Životná a tvorivá cesta k Stendhalovi. Stendhal: biografia a kreativita

Frederic Stendhal (Henri Marie Bayle) sa narodil neďaleko Grenoblu v roku 1783, len pár rokov pred Veľkou francúzskou revolúciou. Beylova vlasť bola možná. Otec budúceho spisovateľa bol právnik. Mati zomrel, keď si mal menej ako 7 rokov. O úpravu chlapca sa staral môj starý otec Henri Gagnon. Po zasvätení ľudskou bytosťou mu pán Gagnon odovzdal dátum vysvätenia a svoj onuk. Malý Henri Marie naučil čítať sám starý otec. Láska pred knihami zrodila lásku pred tým, ako sa mu pred ušami skrývala kreativita, ktorej sa chlapec začal venovať skorý život.

Všetci členovia rodiny Bayle boli poslednými monarchistami. Úskok francúzskeho kráľa sa stal pre Henriho rodinu skutočnou nočnou morou. Len majestátny spisovateľ o jeho smrti mlčal a plakal v dôsledku jeho pohrebu.

1796 Henriho Marie poslali do školy. Niet divu, že chlapcovým obľúbeným predmetom je matematika, nie literatúra alebo jazyk. Neskorší spisovateľ, spomínajúc na svoje detstvo, vedel, že to, čo ľudia najviac nenávidia, je pokrytectvo. Zamiloval som sa do matematiky, pretože je presná a pretože veda neprenáša pokrytectvo.

Napríklad v 90. rokoch 18. storočia sa Stendhal presťahoval do Paríža. Hlavné mesto plánovalo vstup na Polytechnickú školu. Nahradením školy však môže byť spisovateľ, ktorý vstúpil do vojenská služba, prečo som márne skrýval svojho príbuzného? Do roku 1812 bol Stendhalovým idolom Napoleon. Spolu s Bonapartovými kampaňami prišiel ďalší spisovateľ do Talianska. Podarilo sa mi navštíviť Rusko, ale de Stendhal veľmi nezomrel. Bez rešpektu voči tým, že Rusi boli nepriatelia, spisovateľ k nim necítil nenávisť, dusil sa ich vlastenectvom a hrdinstvom.

Keď sa Stendhal vrátil domov, vymyl majetok svojho otca. Volali sme Napoleona do zničeného Francúzska. Stendhal už nerešpektoval Bonaparta ako svoj idol a značne kompromitoval jeho národnosť. Ak bol Napoleon poslaný z exilu, spisovateľka sa tiež rozhodla opustiť krajinu a presťahovala sa do Talianska, rešpektujúc jej väčšiu vôľu. Na konci dňa v Taliansku začal rásť vzostup hnutia Carbonari, ktorí bojovali za oslobodenie svojej vlasti od rakúskej revolúcie. Stendhal sa aktívne podieľal na slobodnom Rusku, za čo ho žalovali smrteľný trest. Spisovateľ mal možnosť žiť v Anglicku. Jeho život za kordónom spočíval vo forme náhodného zárobku. V 20. rokoch 19. storočia sa Henri Marie Bayle prvýkrát začal podpisovať pod svoj pseudonym.

Stendhal očakával, že sa v roku 1830 obráti na otcovstvo, aby vstúpil do suverénne služby. V tom istom roku 1830 bol vymenovaný za konzula a poslaný do Terstu. Rakúska vláda však po novom konzulovi zotmela a pisár bol preložený do Chivitaveku. Sťažnosť bola skromnejšia, ale Stendhal nechcel opäť opustiť krajinu, ktorú si zamiloval, a zostal až do konca svojich dní bez konzula.

V zlom zdravotnom stave bol spisovateľ často v pokušení obrátiť sa na otcovstvo a vziať si trivalickú dovolenku. Jeden zo sviatkov bol trojročný (1836-1839). Dôležité boli najmä zvyšné osudy Stendhalovho života: syfilis, ktorým sa spisovateľ nakazil v mladosti, sa prejavil ako neschopnosť plnohodnotne pracovať a slabosť. V roku 1841 sa spisovateľ čoskoro dostal do Paríža, kde utrpel mozgovú príhodu. Neschopný písať samostatne, Stendhal diktoval svoje diela a pokračoval v písaní až do svojej smrti v Berezne v roku 1842.

Ľudia, ktorí Stendhala zblízka poznali, o ňom hovoria ako o utajenom človeku, ktorý miluje sebaúctu a sebaúctu. Spisovateľ zraňuje zraniteľnú a jemnú dušu. Jeden teplá ryža Jeho postava bola plná nenávisti až tyranie. Týmto autor pochyboval o tom, či existuje slobodné Rusko. Boli veľmi vnímaví a povzbudzovaní, aby pomohli karbonárom, ale neverili, že ich úsilie prinesie pozitívne výsledky. Medzi kutnikmi nebola jednota: niektorí boli za republiku, iní chceli vo svojej krajine založiť monarchiu.

Taliansko sa stalo ďalšou vlasťou veľkého francúzskeho spisovateľa. Keďže sa zamilovali do Talianov, rešpektujú ich štedrejšie ako ich spoločníci. Introvert Bayle mal oveľa bližšie k talianskej nejednotnosti a trúfalosti, menej príznačnej Francúzsko XIX Stovky potokov a pokrytectva. Spisovateľ považoval Talianky za atraktívnejšie a zažil s nimi nejeden milostný vzťah. Stendhal chcel na svoj náhrobok napísať tento nápis: „Enrico Bayle, Milanese.

Estetické výhody

Stendhal začal svoju literárnu činnosť vo veľmi ranom veku. Počas mnohých rokov usilovnej práce na svojom štýle začal spisovateľ rozvíjať silné koncepty, ktoré chcel nasledovať pri práci na prekliatom románe.

Predpojatý charakter

Výrazná postava v strede

V strede tvorby pokožky stojí jasný, „závislý“ obraz. Táto postava je rešpektovaná skôr preto, že je v opozícii ako spoluvinníkom nespravodlivosti a násilia. Hlavná postava nevyhnutne chce byť milovaná, inak sa celý jeho boj stane jednoducho zbytočným.

Sám autor nepovažuje svoje postavy za romantikov, bez ohľadu na zjavné znaky romantický hrdina. Literárne obrazy podľa Stendhala vytvorili jeho nástupcovia a postavy. Romantik nie je dobrý na nič iné ako na „šľachtický hnev“.

Precíznosť a jednoduchosť

Diela veľkého francúzskeho spisovateľa sú pozoruhodné svojou jednoduchosťou a lakonizmom. Láska k Stendhalovi pred matematikou v r školské skaly sa stratil vo všetkých mojich románoch. Spisovateľ oceňuje, že čitateľ môže od knihy očakávať nie pátos a nevedomý opis vnútorného sveta postavy, ale presný rozbor toho, ako kto dokáže pochopiť, čo sa s hlavnou postavou deje.

Koncept historizmu

Pre Stendhala boli zobrazenia ľudí v póze v prostredí, ako sú u romantických spisovateľov, alebo ľudí na slnku, ako u klasických spisovateľov, neprijateľné. Chitach môže byť šľachta, žije v tejto dobe veľký hrdina A kde zaujíma svoje miesto medzi partnermi. Postavy nemožno brať z historického kontextu. Všetci smradi sú ľudia svojej doby. Éra, s ktorou smrad leží, formovala jeho charakter. Čitateľ len niekoľkými výrokmi o historickom kontexte pochopí, že motívom jeho konania sa stáva samotná hlavná postava.

Môžete si prečítať aktuálne štatistiky krátkodobý ktorý rozpráva príbeh o farme Juliena Sorela, ktorá ho priviedla do smútku.

Ďalší známy román, ktorý je predtým jediným dokončeným románom, ktorý sa objavuje po skončení éry Napoleonovej vlády.

Chervone, čierna, biela

Stendhalovo meno sa tradične spája s románom „Chervone ta Chorne“. Román vznikol v roku 1830 na základe reálnych predstáv. Literárni vedci dávno Nevedeli pochopiť, prečo dal autor románu taký názov. Pohoršenie hádajte o tragédii, krviprelievaní a smrti. A spojenie červenej a čiernej je spojené s čalúnením nohavíc. Už samotný názov pripravuje čitateľa na tragický koniec.

5 rokov po napísaní svojho prvého brilantného románu vytvoril Stendhal román s podobným názvom - „Červená a biela“. Podobnosť názvu nie je jasná. Okrem toho názov nového románu speváckemu svetu vysvetľuje názov toho predchádzajúceho. Pod čiernou farbou, ktorá stojí za všetkým, vyniká maličkosťou nie smrť, ale nízka chôdza hlavného hrdinu Juliena Sorela. Biela farba označuje bielu farbu, ktorá pochádza od Luciena Levenea, hlavnej postavy iného románu. Červená farba je symbolom ťažkej, alarmujúcej doby, keď dvaja hlavní hrdinovia musia žiť spolu.

F. Stendhal. Biografia (stručne) tejto osoby bude uvedená nižšie.

Zagalnye Vidomosti

Francúzsky spisovateľ Henri Marie Bayle (skutočné meno) sa narodil v Grenobli v modernom Francúzsku v roku 1783. O moju rodinu bolo postarané, otcov právnik pre miestny parlament. Je to škoda, chlapec vo veku 7 rokov, ktorý premárnil svoju matku a otcovu tetu, sa postaral o svoje manželstvo. Sťažnosť za mŕtvou čatou bola taká silná, že otec bol posadnutý náboženstvom a stal sa mimoriadne zbožným ľudom.

S Anriho otcom to nebolo v poriadku. A starý otec z matkinej strany, lekár a pacient, osvietený, stáva sa blízkym človekom, pripája lásku k literatúre k budúcemu spisovateľovi. Starý otec Henri Gagnon mal k Voltairovi obzvlášť blízko. Keď sa dozvedel o budúcom spisovateľovi z diel Diderota, Voltaira, Helvinice, položil základy osvietenia, svetla a náboženstva. Pre postavu F. Stendhala je charakteristická citlivosť a impulzívnosť, sebadeštrukcia a kritickosť a nedostatok disciplíny.

Osvetlenie a vojenská služba

Henri získal svoje prvé vzdelanie na miestnej škole v Grenoble, keď u nej študoval iba tri roky. Čerpanie z filozofie a logiky, dejín záhad a matematiky. V 16. storočí mladí muži odišli do Paríža, aby sa zapísali na École Polytechnique, aby sa stali vojenským inžinierom alebo dôstojníkom delostrelectva.

Ale vikhor podіy, scho vidbuyutsya kraїnі, zmeniť plány yogo. Po revolúcii sa prihlásili do Napoleonovej armády, do dragúnskeho pluku. Nezabar ísť zo služieb a zapojiť sa do sebaosvetlenia v Paríži. V centre vašej úcty: literatúra, filozofia a anglický jazyk. Spisovateľ Mayday v Shodenniki písal o tom, ako sa stať dramatikom.

Po znepokojujúcej službe v Marseille, kde sa po herečke stal vojenským úradníkom v armáde.

Stendhal, ktorého biografia je plná presvedčivých faktov, sa zúčastnil Napoleonových vojenských ťažení v Nemecku, Rakúsku, Taliansku a Rusku. Počas svojich túr si zapisuje svoje myšlienky o hudbe a maľbe. V sklade napoleonskej armády sa stal očitým svedkom bitky pri Borodine a bitky pri Moskve. Proyshov Orshu a Smolensk, predtým na Vjazme. Tieto vojenské spoločnosti v Rusku zapôsobili na ich vlastenectvo a veľkosť ruského ľudu.

Výlet do Talianska

Porážka Bonaparta a obnovenie vlády Bourbonovcov, až do všetkých vojen negatívny postoj, zlákať Stendhala, aby vyšiel z výstavy a na ofenzívu 7 skál stráviť v talianskom Miláne Spisovateľ sa ponorí do Talianska, jeho jazyka, opery, maľby a žien. Taliansko sa stalo pre Stendhala ďalším otcovským domovom a presídlil sem svojich hrdinov. Temperament Talianov je považovaný za prirodzený, nie podobný Francúzom. V Miláne sa Stendhal zoznámil so spevákom Byronom

Frederic Stendhal, ktorého životopis sa ešte viac skomplikoval, začína v Taliansku literárna tvorivosť A vidí svoje prvé knihy: „Haydnov život, Mozart a Metastasio“ (1815) a „Dejiny maľby v Taliansku“ (1817).

V Taliansku začína vzostup karbonských republikánov, ktorých Stendhal podporuje a financuje. Ale v roku 1820 Jeho priatelia Carbonari boli zabití počas opätovného vyšetrovania a podarilo sa mu ujsť do Francúzska.

Bývanie neďaleko Paríža

Pre spisovateľa Stendhala, ktorého životopis sa stal dielom v novinách a časopisoch, už nebolo ľahké zarobiť.

O jeho zoznámení sa vedelo už aj Ale Vlada Paris. Mal som možnosť nájsť si priateľov v anglických a francúzskych časopisoch bez podpisu autora.

dvadsať Rocky XIX V.

vyznačuje sa aktívnou tvorivosťou a publikačnou činnosťou.

Vyšla kniha „Pojednanie o Kohannyi“, brožúry „Racine a Shakespeare“, prvý román „Armans“ a poviedka „Vanina Vanina“. Ľudia vidia cestovateľa ako Rím, a tak sa objavuje kniha „Walking in Rome“.

Stendhalov román „Chervone a Cherne“ bol svetu predstavený v roku 1830. Hodina románu plynie kvôli ére reštaurovania, pre ktorú autor stále žije. A Stendhal čítal základ zápletky v novinách, v stĺpčeku o zločine.

Bez ohľadu na dielo je psychologická a materiálna stránka Stendhala ukrátená o veľkú časť svojej krásy. Nemá stabilný príjem a pomýšľa na samovraždu. Spisovateľ píše veľa prikázaní.

Tá kreatívna robota je diplomatická

Rutinná, monotónna práca a život v malom prístavnom meste priniesli Fredericovi pocit nudy a sebectva. Ak sa chcete nadchnúť pre rast cien Talianska, choďte do Ríma.

Frederic Stendhal, ktorý žil v Taliansku, pokračoval v literárnej činnosti. V rokoch 1832-1834 pp. napísal „Godsend Him“ a román „Lucien Levene“. Autobiografický román „Život Henriho Brularda“ vyšiel v roku 1836.

Obdobie 1836-1839 p.n.l. F. Stendhala vidieť v Paríži pri triviálnom východe. Tu píšem „Zápisky turistu“, videné v Paríži v roku 1838, a zostávajúcu dokončenú knihu „Kláštor Parma“.

Zvyšné osudy života a tvorivosti

Krátko pred smrťou sa spisovateľovi podarilo vrátiť do Paríža po prepustení z úradu. V tom čase už bol vážne chorý a slabý, preto bolo dôležité písať, a teda diktovať svoje texty.

F. Stendhal nestratil pochmúrnu náladu. Myslí na smrť a predstavuje si, že by mohol zomrieť na ulici.

A tak sa aj stalo. Breza 1842 r. pisateľ bol pri prechádzke nesmelý, keď utrpel mozgovú príhodu. Spadol uprostred ulice a v priebehu niekoľkých rokov zomrel.

Pohreb s telom neznámeho génia prišli odbaviť viac ako traja kamaráti.

Francúzske noviny informovali aj o pohrebe „nevideného nemeckého básnika“ na Montmartre.

Stendhalov náhrobok, na jeho náreku na znak lásky k Taliansku, pomsta krátka poznámka: „Henri Bayle Milanets. Živý, píšuci, milujúci.”

Formovanie náboženstva a formovanie názorov

Stendhalovmu detstvu dominuje Ryan. Keď Henri začal čítať Bibliu, nenávidel duchovenstvo a náboženstvo a stal sa ateistom na zvyšok svojho života.

Morálka je cudzia askéze a rezignácii. Podľa autorovho názoru pokrytectvo pohltilo francúzske manželstvo. Nikto neverí v dogmy katolícky kostol Pred zaváhaním si nasaďte masku veriaceho. Externalizácia cirkvi myslením Francúzov je niečo iné, ako prejav despotizmu.

Otec spisovateľa bol samoľúby buržoáz a svet Stendhala bol formovaný v očiach mŕtvych. Základom bola jedinečnosť s osobitým cítením, charakterom a náladami, ktoré neumožňovali pochopiť vzniknutú kultúru a slušnosť.

Pisár žije v ére zmien, keď si svoj osud strážil a bral sám. Idolom tej generácie bol Napoleon Bonaparte. Atmosféru epochy formovalo teplo silných zážitkov a energie. Stendhal sa rozplakal Napoleonovým talentom a odvahou, čo ho upútalo. Postavy literárnych hrdinov Stendhalove zobrazenia sú v súlade s duchom doby.

Kohannya v živote spisovateľa

V Taliansku na svojej prvej ceste Frederic Stendhal vyjadril svoju beznádej a tragickej smrti- Matilda Viskonti, čata poľského generála Dembovského. Zomrela skoro, no podarilo sa jej stratiť stopu spomienky, ktorú si niesol celým životom.

Stendhal napísal svojmu priateľovi, že v jeho živote bolo 12 mien manželiek, ktoré chcel pomenovať.

Inšpirácia pre talenty

„Literárna sláva je lotéria,“ povedal spisovateľ. Biografia a dielo Stendhala mali pre jeho nasledovníkov veľkú hodnotu. Spoľahlivé posúdenie a pochopenie prišlo o 100 rokov neskôr, v 20. storočí. A myslím tým, že píšem pre malý počet šťastných ľudí.

O voškách slávneho Balzaca v roku 1840. Životopis Tsikava Stendhal bol známy tým, že bol na zozname francúzskych spisovateľov.

Týchto autorov v tom čase, našťastie zabudnutých, bolo vidieť v desaťtisícových nákladoch. „Pojednanie o Kohannii“ F. Stendhala sa predalo viac ako 20 exemplárov. Autor sa na to sťažoval a nazval knihu „posvätnou“, pretože len málo ľudí sa jej odváži dotknúť. Ikonický román „Chervone ta Chorne“ ste videli viac ako raz. Kritici považovali Stendhalove romány nie kvôli ich úcte, ale kvôli ich hrdinom ako k neživým automatom.

Je zrejmé, že dôvodom je nedostatok určitých stereotypov v literatúre žánru jeho tvorivosti. Záľuba v osobitostiach s absolútnou autoritou, podobne ako Napoleon, nahradila vtedajšie pravidlá.

Každodenná realita života nespôsobila odchod F. Stendhala až do najväčšej správy svojej doby.

Henri Beyle prevzal svoj literárny pseudonym od názvu miesta Stendhal v Nimechchine. Na tomto mieste sa narodil známy mystik Winckelmann žijúci v 18. storočí, ktorého myšlienky ovplyvnili nemeckých romantikov.

F. Stendhal nazval svoju profesiu: „Sledovať správanie ľudského srdca“.

V Sichnyi 1835 r. Stendhal buv ocenenia s objednávkoučestnej légie.

Názov románu „Chervone a Cherne“ je symbolický a kontroverzný, diskusie medzi vedcami a literárnymi vedcami nie sú akceptované. V jednej verzii je červená farba revolučného pokladu, v ktorom musel autor žiť, a čierna je symbolom reakcie. Ostatné sa rovnajú červenej a čiernej s kvapkou, čo znamená podiel ľudí. A ďalší zase vyvolávajú problém s výberom hlavnej postavy Juliena. Buď vojakom (chervone), ako pre Impérium, alebo kňazom (cherne), čo je v hodine Obnovy čestnejšie. Spojenie červenej a čiernej nie je len kontrast, kontinuita, ale aj podobnosť, vzájomný prechod jedného do druhého, konflikt a zložitosť života a smrti.

Hodnotenie kreativity F. Stendhala

Sám Frederick Stendhal, krátky životopisčo bolo známe zo štatistík, zabezpečili sa pred romantikmi, v ich dielach postavili na prvé miesto vnútorné svetlo a skúsenosti hrdinov. Ale vnútorné svetlo je založené na jasnej analýze, pochopení spoločenského života, realistickej vízii.

Vo svojom živote, ktorý poznal oživenie kreativity, Stendhal overil všetky nápady a porozumenia špeciálnymi dôkazmi a dôkazy pochádzajú z našich zvláštnych pocitov a skúseností. Ako jedinú vec poznania, keď ho rešpektujeme, náš názor nemôže byť bez morálky s ním spojenej.

Prudká sila a naliehavá motivácia pre správanie hrdinov kričí z bezprostrednej slávy a zaslúženej chvály.

Tvorca realistického žánru psychologický román- Frederic Stendhal, ktorý vo svojich románoch rozvinul tému kontrastu mladých a starých hrdinov, kde mladosť a energia stoja proti hlúposti a despotizmu. Hlavní, milovaní hrdinovia týchto románov sa dostávajú do konfliktu so spojenectvom panickej buržoázie a „upratovačky“, ktoré sa zmenilo. Hrubý spoločenský stred, predovšetkým vonkajšie pohľady a zvuk, prevyšuje rozvoj samostatného myslenia a samostatnej osobitosti.

Spisovateľ je privedený k pokročilým a raným praktikám realizmu.

Dielo F. Stendhala má dva hlavné tematické smery:

1. Taliansko a knihy o mystike.
2. Popis francúzskej činnosti v tej hodine od Francúzskej revolúcie.

>Životopisy spisovateľov a básnikov

Krátka biografia Frederica Stendhala

Frederic Stendhal (rodený Henri Marie Bayle) je francúzsky spisovateľ, jeden zo zakladateľov psychologického románu. Spisovateľ písal svoje diela pod rôznymi pseudonymami, pod najvýznamnejším z nich sa podpísal Stendhal. Narodila sa 23. septembra 1783 v Grenobli a mala právnika. Jeho teta a otec sa starali o chlapcovu starostlivosť, pretože veľa peňazí minuli už skôr. Najviac miloval svojho starého otca Henriho Gagnona. Preto sa utopil v kreativite osvietencov, a tak spoznal svojho syna. Stendhal poznal diela Helvetia, Waltera a Didra od detstva.

Chlapec sa narodil v škole v Grenobli. Tam sa zaujímal najmä o filozofiu, logiku, matematiku a dejiny záhad. V roku 1799 sa rodina dostala do Paríža a vstúpila do služby pred Napoleonovou armádou. Nezabarom yunak buv strayarovany pіvnіch Italia. V tejto krajine som sa okamžite začal kývať a zase späť. V roku 1802 bola rodina zbavená armády, ale o tri roky neskôr ju opäť dosiahli. Ako vojenský predstaviteľ viedol mnohé krajiny Európy. Počas týchto ciest som si pri šití zapisovala všetky svoje preventívne opatrenia a myšlienky, z ktorých niektoré sa nezachránili.

Stendhal sa zúčastnil na Napoleonovom ťažení v Rusku a bol svedkom bitky pri Borodine. Po vojne expedíciu opustil a presťahoval sa do Talianska. V tomto období sa vážne začal venovať literárnej činnosti. Jeho prvé výtvory súviseli s históriou a mystikou Talianska. Kvôli dôležitej politickej situácii v krajine a prenasledovaniu republikánov budú zbavení krajiny a obrátia sa na Francúzsko. V roku 1830 sa opäť vrátil do Talianska ako francúzsky konzul.

V 20. rokoch 19. storočia bol Stendhal vážne posadnutý realizmom. Najprv sa objavil román „Armance“ (1827), potom príbeh „Vanina Vanina“ (1829) a najslávnejšia kniha spisovateľa „Chervone a Cherne“ označila svet roku 1830. Na sklonku života sa Henri Bayle cítil ešte horšie. Vin zomrel 22. februára 1842 priamo na ulici na aneuryzmu aorty.

fr. Marie-Henri Beyle; pseudonym Stendhal (Stendhal)

Francúzsky spisovateľ, jeden zo zakladateľov psychologického románu

Stendhal

krátky životopis

Frederic Stendhal- literárny pseudonym Henriho Marie Baylea, slávneho francúzskeho spisovateľa, ktorý je jedným zo zakladateľov žánru psychologického románu, ktorý je zahrnutý v počte populárnych spisovateľov Francúzsko XIX storočia. Počas svojho života sa preslávil v malom svete ako spisovateľ beletrie a vo väčšom ako autor kníh, ktoré rozprávajú o talianskych pamiatkach. Svet sa objavil 23. septembra 1783. neďaleko Grenoblu. Otec Yogo, zástupca právnika, ktorý predčasne prišiel o svoj tím (Anri Marie mal 7 rokov) bez toho, aby dostatočne rešpektoval brata svojho syna.

Stendhal ako nasledovník opáta Ralyana získal antipatiu voči náboženstvu a cirkvi. Pochované diela Holbacha, Diderota a iných vzdelávacích filozofov, ako aj Persha Francúzska revolúcia Stendhalove pohľady tvorili majestátny príval. Žiť stále ďalej a ďalej, zachovávať lojalitu k revolučným ideálom a chopiť sa ich tak rozhodne, ako bez vyrušovania niektorého zo svojich bratov v zbrani, ktorí žili v 19. storočí.

O tri roky neskôr Henri začal na strednej škole v Grenobli av roku 1799 Po ceste do Paríža začal študovať na polytechnickej škole. Napoleonov protest proti prevratu bol taký silný, že sa prihlásil do aktívnej armády. Mladý Henri zaspal v taliansky večer a táto krajina sa mu navždy stratila v srdci. V roku 1802, keď bol rozčarovaný Napoleonovou politikou, odstúpil z výstavy, strávil tri dni v Paríži, veľa čítal, stal sa členom literárnych salónov a divadiel a stratil kariéru dramatika. V roku 1805 r. Opäť sa ocitol v armáde, tentoraz ako ubytovateľ. Podpora armády vo vojenských kampaniach do roku 1814, v roku 1812, účasť v bitkách napoleonskej armády v Rusku v roku 1812.

Negatívne umiestnený pred prelomom monarchie v osobe Bourbonovcov, Stendhal po porážke Napoleona išiel na výstavu a teraz sa presťahoval do talianskeho Milána, kde vychádzajú jeho prvé knihy: „Životy Haydna, Mozarta a Metastasia“ ( publikovaná v roku 1817), ako aj výskum „Rím, Neapol a Florencia“ a dvojzväzková kniha „Dejiny maľby v Taliansku“.

Prenasledovanie karbonárov, ktoré sa v krajine začalo v roku 1820, podnietilo Stendhala, aby sa obrátil na Francúzsko a úniky informácií o jeho „podozrivých“ väzbách mu poslúžili ako zlá služba a správali sa mimoriadne opatrne. Stendhal píše z anglických časopisov bez predplatenia jeho publikácií. Zdá sa, že Paríž má úplný nedostatok kreativity, kreativity, publikácie 1823 r. traktát „Racine a Shakespeare“, ktorý sa stal manifestom francúzskych romantikov. Dátumy v jeho životopise zostali dôležité. Pisár sa vrátil k pesimizmu, ktorého materiálne bohatstvo spočívalo vo forme epizodických zárobkov, pričom prikázanie napísal viac ako raz.

Keď Francúzsko založilo lipnevskú monarchiu, 1830 r. Stendhal stratil možnosť vstúpiť do štátnej služby. Kráľ Ľudovít ho uznal za konzula v Terste, ale jeho neúcta mu umožnila zmocniť sa jeho sídla v Civita Vecchia. Pre človeka s ateistickým pohľadom, sympatizujúcim s revolučnými myšlienkami, ktorý je po stvorení presiaknutý duchom protestu, však nebolo ľahké žiť vo Francúzsku a Taliansku.

V rokoch 1836 až 1839 r. Stendhal bol v čase svojho odchodu v Paríži a v ťahu napísal svoj posledný slávny román „Kláštor Parma“. V hodine svojho konečného prepustenia, ktorá bola krátka, dorazil do Paríža doslova o niekoľko dní neskôr a tam dostal mozgovú príhodu. Bolo to na jar roku 1841 a zomrel 22. februára 1842. Zvyšok života zatienila dôležitá fyzická postava, slabosť a neschopnosť tvrdo pracovať: odhalil sa tak syfilis, ktorým sa Stendhal nakazil v mladosti. Henri Marie Bayle, ktorý nemohol sám písať a diktovať texty, pokračoval v písaní až do svojej smrti.

Životopis z Wikipédie

Marie-Henri Bayle(francúzska Marie-Henri Beyle; narodená 23. septembra 1783, Grenoble – 23. nar. 1842, Paríž) – francúzska spisovateľka, jeden zo zakladateľov psychologického románu. V tlači, vystupujúcich pod rôznymi pseudonymami, vyšli najvýznamnejšie diela pod ich menami Stendhal (Stendhal). Počas môjho života som bol známy nie tak ako spisovateľ, ale ako autor kníh o pamiatkach Talianska.

Skoré skaly

Henri Beyle (pseudonym Stendhal) sa narodil 23. dnešného dňa v roku 1783. V Grenobli má právnika Chérubina Bayla. Keď chlapcov stihol tento osud, zomrela Henrieta Bayle, spisovateľova matka. Preto sa o tréning postarala teta Seraphia a otec. Malá Anri ich nezvládla. Srdečne a s úctou k chlapcovi, ktorý sa postavil nad svojho starého otca Henriho Gagnona. Neskôr vo svojej autobiografii „Život Henriho Brularda“ Stendhal povedal: „Vzložím poctu môjmu drahému dedkovi Henrimu Gagnonovi. Tento vzácny muž podnikol púť do Ferney, aby navštívil Voltaira a zázračne ho privítal...“ Henri Gagnon bol majstrom osvietenstva a o Stendhalovi sa dozvedel z diel Voltaira, Didra a Helvetia. Od tej hodiny Stendhal začal rozvíjať ašpiráciu na klerikalizmus. Cez tých, ktorí sa Anri ako dieťa dostal do kontaktu s jezuitom Ryanom, ktorý ho povzbudzoval k čítaniu Biblie, po celý život pociťoval strach a nedôveru kléru.

Po štúdiu na centrálnej škole v Grenobli Henri sledoval vývoj revolúcie, hoci len ťažko chápal jej význam. V škole strávil iba tri roky, keď si osvojil všetky svoje vedomosti vrátane latinčiny. Na druhej strane som sa zamiloval do matematiky, logiky, dal som sa na filozofiu a študoval som dejiny mystiky.

V roku 1799 sa Henriho rodina dostala do Paríža s úmyslom pripojiť sa k École Polytechnique. Ale Natomist, inšpirovaný Napoleonovým prevratom, vstupuje do služby v aktívnej armáde. Stal sa podporučíkom v dragúnskom pluku. Baylovmu uznaniu v Taliansku podľahli Plivovi príbuzní z rodu Daru a chlapec sa opäť usadil v tejto krajine. Historik slobodomurárstva A. Mellor oceňuje, že „Stendhalovo slobodomurárstvo sa nestalo široko medializovaným, hoci zostalo tucet hodín pred príkazom“.

V roku 1802, po postupnom sklamaní z Napoleona, sa podrobil výstave a ďalšie tri roky žil v Paríži, kde sa venoval sebaosvetleniu, štúdiu filozofie, literatúry a anglického jazyka. Ako vyplýva z pohromy tej hodiny, budúci Stendhal písal o kariére dramatika, „nového Moliéra“. Keď sa mladý muž zamiloval do herečky Mélanie Loison, nasledoval ju do Marseille. V roku 1805 sa jeho rodina opäť vrátila slúžiť v armáde, tentoraz ako ubytovateľ. Pri vylodení dôstojníka proviantnej služby napoleonskej armády Henri navštívil Taliansko, Nemecko a Rakúsko. Počas našich túr sme si našli čas na premýšľanie a písanie poznámok o obrazoch a hudbe. Vin pomocou vlastných poznámok zapísal komplikáciu šitia. Niektorí z tsikh zoshit zahynuli tesne pred prekročením Bereziny.

V roku 1812 Henri sa zúčastnil Napoleonovho ruského ťaženia. Po návšteve Orsha, Smolenska, Vyazmy a svedka bitky pri Borodine. Bachiv, keď Moskva horela, chcúc, aby sila bitky priniesla spravodlivosť.

Literárna činnosť

Po páde Napoleona sa budúci spisovateľ, negatívne vnímajúci reštaurovanie a Bourbonovcov, podriadil dodnes Taliansku, Milánu. Tu je pripravená napísať svoje prvé knihy: „Haydnov život, Mozart a Metastasio“ (1815), „Dejiny maliarstva v Taliansku“ (1817), „Rím, Neapol a Florencia v roku 1817“. Veľká časť textu týchto kníh pochádza z diel iných autorov.

Henri Beyle, ktorý tvrdí, že je vavrínmi nového Winckelmanna, si za svoj hlavný pseudonym prisvojuje meno autorovho rodiska. V Taliansku sa Henri približuje k republikánom – karbonárom. Vzápätí prežil beznádejnú lásku s Matildou Viskontinovou, oddielom poľského generála J. Dembowského, ktorá predčasne zomrela a potom stratila stopu v jeho srdci.

V roku 1820 sa v Taliansku začalo opätovné skúmanie karbonárov, vrátane Stendhalových priateľov, ktorí sa o dva roky neskôr rozhodli obrátiť na otčinu. Tesne pred reakčným rakúskym režimom, ktorý vytvoril svoju panorámu vo večernom Taliansku, bude čoskoro prenesený do románu „Kláštor Parma“. Spisovateľov Paríž je nevábny, keďže tu nadobudol pocit o svojich pochybných talianskych známych, ktorí si musia dávať veľký pozor. S anglickými časopismi spolupracuje bez podpisu pod svoje články. O necelých sto rokov neskôr bol menovaný autor týchto článkov. V roku 1822 rodina vydala knihu „O Kohannya“ z rôznych historických období. V roku 1823 V Paríži vyšiel manifest francúzskeho romantizmu – traktát „Racine a Shakespeare“.

V 20. storočí si Stendhal získal povesť v literárnych salónoch ako nenáročný a vrúcny kritik. Zároveň vytvárame množstvo diel, ktoré vypovedajú o Rusku a realizme. Vidí svoj prvý román „Armans“ (1827), príbeh „Vanina Vanina“ (1829). V tom istom roku 1829 začal písať cestovateľského sprievodcu po Ríme, a tak sa objavila kniha „Walking in Rome“, ktorá je rozprávaním francúzskych mantier o ceste do Talianska. V roku 1830 bol vydaný román „Chervone a Cherne“ na základe autorovho čítania v sekcii novín o zločineckej kronike. Tieto veci sa stali dôležitými pre život spisovateľa, ktorý nemá pravidelný príjem. Maľoval pištole na okraje svojich rukopisov a napísal množstvo prikázaní.

Neskoré obdobie

Po vzniku francúzskej monarchie 28. júna 1830 vstúpil Stendhal do vládnych služieb. Bol vymenovaný za francúzskeho konzula v Terste a potom v Civitavecchii, kde konzul slúžil až do svojej smrti. V tomto prístavnom meste bol Parížan znudený a rozpačitý. Byrokratická rutina mu nechávala málo času na literárnu prácu. Aby sa rozvíjal, často cestoval do Ríma. V roku 1832 začal písať „Sorry for the Egotist“ a o dva roky neskôr začal pracovať na románe „Lucien Levene“, ktorý neskôr opustil. V rokoch 1835 až 1836 sa začal písať autobiografický román „Život Henriho Brularda“.

Stendhal, ktorý utrpel strašnú stratu, strávil tri roky v Paríži od roku 1836 do roku 1839. Počas tejto hodiny napísal „Zápisky turistu“ (vydané v roku 1838) a svoj zostávajúci román „Kláštor Parma“. (Stendhal, ktorý nevidel slovo „turizmus“, bol prvý, kto si všimol jeho široký obeh). Úcta širokej verejnosti k postave Stendhala sa v roku 1840 obrátila na jedného z najpopulárnejších francúzskych prozaikov Balzaca vo svojej „Štúdii o Baleovi“. Krátko pred jeho smrťou vydalo diplomatické oddelenie spisovateľovi nové vydanie, ktoré umožnilo jeho rebelovi vrátiť sa do Paríža.

Spisovateľ prežil veľmi ťažký život: choroba postupovala. Svojmu študentovi napísal, že na kúpanie berie prípravky z ortuti a jodidu draselného a že je občas slabý, že pero opatrne zastriháva a že váhavo diktuje texty. Je známe, že ortuťové prípravky majú veľa vedľajších účinkov. Neexistujú dostatočné dôkazy na podporu predpokladu, že Stendhal zomrel na syfilis. V 19. storočí bola diagnóza tohto ochorenia každodenná (napríklad kvapavka bola liečená v počiatočnom štádiu ochorenia, denne sa vyskytovali mikrobiologické, histologické, cytologické a iné Izhennya) - na jednej strane. Na druhej strane, celá nízkopríjmová európska kultúra bola uctievaná ako zomrelá na syfilis – Heine, Beethoven, Turgenev a mnohí ďalší. V druhej polovici 20. storočia sa táto myšlienka zmenila. Takže napríklad Heinrich Heine je okamžite vnímaný ako niekto, kto trpel jedným zo zriedkavých neurologických ochorení (presnejšie zdanlivo zriedkavou formou jedného z ochorení).

23. februára 1842 vybehol Stendhal, neunavený, priamo do ulíc a o niekoľko rokov zomrel. Smrť s najväčšou pravdepodobnosťou nastala v dôsledku druhej mozgovej príhody. Dva roky predtým utrpel prvú mozgovú príhodu, ktorá bola sprevádzaná ťažkými neurologickými príznakmi vrátane afázie.

Pokhovany Stendhal na Montmartri.

Pisár ho požiadal, aby napísal na náhrobok (taliansky vikonál):

Arrigo Bayle

Milanets

Pisav. Milujúca.

Nažive

Vytvorte Umelecká próza sa stáva malým produktom toho, čo Bayle napísal a vydal. Zarobiť peniaze na chlieb, na úsvite svojho života literárna činnosť

Jeho cestné maľby "Rím, Neapol a Florencia" ("Rím, Neapol a Florencia"; 1818; 3. vydanie 1826) a "Promenades dans Rome" ("Chôdza v Ríme", 2. zväzok 1829) boli počas 19. storočia úspešné. medzi tými, ktorí boli drahší Taliansko (hoci hlavné hodnotenia z pozície modernej vedy sa zdajú byť beznádejne zastarané). Stendhal napísal aj „Dejiny maliarstva v Taliansku“ (zv. 1-2; 1817), „Zápisky turistu“ (francúzsky „Mémoires d'un touriste“, zv. 1-2, 1838) a jeho pojednanie „ O Cohannii“ (publikácie v roku 1822).

Rómčina a príbehy

• Prvý román - "Armance" (francúzsky "Armance", zv. 1-3, 1827) - o dievčati v Rusku, ktoré bez úspechu prekonalo úpadok potláčaného dekabristu.
• "Vanina Vanini" (francúzsky "Vanina Vanini", 1829) - príbeh o fatálna cohannya Aristokrati a Carbonaria, natočený v roku 1961. Roberto Rossellini
• „Chervone and Black“ (francúzsky „Le Rouge et le Noir“; 2 zväzky, 1830; 6 hod., 1831; ruský preklad A. N. Pleshcheeva vo „Vitchinian Notes“, 1874) – Stendhalovo najvýznamnejšie dielo, prvé v európskej literatúre román kar'eri; po odmietnutí vysokého uznania veľkých spisovateľov vrátane Puškina a Balzaca, ale v širokej verejnosti sa nedostavil okamžitý úspech.
• V dobrodružnom románe „Parma Abode“ ( "La Chartreuse de Parme"; 2 zv. 1839-1846) Stendhal podáva opis dvorných intríg na malom talianskom dvore; Ruritánska tradícia európskej literatúry pripomína túto tvorbu.

Nedokončené umelecké výtvory

• Román „Chervone a White“ alebo „Lucien Leuwen“ (francúzsky „Lucien Leuwen“, 1834-1836, vydaný v roku 1929).
• Posmrtne vyšli aj autobiografické príbehy „Život Henriho Brularda“ (francúzsky „Vie de Henry Brulard“, 1835, verzia 1890) a „Smiech egoistu“ (francúzsky „Souvenirs d'égotisme“, 1832, verzia 1892) “ Lamielle“ (francúzsky „Lamiel“, 1839-1842, typ 1889, väčšinou 1928) a „Nadsvetská pochúťka pier“ (1839, typ 1912-1913).

Talianske príbehy

Pri pohľade na archívy pápežskej moci z obdobia renesancie Stendhal odhalil množstvo romantické príbehy ako v 30. rokoch 19. storočia. sa navzájom pripravujú pod názvom „Talianske kroniky“ (francúzsky: „Chroniques italiennes“). Okolo týchto príbehov sme sa narodili v roku 1855.

Vidannya

• Ďalšia zbierka Bayleových diel v 18 zväzkoch (Paríž, 1855-1856), ako aj dva zväzky jeho publikácie (1857), ktorú videl Prosper Mérimée.
• Žibr. op. podľa vyd. A. A. Smirnova a B. G. Reizova, t. 1-15, Leningrad - Moskva, 1933-1950.
• Žibr. op. pri 15 obj. Zagalna vyd. ten vchod čl. B. R. Reizová, t. 1-15, Moskva, 1959.
• Stendhal (Bayle A.M.). Moskvu napadli Francúzi v prvých dvoch dňoch roku 1812. (Zi schodennik Stendhal) / Povidom. V. Gorlenko, priamo vpred. P.I. Barteneva // Ruské archívy, 1891. – Kniha. 2. – VIP. 8. – S. 490-495.

Charakteristika tvorivosti

Stendhal odvodil svoje estetické krédo z článkov „Racine a Shakespeare“ (1822, 1825) a „Walter Scott a „Princezná z Cleves“ (1830). Prvé storočie interpretuje romantizmus nie ako konkrétny historický fenomén, ale mocnejší klas XIX storočia, ako vzbura inovátorov akejkoľvek doby proti mentalite predchádzajúceho obdobia. Štandardom romantizmu pre Stendhala je Shakespeare, ktorý „začína skazu, letargiu, neprenosnú zložitosť prijímania svetla“. Ďalší článok ukazuje snahu Waltera Scotta opísať „rozsah hrdinov, krajinu, smrad, ktorý sa skrýva uprostred nich, diabol, ktorý ich odhaľuje“. Podľa názoru spisovateľa je v tradícii pani de Lafayette oveľa produktívnejšie „opísať vášne a vraždy, ktoré ich duše vychvaľujú“.

Jedným z najväčších realistov 19. storočia je Stendhal (1783 – 1842) – spisovateľ mimoriadnej tvorivosti. Keď svoju literárnu túžbu rozpoznal skoro, vynoril sa zo svojej prvej umeleckej tvorby len v štyridsiatich piatich rokoch. Pravdupovediac, ak chceme hovoriť o ľudskej zvláštnosti a našom veku, musíme použiť dlhý osud ver, politický boj, cez drámy svojho nepokojného srdca a uvažuj o knihách filozofov a starých ľudí, cez učenie sa od týchto spisovateľov minulosti, pred ktorými si sa sklonil a kriticky pochopil, čo svet dosiahol. Nebol som len očitým svedkom, ale aj priamym účastníkom hlbokých prevratov, ktoré zmenili podobu Francúzska: zlomové body francúzskych dejín sa ukázali v míľnikoch jeho silnej biografie, jeho vývoja ako mysliteľa a umelca noha na ceste písaných vtipov na prelome 18. - 19. storočia, Stendhal už Pred pádom ríše, nedokončené rukopisy, ktoré sa stratili z prvých pokusov pera, boli publikované posmrtne počas Reštaurovania dôležité a kritické články, knihy o mystike, cestné kresby, hodina zjavenia seba samého, ale bol to naozaj dar miestneho dvora jej matka zomrela predčasne, dlho vydatá Našou odpoveďou na hádanku budúcej spisovateľky je obraz náladovej, jemnej ženy, skôr tendenčnej, aby dlho vydržala atmosféru. vychvaľovania a chladného vzduchu drzosti, ktoré sa dostali do postele tohto muža. Stendhala, inšpirovaného svojím starým otcom, voľnomyšlienkárom a vtipkárom osvietencov, chváli jeho rodina, bystrý mladý muž, ktorý nemal obavy z pokrytectva veľkých: pravdy a náboženské prikázania, akoby sa horlivo pokúšal vraziť do Mentor šuká hlavu svojho zverenca. Republikánskymi dekrétmi znovu zriadenú školu zanechal duchovný prílev rodiny: tu namiesto katechizmu hltavo nasávala myšlienky senzualistov a materialistov 18. storočia, tradičná rétorika je závislá od mechaniky a matematiky. . Stendhal, narodený v roku 1799, vyštudoval matematiku na promócii v meste a odcestoval do Paríža s úmyslom vstúpiť na Polytechnickú školu. Ale v hlavnom meste okamžite opustil kruh umeleckého života, rozhodol sa vzdať svojich lekcií a okamžite vstúpil do služby pred vojenským ministerstvom. V roku 1801 sa rodina zúčastnila Napoleonovho talianskeho ťaženia, videla bitky, najprv sa učila a zamilovala si Taliansko na celý život. Stendhal, ktorý umieral pre svoje mocné poznámky v schodenníku, o „sláve najväčšieho francúzskeho básnika“ rovného Molièrovi, však z armády dlho odísť nebude môcť. Po príchode na výstavu sa obrátil do Paríža, usadil sa v lacnom podkroví a vzal si knihy. V priebehu rokov 1802 - 1805 samostatne zvládol veľký úpadok francúzskej literatúry, študoval antických mysliteľov, Montaigna, filozofov 18. storočia, študoval taliansky a anglický jazyk, učil sa herectvo, spoznal zahraničných klasikov – Shakespeara, Field a ďalšie. Stendhal nie je len čitateľ - bez námahy sa snaží preniknúť do tvorivých tajomstiev veľkých majstrov, svoje myšlienky zapisuje na okraje kníh, na oblúky kníh a na stránky priateľov a sestry Poliny. Odhalené z polovice jeho rukopisov sú poznámky na rozšírenie sveta neskôr, v 20. storočí, po zozbieraní niekoľkých zväzkov („Listy k sestre Poline“, „Schodenniki“, „Dumki. Nová filozofia“). Tradície voľnomyšlienkarstva 18. storočia, špekulácie o príčinách a ľuďoch nedávnej revolúcie pomáhajú dvadsiatnikovi Stendhalovi jasne pochopiť jeho politické postoje. Nekonzistentnosť, vojenský vodca a administratívny talent cisára nebolo možné neobdivovať Stendhala, ktorý ho nepovzbudzoval, aby „nenávidel tyraniu Napoleona, ktorý ukradol vôľu Francúzsku“, čo tesne nahradilo „nadšenie, ktoré zrodilo revolúcie. "To", "nadšenie pre... základné záujmy." V 1804. storočí súdneho procesu s republikánskym generálom Moreauom, ktorého dav hanebne odsúdil a vyhnal z krajiny, Stendhal vyhodil čierny leták, ktorý bol distribuovaný obyvateľom Francúzska. Nádeje na blízke povstanie vojakov a robotníkov sa však nenaplnili. Stendhal pokračuje v čítaní a práci na dielach, ktoré sa vždy chce stať „najhorším z národa, skazou tyranov nad ním“. Medzi početnými nedokončenými skladbami mladého Stendhala patria komédie „Dva“ a „Flying“. Prvá bola koncipovaná ako tradičná komédia o dvoch typoch výchovy - filozofickej výchove v duchu osvietenstva a novej náboženskej výchove, ktorá opäť prišla do módy v časoch cisárstva a rozvíjala kňazstvo v školách a počúvaní. V centre komédie „Flying“, ktorej základom je 1804. skala a pred ktorou sa Stendhal otočil až k 30. skale, stál ako klerikálny novinár – spoločník, „súčasný Tartuffe“. Zhodny zo Stendhalových raných plánov nebol predurčený na uskutočnenie: realita života a majstrovstva nezmizli. Okrem všetkého Stendhal spoznal finančné ťažkosti. Niekoľkomesačná služba obchodný dom Marcel dostal príležitosť venovať sa kariére obchodníka. Rodina ťahaná nečinnosťou, zjavnou márnosťou ich nádejí na bezprostredný triumf „šľachtických a republikánskych princípov“ v roku 1806 znovu vstúpila do armády. V spisovateľovej biografii sa objavuje nová etapa, ktorá oslavuje 8 osudov a dáva mu najbohatšie dôkazy o živote. Po mnohých osudoch strávených čítaním kníh začali byť pre Stendhala v životopise mimoriadne dôležité osudy mandrivky, osudy najdôležitejšieho začiatku v živote. Knižné znalosti sú overené a prispôsobené realite. V rokoch 1806 až 1814 Rik ako proviantný veliteľ napoleonskej armády cestoval po vojenských cestách Európy a učil sa, čo sa v bežných knihách nedočítal. "O tých, ktorých som študoval, prežil, spisovateľ - domáci, by som nehádal ani za tisíc rokov," napísal Stendhal v jednom z listov. Od roku 1805 vedie Napoleon neprerušované vojny, Stendhal sa ich stáva účastníkom. Posad vojenského predstaviteľa nie je veľkým úspechom na stráženie ľudských charakterov. Stendhal sa uprostred obrátil na prácu všetkých kolies mocnej a vojenskej mašinérie Impéria, dotkol sa arogancie a drzosti jeho duchovných, ošúchanosti generálov, ktorí profitovali z rakhunskej uniformy vojaka Ruvannya. a spájkovanie. Na bojiskách sa dozvedáme, ako sa ľudia správajú pred smrťou. V okupovaných krajinách sme opakovane varovali, ako sú vládnuce koly pripravené spievať s rizikom, že sa ponížia pred ohniskom v záujme svojho šťastia, zatiaľ čo jednoduchí dedinčania a remeselníci stratili strážcov skutočného vlastenectva. Osud Stendhala, ktorý v roku 1812 dokončil ruské ťaženie, je neuveriteľný. Dôkazy bitky pri Borodine, bitky svedkom vypálenia Moskvy a následnej invázie francúzskej armády, ktorá sa postupne premenila na hordu vzbúrených nájazdníkov. Stendhal sa vrátil domov, opäť porazený, ovládnutý cudzincami pred napoleonskou armádou, ktorá sa pevne rozhodla vymeniť dôstojnícky meč za spisovateľské pero. „Keď som padol s Napoleonom v rovnakom čase v roku 1814,“ napísal a dodal, „najmä tento pád mi priniesol ešte väčšie uspokojenie. Nebojíc sa stratiť v Paríži, kde sa vlak cudzích plukov vrátil z vyhnania Bourbonovcov, a keď Stendhal videl miesto, ktoré bolo založené ich novým poriadkom, úplne opustil vlasť a odišiel do Talianska. Stendhal, ktorý žil s kosákom v Miláne v roku 1814, žil v Taliansku až do roku 1821, len zriedka sa vracal do Paríža, blízko Grenoblu alebo Londýna. Ako viete, život skutočného milovníka maľby, hudby a literatúry často zahŕňa manipuláciu z miesta na miesto. Stendhal sa zbližuje s vodcami Carbonari, stretáva sa s Byronom, píše v časopise „Concigliatore“ - orgán skupiny talianskych romantikov. Získajte svoje prvé knihy. Taliansky spisovateľ budúcnosti sa tu vyzná v hlavnom prúde zápasu o nastolenie novej záhady pre 19. storočie – romantickej. V Taliansku sa objavili prvé Stendhalove publikácie: „Životy Haydna, Mozarta a Metastasia“ (1815), „Dejiny maliarstva v Taliansku“ (1817), cestné maľby „Rím, Neapol a Florencia“ (1817). Zmysel jeho „talianskej“ tvorby sa často javí ako širší ako tematický rámec. Za všetko stojí kniha „Dejiny maľby v Taliansku“, v ktorej sa rozvíja myšlienka o historickom chápaní krásy medzi ľuďmi a o tých, ktoré staroveký ideál krásy nemožno považovať za jediný možný pre všetky národy a pre všetkých. čas a. V kresťanskom svete sú kritériá krásy späté s nami najskôr od duchovného, ​​mravného počiatku človeka v mystike novej hodiny, ako nikdy predtým, sa výrazne zdôrazňuje vnútorné svetlo zvláštnosti. Tu v Taliansku sa Henri Beyle stáva Stendhalom. V roku 1817 vyšla jeho kniha „Rím, Neapol a Florencia“, ktorej autorom je titulná strana ako Pan Stendhal, dôstojník jazdectva. Od tohto momentu je pseudonym Stendhal (z názvu malého mestečka Stendal v Prusku; Bayle pridáva ešte jedno písmeno - Stendhal) pre autora až do konca jeho tvorivej kariéry stratený. Húževnatý v Taliansku Stendhal dokáže predvídať druh literárneho boja, ktorý sprevádzal vznik romantizmu v krajine. V jednom z hárkov z roku 1818 hovorí svojmu korešpondentovi: „... Vojna romantikov a klasikov v Miláne dospeje k bodu... Zdá sa, že háčik je mestská brožúra; Som bláznivý romantik, čo znamená, že som za Shakespeara, proti Racineovi a za lorda Byrona proti Boileauovi.“ Stendhal sa približuje k talianskym romantikom. Imponujú mi zvláštnosti talianskeho romantizmu – súvislosti s republikanizmom a národným voľným pohybom. Počas zvyšku milánskeho obdobia spisovateľ pracoval na knihe „O Cohannii“, ktorá vyšla v Paríži v roku 1822. V úvodníku to autor nazval „drahšími málo známymi oblasťami ľudského srdca“. Kniha v podstate pokračuje a rozvíja myšlienku načrtnutú v „Dejinách maľby v Taliansku“: každodenná mystika sa pred nami obráti vnútorné svetlo ľudí, aby ju nasledovali vo všetkých prejavoch. Ironická úcta k Svätej aliancii, ktorá je vysvetlená v jeho knihách, maskovanie republikanizmu a otvorené klamanie náboženstva, obracia k Stendhalovi rešpekt rakúskej polície a špiónov inkvizítorov tsії. Táto situácia, ako aj porážka hnutia Carbonari medzi vodcami, ktorí boli považovaní za priateľov Stendhala, nedovolili, aby sa spisovateľ stratil v Taliansku. Milan už necíti beznádej, obracia sa späť do Paríža. Keď sa Stendhal v roku 1821 obrátil do Paríža, otcovstvo sa pre neho stalo nevítaným. Podarilo sa mi dokončiť škaredú materiálnu pozíciu bývalého vojenského funkcionára s polovičným platom. Polícia, ktorá sa dozvedela o Stendhalovom spojení s Carbonari, ho podozrievala, že ho sleduje. Vo Francúzsku sú súdy tvrdé; Republikánske hnutie bolo vrelo odhalené medzi účastníkmi, ktorí boli považovaní za priateľov Stendhalovej mládeže. Žurnalistika má otrocké služby pre dvor a yezhuyet, literatúra má slepú úctu k starým výrokom zo 17. storočia a filozofia má nejasne marslovanských stúpencov dnešného trónu. Len v chudobných salónoch opozície (jedným z nich je salón Eugena Delecluze, najčastejšie Stendhala) sa dá takmer slobodne povedať, bez ohľadu na cirkevné autority a policajné predpisy. Stendhal sa tu stretáva so svojím budúcim súdruhom a priateľom Mérimée, pamfletistom Courierom, Bérangerom, V. Jacquemontom a ďalšími predstaviteľmi opozície. Sám Stendhal sa aktívne zapájal do literárneho života v Paríži. Okolo tohto času je tu zástup mladých, voľnomyšlienkárskych spisovateľov, ktorí boli roztrhnutí proti Obnove, jej myšlienkam, jej mysticizmu, jej morálke. Stendhal píše v mnohých opozičných dielach, vydáva brožúry venované literárnym a politickým otázkam, vydáva knihy: „Život Ruska“ (1823), nová verzia „Rím, Neapol a Florencia“ (18 26), „Chôdza v Ríme“ (1829)). Osobitné miesto v histórii Stendhala ako publicistu zaujímajú články publikované v anglickej tlači: sú ostro prekrútenou kronikou politických udalostí, intelektuálneho života a literárneho boja Francúzsko má také skaly, že sa často blíži k satirickému pamfletu. Rosdumi nad mystikmi I Filosofi Pratsi, tlačil na ilita bilha časť hodiny jogy síl, bol prijatý Mosets časopisu Dylenosti, doslіjuyu, zneužívanie všetkých -Nizovini je veľké. Stendhalova publicistika má už výrazný rukopis umelca, ktorého meta neobmedzujú spoločensko-politické hodnotenia, ale zahŕňa aj zvuk, duchovnú atmosféru, spôsob myslenia a práce osvojený v manželstve. Prvá polovica 20. rokov bola pre Stendhala poznačená vydaním dvoch vydaní jeho brožúry – literárneho manifestu „Racine a Shakespeare“ (1823 - 1825). Traktát „Racine a Shakespeare“ sa v dejinách francúzskej literatúry preslávil ako jeden z manifestov romantickej dramaturgie, ktorý podporuje boj romantikov a klasicistov a program mystiky, vložil som. Sám Stendhal sa v tomto diele ukázal ako aktívny účastník parížskych „romantických bitiek“, podobných „vojne romantikov a klasikov“, ktorých bol svedkom a spieval o mnohých záhubách v Miláne. Hlavným miestom ďalšej etapy Stendhalovho tvorivého vývoja (od roku 1814 do polovice 20. rokov 19. storočia) boli teda estetické vtipy v hlavnom prúde romantizmu. Rozvoj romantickej estetiky poskytuje vážnu podporu spisovateľovi, ktorý sa blíži k hlavnej etape svojej tvorivosti: táto etapa siaha od konca 20. rokov 19. zvyšok skál Jogový život. Až do polovice éry reštaurovania - spisovateľ mal viac ako štyridsať rokov - sa stále formovali inovatívne princípy Stendhalovského realizmu alebo, podľa jeho slov, literatúry, ktorá sa riadi „chorými zákonmi“. reálny svet" Za týmto programom je pravdepodobne tridsať rokov nepretržitých vtipov. Teraz sa ukázalo, že Stendhal sa cítil plne pripravený pracovať s umeleckými plátnami románov. Ale o približovaní sa k ére tvorivej dospelosti mám ešte jeden dôkaz, v ktorom nie je dôležité hádať budúceho veľkého majstra, ale ktorý dôkaz sám o sebe ešte stratil - niečo nezničiteľné, nudné, s rešpektom priamočiare filozofické oficiálne a literárne teórie . Román „Armans“, vydaný v roku 1827, sa stal prielomom. Vznik tohto románu bude znovu interpretovaný, čo Stendhal vedel literárny žáner, ktorý maximálne odzrkadľuje vašu tvorivú individualitu a okamžite vám umožňuje priamo zachytávať nové estetické trendy. Tento žáner je román o bežných ľuďoch. Stendhalov prvý román má podtitul „Scény zo života jedného salónu v roku 1827“. Spisovateľ zdôrazňuje, že objektom jeho románového zobrazenia je súčasnosť a postavy sú ľudia „svetla“, mešťania aristokratického hnutia Saint-Germain. Skvelé svetlo, ako v Stendhalových predstaveniach, vyhnite sa únavným, vulgárnym, arogantným nervom, ktorých jedno turbo neprekračuje kódex pravidiel „dobrých mravov“. Madam de Bonnivet, je zapojená do vytvárania mystickej sekty duchovných veštcov, s ktorými si veľkí pozemskí meta - zaslúžia pochvalu za ich zbožnosť zo strany dvora, čím zabezpečili prominentnú sinekúru a poriadok pre priemerného človeka; drzý, obscénny, pomstychtivý vulgárny veliteľ de Subirand, ktorý bojuje za obnovenie verejnej cti a potichu špekuluje na burze; arogantní chepuruni dôstojníci, lykožrútoví muži, kuchári a čašníci – takí sú patróni spoločenských salónov, ktorí otvárajú galériu portrétov aristokracie, ktorá sa objavuje, ako Stendhal spomína, myslím s novým románom kože. Armans Zoilova - Hlavná hrdinka urob to, ruská žena pre dobrodružstvá. Nazvaním románu „Som“ autorka zdôrazňuje typický romantický problém „exotickej“ národnej postavy zakomponovanej do hrdinky. Armans, dcéra ruského generála a Francúzky, sa narodila neďaleko Sevastopolu a vydala sa za Rusko. Po tom, čo sa v sedemnástich rokoch stal sirotou, prichádza Armans do Paríža a žije so svojou tetou, madam Bonnievou, ako chudobný príbuzný. Parížsky „light“ Armance sa od väčšiny aristokratov odlišuje prirodzenosťou a integritou charakteru, bohatstvom až luxusom, šírkou a hĺbkou citu. Ich život sa dramaticky vyvinie cez rozmanité okolnosti – počnúc samovraždou blízkych cez neúspech hrudníkovej vzbury v roku 1825 pri Petrohrade a končiac tragickým vyústením ich lásky pred Oktávou. Dvomi hlavnými hrdinami diela sú Armans a Kohaniy, mladý Octave de Malivere zo starobylého šľachtického rodu. Tieto dve sú čisto racionálne, ušľachtilé skutočnosti zmätku života (presnejšie života) v aristokratickej strednej triede, ktorý je nezlučiteľný s ich duchovnými potrebami. Dlhoroční priatelia, smradi chápu, že sa kákajú sami. Ale Octave, nenarodený pred svojou láskou: iba strach o Armance, ktorý neúmyselne vyvolal nemilosrdnú svetskú pohromu, podnieti Octave, aby sa odvážil podať jej ruku. A napriek tomu sa sekulárnym nitovačom podarí zničiť šťastie Armance tým, že premenili Octava na toho, kto je predurčený k tomu, aby ho vôbec nemiloval. Ihneď po zábave Octave opúšťa svoj tím a vydáva sa na cestu do Grécka. Nevtishna Armanovci idú do kláštora. Postava a osud Armance je jednou zo zmysluplných „píšťaliek“ románu. Ten druhý je možno hlavným centrom spojení s Oktávom a jeho psychickými problémami. Octave de Malivere je variáciou na typ romantického hrdinu, ktorý trpí „chorobou storočia“. Oktáva je prvá medzi Stendhalovými mladými ľuďmi, ktorí sú v rozpore so svojimi storočiami. Absolvent polytechnickej školy, ktorý sa narodil ešte pred precíznym poznaním materialistickej filozofie 18. storočia, bol pre aristokrata cudzí. Octave je mladý a bohatý aristokrat, ktorý prežil éru reštaurovania a nemôže sa bezhlavo kochať výhodami svojho postavenia v manželstve. Cítia nespokojnosť, utiahnutosť, sebadôležitosť, extrémnu hrdosť, nespokojnosť so všetkým ostatným a so sebou samým a prázdne sny o inom živote. Myšlienky Octave sa postupne obracajú k Napoleonovi. Hlboko premýšľa o tých, ktorí sa narodili skôr a okamžite bojovali v armáde Napoleona, ktorého si váži ako veľkého muža. Hodiny Napoleona prešli a Octave sa cíti nútený pasívne sa zmieriť s tradíciami manželstva, aby sa neobrátil späť na skaly Obnovy. Mriya Octave sa stala farbou manželstva - úžasným znamením svetla v očiach a celú hodinu vnútorne trápil, nenávidel svoju medicínu a zároveň sa neodvážil vymaniť sa z morálky a starostí aristokracie. Nemá zmysel robiť z Octava otroka práve tých mentalít, o ktoré sa nestará. Bolestne citlivý, ľahko ovplyvniteľný, pedantský až pedantský, Octavia všetky jeho myšlienky a nápady sú podriadené jedinému cieľu – nenechať sa zmiasť vulgárnosťou, keď odchádza. Táto kambala o sile čistoty a poriadkumilovnosti však nie je podporovaná pravicou a v podstate neskúma požadované ciele, ktoré ležia medzi hranicami jej sily a morálky. Jeho averzia k prílišnej bezcennosti je neplodná, jeho strach zo všetkého vulgárneho vyvoláva strach z každého praktického človeka, ktorý ho odsúva do nekonečnej chladnej introspekcie. Tu spočíva nejednoznačnosť obrazu Oktávy a čo je dôležitejšie, neadekvátnosť zagalom knihy. Aje Octave si v podstate z ničoho nerobí vážne srandu a už teraz, samozrejme, nemôže vstúpiť do boja proti exacerbáciám. Výsledkom je, že záverečný konflikt, menej rozvinutý a príbehom neposilnený, visí vo vzduchu, román stráca na dramatickosti, rozdeľuje sa na dva samostatné plány, ktoré však nie sú organicky spojené – séria odtieňov súvisiacich s príbehom duchovný metan Oktáva . „Armance“ je prechodom medzi druhým a tretím obdobím spisovateľovej tvorivosti: v podstate súvisí s ranou, romantickou orientáciou Stendhala a pokračuje v línii, ktorá prechádza do Id „Dejiny maľby v Taliansku“ a traktátu „O láska“. Zároveň sa tento román odráža v budúcich dielach Stendhala a „Červená a čierna“, ktorá vlieva nové estetické princípy, ktoré presahujú romantizmus. Tento román už odhalil všetky hlavné prednosti Stendhalovej tvorivej metódy: intenzívne napätie myšlienok o historických podieloch manželstva, pamfletovú eleganciu poct, lakomosť, nezničiteľnú, no precíznu kompozíciu, prenikavú analytickú jasnosť obraz ľudskej duše, silná lineárna kompozícia až k dramatickému javisku, no v životopise hlavnej postavy. Chýbala tam hlava, ktorá by dokázala všetko pekne zviazať do jediného umeleckého tela – energický, vášnivý hrdina vo svojom výkriku nástupníctva a pri hľadaní: v čase, keď sa písal „Armance“, boli opozičné prejavy vo Francúzsku naozaj strach a epizodický, naznačiť spisovateľovi obraz takého hrdinu. Prostredníctvom množstva skál, ktoré citlivo zachytávali zlovestné zlo vzbúrených nálad pred revolúciou v roku 1830, Stendhal odhalil vo svojej podstate rebelantskú zvláštnosť života. Po ich prenesení na stránky svojho pripravovaného románu „Chervone ta Cherne“ vstúpil na cestu písania kníh, ktoré mu priniesli svetovú slávu. „The Reds and the Blacks“ odhaľuje tretie obdobie spisovateľovej tvorivosti, ktoré sa odohrávalo najmä za hranicami Francúzska. V roku 1830 sa Stendhal stal konzulom v Terste a v roku 1831 v malom talianskom mestečku Civita Vecchio neďaleko Ríma. V roku 1833 po prepustení v Paríži sa o ňom uvažuje nový román . V ktorého diele, ktoré zostalo nedokončené a dostalo meno Lucien Levene (1834 - 1835), Stendhal naďalej zobrazuje každodenné manželstvo. Román s ešte väčším základom, spodný „Chervone a Cherne“, by sa dal nazvať „kronikou 19. storočia“, presnejšie „kronikou 30. rokov 19. storočia“. Veľa skutočných udalostí získaných z Francúzska bolo vytvorených s dokumentárnou presnosťou. Život Luciena Levenea sa nevyvíja len na týchto základoch, ale v tesnom spojení a plynie z nich. V „Lucie Levena“ možno vidieť akési dotvorenie problému mladého človeka v súčasnej Stendhalovej francúzskej akcii: hrdina románu ktorého môže dosiahnuť pozitívny výsledok svojich pátraní po podaní Octave de Malivera, ktorý dobrovoľne Poďme do života („Armance“), do života Juliena Sorela, ktorý zomrel v súboji a manželstve. Stendhalova kreativita sa v 30. rokoch 19. storočia rozvinula ešte intenzívnejšie a podobne ako „Lucien Levene“ zostala neúplná. Ide o diela autobiografického charakteru: „Notes of an Egoist“ (1832), „The Life of Henri Brulard“ (1835 - 1836), „Notes of a Tourist“ (1838), román „Lamiel“ (1839 – 1842). ). Tak isto vznikali nízke novely, ktoré aj po smrti autora názvov videných v „Talianskych kronikách“ tvorili cyklus: „Vitoria Accoramboni“, „Cenci“, „Vovodkyňa z Paliano“, „Abatyša z Castro“, „San Francesco a Ripa“, „Sestra Scholastica“, „Nadsvetská jemnosť pier“. „Talianske kroniky“ boli vydané posmrtne v roku 1855. Talianska téma, ktorá prechádza celou tvorivosťou spisovateľa, pokračuje v románe „Kláštor Parma“ (1839). Podobne ako hrdinovia predchádzajúcich Stendhalových románov, aj Fabrizio del Dongo propaguje Napoleonov kult. To ho povzbudí, aby nasledoval svoj idol, keď sa Napoleon, ktorý stratil ostrov Elba, obráti do Európy a pokúsi sa získať stratenú cisársku moc. Fabrizio si v momente slávnej bitky odkopne na ihrisku Waterloo. V opise bitky pri Waterloo, ktorá sa stala jednou z najznámejších epizód Stendhalovho diela, je obraz bitky podaný z dvoch pohľadov: Fabriceho a autorovho oka. Spisovateľ vykresľuje vojnu bez prikrášľovania, slávnostných uniforiem, efektných póz a iných dôvtipov, ktoré bolo možné nájsť na obrazoch bojového žánru empírovej éry. Hrdina, lepkavý, nepochopený mladý muž, „ničomu nerozumie“: nechce bojovať ako celok a tí, ktorí sa mu chytia do očí, sa zdajú byť zákerní, neslušní, drzí. Jeho konvoj, ktorý sa zabával, ako maršal Ney, sa prediera cez most a je prekvapený a sklamaný. Hrdinstvo, ktoré ukázal maršál Ney v bitke pri Waterloo, si Fabrizio nevšimol, ale jednoducho zaspal a spal na horáku, ktorý kúpil od trhovkyne. Bez váhania informovať cisára, po cválaní okolo, bol celý nasledujúci priebeh bitky jednoducho odobratý. Metóda „závesnej optiky“ prináša skvelé výsledky v „Kláštore Parma“, ktorý pripomína Balzaca, ktorý bol po svojich mocných znalostiach nútený „upadnúť do hriechov klamstva“ (od Balzacovho diela po Stendhala), na základe jeho znalosť románu a „monštruózny a pravdivý opis bitky“, O tom, akým druhom smrti je pre svoje „Scény z vojenského života“. Viac neskôr Tolstoy L.M. napíš: „Som viac ako ktokoľvek iný, mám veľa požiadaviek na Stendhala. Naučil som sa rozumieť vojne. Znovu si prečítajte kázeň o bitke pri Waterloo v Chartreuse de Parme. Kto predtým opísal vojnu ako takú, teda takú, aká v skutočnosti je? Pamätáte si Fabrice, ktorý prechádza cez bojisko a nerozumie „ničomu“? ...opakujem vám, všetko, čo som sa naučil o vojne, som sa prvýkrát naučil od Stendhala“ (uvedený v roku 1901). Miestom deja v románe je Parmské kniežatstvo - jedna z kritických mocností rozdrobeného Talianska, ktoré je v Rakúsku na nízkej úrovni. Panovník tohto štátu Ernest Ranúcius IV. svoje povinnosti predvádza s absolútnou pokorou a nedbá na mocenské záujmy. Ministerka Ruska, markíza Raversi, veliteľka pevnosti Fabio Conti - Fabriziovi nepriatelia, ktorí sa nazývajú „liberáli“, sú pripravení chrániť tento „nebezpečný“ ľud. Na prvý pohľad, Fabrizio, politická sféra činnosti tomu nepridáva žiadny význam a nemôže vytvárať neistotu pre majiteľov. Kvôli kampaniam Giny Sanseverini, ktoré obhajuje, sa teraz venuje duchovnej kariére. Vin aj Sanseverina sú však „nebezpeční“, pretože ich povahy sú nezávislé, lepkavé, ochotné a nepružné. Stendhal opäť vlial svoje vyjadrenia o talianskom národnom charaktere. Títo jednotlivci sú zdraví, veľkorysí, sú im cudzí marnoslavizmus, ľahkomyseľný charakter, ich zvyky sú naznačené nepochopiteľnou citlivosťou a hlbokými pohybmi duše. Aby sa pomstila za opätovné vyšetrovanie a neistotu, že Fabrizio je potrestaný rozkazom Ernesta Ranutiusa, Sanseverina plánuje zavraždiť princa a svoj plán dokončí s pomocou tajnej agentky Ferrante Palla. Ferrante Palla je akýmsi zosobnením Stendhalových názorov na Carbonari (jeho meno je podobné ako meno hrdinu 17. storočia Ferrante Pallavicino, ktorý trpel rímskym rádom, a ďalší Pallavicino - karbonár). Stendhal vo veľkej miere reagoval na ašpirácie karbonárov a považoval ich za prirodzených hrdinov, za ideály – vznešené alebo dokonca utopické. Vnímame ich ako ľudí, ktorí si chcú múzeum Louvre kúpiť za vlastné groše. A predsa ich aktivita a obrazy, ktoré v Stendhalových dielach inšpirujú, majú auru hrdinstva. Ďalším významným znakom hodiny, ktorý je zobrazený v románe, je typ suverénneho vodcu Impéria a Svätej aliancie, na ktorý odkazuje obraz grófa Mosca. Už súčasní učenci (napríklad Balzac) v tejto postave zaznamenali skutočné historické postavy, popredných politikov v európskom meradle - Talleyranda a Metternicha. Dejovým centrom románu je Fabriziovo umiestnenie do Farneseho trezoru a kuchyňa, ktorá horela medzi ním a Cleliou Conti. Súcit a citlivosť k akejkoľvek činnosti umožňuje Fabriziovi ponoriť sa do analýzy svojich pocitov, pozorne dávať pozor na tie najmenšie gestá a činy Clelie, ktoré odhaľujú ruiny ich duší, v ktorých sa zdá, že existuje vodítko k hrdinovi. V „parmskom kláštore“ boli teda odhalené hlavné témy Stendhalovej kreativity: zdieľať mladý muž V manželstve, pri skúmaní hlbín ľudskej psychológie, ide o problém talianskej národnej povahy. Tento komplex zohráva zásadnú úlohu v probléme konfliktu medzi vlastnosťami a manželstvom. Pod nepriateľmi „parmského kláštora“ napísal Balzac Stendhalov zakopaný list a potom na tú istú skalu z roku 1839 veľkú „Štúdiu o Baleovi“, v ktorej nielen dobromyseľne komentuje román, ale aj rozoberá, čo jeho priateľ Toto sú trendy vo vývoji francúzskej literatúry v 19. storočí