حرفه من طراحی پارچه و پارچه های سبک است. هنرمند - تکنسین صحنه جزئیات مهم

برنامه دانشکده نمایش "هنرمند-فناور صحنه" با هدف آماده سازی متخصص در طراحی تئاتر معاصر است که از تمام مزایای فناوری تئاتر معاصر استفاده می کند. این برنامه عناصر اساسی طراحی تئاتر را ترکیب می کند و مهارت ها را در یک رویکرد خلاقانه رایگان برای ایجاد یک مفهوم هنری برای نمایش توسعه می دهد. دانش آموزان تاریخ و فناوری طراحی تئاتر را می آموزند و به طور فعال مهارت های خود را در زمان ایجاد در عمل مطالعه می کنند. پروژه های اولیه، کار در کارگاه ها و طراحی هنری کل اجراها. در سال سوم، دانش آموزان امکان تخصص در "هنرمند-تکنولوژیست جهان" را کشف خواهند کرد. مدت رسمی برای تخصص "هنرمند-تکنولوژیست صحنه" 5 سال است.

دوره های آمادگی

از اوایل بعد از ظهر تا عصر، 3 بار در هفته، دوره های آموزشی پولی برای بخش "هنرمند-تکنولوژیست صحنه" برگزار می شود. برنامه های آمادگی برای کنکور شامل موضوعات زیر است: نقاشی کودک، نقاشی، تاریخ عرفان ایجاد تصویر، فناوری چیدمان (تقریبی)، گرافیک تئاتر و فنی

هنرمند-تکنولوژیست- شخصی که برای طراحی هنری نمایش ها، کنسرت ها، نمایش سیرک. وین مجموعه مستندات فنی را تجزیه می کند، به ایده های کارگردان و سایر اعضای تیم خلاق جان می دهد. این حرفه برای مردان و دختران جوانی مناسب است که از همه دروس مدرسه، ادبیات، تاریخ، هنرهای خلاقانه و ازدواج را می بینند.

توضیح کوتاه

سازمان تولیدات تئاتری، یک کنسرت، یک بازدید جمعی - این یک ربات تاشو است که در نتیجه تیم بزرگی از متخصصان آموزش دیده می شود با این حال، این به بازیگران بستگی دارد که با حضور روی صحنه محبوبیت کسب کنند! با این حال، افراد کمی می دانند که هنرمندان فناور مسئول طراحی هنری این محصولات و سایر تولیدات هستند.از نظر فکری می توان آنها را بر اساس تخصص به چند گروه تقسیم کرد:

• پشت صحنه صحنه;
• با توجه به نور صحنه؛
• تئاتر لیالوک؛
• صحنه

آنها به طور مداوم با طراحان لباس، نور و تولید که مسئولیت اجرای صحیح و فنی همه ایده ها را بر عهده دارند، در تعامل هستند.

ویژگی های این حرفه

این حرفه بسیار مهم است و حتی هنرمند-تکنولوژیست نیز در فرآیند خلاقیت مشارکت کامل دارد. قبل از تعهدات خود، باید وظایف مختلفی را حل کنید، بیایید به موارد اصلی (که در زیر نمایه آموزشی و محل کار قرار دارد) نگاه کنیم:

• بررسی اسناد فنی پروژه ای با هدف اجرای ایده های طراح صحنه و لباس و کارگردان. قبل از مستندات، اطلاعاتی در مورد عناصر طراحی مواد، مالی، ویژگی های فنیو غیره.؛
• توسعه توصیه هایی برای چیدمان و نصب دکوراسیون، وسایل روشنایی و غیره؛
• نظارت بر مالکیت و عناصر طراحی، ارائه توصیه هایی برای تعمیر یا جایگزینی آنها.
• مشارکت در ایجاد مناظر، کار با جلوه های ویژه و نورپردازی، تمرینات نصب، گزینه های طراحی تور.
• ویکیریستانیا فناوری های نوین، به حرکت استخوان ها و ظاهر تنظیم صاف می شود.

هنرمندان فناور در زمینه صحنه تئاتر/گرافیک فنی دانش فراوانی دارند و از تغذیه راه حل های سبک و همچنین گریم، لباس، مناظر و جنبه های دیگر کاملا آگاه هستند.بوی تعفن در دست بوی کوچکی می دهد، رنگ را به خوبی حس می کنند، نگران ایمنی هستند.

مزایا و معایب این حرفه

طرفداران

1. در وسط خلاقانه کار کنید. هنرمند-تکنولوژیست به طور پیوسته otochenie vidomimi ta duzhe مردم باحالچه چیزی به شما اجازه می دهد تا آشنایی های جالب زیادی داشته باشید؟
2. این حرفه بود و دیگر لازم نیست.
3. میانگین قیمت پرداخت.
4. انتخاب عالی از مشاغل خالی، که می تواند به روشی چشمگیر نیز اعمال شود تئاتر لیالکوف، سیرک ها و گروه های خصوصی مانند کلوپ ها و مکان های دیگر.

موارد منفی

1. رقابت در ویشاخ زیاد است و رقابت بین کارگران نیز شدید است.
2. ساعات کاری نامنظم، کار مکرر در انبار جسد.
3. ممکن است درگیری هایی در زمینه جنون، بحران های خلاقانه وجود داشته باشد.

ویژگی های ویژه مهم

این حرفه به شما امکان می دهد پتانسیل خلاقانه خود را باز کنید، اما همچنین به انرژی بالا، مهارت های ارتباطی و انعطاف پذیری نیاز دارد. هنرمند-تکنولوژیست حافظه ای غنی، ذوقی سرشار، شدت، جاه طلبی، صداقت و احترام تا جزییات دارد. اغلب یک هنرمند-تکنولوژیست با انتقاد همکاران خود مواجه می شود، اما او را فردی به همان اندازه مهم می دانند که با آرامش هر گونه احترامی را می پذیرد.

یاد بگیرید که یک هنرمند-تکنولوژیست شوید

شما می توانید با تمرکز مستقیم بر آموزش طراحی هنری، طراحی نور، طراحی صحنه و فناوری، در کالج شروع کنید. با این حال، اگر می خواهید به ارتفاعات شغلی برسید، پس توصیه می شود که در مدرسه تئاتر آموزش ببینید. علاقه خود را به تخصص “فناوری طراحی هنری ویستاوی” (کد: 52.03.04) از پروفایل های آموزشی مختلف افزایش دهید.

• اصطلاح شروع 4 سنگ است که هنگام ورود باید موارد زیر را انجام دهید:
• ادبیات (موضوع اصلی)؛
• تاریخ و ازدواج، زبان خارجی;

زبان روسی.

متقاضیان شما باید تحت آزمایش خلاقانه و حرفه ای قرار گیرند، رقابت بالا است، بنابراین تمام تکالیف باید بی پروا رها شوند.

1. عالی ترین دانشگاه ها
2. مدرسه تئاتر هنر مسکو.
3. آکادمی طراحی و رمز و راز.

RDIS.

1. دانشکده ها
2. THTK.
3. KMTI im. G. P. Vishnevskaya.
4. VOKKI.

مدرسه تئاتر کازان.

کورسی

مدرسه اسرار صحنه ویشچا

افرادی که به دنبال اطلاعات حرفه ای هستند باید شروع به پرسیدن کنند. این دوره به بهبود صلاحیت ها و گسترش دانش هنرمندان-تکنولوژیست هایی که با نور کار می کنند کمک می کند. سه گانه - 1.5 سال، لباس فرم - تمام وقت، انتقال کار عملی و کارآموزی.

VShDSI G. G. Dadamyan

این یک دوره عالی برای هنرمندان-تکنولوژیست هایی است که به دنبال روشنگری در حرفه میانی و همچنین آگاهی از کار در پشت صحنه هستند. زشت بودن شروع دو پیامد دارد، مثلاً دانش آموزان پروژه فارغ التحصیلی خود را می دزدند.

روبات های Mіstse

هنرمندان-تکنولوژیست ها می توانند جای خالی را در تئاترهای مختلف و همچنین در سیرک ها و مکان هایی که کنسرت ها، نمایش های یخی، مقدسین کودکان و سایر رویدادهای فرهنگی و افتخاری برگزار می شود، پیدا کنند. یک هنرمند-تکنولوژیست می تواند به عنوان سپرده گذار کار کند یا به صورت خصوصی یاد بگیرد.

پرداخت هنرمندان-تکنولوژیست ها حقوق متوسطی دریافت می کنند، اما اندازه آنها در زمینه کار و دانش نهفته است. یک هنرمند-تکنولوژیست جوان برای حقوق 10000-15000 روبل درخواست می کند.حقوق

یک هنرمند تکمیل شده را می توان 50000 روبل شارژ کرد. البته، هنرمندان-تکنولوژیست هایی که در تئاترهای مسکو و سن پترزبورگ کار می کنند، دستمزد بیشتری نسبت به کسانی که در حاشیه کار می کنند دریافت می کنند.

حقوق از تاریخ 2020/02/20

روسیه 35000-40000 ₽

1. دانش حرفه ای
2. شما می توانید ویژگی ایجاد مناظر تئاتر، نورپردازی و تجهیزات فنی تئاتر را ببینید.
3. معمای تئاتر را ببینید.
4. جلوه های ویژه را در تئاتر روی صحنه ببرید.

حرفه من: طراحی هنری منسوجات و صنایع دستی سبک. DBOU SPO کالج هنرهای تزئینی و کاربردی شماره 36 IM. C. FABERGE Vikonala دانش آموز گروه XTR-2 Uvarova Nadiya Vitalievna.

1) هنرمند فن صنعت نساجی. 2) ویژگی های حرفه. 3) محل کار. 4) یاکوستی مهم. 5) دانش و مهارت. 6) تاریخچه نقاشی پارچه. 7) باتیک داغ. 8) باتیک سرد. 9) نقاشی نفیس پارچه. 10) رنگ آمیزی پارچه با استفاده از نمک پخته شده. 11) تکنیک ("بندان") 12) از کجا شروع کنیم؟

هنرمند-تکنولوژیست صنعت نساجی. هنرمند-تکنولوژیست نساجی و صنایع سبک - متخصصی که مسئولیت توسعه طراحی محصولات نساجی را بر عهده دارد.

ویژگی های این حرفه هنرمند-تکنولوژیست اغلب طرح هایی از پارچه های مدرن را تجزیه می کند. شما باید به طور پیوسته دنبال کنید روندهای فعلیمد، ترکیب فناوری های جدید، روش های طراحی، انتخاب بهترین گزینه ها برای دستیابی به تولید مقرون به صرفه، همگام شدن با آخرین فناوری های تولید.

دانستن مبانی طراحی و طراحی لباس، درک تکنولوژی ساخت، درک استانداردهای گالوزی و ذهن فنی، دانستن اصول اقتصاد و سازمان تجاری بر عهده شماست.

کمی درباره تاریخچه نقاشی پارچه. اخیراً نقاشی با دست روی پارچه - باتیک - در ژاپن، چین، مصر و آفریقا رواج یافته است، اما دقت و اصالت هنری چشمگیر این عرفان به جاوه رسیده است.

v جدیدترین بررسی این معما از چین است. حتی خود چینی ها شاید ایده آل ترین ماده را برای نقاشی به جهان دادند - درز.

در ژاپن و چین، نقاشی‌ها نیز در طول ایجاد فضای داخلی سنتی برای این کشورها کنار هم قرار گرفتند: پرده‌ها و نقاشی‌ها، انجمن‌های شعری جدید. Maistries با جوهر کمتر از یک رنگ نقاشی کردند و مناظری با زیبایی شگفت انگیز ایجاد کردند. در ترجمه ژاپنی، باتیک مانند "موشک" به نظر می رسد. Vikorystovuvsya با پارچه رز رنگ برای صفحه نمایش و لباس.

در وسط پلک ها، کوچولوها را یا با قلم مو یا به کمک مهر چوبی روی پارچه می کشند. روش اول بسیار پر زحمت و خسته کننده بود. با استفاده از فناوری دستی، یک تکنیک به طور گسترده شناخته شده، بافتن پارچه پارچه است، به اصطلاح باندانا، که در آن دانه به نظر می رسد که از تکه های تکه تکه شده ناهموار تا شده است. در مجسمه ها، نقش برجسته ها و نقاشی های دیواری معابد باستانی هندو، می توان تصاویری از افراد در لباس پوشیدن، تزئین شده با چنین طرح نقطه ای را مشاهده کرد.

اولین اروپایی هایی که در نیمه اول قرن نوزدهم شروع به استفاده از باتیک برای ساخت پارچه های تزئینی کردند هلندی ها بودند.

. در آغاز قرن هفدهم، هلندی ها اندونزی را مستعمره کردند. آنها خودشان باتیک را به هلند معرفی کردند و در نتیجه مد در سراسر اروپا گسترش یافت.

. آلمانی‌هایی که قبلاً دیده نشده بودند شروع به تولید باتیک و تولید آن کردند و در نتیجه در ضایعات صرفه‌جویی کردند. فرآیندهای تکنولوژیکیساخت باتیک در اروپا امروزه خود آلمانی ها هر کاری می کنند تا این معمای شگفت انگیز را رایج کنند.

امروزه خود آلمانی ها هر کاری می کنند تا این معمای شگفت انگیز را رایج کنند.

باتیک داغ: باتیک داغ یکی از انواع باتیک است. Viserunok با استفاده از موم ذوب شده یا سایر مواد مشابه ایجاد می شود. پس از شستن پارچه و برداشتن موم، یک نوزاد سفید یا چند رنگ را در زمینه رنگی انتخاب می کنیم. موم را با استفاده از ابزار خاصی به نام آواز استفاده می کنند. باتیک سرد و گرم در انبارهای ذخیره شده قرار داده می شود تا پارچه روی بوم پخش شود.

باتیک سرد یکی از انواع باتیک است. این تکنیک رنگ آمیزی روی پارچه ویکوریست نیاز به یک انبار مخصوص دارد که برای جایگزینی با تکنیک گرم باتیک ذخیره می کند (در اطراف پخش شدن فاربی روی پارچه)، سرد. تکنیک باتیک سرد از فاربی مبتنی بر آنیلین استفاده می کند. نقش ذخیره بستگی به مواد خاصی دارد. رنگ ها و ذخایر بدون بار وجود دارد.

تکنیک باتیک سرد از فاربی مبتنی بر آنیلین استفاده می کند. نقش ذخیره بستگی به مواد خاصی دارد. رنگ ها و ذخایر بدون بار وجود دارد.

رنگ آمیزی انحصاری پارچه نقاشی انحصاری بدون استفاده از پردازش ذخیره تکمیل می شود، البته در ابتدا و در نهایت در صورت نیاز می توانید از پردازش رزرو استفاده کنید.

روش‌های مختلفی برای رنگ‌آمیزی زیبای پارچه وجود دارد: استفاده از پودرهای نمک پخته شده. farbs از degustation از ذخیره; drukovany farbs; روی پارچه های پوشش داده شده با ضخیم کننده ها؛ الینی فاربز. تمام روش های شناخته شده نقاشی رایگان، علاوه بر رنگ آمیزی با زیتون، به بخارپز نیز نیاز دارند.

رنگ آمیزی پارچه با استفاده از نمک پخته شده. پارچه را با پاشیدن نمک آشپزخانه خیس کنید و پس از خشک شدن، برای باتیک سرد و گرم با فاربس رنگ کنید یا مقداری نمک به فربه وارد کنید و با آن رنگ کنید (وارد کردن یک دوز نمک به فربه فقط برای افراد توصیه می شود. کلاس بارناکل های اساسی). همه انبارداران دیگر نقاشی را روی مواد آغشته به نمک توصیه می کنند. این امکان پخش شدن فاربی روی پارچه را فراهم می کند و امکان رنگ آمیزی کوچولوها را با ضربه های غنی (نقاشی ضخیم) فراهم می کند. این نقاشی را می توان با نقاشی باتیک سرد ترکیب کرد.

تکنیک ("بندان") تکنیک باتیک پنبه ای ("بندان"). یکی از انواع آن تکنیک "پلانگی" است که برای گسترش در هند استفاده می شود. بوم بدون میل با گره های بسیار ریز به پیروی از الگوی نخ بافته شده پوشانده شده بود و با نخ به هم گره خورده بود. سپس پارچه پر شد و نخ ها بیرون کشیده شد و در نتیجه یک الگوی کوچک "نخود" ایجاد شد. در صورت لزوم، به روشی مشابه، می‌توان پارچه را چندین بار آماده کرد و گره‌های قدیمی را برداشت و گره‌های جدید اضافه کرد. نخ های باند از پارچه خشک شده جمع آوری شد، اما پارچه تمام شده به دلایلی اتوکشی نشد. خیلی وقت پیشاثر "طمع" حفظ شد.

از کجا می خواهیم شروع کنیم؟ تخصص "طراحی هنری محصولات نساجی و صنایع سبک" (مدرک صلاحیت "هنرمند-تکنولوژیست") را می توان از یک کالج، دبیرستان یا دانشکده فنی دریافت کرد. به عنوان مثال، در لیسه دولتی منسوجات هنری مسکو شماره 323، در دانشکده هنرهای تزئینی. سی فابرژ شماره 36.

هنرمند - فن صحنه

Posadovy ob'yazki.به طور مستقل و/یا با کمک متخصصان (مشاوران) مجموعه ای از مستندات پروژه فنی طراحی صحنه را مطابق با ایده های طراح تولید و طراح لباس (توضیحات نصب، برنامه ریزی، پیش بینی های جلویی و نماهای صحنه) توسعه می دهد. و غیره.). من پروژه هایی را برای نسخه های توری طراحی رپرتوار فعلی ایجاد می کنم. مهم است که اطمینان حاصل شود که عملکرد اجرا با ایده های طراح تولید، طراح لباس و طراح نور مطابقت دارد. vikoristovaya هنگام طراحی نمایش (کنسرت) پیشرفت های جدید در تجهیزات تولید تئاتر، فناوری و مواد جدید. انجام تمرینات مونتاژ کنترل بر مرحله طراحی هنری در جریان رپرتوار وجود دارد و پیشنهادهایی برای تعمیر به موقع طراحی صحنه ارائه می شود. تصمیم به طراحی و آماده سازی منظره همراه با سرامیک و قطعات تولید هنری گرفته شده است. انجام فعالیت های آزمایشی در زمینه فناوری برای تولید تزئینات. پیشنهادهایی برای بهبود فناوری های قدیمی ارائه دهید. در مدل‌ها و طرح‌های تزئینی ثبت‌شده شرکت کنید. در کار پیشرفت‌های فنی شرکت کنید تا به تکنیک‌های تکنولوژیکی و توانایی القای ایده‌های مدیران ارزش‌گذاری کنید.

مقصر در برابر اشراف:قوانین و سایر قوانین قانونی هنجاری فدراسیون روسیه که بر فعالیت های سازمان های اسرار ویکوناوی نظارت می کند. فن آوری برای تولید اجزای طراحی صحنه؛ قابلیت های فنی صحنه؛ سیستم ها و سبک های سرخ کردنی، قوانین تقلید آنها در طراحی صحنه. تاریخ هنرهای نمایشی و تزئینی؛ شواهدی از کار هنرمندان روسی و خارجی در زمینه صحنه نگاری، تجهیزات صحنه و فناوری؛ تاریخ فرهنگ مادی و صحنه نگاری؛ تجهیزات صحنه و فناوری؛ پارامترهای فنی و قابلیت های میدان صحنه. مبانی قانون کار؛ مقررات داخلی کار؛ قوانین دفن و ایمنی آتش سوزی.

راه های احراز صلاحیت

هنرمند- فناور دسته اول منبع دانش حرفه ای (طراحی صحنه تئاتر، هنر) و سابقه کار حداقل 5 سال در سمت هنرمند- فناور دسته اول است.

هنرمند-تکنولوژیست مرحله دسته اول - فردی با آموزش حرفه ای (طراحی صحنه تئاتر، هنر) بدون نیاز به نشان دادن سابقه کار یا آموزش حرفه ای متوسط ​​(طراحی صحنه تئاتر، هنر) و حداقل سابقه کار. 3 سال در باغ یک هنرمند-تکنولوژیست از یک دسته متفاوت.

یک هنرمند-تکنولوژیست مرحله یک دسته دیگر - آموزش حرفه ای متوسط ​​(طراحی تئاتر و صحنه، هنر) بدون ارائه توانست تجربه کاری را به دست آورد.

• هنرمند-تکنولوژیست یک متخصص در فناوری طراحی هنری یک اجرا (کنسرت، نمایش، رویدادهای فرهنگی و غیره) است و مجموع روش ها و تکنیک های خلق فرم های هنری جدید را آشکار می کند.

  تخصص هنرمند-تکنولوژیست به سه مدرک تقسیم می شود:

  تکنسین صحنه؛

  هنرمند-تکنولوژیست برای تئاتر عروسک.

  هنرمند-تکنولوژیست برای صحنه و لباس صحنه;

پویازنی فهمید

کارگردان-تهیه کننده - kerivnik گروه خلاقو مسئولیت بخش هنری پروژه در فیلم های هنری و مستند، نمایش های تئاتر، اجرای سیرک، برنامه های موسیقی و سایر رویدادهای جمعی را بر عهده دارد.

کارگردان تئاتر، هنرپیشه خلاق تئاتر است که آثار نمایشی یا موزیکال-دراماتیک (اپرا، اپرت، موزیکال) تولید می کند. یک کارگردان تئاتر اغلب با تئاتر کار می کند، بنابراین کمتر از آن نیست فرآیند خلاق، و فعالیت دولتی شرکت.

یک کارگردان (فرانسوی régisseur - "سرپرست"، از لتونی rego - "کار") یک پزشک خلاق از متنوع ترین انواع هنر است: تئاتر، سینما، تلویزیون، سیرک، صحنه.

ویستاوا (نمایش فرانسوی، از لاتین spectaculum "نما") - نمای تئاتری، ویستاوا، شکلی از عرفان تئاتر، صحنه. را می توان هم در صحنه تئاتر و هم در رادیو (نمایش رادیویی) و در تلویزیون (نمایش تلویزیونی، نمایش فیلم)، در فیلمبرداری (نمایش فیلم، اپرای فیلم و غیره) روی صحنه برد.

کارگردانی عکس حاصل کار عکاس، کار با مدل ها (بازیگران) و خلق عکاسی هنری صحنه دار است.

Film-vistava - اقتباس از صفحه نمایش نمایش تئاترساخته شده توسط سینما، فیلمسازی و تلویزیون

تئاتر Khon Mask (تایلندی: โขน) یک درام رقص نقابدار منحصر به فرد است که چندین شکل از عرفان (درام، موسیقی، نقاشی، مجسمه سازی، صنایع دستی) را با صحنه هایی از حماسه ملی تایلندی Ramakien - نسخه باستانی اسقف هندو ترکیب می کند. خون یکی از قدیمی ترین ژانرهای تئاتری است. خون از این پس در حیاط ورودی های بزرگ سلطنتی تاج گذاری می کرد و بدنه سلطنتی متشکل از مردان و زنان بود...

صحنه نگاری (هنر نمایشی و تزئینی) - نوع خلاقیت هنری، که به طراحی نمایش و خلق تصویری – خلاقانه – پلاستیکی که در صحنه و فضا ظاهر می شود، مشغول است.

رقص، رمز و راز رقص (از یونان باستان χορεία - رقص دور، رقص دور + γράφω - ضبط، نوشتن) - رمز و راز ایجاد و تولید صحنه رقص، معنای اصلی - رمز و راز ضبط رقصنده های باله استروم.

The Fire Theatre تئاتری است که در ایجاد یک نمایش آتش یا نمایش آتش - نمایش هایی که از آتش باز ساخته می شوند - تخصص دارد. اغلب، اجراها در فضاهای باز - در خیابان، میدان، پارک اجرا می شوند، به همان دلیل که کار صحنه با آتش قابلیت های تکنولوژیکی بالایی را به صحنه تحمیل می کند (مواد غیر قابل اشتعال صحنه، تجهیزات گران قیمت و اعلام حریق بالای صحنه، اندازه صحنه). در این راستا، تئاترها اغلب خود را به عنوان ...

Mise en Sène (فرانسوی mise en scène - قرار دادن روی صحنه) - چینش بازیگران روی صحنه در همان لحظه.

"دوتورکانی" یک پروژه اجتماعی فرهنگی با ادغام ناشنوایان نابینا در جامعه خلاق است که توسط بنیاد حمایت از ناشنوایان نابینا "اسپولوکا" و تئاتر ملل مسکو ایجاد شده است. این پروژه شامل تولید نمایش، ایجاد آزمایشگاه یکپارچگی اجتماعی و فرهنگی، تولید فیلم مستند و برپایی نمایشگاه عکس از زندگی ناشنوایان نابینا است. بنیانگذار این پروژه، هنرمند مردمی روسیه یوگن میرونوف، جایزه "Impulse of Good" را در سال 2015 از نامزدی "برای مشارکت ویژه در توسعه شرکت اجتماعی" گرفت.

آف برادوی (به انگلیسی Off-Broadway، در استان - pose Broadway) یک اصطلاح تئاتر حرفه ای است که به میدان های صحنه در نیویورک با ظرفیت 100 تا 499 نفر اطلاق می شود. این سالن‌ها به دلیل بزرگی کوچک‌تر از تئاترهای برادوی هستند.

تئاتر تجربی (همچنین به عنوان تئاتر آوانگارد نیز شناخته می شود) مانند XIXصد سال پیش با افتتاح تئاتر زاخیدنی همراه با آلفرد جارت و ترانه‌هایش درباره شاه اوبو که به نوعی در تضاد با شیوه کلاسیک نوشتن و اجرای ترانه‌ها با زاگالو بود. با گذشت زمان، معنای این اصطلاح تغییر کرده است. اکنون تئاتر آوانگارد پیشروترین نوع تئاتر در عرصه جهانی است. ظهور اشکال مختلف خود را همانطور که قبلاً مورد احترام رادیکال ها بوده است نشان خواهد داد.

مدیر فیلمبرداری سینمای هنری یکی از سازندگان اصلی فیلم است که روی تصمیمات خلاقانه آن، هسته اصلی گروه دوربین، مجدانه کار می کند.

«تئاتر قدیمی قدیمی» یک کار صحنه ای تاریخی-بازسازنده است که در سال 1907 در سن پترزبورگ به ابتکار میکولی میکولاویچ اورینوف و بارون میکولی واسیلیویچ اوستن دریزن آغاز شد و به «یکی از معروف ترین و جدیدترین ها تبدیل شد. ایده های هنری در روسیه از آغاز قرن بیستم ". این استودیوی هنری و نمایشی کوتاه ساعت به مدت دو فصل کوتاه فعالیت کرد. 1907-1908 - تئاتر اروپایی نوظهور قرون وسطی و رنسانس (آلمان، فرانسه - قرون XII-XVI): مراسم مذهبی ...

کارگردانی یکی از حرفه‌های اصلی در عرفان سینما، مشارکت‌کننده مهم در روند خلق یک فیلم است که وظیفه هنری، نمایشی و صحنه‌سازی تصاویر را بر عهده دارد. سه حوزه فیلمسازی وجود دارد: فیلم های داستانی، مستند و فیلم های انیمیشن. اولین مورد از کارگردان ژرژ ملیس بود. مستندها سرنخ خود را از برادران لومیر گرفته اند - اولین جلسه عمومی در 22 مارس 1895 در پاریس برگزار شد. تا قبل از ظهور سینمای صدا، وظایف اصلی کارگردان صحنه‌پردازی بود...

طراح صحنه و لباس مسئولیت خلق لباس برای تئاتر، فیلم و تلویزیون را بر عهده دارد. از جمله وظایف آن می توان به ایجاد تصویر بصری همه شخصیت ها و مراقبت از طراحان لباس اشاره کرد. تصویر ایجاد شده توسط طراح صحنه و لباس باید منعکس کننده طراحی شخصیت کارگردان باشد، و در حالی که لباس ممکن است با شخصیت آن دوره معتبر باشد، طراحی لباس ممکن است با دید تهیه کننده از بودجه و شرایط مطابقت داشته باشد.

کابوکی (به ژاپنی 歌舞伎، به زبان انگلیسی: «آواز، رقص، استادی»، «آواز و رقص درست») یکی از انواع تئاتر سنتی در ژاپن است. ترکیبی از آهنگ، موسیقی، رقص و نمایش. Vikonovtsy کابوکی آرایش و لباس های پیچیده با اهمیت نمادین زیادی می پوشد.

دایره المعارف تئاتر (TE) یکی از اولین سری از این گونه تحقیقات علمی و علمی است که در ادبیات روسیه منتشر شده است که تاریخ و نظریه تئاتر را از آغاز این نوع عرفان تا اواسط قرن بیستم برجسته می کند. این نمایش برای عموم مردم در نظر گرفته شده است، اما قبل از هر چیز - برای کسانی که به آن علاقه مند هستند فعالیت تئاتریو همچنین: کارگردانان، بازیگران، معلمان کارگردانان ویژه، گویندگان رادیو و تلویزیون، سردبیران تئاتر...

انجمن "سالن های نمایشگاهی مسکو" انجمنی از سپرده های نوع موزه است که قبل از سالن های نمایشگاه قرار دارد و در سال 2013 تأسیس شد. Є طیف وسیعی از نمایشگاه فعلی میدان ها، که با انجام می شود انواع متفاوتو ژانرهای سنتی و راز لحظه ای. Nina Ob'ednannya شامل 19 گالری واقع در 9 منطقه مسکو است.

پانتومیم (از یونانی باستان παντό-μῑμος - پانتومیم (بازیگری که برای کمک برخی بدنها بازی می کند) ← یونان باستان παντ(ο)، πᾶς - کل، کل + یونان باستان μ. ῖμος - mm، بازیگر؛ ارث، خلقت) نوعی عرفان صحنه است که در آن روش اصلی خلق یک تصویر هنری، شکل پذیری بدن انسان بدون تحریف کلمات است.

جشنواره رمز و راز تابستانی "نقطه دسترسی" - جشنواره بین المللیتئاتر، عرفان روزانه و هنر عمومی، که عبور از نزدیکی سنت پترزبورگ از نقطه‌ی نمدار تا لانه‌ی داس بسیار زیباست. در مرکز جشنواره اجراها و پروژه‌هایی همه جانبه و خاص وجود دارد که بیننده را به نمایش می‌گذارد شواهد جدیدراحتی و ارتباط با فضا.

فیلمنامه کارگردان (کارگردان-تدوین؛ صحنه‌پردازی) (استستوسوایا در سینماتوگرافی) - این نتیجه مطلق اشتباه کارگردان است. مبنای ادبیفیلم آینده این رکوردی از فیلم است که در نتیجه تحلیل از ذهن خلاق کارگردان زاده شده است خط ادبیو ادغام تمام تصاویر و مطالب مرتبط با این موضوع. فیلمنامه کارگردان توسعه طرح را با تمام جزئیات فرموله می کند و به حالت ویرایش-ریتمیک و ویژگی های تصویر-خلاق دلالت دارد.

تئاتر پلی بک (همچنین تئاتر پلی بک که گاهی با «e» دیگر «پخش» املا می شود، گاهی اوقات تئاتر پلی بک، تئاتر انگلیسی پلی بک، استان ادبی «تئاتر خلقت» نامیده می شود) شکلی از تئاتر بداهه است که در آن تماشاگران سرگرم می شوند. ویژگی های تاریخ و بازیگران آنها را به بیان هنری روی صحنه تبدیل می کنند.

تسه خلاقیت های هنری، مرتبط با خرده فرهنگ پانک Vony اغلب برای تزئین جلد آلبوم ها، آگهی ها، مجله های پانک و همچنین وب سایت های مرتبط با این خرده فرهنگ استفاده می شود. همچنین هر زمان که نمایشگاه هایی به این سمت هنری برگزار می شود، در گالری ها و مکان های تخصصی به نمایش در می آیند.

بهار فرانسوی یک جشنواره رنگارنگ فرهنگ فرانسوی در مکان های اوکراین است. جشنواره کوژن کویتن برنامه متنوعی از هنر خلاق، سینما، ادبیات، موسیقی و سایر زمینه های فرهنگی را ارائه می دهد. "بهار فرانسوی" در نزدیکی کیف و بسیاری از مکان های دیگر در اوکراین - دنیپروپتروفسک، دونتسک، خارکف، لویو و اودسا برگزار می شود.

تئاتر سیاه (به چکی: black divadlo) - یک نوع تولید تئاتر بر اساس اصل "کابینت سیاه" - یک جلوه نوری که با کمک نور ماوراء بنفش در یک صحنه تاریک با پس زمینه سیاه به منظور جذب بازیگران و تزئینات به دست می آید. ، جزئیات و اقلام، یا انتشار آنها. این نوع هنر صحنه که از آسیا سرچشمه گرفته است، اکنون در سراسر جهان گسترش یافته است. با تبدیل شدن به یکی از بناهای تاریخی معروف پراگ، تئاترهای زیادی وجود دارند که از این تکنیک استفاده می کنند.

نصب (انگلیسی نصب - نصب، قرار دادن، نصب) - شکلی از هنر روزانه است که ترکیبی جادار از مواد و اشکال مختلف آماده (اشیاء طبیعی، اشیاء صنعتی و روزمره، قطعات متن و اطلاعات بصری) ایجاد شده است و یک هنرمند کل با وارد شدن به انواع ترکیبات غیر معمول، این کلمه از عملکرد عملی خود به عملکرد نمادین خود تکامل می یابد. تغییر زمینه ها باعث تغییر معنا می شود...

حق چاپ در حوزه هنر صحنه بلافاصله پس از ایجاد محصول به آن اختصاص می یابد. اصولاً مانند بسیاری موارد دیگر، حق دارای قدرت فکری است. برای صحنه سازی کار هنریشما باید مجوزهای اضافی دریافت کنید. تنها مقصر این قانون ربات ها هستند که قبلاً در لیست همسران هستند، به عنوان مثال، آثار ویلیام شکسپیر. اگر ربات دسترسی آزاد به هر کسی دارد، باید از تاریخ ایجاد آن نگهداری شود. چه رباتی...

باله (باله فرانسوی، ballare ایتالیایی - رقص) نوعی هنر صحنه است. نمایشی که به جای آن از تصاویر موسیقی و رقص سرچشمه می گیرد.

رقص مدرن یکی از خطوط مستقیم رقص خارجی مدرن است که از سینما سرچشمه گرفته است. XIX - برگردان قرن بیستم در ایالات متحده آمریکا و آلمان. اصطلاح "رقص مدرن" در ایالات متحده برای تعیین رقص صحنه ای که از فرم های باله سنتی متمایز می شود ظاهر شد. به طور فزاینده ای محبوب در اصطلاحات دیگر (رقص کشور، دانکنیسم، رقص پابرهنه، رقص ریتم پلاستیک، بیانگر، اکسپرسیونیستی، مطلق، هنری جدید) که مستقیماً بر روند توسعه آن تأثیر گذاشت. اتاق خواب نمایندگان ...

تئاتر رپرتوری (از انگلیسی repertory theatre) شکلی از سازماندهی تئاتر است که تئاتر دارای یک رپرتوار دائمی (یا کاملاً جدید) برای آن است. مشخصه تئاترهای رپرتوری وجود یک بدنه دائمی است، اگرچه مانند سایر تئاترها، بازیگرانی را برای اجراهای خاص استخدام می کنند.

طراحی صدا (طراحی صدا) فرآیند طراحی، مدیریت و ایجاد جلوه های صوتی است. شراب در زمینه های مختلفی از جمله تولید فیلم، علم سل، تئاتر، ضبط صدا، موسیقی زنده، هنرهای صوتی، پس از تولید و توسعه مورد تحقیق قرار می گیرد. بازی های کامپیوتری. طراحی صدا اغلب شامل دستکاری صداهای قبلاً ساخته یا ضبط شده، شبیه به موسیقی یا جلوه های صوتی. گاهی اوقات می‌توانید ترکیب یا دستکاری صدا را در نظر بگیرید...

آغاز پایه های سنگ آهک در سال 1919 و سرنوشت مسکو. یک مشارکت اولیه و سپس علمی منحصر به فرد، که بر اساس سرنوشت باقی مانده از زندگی در روسیه، بنیانگذار و یکی از بنیانگذاران مؤسسه، شاهزاده سابق سرگئی ولکونسکی، بود. این مؤسسه در Maloy Vlasievsky Provulk در نزدیکی Arbat، در عمارت بزرگ صاحب خانه معروف، تاجر ایوان میخائیلوویچ کورووین قرار داشت. تالار بزرگبا ستون های مارمور خاکستری، پنجره های ونیزی باشکوه با شکوفه های آرام، با پرده های پهن...

دوسالانه بین‌المللی هنر جوان مسکو که برای اولین بار در سال 2008 برگزار شد، به قالب جدیدی تبدیل شده است که به جشنواره هنر جوان «بمان! کی می روی؟» (که توسط مرکز دولتی اسرار روزانه از سال 2002 تا 2006 برگزار شد) و نمایشگاه عرفان جوان "Masternya" (برگزار شده توسط مدرسه اسرار روزانه "Vilni Masterni" در موزه اسرار روزانه مسکو از سال 2001 به سنگ و دونینا.).

انیماتور - این کلمه شبیه کلمه لاتین anima - روح است. انیماتور روح شرکت است. فضایی متحرک و جانبخش (معناها را با هم اشتباه نگیرید کلمه انگلیسیانیماتور، که به معنای هنرمندی است که نوزادان بی جان را زنده می‌کند، که شخصیت‌های یک فیلم انیمیشن را خلق می‌کند، در زبان روسی کلمه انیماتور با معنی انیماتور نیز ویکور می‌شود.

تئاتر میم و ژست اولین تئاتر در جهان و تنها تئاتر ثابت حرفه ای بازیگران ناشنوا در روسیه است. در سال 1963 در نزدیکی مسکو ایجاد شد.

کلاس کارشناسی ارشد (به انگلیسی Master class، آلمانی Meisterkurs، Musikpädagogik، فرانسوی Classe de maître، در SRSR اصطلاح تسلط خلاق) یک روش اصلی یادگیری و به طور خاص مطالعه تسلط عملی است که توسط معلم گالوسی انجام می شود. فعالیت خلاق(موسیقی، هنر خلاق، ادبیات، کارگردانی، بازیگری، طراحی و همچنین علم، آموزش و صنایع دستی) برای کسانی که به سطح کافی از حرفه ای بودن در این ...

تفسیر صوتی (توضیحات صوتی) - توصیف لاکونی از یک شی که برای نابینایان (ناتوان بینایی) بدون توضیحات کلامی خاص باز است.