Grup de sferturi. Grupul „Quattro”: „Plastic kokhannya nabridlo”

Dimineața: Spune-mi cum a început totul. Cum ai ajuns să cunoști și să faci un grup?

Grupul „Quattro”:În 2000, 2001, la depozitul corului (Academia de Artă Corală numită după A.V. Sveshnikov) au fost în turneu în Franța, la Kolmari, și au trecut festivalul cu participarea lui Spivakov. Mi virishili câștigă bani pentru a merge la concertul lui Garu. Nu aveam un ban, nu am vrut să vorbim. Soluția problemei s-a justificat de la sine: pe străzile orașului au cântat o mulțime de muzicieni și au încercat și să doarmă. Axa І, dacă au început să ne arunce bănuți, în spatele nostru se vedeau o mulțime de bătăi din palme. Tse buli artistul nostru kerіvnik că Volodymyr Teodorovich Spivakov. Am mâncat o pungă la concertul lui Garu, dar nu am avut mare lucru de spus, știam că suntem alungați din academie pentru această corniță. Axis așa că, sprijinindu-ne pe străzi, ne-am dat seama cu ce eram ocupați. Adevărat, tot am absolvit academia, de altfel, cu semn.

„Y”: Numele „Quattro” a venit din Franța?

"LA": Multă vreme, nu am denumit puțin, în plus, nu am vrut să fim numiți în niciun fel. Timp de o oră am fost prezentați ca un cvartet „Cvartet”, dar încă sună minunat. Nu a ieșit nimic altceva. Dacă am plecat în Italia, acolo a devenit practic o poveste criminală - ne-a luat poliția.

„Y”: Pentru a dormi pe stradă?

"LA": Absolut adevarat! Ne-am plimbat, iar Anton a strigat: Am adormit O Sole Mio, dar înaintea noastră, nimeni nu era viishov. Apoi a sosit o mașină de poliție și am fost duși la fermă. Este necesar să spunem că în Italia ne place să dormim. Șeful dealerului nu a apărut vinovat. În spatele lui, au cântat și O Sole Mio. În poliție ne-au numit „kvatro rogats” (chotiri yunaki), iar noi am mințit că cuvântul „kvatro” era pe deplin potrivit pentru denumirea grupului.

„Y”: Cum proiectați muzica direct, cum lucrați?

"LA": Numim acest gen „muzică frumoasă”, cântă acele arii, clasice de operă, cântă la baluri. Într-adevăr, nu sunt foarte important - putem exersa în orice gen, până la nap. Doar că vom dormi în linie dreaptă în felul nostru și apoi va trebui doar să adăugăm cuvântul „clasic” la cuvântul „rap”. De exemplu, piesa „Te iubesc”, care a fost lansată recent - pop clasic. Golovne, scho mănâncă muzică, așa cum cântăm noi, suflet. Pe măsură ce artiștilor li se oferă un public grozav și capacitatea de a purta emoții, gânduri, atunci alegem sinceritatea și dragostea. Creativitatea noastră funcționează de la sine.

Nu este suficientă muzică, care se revarsă în oameni. Și fundalul, la care suna totul, căci nu se potrivește nimănui, dar se aud toate zgomotele yogo-ului. Pe care în creativitate ne pragnemo să dispară. Cu muzica noastră, vrem să transferăm oamenii în era, în care poți simți acele emoții, și nu kohannya de plastic a acelui corp gol, ca și cum toată lumea a fost nabridli.

„Y”: Care este cel mai important succes de depozit pentru tine?

"LA": Golovnya, dacă artistul a format o echipă, voi avea absolut încredere, abia atunci voi avea succes. Prin urmare, apropiaților mei, ei ne vor înstrăina.

„Y”: Cei care au ajuns în primii trei ai selecției naționale Eurobachennia - o mare descoperire pentru grupă?

"LA": Deci, mă bucur că un număr atât de mic de oameni ne-a votat.

„Y”: Ați apreciat un asemenea succes? Cum a fost plătit mijlocul celor 16 participanți?

"LA": Am așteptat să vedem până la cinci, dar am urcat până la trei. Ni s-a părut că telespectatorii nu ne-ar cunoaște mai bine, dacă am fi știut de mult, dar nu pe marea scenă. Pe marea scenă au apărut soțiile de femei, pentru că duhoarea ne-a vrut puțin și ne gândim că ne-a votat însuși duhoarea la votul național. Femeile sunt mai bine să cunoască prețul muzicii, pe măsură ce cântăm noi. Oamenii Yakby ne-au „auzit”, apoi am fi pe primul loc. (Ei chicotesc.)

Y: Ți-ai pierdut satisfacția față de performanța ta?

"LA": Nu, am pus ștacheta mai bogată, nu am meritat, am adormit.

„Y”: Și vei lua soarta soartei viitoare la selecția pentru a ne reprezenta țara la competiție?

"LA": Nu vreau să ghicesc. Ale, ne place și să participăm la diverse competiții, pentru noi a devenit un fel de drog și nu ne putem sătura de el. Vihodyachi zgogo, zvichayno, poți robi pripuschennya, scho soarta fratelui meu la nuntă, dar, repetăm, nu am vrut să fac o ghicire.

Y: Să trecem la finala selecției naționale. În timp ce instanțele judecau cine este reprezentat de Rusia, ai fost hrănit, pe cine alegi ca finalist. Contribuție: Anastasia Prikhodko. De ce ți-a plăcut atât de mult această melodie?

"LA": Piesa „Mamo” este minunată. Porți cu tine o încărcătură emoțională puternică, ești sensibil, ai simplitate. Același lucru la nіy i chіplyає.

„Y”: Spune-mi despre planurile pentru următoarea oră.

"LA": Vom avea concerte în Nicaragua, Portugalia, Marea Britanie, Spania. Indiferent de cei pe care nu ne putem imagina soarta Rusiei în Europa, începem un Eurotour. Moscova plănuiește să susțină primul concert solo, pregătindu-se să lanseze albumul de debut. Sperăm că vom mulțumi ascultătorii noștri cu melodii originale.

Câți învingători ai scenei rusești se pot lăuda cu o gamă mare de voci? Și cu câteva voci, trei timbre umane erau departe pe o scenă. Și duhoarea pardoselilor s-a împletit organic între ele, când este timpul ca acești flăcăi să iasă, este imposibil de înțeles cine doarme cu o asemenea voce! Vorbesc imediat despre incredibilul cvartet clasic - grup "Quattro".

Chotiri absolvenți ai Academiei de Arte Corale numite după O.V. Sveshnikova: tenorul înalt și profund Anton Sergiev, baritonul inferior Leonid Ovrutsky, basul minunat Danila Karzanov și tenorul oxamit Anton Boglevsky. Denis Vertunov a fost în grup mai devreme, plecând din її chiar înainte de soartă. Kozhen de la participanți să-și aducă contribuțiile la viconii vechilor hituri bune și cântecul creației lor.

Cvartetul și-a dezvăluit activitatea de creație în 2003. În plus, în 2008, popularitatea potrivită a venit în mulțime. A fost începutul transferului lor de la Soci la competiția „Five Stars. Interbachennya. Iar recunoașterea a milioane de ruși „Quatro” a câștigat roci în 2009, dacă au ajuns în primii trei lideri ai selecției naționale la „Eurobachennia-2009”.

Echipa de profesioniști înveselește inimile publicului pentru o lungă perioadă de timp. Ei susțin concerte în orașe mondiale și centre culturale și în locuri mici din Rusia, care, în mod nebunesc, le fură de onoare.
Gurt a cântat pe aceeași scenă cu viconi legendari precum Placido Domingo, Alessandro Safina și Dmitro Hvorostovsky. Iar la Londra, în prestigioasa Royal Albert Hall of Arts and Sciences, duhoarea a adormit cu Josip Kobzon.

O mulțime de fani din lumea pământească vor aprecia măiestria cântecelor, propria lectură a cântecelor bazate pe lucrări ale unor compozitori ruși celebri, precum Rakhmaninov, Ceaikovski, Borodin. Membrii echipei au fost selectați în mod miraculos pentru voturi. Timbrele lor și unicitatea viconanității uimesc cu poțiunile clasicilor. Repertoriul cvartetului ar trebui să fie realizat într-o varietate de stiluri - clasice în mostre moderne, romanțe, hituri ale destinelor trecute și, desigur, cântece ale autorului.

Aș dori să evidențiez unul dintre ele în special - „Câmpurile de mușețel”. Totul este miraculos cu ea - câteva voci „de aur” de vikonavtsiv, un text bun și plin de viață și o melodie care se scufundă în suflet. Axa unor astfel de cântece populare nu se ridică așa astăzi pe scena rusă!

Cvartetul a realizat un album minunat „Pisnі Peremogi”, până când melodiile de rock militar „Katyusha”, „Dark Night”, „Cranes”, „Pisenka Viysk Correspondents” s-au epuizat. Compozițiile obov'yazkovo sunt amintite de ascultători, dar ei cântă cvartetul prin simțuri, deoarece este imposibil de transmis în cuvinte. Їхнє vikonanny rozburhuє și chipaє până în adâncul sufletului.

Încă vreau să marchez albumul „Radyansk hits”. O nouă alegere de cântece, ca să ne iubim pe tații, bunicile și copiii noștri. La noua vikonanna puteți simți astfel de hituri ale destinelor trecute, cum ar fi: „Vikna din Moscova”, „Și dragostea este ca un vis”, „Întoarce-mi muzica” și „Doar pentru a muri”. Generația mai în vârstă nu va rămâne cu siguranță cu un baiduzhim la un astfel de cadou pentru tineri.

Cvartetul, după ce și-a câștigat un nume pentru un astfel de format, a făcut popularitatea noului victorian de hituri vechi și propriile lor creații mari. Dorind un aspect bezdoganny zovnіshnіy - costume stricte, viscol, pantofi curățați până la strălucire pot impresiona și publicul! În plus, pe marginea pielii, grupul oferă „cadouri” fanilor săi: să sune compoziții lirice la pian sau alte instrumente naționale, arii italiene și bas bogat. Nu este suficient să înveselești grupul, ci să închei popularul printre „vedelele” inferioare ale scenei.

Leonid Ovrutsky este un solist al grupului vocal din Moscova „QUATRO”, în care absolvenții Academiei de Artă Corală poartă numele. A. V. Sveshnikova. Vaughn a fost aprobat în 2003 și a câștigat popularitate în 2008, dacă a câștigat primul loc la competiția Five Stars. Prin râu, tânăra echipă, care a participat la runda de selecție a candidaților pentru „Eurobachennia-2009” și a urcat în primii trei. Producătorul și compozitorul „QUATRO” este Leonid. Vіn maє maє іnteres іnteres prihilnitsa, yakі duzhe ar dori să știe, care este echipa lui Leonid Ovrutsky.

Toți patru au absolvit Academia cu diplome roșii și și-au organizat grupa în așa fel încât vocile lor să umple tot sunetul și să le permită să doarmă la televizor într-o manieră practică. Leonid Ovrutsky - bariton, Anton Sergiev și Anton Boglevsky - tenor, Denis Vertunov - bas. Echipa unică Viconan are însă o harpă la ureche - clasice, romance, hituri moderne, iar cântecul autorului le este imposibil.

Concertele „QUATRO” sunt ascultate de ascultători și mai ales de femei. La tsikh tineri cholov_k_v mittevo zakohuyut mustață reprezentanți ai statului frumos de la 12 la 80 de ani. O astfel de popularitate poate fi nu numai măgulitoare, ci și enervantă. Este de încredere să vezi doar tabăra familiei lui Anton Sergiev: cel nou are o fiică mică și, evident, o echipă. Este puțin că Anton Boglevsky are și ghinion, dar echipa fetei nu este discutată deschis. Denis și Leonid nu își fac reclamă răgușeala.

Ca și cum Ovrutsky a lăsat acea sufocare l-ar ajuta să doarmă și să trăiască, și pentru mâncare despre cei care sunt ca fetele pentru el, după ce a ghicit o înghițitură despre două frumuseți îmbrăcate sexual, ca și cum gheața nu i-a stricat concertul cu privirea lui încântătoare. Uimit de revista de internet „Marie Claire” ca unul dintre cele mai cunoscute nume ale rock-ului anului 2016, Leonid poate fi destul de clar despre cel care ar putea deveni prieten cu yoga: „Știu sigur că știm unul și același și de înțeles. .”

Viitoarea echipă a lui Leonid Ovrutsky, pentru manifestările sale, poate fi înțeleaptă și nu zazіhayuchi pe libertatea sa, își formează tipurile de rutină și haosul vieții de zi cu zi. Devin nu doar un minion fără chip, ci mult progres, că am puterea de a specializa acel gând. Nu am văzut un biyogo kohana - un smut, pe ceea ce ar trebui să vă concentrați în uniunea voastră - mâniind spiritual și moral doi oameni care sunt gata să înțeleagă și să aibă grijă de cealaltă jumătate a lor. Axa este așa, de exemplu, privind programul-minim pentru zakohanih chanuvals și cei dornici să încerce fericirea.

Kvatro- Grup vocal din Moscova, creat în 2003 de absolvenții Academiei de Artă Corală A. V. Sveshnikov.

depozit

• Leonid Igorovici Ovrutsky - tenor bariton (n. 08.08.1982, Moscova) Înainte de a se alătura grupului, a lucrat ca asistent al regizorului Kiril Serebrennikov și a petrecut câțiva ani cântând la teatrul de opera Helikon. După ce a lucrat ca dirijor în orchestra lui Volodymyr Spivakov, participând la producția teatrului Mariinsky „Falstaff” de Giuseppe Verdi. Au fost premii la nominalizările „Debutul studentului pe scena profesională” și „Cel mai bun rol în teatrul muzical. Vocal” la festivalul „Debuturile de la Moscova” (sezonul 2001-2003).

• Anton Volodimirovich Sergeev - tenor (n. 02.11.1983, Norilsk) Anterior, a încercat ca dirijor simfonic cu Volodymyr Spivakov.

• Anton Mikolayovich Boglevsky - tenor (n. 08.10.1983, Moscova) Diriguva în cor, studiind la Academia de Artă Corală.

• Denis Ivanovich Vertunov - bariton (n. 07/05/1977, Moscova) Înainte de crearea grupului, a participat la cinci trupe de jazz a cappella.

Istoria grupului

Echipa a fost creată în 2003. Toți participanții din grup - Anton Sergiev, Anton Boglevsky, Leonid Ovrutsky și Denis Vertunov - au absolvit cu onoare Academia de Artă Corală numită după. A. V. Sveshnikova, în vârstă de câțiva ani, a învățat vocea în Italia și acum continuă să studieze la cursul postuniversitar al Institutului de Artă Modernă. Ei s-au dovedit a fi ca un grup, care este profitabil în totalitate. Abilitățile vocale ale participanților grupului le permit să creeze o directie stilistică diferită - de la clasice moderne la jazz și soul. Adesea, în repertoriul KVATRO există cântece rusești și radiane, italiene, cântece din filme, precum și remake-uri de hituri ușoare. Genul a dispărut, pentru care există artiști care pot fi numiți „pop-opera” - aranjamentele în stil pop se combină armonic cu vocea și acompaniamentul unei orchestre simfonice. Compoziții bune pentru trupă sunt scrise de Leonid Ovrutsky, unul dintre cei patru muzicieni.

Echipa nu a petrecut imediat pe scenă. În timpul orului de cânt, tinerii au cântat la corul bisericii mănăstirii Stritensky, au călătorit cu lumină din misiunea Bisericii Catolice și Ortodoxe Unite, au susținut la astfel de mai mari concerte de maidanchik, precum Palatul Suveran al Kremlinului, Catedrala Mântuitorului Hristos. , KZ im. P.I. Ceaikovski, Conservatorul BZ im. P.I. Ceaikovski, MMDM, Sala de concerte „Rosiya”, Sala de concerte „Zhovtneviy”, Teatrul Mihailovski, Sala de concerte „Festivalniy”, Lincoln Center (New York). După audierea de la reprezentantul Direcției Primului Canal, Yury Aksyuta, drumul spre show business a fost deschis în fața mulțimii.

23 sq. 2008 ROCA din Moscova în holurile Bisericii Catedrala Catedralei lui Hristos Mântuitorul a trecut pe lângă sătenii Ceremoniului Persoanelor Naționale, Academia Mispanic Mispanic, Academia de Științe Metssential, Pіd Mysnaya Devіj, „Sobyukyuyu în Іm'ya Greaty, ...", і ііі 'Nu am inimă'.

„KVATRO” joacă la concertele maidans din Moscova și în alte locuri din Rusia. Și prima realizare a grupului de roboti pe scena profesională rusă a fost participarea la competiția de televiziune „Secretul succesului”, de stinks i-a luat pidtrim Valeriei Meladze. Din acea oră, grupul a luat parte la diferite concursuri și festivaluri. Printre acestea se numără „Slovyansky Bazaar”, „STS aprinde superstarul”, „Nova Khvilya”. KVATRO este, de asemenea, un câștigător al ZD Awards 2008 la categoria Breaking Rock. Ale slavne їхнє atinge - câștigă la concursul „Five Stars. Interbachennya”, juriul competent a acordat premiul I echipei, după care soliştii grupului au luat propunerea de a deveni primii artişti, în calitate de producător al noii labele naţionale RussiaRecords, aleasă de Olena Kiper. Vaughn a devenit regizorul videoclipului de debut al piesei „Te iubesc”, care a fost sărbătorită la Moscova pe 19 septembrie 2009.

A câștigat recunoașterea națională a echipei în turul de selecție Eurobachen-2009, a ajuns în primii trei în selecția națională și a obținut 12% din voturi pentru rezultatele votării telespectatorilor.

Cupluri tinere - parte a invitaților la apusurile celor mai mari egali, au evoluat pe aceeași scenă din Placido Domingo, Dmitri Hvorostovsky, Alessandro Safina. Grupul este deosebit de popular în rândul elitei de afaceri a țării, participând la balurile prezidențiale și guvernamentale.

Nouă colective lucrează la înregistrarea primului album și intenționează să susțină și primul concert solo.

Fotografie de la oficial Laturile Vkontakte

Anton Sergiev: Am absolvit Colegiul Muzical numit după Sveshnikov pentru clasa de dirijat coral și voce. Narazі yoga a fost redenumită în Academia din Popov. Cei mai buni absolvenți sunt directorii corali, ramurile de spivaks și duhoarea genului de operă. Mi este primul vipadok, dacă vrei să te apuci de bandstand. Tsey este direct aproape de noi, dar scena nu este pură, este „acoperită” cu bagajul clasicilor. (A rade.)

Cum să caracterizezi stilul, cum cânți?

A.S.: Este important de spus. A spune că o persoană cu iluminare poate face orice. Nu ne sufocăm la cadru - cântăm operă și muzică pop, putem trage un tubercul pentru a scrie ceva. Ar trebui să ofer arii clasice o lectură contemporană. Ne vvazhaemo pentru mai bine să nu ruineze cadrul pentru tine.

Leonid Ostrutsky: Am cântat la „Helikon-Opera” la 19 nopți și am înțeles repede ce nu este al meu. Imediat am fost angajat în diriguvanny și eu am fost mai aproape de acea cіkavіshe. Și la privirea mea, teatrul mustră într-o tabără putredă. Înțeleg că nu pot intra sub nicio formă în situație, dacă solistii teatrului pentru munca lor iau pantofii, pantofii curățeniei din birou. І tse plata pentru 15 ani de muncă grea?

A.S.: Oamenii mei mai puțin serioși sunt asortați cu viconii de operă. Spectacolele noastre sunt însoțite de incendii.

L. O .: Suntem lipsiți de copii și continuăm să creștem, ca un copil.

Cele mai bune zile

Ce părere aveți despre un ansamblu clasic, cum ar fi, de exemplu, „Corul Turetsky”?

L. O .: Pot termina spectacolul cu Corul Turetsky. Caracteristica principală este că corul are un ker_vnik și nu există caracteristici speciale, corul este un instrument. În ansamblul nostru ai o mulțime de oameni, și poți lucra la pielea ta, făcându-ți singur. Corul este rezultatul muncii kerivnikului. Repertoriul nostru este uneori similar cu cel al „Refrenului” - inclusiv arii, hituri populare din radyansk, melodii din generația tânără și într-un mod diferit їх bachimo. Nu este bine și nu este rău, este doar diferit - cine merită Corul Turetsky și cine merită Quatro.

Și în spatele cordonului sunt grupuri asemănătoare cu tine?

A.S.: Mă întreb dacă cel mai apropiat analog este cvartetul englez El VIVO, dar nu sunt tocmai asemănătoare. Stilul tău, așa cum poți spune, „brutal” - duhoarea de satisfacție demonstrează vocile lor. Spectacolul nostru a fost inspirat de aranjamente frumoase, voci și am luat emoții.

Și vikonuete vlasnі pіsnі?

A.S.: Leonid scrie muzică. Cu puțin timp înainte de aniversarea lui Volodymyr Dobronravov, Leonid a scris muzică pe versuri de yoga și, spre satisfacția noastră, її vikonal. Dobronravov a fost mai mult decât demn - i-a cerut doar să-și amintească numele „Mă rog pentru tine!” la „Tu ești a mea”.

Sunteți patru - și cine este liderul echipei?

O.S.: Nu am plănuit nimic intenționat, totul s-a dovedit a fi perfect. La colectivele din chotirokh osib este ușor să separați pantofii. Totul este organizat de noi cu Leonid - suntem copii activi, iar baietii au incredere in noi.

Vrei să iei soarta timpului ofensiv „Evrobachenny”?

O.S.: La a treia oră a turneului, ne-am stabilit pe luna a treia. La acea vreme, eram într-o situație complicată - lucram cu un producător uriaș și îi bateam pe cei care vorbeau. Dar s-a dovedit că cu câteva zile înainte de vistup nu am avut cântece mici, - am avut șansa să improvizez.

L. O.: Am cântat un cântec. Mi-am dat seama că venerabilii compozitori ar putea lucra mai bine. Skoda, care s-a întâmplat să fie un pratsyuvati nepoliticos, era pe nervi. Nu am cheltuit o sută de priveliști pe cele pe care le-am putut, protecția a scos un ochi grozav și a simțit receptorii. Participarea la competiție - zavzhda stimulează dezvoltarea. „Evrobachennya” este o competiție cu totul specială. Yakby mi cânta mici în formatul "Evrobachennya", am fost fericiți să mergem.

Îți place să auzi muzică singur?

L. O .: Am „împins” mai mult decât mulți compozitori din copilărie și, după ce m-am îndrăgostit și am înțeles muzica, sunt mai bine. Cred că smut este starea de spirit. Întrucât sunt în starea de spirit actuală - pot asculta muzica somnoroasă pozitivă a lui Stevie Wander și mă voi gândi la asta, o laud - voi pune Simfonia a patra a lui Brahms. Chiar și spectrul genurilor muzicale îmi oferă capacitatea de a reproduce totul bine.

Cât de maiestuos este numărul de farb - cu cât paleta este mai mare, cu atât imaginea este mai bogată. Nu aș putea spune niciodată: am așa și așa un grup de iubiri.

A.S.: Și axa mașinii, monitorizez piața - aud „Russian Radio”, „Europe Plus” - întreg robotul.

L. O .: Înainte de vorbire, pentru oamenii bogați, muzica este întreagă. Ne pasă că auzim muzică, dacă simțim o melodie la marginea văzduhului, ora alegerii ce să gătim. Este ușor pentru o persoană statistică medie modernă să se răzgândească și să asculte o compoziție chorihvilinna - ce poți spune despre un concert clasic.

Cine este publicul tău?

A.S.: Pentru oameni de la treizeci la șaizeci. Tse i prin repertoriu - mi vykonuєmo hituri vechi vechi. Dar prezentarea materialului este mai aproape de persoanele în vârstă. Ni se spune adesea: mama te iubește. Acceptabil.

L. O.: Suntem cântece victorioase și moderne, iar cele vechi sunt luate de faptul că oamenii pun emoții serioase în ele.

Și de ce sunteți patru în echipă?

A.S.: Acesta este meritul vikladach-ului nostru în academie. La lecțiile de la ansamblu am fost aleși ca echipă a cappella - tenor, tenor înalt, bariton și bas. Cvartetul, s-ar putea spune, este standardul de aur pentru un grup uman.