereznya 1955 rock vin s-a așezat la televizor și s-a mirat de spectacolul pentru orchestra fraților Dorsi. Moartea l-a prins pe Yogo în acest moment. Medicii au numit cauza morții ciroza hepatică și a splinei. Byrd nu a trăit până la 35 de ani.
