ゴロヴナレシピイーゴリ・モイセーエフのバレエ：世俗的な知識。イーゴリ・モイセエフのバレエアンサンブルモイセエフの振付アンサンブル

イーゴリ・モイセーエフのバレエ：世俗的な知識。イーゴリ・モイセエフのバレエアンサンブルモイセエフの振付アンサンブル

イーゴリ・オレクサンドロヴィチ・モイセエフ。モイセエフにちなんで名付けられたGAANTは、世界初のプロの振付グループであり、ユダヤ人、メキシコ人、ギリシャ人のダンスや、ユダヤ人、メキシコ人、ギリシャ人のダンスなど、世界の民族のダンス民間伝承の芸術的解釈と促進に取り組んでいます。 SND。

百科事典 YouTube

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✪ ウクライナのダンス「ホパック」。イーゴリ・モイセーエフのバレエ

✪「アップル」。イーゴリ・モイセーエフのバレエ。

✪ GAANT はイーゴリ・モイセエフにちなんで名付けられました。一幕物バレエ「キツネ山の夜」。

✪ ギリシャ舞曲組曲「シルタキ」。イーゴリ・モイセーエフのバレエ。

✪ 振り付け画像「フットボール」。 GAANT はイーゴリ・モイセエフにちなんで名付けられました

字幕

チームの歴史

イーゴリ・モイセーエフにちなんで名付けられたガントは、1937 年 10 日、レオンチェフスキー・プロヴロクの振付師のモスクワブース、ブース 4 で 30 人の劇団の最初のリハーサルが行われた日に設立されました。モイセーエフが若いアーティストの前で述べたように、そのアイデアは、当時進行していたソ連の民間伝承の表現を創造的に精巧にし、ステージ上で提示することでした。このようにして、アンサンブルのメンバーは国の民間伝承探検隊を訪れ、既知の踊り、歌、儀式を踊り、歌い、録音しました。その結果、ダンス一座の最初のプログラムは「ソ連人民の踊り」（1937～1938年）と「バルト三国の民族の踊り」（1939年）となった。 1940 年以来、アンサンブルはチャイコフスキーホールの舞台でリハーサルや演奏を行うことができなくなり、この劇場そのものがチームの定例の本拠地となりました。長い岩.

ダンスパフォーマンスの最大限の多様性と表現力を達成するために、イーゴリ・モイセエフは舞台文化のあらゆる特徴、つまりあらゆる種類と形式のダンス、交響楽、クリム・ツィ・モイセーエフのドラマツルギー、舞台美術、そして演技の熟練を、アーティストのアンサンブルへの忠誠の原則を基礎として、チームには最初からソリスト、トップダンサー、コール・ド・バレエがいませんでした。頭は良いので、他の役割ステージで。

チームの創造的な発展における重要な段階は、ヨーロッパの民間伝承の熟練と最新の解釈でした。プログラム「スロベニア民族の踊り」（1945年）は、国境を離れることができなかったイーゴリ・モイセエフが、ミュージシャン、民俗学者、歴史家、音楽学者と相談しながら、ダンスの創造性のイメージを作成したというユニークな考え方で作成されました。 1946年にポーランド、ウゴルスク、ルーマニア、チェコスロバキア、ブルガリア、ユーゴスラビアを巡回した際、観客はアンサンブルの舞台作品の演出の正確さと忠実な芸術的構成に感銘を受けた。著名な振付家や民間伝承の専門家であるミクロス・ラバイ（ウゴルシチナ）、リュブシャ・ギンコヴァ（チェコスロバキア）、アン・ソンヒ（韓国）、イーゴリ・モイセーエフらの多大な参加を得て、「光と友情」というプログラムが制作されました（195 ） 3）、ヨーロッパ言語、11か国のアジアのダンス民間伝承の観点から。

大ドイツ戦争アンサンブルの始まりからフォークダンスケリブニツェフ・モイセーエフの下で、シベリア、トランスバイカリア、極東、モンゴルをツアーした。

1955 年にこのアンサンブルは最初のラジャンスキーチームフランスとイギリスへの海外遠征に行ってきました。 1958 年、このアンサンブルはラディアングループの中で最初にアメリカへのツアーを行いました。

真髄創造的な方法モイセエフにちなんで名付けられたGAANTは、クラスコンサート「ダンスへの道」（1965年）となり、さまざまな要素の習得から大規模なステージキャンバスの作成まで、チームの発展を明確に示しています。 1967 年、「ダンスへの道」プログラムで、ガントはフォークダンスアンサンブルから初めて学術称号を授与され、イーゴリモイセーエフはレーニン賞を受賞しました。

2007年にアンサンブルを結成した人々に関係なく、リーダーとイデオロギー的指導者を失ったにもかかわらず、モイセエフにちなんで名付けられたGAANTは演奏を続け、世界中でツアーを続けました。 70曲以上のロックを演奏するコンサート活動により、このアンサンブルは人民友好勲章を授与されました。 GAANT はそのファミリーの中で唯一のチームであり、オペラガルニ (パリ) とスカラ座 (ミラノ) で公演を行っています。多くのツアーを経て、60か国以上を訪れたアンサンブルとしてロシアのギネスブックに登録されています。。

後ろにナイクラシャ・ヴィスタヴァ 2011年、このロックアンサンブルは振付賞のグランプリ、アニタ・ブッキ（イタリア）を獲得し、2011年6月20日の凱旋パリツアーの枠内で行われた初演プログラムで、ユネスコはこのアンサンブルに五大陸勲章を授与した。

オーケストラ

アンサンブル創設の初期には、E. アヴクセンティエフの演奏のもと、民族楽器のグループや民族楽器のグループとともにコンサートが開催されました。 1940年代の終わり以来、アンサンブルのレパートリーの拡大に関連して、小さな作品が新しいサイクル「世界の人々のダンス」に登場しました。交響楽団国家計器グループの調査結果より。彼の作品の主な功績はサムソン・ハルペリン監督にあります。

現在、35人規模の倉庫で小さな交響楽団によるアンサンブルのコンサートが開催されている。民謡のオリジナルアレンジ異なる運命監督のエフゲン・アヴクセンティエフ、サムソン・ガルペリン、ミコラ・ネクラソフ、アナトリー・ガス、ミュージシャンのヴォロディミル・ジミホフによって制作されました。

オーケストラのアーティストもアンサンブル作品に参加します。たとえば、モルダビア舞曲「ホラ」と「チオキルリー」の組曲では、ステージ上でヴァイオリンが演奏されます。民族衣装。「カルミツキーの踊り」にはサラトフハーモニカの音色が伴奏され、アーティストとオーケストラはタキシードを着ています。一幕物バレエ「キツネ山の夜」は、ウクライナの民族衣装を着たステージオーケストラの登場から始まります。

学校スタジオ

「イーゴリ・モイセエフの指導の下、国立アカデミック・フォーク・ダンス・アンサンブルの学校スタジオ」は、アンサンブルの最初のグループとして1943年の春に設立されました。アーティストの準備と肉体を補充するための主な人材供給源に従事。トレーニングプログラムには、クラシックダンス、フォークステージダンス、ブローイングダンス、ジャズダンス、体操、アクロバット、演技スキル、ピアノ演奏、フォークなどの特別な分野が含まれます。楽器、音楽の歴史、演劇の歴史、バレエの歴史、絵画の歴史、アンサンブルの歴史

1988 年に、学校は二次特別初等教育機関の地位を獲得しました。

レパートリー

このアンサンブルのレパートリーには、1937 年からイーゴリモイセーエフが作成した約 300 の振付作品が含まれています。ジャンル記号によれば、すべてのダンスは振り付けミニチュア、ダンスシーン、ダンスネットワーク、一幕物バレエに分類されます。テーマ的には、「リトル・ベイビーズ・オブ・ザ・パスト」、「ラディアン・ピクチャーズ」、「アラウンド・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド」というサイクルでダンスが組み合わされています。リストには、最も頻繁に選択される振り付け番号が含まれています。

振り付けミニチュア

二人の赤ちゃんの間で喧嘩
エストニアの「ポルカ・スルー・ニシュカ」
ポルカ迷宮

ダンスの絵

フットボール (音楽: A. ツファスマン)
パルチザン
タバコ
道化師 (音楽: M. リムスキー=コルサコフ)

一幕物バレエ

ポロフツィアンダンス（音楽：A.ボロディン）
コフザンチについて (音楽：I. シュトラウス)
フォックス山の夜 (音楽: M. ムソルグスキー)
スペインのバラダ（音楽：パブロ・デ・ルナ）
居酒屋での夜

ロシア舞曲組曲

女の子たちを残してください
箱
草
人間のダンス
ザガニー決勝

1937 年 10 日、その名にちなんで名付けられた州立アカデミックフォークダンスアンサンブルが設立されました。 イーゴリ・モイセエフ— 世界にはまだ類似するチームがありません。モイセーエフは、民間伝承を創造的に解釈する強力なテクニックとユニークな方法を生み出しました。彼の作品は、あらゆる種類のダンス、演劇、交響楽、演技の熟練を組み合わせています。だからこそ、アンサンブルは多くの困難を乗り越えてツアーを続け、これを通じて新しいホールを集めています。 AIF.ruは、その歴史から多くの事実を明らかにすることを提案しています。

ソ連人民芸術家、ソ連国立アカデミック民族舞踊アンサンブルのアーティスト、イーゴリ・モイセーエフ、1966年生まれ。写真：RIA Novini / ウムノフ

新しい数字の制作に伴い、チームメンバーは民間伝承の探検に出かけました。

1930 年代にイーゴリ・モイセーエフがアンサンブルを創設したとき、アーティストたちは重要な課題に直面していました。ダンサーたちはソ連の民間伝承のさまざまな側面をすべて舞台上で表現するというものでした。トルーパは連合中を旅し、歌、踊り、儀式を学び、それらを創造的に解釈してプログラムに組み入れました。

モイセエフのアンサンブルでは、ダンサーは全員平等です

1つ温かいご飯チームには新しいソリストとコール・ド・バレエが加わりました。 1 人のアーティストがメインの役割と他の役割の両方を演じることができます。

イーゴリ・モイセエフの指導の下、ヴィコニア民族舞踊アンサンブルによるウクライナ舞踊。写真：RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

イーゴリ・モイセーエフは、国境を離れる可能性がまったくなく、ヨーロッパに似た低いダンスを確実に披露しました。

1940年代、アーティストはアンサンブルのために「スロベニア民族の踊り」というプログラムを上演しましたが、以前はブルガリア語、ウゴル語、ルーマニア語、その他の踊りが含まれていました。当時非常線を越えた出口はしばらく閉鎖されていたが、モイセーエフさんは歴史家、民俗学者、音楽学者らと1時間かけて協議した。そして、1946年にツアー中に死体が発見された場合、ポーランド、ウゴルシチナ、チェコスロバキア、その他の国の観客は演出の正確さに敵意を抱いた。

イーゴリ・モイセーエフにちなんで名付けられたフォークダンスアンサンブルのヴィコニアのソリストによるエジプト舞踊。にアクセスしてくださいコンサートホール名前 P.I. チャイコフスキーモスクワ国立アカデミック・フィルハーモニー協会 2009 写真：RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

モイセエフのアンサンブルは、フランス、イギリス、アメリカへのツアーを行った最初のラディアンのアンサンブルでした。

1955 年、チームはカーテンを「突破」し、パリとロンドンへのツアーに出かけました。そして 1958 年にアーティストたちはアメリカにやって来ました。彼らはラディアンダンサーの中でも最初のものでした。

戦争の時間中、アンサンブルの資金は GANT SRSR 戦車からのペニーを獲得しました。

1940 年代、モイセーエフのチームはシベリア、極東、ザバイカリア、モンゴルを旅しました。コンサート中に、アンサンブルは 100 万ルーブル近くを稼ぎました。そのお金で戦車「GANT SRSR」が購入されました (" 州立アンサンブルソ連の民族舞踊」）をラディアン軍に提供した。

リハーサル中のイーゴリ・モイセーエフ。 1984 r_k. 写真：RIA Novini / V. マリシェフ

イーゴリ・モイセエフが70ロックでアンサンブル優勝

振付師のモイセエフは、実質的に死ぬまで、70年間にわたって遺体の世話をした。アーティストが世界101運命の人生から来た場合、アンバサダーチームの中での彼の立場 オレナ・シェルバコワ。ヴォナは 16 歳の少女としてアンサンブルに参加し、劇団で 20 回のロックを踊り、GAANT のスクールスタジオで 1 年間教師として働きました。

振付師の娘は教師のオルガ・モイセエワで、2013年生まれのイーゴリ・モイセエワ・オレナ・シチェルバコワにちなんで名付けられたフォークダンスアンサンブルのディレクターでもある。写真：RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

モイセエフのチームはスカラ座とオペラ・ガルニエで公演

GAANT は、ミラノのスカラ座とパリのオペラガルニエ (グランドオペラとしても知られています) の舞台でパフォーマンスを行う単一のプロのフォークダンスグループです。

長い間、フォークダンスアンサンブルはロシアのギネスブックに登録されました。

チームは60カ国以上をツアーし、ロシアの記録簿に載った。

イーゴリ・モイセーエフにちなんで名付けられたフォークダンスアンサンブルのアーティストたちは、第77シーズンの初めに、P.I.モイセーエフにちなんで名付けられたコンサートホールでモルダビアの踊りを祝います。チャイコフスキー。 2013年写真：RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

アンサンブルのすべてのコンサートには小さな交響楽団が伴奏します

当初から、アンサンブルは民族楽器と民族楽器のグループで構成されていましたが、1940 年代後半には、レパートリーの拡大に関連して、アンサンブルは小さな交響楽団を設立しました。同時に、すべてのコンサートでは、死体は35人のオーケストラを伴奏し、一部のミュージシャンはステージでの演奏に参加します。

チームのレパートリーは約 300 曲で構成されています

イーゴリ・モイセエフは、77 年間にわたって、振付ミニチュア、ダンス絵画、一幕物のバレエ、さまざまな組曲など、300 近い作品を上演しました。中には戦前に作られたものもあり、今でも満員御礼となっています。

春の26日から27日にかけて、タシケントではダンスと音楽の神秘性を讃える最も有名な文化イベントの一つが開催されます。イーゴリ・モヤにちなんで名付けられた伝説的な国立アカデミック・フォーク・ダンス・アンサンブルが宮殿の舞台でパフォーマンスを披露します。フォーラムの種まき。世界の人々の踊りの美しさでタシケントの観客を魅了するために、80人のバレエダンサーが到着した。

有益なコンサートの前に、私たちは次の人と話す機会がありました。芸術的な陶芸家アンサンブル - オレナ・シェルバコワ。ボーンはアンサンブルの歴史、レパートリー、重要な日常生活やツアー、アンサンブルの創始者である振付師イーゴリ・モイセエフについて語り、36年前につながるタシケントについて敵対者と共有した。

アンサンブルの登場の歴史と作者について

このアンサンブルは 1937 年に設立されました。イーゴリ・オレクサンドロヴィチ・モイセーエフ - 偉大な振付師、監督、哲学者、フォークステージ振付というジャンルの創造者であり、フォークダンスをプロのステージに移し、彼の独特の力と振り付けに基づいて神秘的なプロの形式を作成しました。舞台芸術の法則。イーゴリ・モイセーエフはアンサンブルに高校を設立しました。これは最も重要な時期、つまり偉大な崩壊の時期に設立されました。大祖国戦争, 1943年生まれ。現在、アンサンブルのアーティストの 99% が当校の首席卒業生です。創立 75 周年を迎えるアンサンブルを擁する学校スタジオの運命は誰の運命にあるのか。

イーゴリ・モイセエフのユニークな創造性はすべて、赤い糸のように彼の善の哲学を貫いており、今日のイーゴリ・モイセエフのバレエは、その分野の伝統的な体制、民族、宗教に関係なく、人々に善をもたらすだけでなく、さらに拡大しています。

将来のアーティストはどのようにしてアンサンブルに参加し始めるのでしょうか?

就学前、中等学校 8 年生以降の 12 歳から 14 歳までのお子様を受け入れます。

私たちは、子供たちに最初から演技をさせるとは主張しません。卒業直前に最初のコンサートを実演します。私たちにとって最も重要なことは、古典舞踊の基礎、演技の基礎、そして特にモイセエフ学校を子供たちに教えることだからです。私は踊っています。誰がいなければ素晴らしい舞台に立つことは不可能でしょう。私たちの仕事は、科学者たちがステージで踊るすべてのことがすべての人に理解されることを理解してもらうことです。頭、腕、足の皮膚は認識に関わるものと言えます。それらがなければフォークダンスは存在しません。

「モイセエビ人」の日々の仕事について

モイセバイト人は 6 日間勤務し、休日は 1 日だけです。私たちの勤務日は10日の朝に始まり、リハーサル前にアーティストの準備を整えるクラシックダンスのレッスンがあり、15時まで、その後19時から21時まで続きます。リハーサルの合間には、学校の授業がホールで行われます。彼がまだハンサムな小さなブディンカを持っていないのは残念です。

バレエダンサーについて

アンサンブルには、中世の現代から 23 歳から 25 歳までの 90 人のバレエダンサーがいます。アレ・ミエモはユニークな芸術家、ルディ・ホジョヤン、ロシア人民芸術家であり、数多くの勲章と勲章を保持し、75歳の人生でユダヤ教のテーマ「家族の喜び」の主役「バトカ」を奇跡的に勝ち取った、ああ、私も新イーゴリ・モイセーエフだ1994年生まれ。ルディ・コジョヤンは、アンサンブル内の同様の白人のダンスの伴奏者でもあります。ヴィンは、アルゼンチンの羊飼い「ガウチョ」のダンスの教師兼家庭教師です。名刺アンサンブル。

レパートリーについて

私たちはイーゴリ・モイセーエフのレパートリー全体を保存しています。残った岩のそばで人生よ、そして人生は増えましたよ。ニーナのレパートリーには 200 のユニークなナンバーが含まれています。私たちはプログラムを常に変更および更新しています。そのため、現在のプログラムの前に、7 つの新しいダンスと 1 つのパフォーマンスを追加しました。アルゼンチンの振付師ラウリ・ローアットが演出した「タンゴデルプラタ」が 2018 年に初演されました。

アンサンブル現象について

私たちはイーゴリ・モイセエフのユニークな伝統全体、マスターによって確立されたすべての伝統、モイセエフ流のダンスを完全に保存しています。私たちのパフォーマンスは、ステージ上で起こるすべてが真実であることを証明します。さらに、私たちのアーティストは独特のエネルギーを生み出し、大衆の情熱に火をつけます。私たちのコンサートの無表情な観客は癇癪を起こします。イーゴリ・モイセーエフのアンサンブルは、独自の小さな交響楽団 (32 名) を形成する単一のチームです。すべての音楽アレンジメントは私たちのオーケストラのために特別に書かれました。レパートリーには、イーゴリ・モイセーエフが演出し、ボロディン、ムソルグスキー、グリンカ、リムスキー＝コルサコフといったロシアの交響楽団作曲家が音楽を担当したユニークな一幕物バレエが含まれます。

パワフルなクリエイティブパスについて

私は振付学校を卒業した後、アンサンブルに参加しました（1969年生まれ）。グレートシアターニンヤ・アカデミー・オブ・コレオグラフィー。学生時代にアンサンブルに入ったので、もしアンサンブルに入らなかったら踊らず、すぐにGITISの教育部に行こうと思っていました。助かったよ。イーゴリ・モイセーエフは私をアンサンブルに受け入れてくれました。 23年間アンサンブルのソリストとして働き、退職する前にイーゴリ・オレクサンドロヴィッチは私に学校の教師として挑戦するよう励まし、2年後の1994年に彼は私にアンサンブルのディレクターになる機会を与えてくれました。アンサンブル。その時間は非常に重要でした、それは90歳でした、休憩がありました、謎の日まで誰も思い出せませんでした。私たちはアンサンブルを元の形で保存するために最善を尽くしました。

オレナ・シェルバコワとイーゴリ・モイセエフ

現在の世界における神秘主義について

私たちの創造者が私たちから欠けているため、2018年の秋の2葉の運命は11の運命になりますが、イゴール・オレクサンドロヴィッチの場合と同様に、バー、すべてを見つけるでしょう。残念なことに、今日ではフォークダンスにポップな要素や現代音楽が組み込まれる傾向があります。私は誰も受け入れません。私はジャンルの純粋さを支持します。私は人々の皮膚を保存し、民族舞踊を世代から世代へと伝えていく人々を支持します。私にとって、フォークダンスや「ショー」という言葉はばかばかしいものです。

さらに、発展しているテクノロジーは神秘主義にとってはあまり適さないこともありますが、その悪臭が精神性を妨げます。人々は本を読まなくなりました。インターネットがその解決策です。

今日の装飾はとてもファッショナブルです - たくさんの炎、光の装飾、輝きのある衣装。しかし、人々の間ではすべてが異なっていました。モイセエビ人のモットーは、最小限の装飾と最大限の邪悪さです。

タシケントとウズベキスタンのダンスについて

私はタシケントの美しさに驚いています。他のアーティストたちと同じように、ここでより地位を確立している人たちも同じです。バラの肌にも同様の塩分が感じられます。古代の世界は、ガスプロム銀行、JSC ウズベクナフトガス、国際石油サービス会社エリエル・グループのアンサンブルをウズベキスタンに持ち帰ることができ、私たちは彼らに非常に感謝しています。

私は36年前、ツアーの時間帯にタシケントにいて、世界中にウズベキスタンの文化を宣伝しているものを長い間見ていました。このアンサンブルのレパートリーには、1937 年にイーゴリモイセーエフが振り付けたハーブを使ったウズベキスタンのダンスが含まれます。ニーナは大きな成功を収めました。イタリアのウズベキスタンのダンスは観客からスタンディングオベーションを受けました。

モイセエフは、彼自身の方法だけでなく、全世界の振付に不可欠な貢献をしました。彼は生涯を創造性に捧げ、振付の習得において前例のない成功を収めました。現在では、航海術の達人の才能を、最も味わい深く、エンターテイメント性の高いパフォーマンスですべて伝えることは困難です。

イーゴリ・モイセーエフのバレエは、ユニークで専門性の高い学術的なダンスアンサンブルです。 Vіnzumіvはロシアのダンスに移籍しますさまざまなイメージそして世界の人々の民間伝承。

穂軸

次期アーティストはとても早くダンスを覚えました。ヨゴ・タト・ヴィダヴ・ヨゴ・インダンススタジオ路上の否定的な行動が誰にも現れないように。少年は彼の豊かさを示して、シュヴィドコを完成させます。これに気づいた彼の販売代理店である偉大なバレリーナ、ヴィラ・モソロワは、彼を大劇場のバレエ学校に連れて行きました。イーゴリはすぐに高く評価され、彼の支援を受けて主任振付師を約束として引き受けました。イゴールはすでにダンスの場ですぐに形成されていました。

彼のキャリアにおける大きな功績は、チェルヴォニア広場でのパレードの演出でした。学校は何の目的で関与しているのでしょうか？この参入はあまり成功せず、富は埋もれてしまった。その後、最大のライバルの約束はただイゴールに降り注いだ。しかし、スターリンは彼の作品に畏敬の念を抱き、チームに援助を加えました。

ヨーロッパの民間伝承

彼の活動の重要な時期は、ヨーロッパの民間伝承の発展と創造的な解釈でした。国境を離れる危険もなく、イーゴリ・モイセーエフのバレエ「スロベニア民族の踊り」が国内で上演された。この目的のために、専門家は多くの専門家に相談しました。自分のことを気にせずに成功しましょう。

ウゴルシチナ、チェコスロバキア、ルムニア、ポーランドを巡るツアーでは、観客はアンサンブルに魅了されるばかりです。そうすることで作品が正しく組み立てられ、舞台作品の芸術的価値が忠実に伝えられました。今日、イーゴリ・モイセエフのバレエは、豊かな国の振付家にとって貴重なツールであり、学校となっています。
モイセエフの作品は私利私欲のための一種の振り付けガイドとなっている人々の虐殺。彼は、ヨーロッパやアジアを含む 11 か国のダンスフォークロアの映像を集めたプログラム「光と友情」を上演しました。ヨーロッパの各地域はイーゴリ・モイセーエフのダンスパフォーマンスからヒントを得て、独自の振り付けグループを作成しました。

初めに

当時、この地域の状況は創造性の発達にとってあまり好ましいものではありませんでした。イーゴリ・モイセエフのバレエが最初だったダンスグループ非常線の内側でツアーする許可を与えられた彼らは、アンサンブルの演奏を成功させ、これが国際緊張緩和への第一歩となった。

1955 年に、これらのアーティストはロンドンとパリで初めて公演を行いました。そして 1958 年、ヴォニは米国で存在感を示した最初の民族主義団体の 1 つとなりました。アメリカでのツアーの成功はマスコミに高く評価され、ソ連の信頼への道を切り開いた。

ほぼ 10 年にわたり、イーゴリ・モイセーエフのバレエは満員の観衆を魅了してきました。コンサートのポスターにはそれが描かれていません。公演スケジュールは何年も前から書かれていました。

モイセエフ学校

モイセエフスカヤ舞踊学校はユニークであり、その家族として団結していました。ヴォーンは、高度なプロ意識、妙技、そして優れた即興演奏によって際立っていた。グランドマスターの任命は単なる俳優ではなく、高度に神聖化された普遍的なパフォーマンスでした。悪臭は無意識のうちにあらゆる種類のダンスで踊り、驚くほど芸術的なイメージがすべて詰まっています。

モイセーエフ派のダンサーの称号は、あらゆる分野の振付チームにおいて、どの国でも最高の推薦である。創造的な道は、プログラム「ダンスへの道」からの指導のインスピレーションの性質であり、その中で、イーゴリ・モイセーエフにちなんで名付けられた過去のバレエの道全体が詳細に強調表示されています。この作品で巨匠は「レーニン賞」を受賞し、彼のアンサンブルには「アカデミック」の称号が与えられました。

世界中で知られている70の岩

チームのステージ活動は 70 年以上にわたり活気に満ちています。注文に応じて賞を受賞正直に言って、イーゴリ・モイセエフのバレエは我が国のランドマークであると言えます。レジで販売されているレシートはmittevoでも購入できます。

イーゴリ・モイセーエフのダンスへの貴重な貢献により、このダンスはオスカー賞を受賞しました。そして彼の死後も、彼はアンサンブルの中心に生き続けており、そのアンサンブルは独特の精神と想像を絶する表現を持っています。

イゴール・モイセエフ。写真 – ITAR-TARS/オレクシー・パノフ

イゴール・モイセーエフの名前は長い間、単なる名前ではなく、私たちの地域の重要な業績のブランドとなってきました。

伝説的な振付師は、巨匠の手によって完璧に仕上げられた、フォークダンスを称えるアンサンブルを作成しました。

1906年9月21日生まれ。家族の伝説に従い、父は自分の能力の限りバレエを始めました。ある日、彼は中庭で恋人になり、家に帰ると息子たちに、自分を責めるのではなく、バレエを始めるべきだと言いました。そして案の定、文字通り明日、バレエ学校に行く途中です。

今日、フォークダンスが神秘的であることを疑う人は誰もいません。これは単純な真実のようです。この真実がモイセエフ自身によって私たちに伝えられたという事実には矛盾があります。フォークダンスがクラシックダンスと同等であるのを誰も見たことがありませんでした。

なぜ今までこんなことがなかったのかとマエストロ自身が疑問に思いました。

「これらの法律の背後にある人々の間ではフォークダンスが人気であり、その背後にある人々の言語も人気があります。したがって、本質的に、これは神秘主義の真の現れです。なぜ誰ももっと早くそれを理解できなかったのか、私にはわかりません。たまたま、私は以前に他の人たちのことを考えて、国家システムの歌として、国語としてフォークダンスを明らかにし、明らかにしようと決心したのです。」

モイセエフと話す。

1.「シルタキ」

どうやら「シルタキ」はギリシャの民族舞踊ではないようです。「モイセエワのエール」は、彼らがアンサンブルで踊ることを学んだ曲の 1 つでした。ヴィドミー・ヴィスロフ・モイセエワ：

「ソリストと名乗る人がいたら、私もアンサンブルに加わります。」

マエストロはソリストのために特別な手配をしてくれました。私たちは自分自身を見せるのではなく、チーム全体として行動する準備ができています。このアンサンブルには他のリーダーよりも上手に踊るリーダーがいましたが、このアンサンブルの特徴は、どのソリストでも交代でき、アンサンブルのどのメンバーにもソロパートを与えることができるということでした。

2.「ヤブルチコ」

アンサンブルは、モイセーエフ学校が兵役の代替となり得ると歌っている。ここでは次のようです:

「その子をモイセーエフの学校に通わせたら、神様が禁じられてしまいますが、彼女は二つの川を使い果たしてしまうでしょう。あなたは規律正しく神聖で疲れ果てた男を奪おうとしているのです。」

モイセエフのシステムに従って、ダンサーは脚だけでなく演技スキルも開発する必要があります。フォークダンスにとって、それは重要であり、皮膚、最小のミニチュア、俳優のイメージにとって不快なものではありません。

モイセエフのスキンリハーサルでは、彼の教えのために「頭を下げなさい」。ツアーでアンサンブルを担い、モイセーエフは特にアンサンブルを率いました。最高の美術館そしてアートギャラリー。

3.「醜いダンス」

モイセエフは国や世界を広く旅し、特に必要なひねり、雰囲気、雰囲気を探して見つけました。アンサンブルに合わせて踊るダンスは、純粋なフォークダンスの形式ではありません。

匂いはマスターによって検査され、モイセエフ自身は、それが作成されたときと同じように考える方が良いと述べましたミュージカルテレビ特別な感受性を示します。オボヴヤズコワの心、民族舞踊の創造、振付師の喜びの評価によって。

「フォークダンスは心が軽くて楽しいときに祝われます。人々は楽観主義者であるべきであり、人々は楽観主義者であるべきです。そして悲観主義者であると、不必要な状況に悩まされるでしょう。」

モイセエフは、喜びと楽観主義を促進するために、時には「魂に暴力」を加えなければならないことを知っていました。特に、この本の楽観主義に気が変わった場合にはなおさらです。しかし、それは必要であり、世界に悲観主義が広がる一方で、人々に神秘性を与えるためにはより楽観主義が必要でした。

4.「タタロチカ」

ダンサーらによると、「タタロチカ」は最も複雑なダンスの一つで、膨大な数の異なる遺跡を足で歩き、退屈するまで長時間パフォーマンスしなければならなかったという。マイスターの頑固者。ダンサーたちは何ヶ月も同じ精神に従うことができました。

「同志たちよ、あなたたちは眠そうなハエのようなものですか？」

何度も何度も厳しいモイセエフを繰り返す。彼はめったに褒めません。最も賞賛に値するのは次の言葉です。

「さて、ヤクも大きくなりましたね。」

5.「カルミツキーダンス」

カルミク仏教の信仰の中でもとりわけ、モイセエフは、魂は不滅であり、新しい人生のたびに新しいものに入るということを間違いなく知っていました。本質は生きている。私たちは、才能とは魂が過去生から蓄積した知識であることを理解しています。

「神秘主義と文化を通じて得られた精神的な富だけが、私たちが持ち帰ることができる唯一のものです。これらは魂を生き生きとさせるものです。人の死後、それは失われることはなく、以前に追加されたように、この獲得された霊的富は次回に使用されます。」

マエストロと話す。

6.「フィンランドのポルカ」

モイセエフの同僚たちは、マスターがフィンランド舞踊を上演することに決めたとき、驚嘆した。彼らは、フィンランドの民族舞踊は退屈で単調だと考えていました。残念ながらそうではありませんでした。ロックの上で練習していると、マスターは彼らに不条理を与えました。

「不条理こそ大衆が好むものである。ある不条理な事柄を他の不条理な事柄に似せることが、いかに論理的で優れたものであるかに驚嘆してください。」

7. アルゼンチンの羊飼い「ガウチョ」の踊り

このダンスはモイセエフの最高傑作とみなされています。これらの若者たちを賞賛するとき、彼女の勝利者としてのキャリアは簡単ではなかったと信じることが重要です。

リードシンガーのルディ・コジョヤンが予言したように、アルゼンチン・シェパードの毛皮はとても破れにくく、足の指の拍車は非常に重要なものになるだろう。素朴な人たちそのような選ばれた者にとって、踊ることはなく歩くことは難しいでしょう。

8.「キツネ山の夜」

ムソルグスキーの音楽に合わせたこのダンスは、偉大なモイセーエフの創造性におけるもう一つの忘れられない失敗作です。次期振付師はキエフ近郊で生まれました。彼の父親は貴族で弁護士のオレクサンドル・モイセーエフ、母親はフランスの帽子屋でした。父と母はパリで、女の子たちが毎日休み時間に軽食を取りに行くカフェで知り合った。

イーゴリ・モイセエフ昔フランスの下宿で学び、よく知っているフランス語。私の家族は 2 つの国に住んでいました。彼らの中には、感染拡大が始まる前にフランスに移住してチケットを買い始める計画を立てていた人もいた世界大戦、そしてモイセエフはロシアから失われました。

9.「ロシアンダンス」

1955 年、このアンサンブルはフランスでセンセーションを巻き起こしました。フランス人は、ラジアン連合がそのような神秘主義を持っているのではないかと疑問に思いました。これはディアギレフの「ロシアの季節」の時間中には起こりませんでした。コンサートではチームは大きな栄誉を与えられ、グランド・オペラで演奏するチーム自体も、後にも先にもフォーク・グループに与えられたことのない比類のない栄誉となった。

「もしコンサートがあなたを狂わせないなら、それはあなたが狂っているということです。」

フランスの新聞が書いた。

その時間以降、チームは非常線を越えて解放されることが多くなりました。モイセエフはなぜ彼らが彼を捕まえたのか不思議に思った。

「なぜ同志よ、あなた方は外国の騒ぎで騒いでいるのですか！」

裸足党はその負担に不満を抱いていた。しかし、彼らには散財できるものが何もありませんでした。モイセエフ夫妻は100万ドルの小切手を国庫に持ち込んだ。

10.「ユーロバチェンナ」でモイセーエフのアンサンブルに参加する

2009年、モイセエフのアンサンブルはモスクワ近郊で開催されたユーロバチェンナで魅惑的な演奏を披露した。ロッジにチームのリーダーがいなかったのは事実です。伝説的な振付師は 2007 年に亡くなりました。この分け前は 101 の河川に惜しみなく寄付されました。

アンサンブルが「良い人生から」ではなく、偉大な人物から彼を見ていた人々を通じて組織されたというモイセーエフの認識は敵対的です。幼い頃から彼は振付師になった。『スパルタク』を上演した後、私は同僚たちを追い出しただけです。

「彼らは私にこう言いました。踊ってもいいけど、振り付けはしないでください。私にとって悲劇がありました。副官職の期間中、私にとって創造性は重要でした。」

ズガドゥフ・モイセエフ。

振付師ピショフがアンサンブルを組織した。

戦争があり、アレ・モイセエフはアンサンブルのためにペニーを与えられた。そして、それは摂理の意志です。どうやらモイセーエフは幸運にもスターリン本人と会うことができ、リーダーはアンサンブルに最適な場所であるモスクワにいる若い教師に会うように命じた。

それは何ですか？

ベジニヤ？成功？