Trumpa Stendhalio biografija. Frederic Stendhal - trumpa biografija

Frederikas Stendhalas (Henri Marie Bayle) gimė netoli Grenoblio 1783 m., likus vos keleriems metams iki Didžiosios Prancūzijos revoliucijos. Beyle'o tėvynė buvo įmanoma. Būsimojo rašytojo tėvas buvo teisininkas. Mati mirė, kai tau buvo mažiau nei 7 metai. Berniuko priežiūra rūpinosi mano senelis Henri Gagnon. Pašventintas asmens, ponas Gagnonas atšaukė pašventinimo datą ir savo onuką. Pats senelis išmokė mažąjį Henri Marie skaityti. Meilė prieš knygas pagimdė meilę prieš kūrybą, kurią berniukas pradėjo daryti, slėptis prieš ausis ankstyvas gyvenimas.

Visi Bayle šeimos nariai buvo paskutiniai monarchistai. Prancūzų karaliaus gudrybė Henrio šeimai tapo tikru košmaru. Tik gegužinės rašytojas tylėjo apie savo mirtį ir verkė dėl jo palaidojimo.

1796 m. Henri Marie buvo išsiųstas į mokyklą. Nenuostabu, kad berniuko mėgstamiausias dalykas yra matematika, o ne literatūra ar kalba. Vėlesnis rašytojas, prisiminęs savo vaikystę, žinojo, kad labiausiai žmonės nekentė veidmainystės. Įsimylėjau matematiką, nes ji tiksli, o mokslas neperteikia veidmainystės.

Pavyzdžiui, 1790-aisiais Stendhal persikėlė į Paryžių. Sostinė planavo stoti į Politechnikos mokyklą. Tačiau mokyklos pakeitimas gali būti rašytojas, įstojęs į karinė tarnyba, kodėl aš veltui slėpiau savo giminaitį? Iki 1812 m. Napoleonas buvo Stendhalio stabas. Kartu su Bonaparto kampanijomis į Italiją atvyko kitas rašytojas. Man pavyko aplankyti Rusiją, bet de Stendhalas nemirė daug. Negerbdamas tų, kad rusai buvo priešai, rašytojas nejautė jiems neapykantos, užspringęs jų patriotizmu ir didvyriškumu.

Grįžęs namo, Stendhalas nuplovė savo tėvo turtą. Paskambinome Napoleonui į sugriuvusią Prancūziją. Stendhalas nebegerbė Bonaparto kaip savo stabo ir plačiai sukompromitavo jo tautybę. Jei Napoleonas buvo išsiųstas iš tremties, rašytoja taip pat nusprendė palikti šalį ir, gerbdama didesnę jos valią, persikėlė į Italiją. Dienos pabaigoje Italijoje pradėjo augti Carbonari imperija, kuri kovojo už savo tėvynės išvadavimą nuo Austrijos revoliucijos. Stendhalas aktyviai dalyvavo laisvojoje Rusijoje, už ką buvo paduotas į teismą mirtina bausmė. Rašytojas turėjo galimybę gyventi Anglijoje. Jo gyvenimas už kordono buvo atsitiktinis uždarbis. 1820-aisiais Henri Marie Bayle pirmą kartą pradėjo pasirašyti savo pseudonimu.

Stendhalas tikėjosi 1830 m. atsigręžti į tėvyniškumą, kad įstotų suvereni tarnyba. Tais pačiais 1830 metais jis buvo paskirtas konsulu ir išsiųstas į Triestą. Tačiau po naujojo konsulo Austrijos vyriausybė aptemo, ir raštininkas buvo perkeltas į Chivitaveką. Skundas buvo kuklesnis, tačiau Stendhal nenorėjo išvykti iš šalies, kurią vėl įsimylėjo, ir liko be konsulo iki savo dienų pabaigos.

Būdamas silpnos sveikatos rašytojas dažnai susigundydavo atsigręžti į tėvyniškumą, pasiimdamas trišales atostogas. Viena iš švenčių buvo trejų metų (1836-1839). Ypač svarbūs buvo likę Stendhalio gyvenimo likimai: sifilis, kuriuo rašytojas susirgo jaunystėje, pasireiškė kaip nesugebėjimas visavertiškai dirbti ir silpnumas. 1841 metais rašytojas netrukus atvyko į Paryžių, kur jį ištiko insultas. Negalėdamas rašyti savarankiškai, Stendhalas diktavo savo kūrinius, rašė iki pat mirties Bereznoje 1842 m.

Žmonės, kurie artimai pažinojo Stendhalį, kalba apie jį kaip apie slaptą žmogų, mėgstantį pasitikėjimą savimi ir savigarbą. Rašytojas žeidžia pažeidžiamą ir gležną sielą. Vienas šilti ryžiai Jo charakteris buvo pilnas neapykantos iki tironijos. Tuo rašytojas suabejojo, ar nėra laisvos Rusijos. Jie buvo labai imlūs ir skatinami padėti karbonariams, tačiau netikėjo, kad jų pastangos duos teigiamų rezultatų. Vienybės tarp kutnikų nebuvo: vieni buvo už respubliką, kiti norėjo įkurti savo žemėje monarchiją.

Italija tapo dar viena didžiojo prancūzų rašytojo tėvyne. Įsimylėję italus, jie gerbia juos dosniau nei savo bendražygius. Intravertas Bayle'as buvo daug artimesnis italų nenuoseklumui ir drąsumui, mažiau būdingam Prancūzija XIXŠimtai srovių ir veidmainių. Rašytojas pastebėjo, kad italės yra patrauklesnės ir su jomis patyrė ne vieną meilės romaną. Stendhalas norėjo ant savo antkapio užrašyti tokį užrašą: „Enrico Bayle, Milanese“.

Estetinė nauda

Stendhal savo literatūrinę veiklą pradėjo labai anksti. Per daugelį metų kruopštaus darbo su savo stiliumi rašytojas pradėjo kurti galingas koncepcijas, kuriomis norėjo vadovautis dirbdamas su prakeiktu romanu.

Šališkas charakteris

Ryškus veikėjas centre

Odos kūrinio centre stovi ryškus, "priklausomas" vaizdas. Šis veikėjas gerbiamas už tai, kad yra opozicijoje, o ne bendrininkauja su neteisybe ir smurtu. Pagrindinis veikėjas neišvengiamai nori būti mylimas, kitaip visa jo kova tampa tiesiog beprasmiška.

Pats autorius savo personažų nelaiko romantikais, nepaisant akivaizdžių ženklų romantiškas herojus. Anot Stendhalio, literatūrinius įvaizdžius kūrė jo pirmtakai ir veikėjai. Romantikas nėra tinkamas niekam, išskyrus „džentelmenų pyktį“.

Tikslumas ir paprastumas

Didžiojo prancūzų rašytojo kūriniai stebina savo paprastumu ir lakoniškumu. Stendhalio meilė prieš matematiką mokyklos akmenys pasiklydo visuose mano romanuose. Rašytojas vertina tai, kad skaitytojas iš knygos gali tikėtis ne patoso ir nesąmoningo veikėjo vidinio pasaulio aprašymo, o tikslios analizės, kaip kiekvienas gali suprasti, kas vyksta su pagrindiniu veikėju.

Istorizmo samprata

Stendhaliui buvo nepriimtini žmonių vaizdavimas pozoje, kaip romantiškų rašytojų, arba žmonių vaizdavimas saulėje, kaip klasikinių rašytojų. Chitachas gali būti kilmingas, jis gyvas šioje eroje puikus herojus Ir kur jis užima savo vietą tarp savo partnerių. Veikėjų negalima paimti iš istorinio konteksto. Visi smirdžiai yra savo laiko žmonės. Era, kurioje slypi smarvė, suformavo jos charakterį. Vos keliais teiginiais apie istorinį kontekstą skaitytojas gali suprasti, kad jo veiksmų motyvu tampa pats pagrindinis veikėjas.

Kitame straipsnyje galite perskaityti trumpą ištrauką iš Stendhalio „Raudona ir juoda“, kuri pasakoja apie šiais metais jį ištikusią Julieno Sorelio žmoną.

Kitas garsus Stendhalio romanas yra „Parmos vienuolynas“, kuris yra vienintelis užbaigtas romanas, pasirodęs pasibaigus Napoleono valdymo erai.

Chervonas, juoda, balta

Stendhalio vardas tradiciškai siejamas su romanu „Chervone ta Chorne“. Romanas sukurtas 1830 m., remiantis realiomis idėjomis. Literatūrologai seniai seniai Jie negalėjo suprasti, kodėl autorius romanui suteikė tokį pavadinimą. Įžeidimas nuspėja apie tragediją, kraujo praliejimą ir mirtį. O raudonos ir juodos spalvos sąjunga siejama su kelnių apmušalais. Pats pavadinimas nuteikia skaitytojui tragiškai pabaigai.

Praėjus 5 metams po pirmojo nuostabaus romano parašymo, Stendhalas sukūrė romaną panašiu pavadinimu - „Raudona ir balta“. Pavadinimo panašumas nėra aiškus. Be to, naujojo romano dainuojančiam pasauliui pavadinimas paaiškina ankstesnio romano pavadinimą. Po juoda spalva, kuri reiškia viską, išsiskiria ne mirtis, o žemas pagrindinio herojaus Julieno Sorelio ėjimas. Balta spalva nurodo baltą spalvą, kilusią iš Lucien Levene, kito romano pagrindinio veikėjo. Raudona spalva simbolizuoja sunkų, nerimą keliantį laiką, kai du pagrindiniai veikėjai turi gyventi kartu.

Frederikas Stendhalas yra vienas svarbiausių pasaulietinės literatūros studijų straipsnių. Jis yra ne tik romanų, biografijų, aforizmų ir kelionių užrašų apie Italiją, skirtų įvairioms gyvenimo sritims, autorius, bet ir „psichologinių romanų“ įkūrėjas, kai realizmas pradėjo vystytis į vidinį. svarbūs žmonės, turintys problemų dėl galios.

Vaikystė ir jaunystė

Marie-Henri Beyle (taip pat rašytojo vardas) gimė 1783 m. birželio 23 d. mažame Grenoblio miestelyje per Prancūzijos šventę. Jogo tėvas Sherubenas Beilas buvo teisininkas. Henriette Bayle mama mirė, kai berniukams buvo daugiau nei 7 metai. Sūnaus santuoka užgriuvo ant tėvo ir tetos pečių.

Tačiau šimtų šimtų metų šiluma tarp jų nebuvo. Mano senelis Henri Gagnon tapo būsimojo garsaus prancūzų rašytojo mentoriumi ir mentoriumi. Citata iš Stendhal apie jį:

„Pagerbsiu savo brangų senelį Henri Gagnon. Šis retas žmogus tinkamu metu išvyko į Fernį, kad aplankytų Volterą ir būtų stebuklingai jo priimtas.

Į vietinę centrinę mokyklą berniukas atėjo turėdamas daug žinių. Senelio duotas namų apšvietimas buvo padėtas ant ugnies stalo, todėl Marie-Henri jame praleido tik 3 metus. Mokykla labai gerbia lotynų kalbą, tiksliuosius mokslus ir filosofiją. Be to, pagarbiai sekame Didžiąją Prancūzijos revoliuciją ir jos įvykius.


1799 m. Stendhal baigė mokyklą ir išvyko į Paryžių. Tai reiškė, kad nuo pat pradžių įstojau į Politechnikos mokyklą, bet revoliucijos idėjos proto neatėmė. Todėl jaunuolis ketina tarnauti armijoje, kur nuimamas subleitenanto laipsnis. Po geros valandos valgytojai šeimos ryšiai laiškų Italijai vertimas Nuo šios valandos prasideda meilė iki šio tikslo, kai visas gyvenimas nušluos ir taps viena pagrindinių jo kūrybos temų.

Savo laiku Marie-Henry vadovauja Vokietijai ir Austrijai. Kiekviena kelionė buvo pažymėta užrašais, kuriuose aprašomas menas, ypač muzika, tapyba ir poezija. Trečioji šių užrašų dalis buvo negrįžtamai iššvaistyta prieš valandėlę perplaukiant Bereziną.

Tačiau maždaug po valandos situacija kardinaliai pasikeičia. Stendhalį apėmė nusivylimas: Napoleono politika iš tikrųjų pasirodė visiškai kitokia. Todėl greičiausiai jis stos į kariuomenę ir grįš į Prancūziją. Po to rašytojas yra Paryžiuje. Ji skiria savo laiką pažangiajai filologijai (zocrema ir Anglų kalba), taip pat filosofija.

Kūrybiškumas

Napoleonui žlugus, Burbonų dinastija grįžo į Prancūzijos sostą. Stendhalis, nusprendęs pripažinti šią galią, atima iš jo tėvyniškumą ir išvyksta į Milaną. Išbūsiu ten 7 dienas. Šią pasaulio valandą pasirodo ankstyvieji rašytojo kūriniai: „Haidno, Mocarto ir Metastasio gyvenimai“, „Tapybos istorija Italijoje“, „Roma, Neapolis ir Florencija 1817 m.“. Taigi, tapęs pseudonimu, kuris iš tikrųjų yra Johanno Winckelmanno gimtasis miestas – Stendal. Prireiks mažiau nei 20 metų, kad susidarytų realus požiūris.


Per valandą gyvendamas Italijoje Stendhal priartėjo prie karbonarų viršenybės. Bet per pakartotinį tyrimą turėjau galimybę atsigręžti į tėvyniškumą. Iš pradžių viskas klostėsi blogai: rašytojas įgijo abejotiną reputaciją, o Prancūziją pasiekė nemalonūs gandai apie draugystę su karbonarų atstovais. Rašytojas turėjo būti atsargesnis, kad galėtų tęsti literatūrinę veiklą. 1822 m. buvo išleista knyga „Apie Kohaniją“, kuri pakeitė teiginį apie rašytojo savitumą.


1827 m. buvo išleistas debiutinis realistinis romanas „Armanai“, o po kelerių metų – romanas „Vanina Vanina“, pasakojantis apie karbonarų suimtos italų aristokratės dukters ryšių areštą. Sukurta pagal 1961 m. Roko ekranizaciją, kurią režisavo Roberto Rossellini. Šiame darbe „Kastro abatės“ laikomos įtrauktomis į Italijos kronikas.


1830 m. Stendhalas parašė vieną garsiausių savo romanų „Chervone and Chorne“. Siužetas buvo paremtas istorija, kuri pasimetė laikraščių puslapiuose kriminalinės kronikos skyriuje. Nors jis visada buvo vadinamas klasika, iš tikrųjų Stendhal buvo svarbus kūrybai. Jis neturėjo pastovaus darbo ir centų, o tai turėjo neigiamos įtakos jo dvasios ramybei. Šiandieninis romanas jau populiarus ir 7 kartus nufilmuotas filmuose ir TV serialuose.


Koks likimas prasideda rašytojui? naujas gyvenimas. Vin pradeda tarnybą Triesto konsulate, po kurio jis perkeliamas į Civitavecchia, kur romanistas liks visą savo gyvenimą. Iš tikrųjų jis atsisakė literatūros. Darbas užtruko daug valandų, o vieta kūrybai neužteko vietos. Pats reikšminga kūrybaŠiuo metu „Parmos vienuolynas“ tapo paskutiniu užbaigtu romanu, rašytojo gyvenimo vizija. Sparčiai besivystanti liga atėmė likusias jėgas.

Ypatingas gyvenimas

U ypatingas gyvenimas rašytojui jau nepasisekė. Moterys, kurios susitiko su Stendhal gyvenimo kelias, Nadovgo nesivargino. Jis jau buvo labai malonus, bet atrodė, kad jam dažnai atimama neatskiriamybė. Rašytojas nenori rišti savęs meilės saitais, nes ir taip būtų per daug sąsajų su literatūra. Vaikai nepriimami.


Stendhalio meilužiai: Matilda Viscontini, Wilhelmine von Griesheim, Alberta de Rubempre, Giulia Rignieri

Generolo Jano Dembovskio (lenkės už tautybę) būrys – Matilda Viskontyny – atėmė iš rašytojo širdį. Jai skirta knyga „Apie Kohaniją“. Matildai pasidarė šalta Bayle'o atžvilgiu, o jo pusė viduryje buvo uždegusi. Nežinia, kuo ši istorija baigėsi, tačiau Stendhalas nesiryžo išvykti į Angliją, tikėdamasis įgyti valdžią. Viskontinas miršta šią valandą. Buvo 35 metai.

Mirtis

Su romanistų likimu viskas pablogėjo. Gydytojai jam diagnozavo sifilį, nustojo piešti tarp vietų ir apkarpė rašiklį darbams rašyti. Stendhal nebegali rašyti knygų pats; man reikia pagalbos. Štai kodėl jis padiktuoja savo kūrybą perkelti į popierių. Paskirti gydymo būdai pamažu atėmė likusias jėgas. Likus savaitei iki mirtinos dienos, mirštančiam vyrui buvo leista keliauti į Paryžių ir atsisveikinti.


Stendhalas mirė netoli Prancūzijos sostinės, jei vaikštote tos vietos gatvėmis, 1842 m. Su mistišku rangu jis pats perteikia tokią mirtį prieš keletą likimų. Šiandien mirties priežastimi laikomas insultas. Tai būtų buvęs kitoks smūgis, nepakenkiant kūnui. Savo įsakyme rašytojas atskleidė likusią valią antkapiui. Ten gali būti įspausta itališka epitafija:

Arrigo Bayle. Milanets. Rašantis, mylintis, gyvas“.

Stendhalio testamentas buvo patvirtintas tik dėl jo mirties, kai Monmartro rajone, pietinėje Paryžiaus dalyje, buvo aptiktas jo kapas.

Stendhalio citatos

„Proto grožį galima pakeisti grožiu“.
„Negalite vadintis politiku, jei neturite kantrybės ir gebėjimo valdyti pyktį“.
„Gali būti, kad visos gyvenimo nelaimės primena pikto pasireiškimą tiems, kurie su mumis maišosi. „Tėve, gilus žmonių pažinimas ir sveikas požiūris į gyvenimą priartina mus prie laimės“.
„Romantizmas yra tokia dovanojimo žmonėms paslaptis literatūros kūriniai, kuris iš karto gali suteikti jiems didžiausią pasitenkinimą.

Bibliografija

  • 1827 – „Armanai“
  • 1829 – „Vanina Vanina“
  • 1830 – „Chervone ta chorne“
  • 1832 – „Padovanok Dievą“
  • 1834 – Liusjenas Levenas“
  • 1835 – „Henri Brulardo gyvenimas“
  • 1839 – „Lam'el“
  • 1839 – „Nepaprastas burnos saldumas“
  • 1839 – „Parmos buveinė“

Fredericas Stendhalas yra Henri Marie Bayle, garsaus prancūzų rašytojo, vieno iš šio žanro įkūrėjų, literatūrinis pseudonimas. psichologinis romanas, ką įvesti prieš didžiausią skaičių populiarūs rašytojai Prancūzija XIX a. Per savo gyvenimą jis išgarsėjo mažajame pasaulyje kaip grožinės literatūros rašytojas, o didžiajame – kaip knygų, pasakojančių apie Italijos paminklus, autorius. Pasaulis pasirodė 1783 metų rugsėjo 23 dieną. netoli Grenoblio.

Tėvas Yogo, advokato pavaduotojas, anksti praradęs komandą (Anriui Marie buvo 7 metai), nesuteikęs pakankamai pagarbos savo sūnaus broliui.

Būdamas abato Ralyano pasekėjas, Stendhal įgijo antipatiją religijai ir bažnyčiai. Palaidoti Holbacho, Diderot ir kitų švietimo filosofų bei Peršos kūriniai Prancūzų revoliucija Stendhalio žvilgsniai suformavo didingą antplūdį. Gyvendamas vis toliau, išsaugodamas ištikimybę revoliuciniams idealams ir jų griebdamasis taip pat ryžtingai, kaip netrukdydamas nė vienam savo ginklo broliui, gyvenusiam XIX a.

Po trejų metų Henri pradėjo mokytis Grenoblio centrinėje mokykloje, o 1799 m Išvykęs į Paryžių, pradėjo mokytis Politechnikos mokykloje. Napoleono protestas prieš perversmą buvo toks stiprus, kad jis įstojo į aktyvią armiją. Jaunasis Henris užmigo italų vakarą, ir ši šalis amžiams buvo prarasta jo širdyje. 1802 m., nusivylęs Napoleono politika, jis atsistatydino iš parodos, tris dienas praleido Paryžiuje, daug skaitė, tapo literatūros salonų ir teatrų nariu, neteko dramaturgo karjeros. 1805 m. Dar kartą jis atsidūrė armijoje, šį kartą kaip intendantas. Rėmė kariuomenę karo žygiuose iki 1814 m., 1812 m., dalyvavo Napoleono armijos mūšiuose Rusijoje 1812 m.

Neigiamai padėtas prieš monarchijos posūkį Burbonų asmenyje, Stendhal po Napoleono pralaimėjimo vyksta parodoje ir dabar persikelia į Italijos Milaną, kur pasirodo pirmosios jo knygos: „Haidno, Mocarto ir Metastasio gyvenimai“( išleista 1817 m.), taip pat moksliniai tyrimai „Roma, Neapolis ir Florencija“ bei dviejų tomų knyga „Tapybos istorija Italijoje“.

1820 m. šalyje prasidėjęs karbonarų persekiojimas paskatino Stendhalą kreiptis į Prancūziją, o nutekėjimai apie „įtariamus“ jo ryšius jam pasitarnavo kaip pikta paslauga, ir jie elgėsi itin atsargiai. Stendhalas rašo iš anglų žurnalų, neprenumeruodamas savo leidinių. Atrodo, kad Paryžiuje menkas kūrybingumas, kūrybiškumas ir publikacijos 1823 m. traktatą „Racine and Shakespeare“, tapusį prancūzų romantikų manifestu. Datos jo biografijoje išliko svarbios. Raštininkas grįžo į pesimizmą, kurio materialinis turtas buvo epizodinis uždarbis, ne kartą parašęs įsakymą.

Prancūzijai įkūrus Lipnevos monarchiją, 1830 m. Stendhal prarado galimybę stoti į valstybės tarnybą. Karalius Liudvikas pripažino jį konsulu Trieste, bet jo nepagarba leido jam užimti savo vietą Civita Vecchia mieste. Vis dėlto žmogui, turinčiam ateistinį pažiūrą, simpatizuojančiam revoliucinėms idėjoms, sukūrusiam, persmelktam protesto dvasios, gyventi Prancūzijoje ir Italijoje buvo nelengva.

Nuo 1836 iki 1839 m. Išvykimo metu Stendhalas buvo Paryžiuje ir parašė paskutinį garsųjį romaną „Parmos vienuolynas“. Paskutinio paleidimo valandą, kuri buvo trumpa, po kelių dienų jis atvyko į Paryžių ir ten jį ištiko insultas. Tai buvo 1841 m. pavasaris, o jis mirė 1842 m. vasario 22 d. Likusį gyvenimą nustelbė svarbus fizinis ūgis, silpnumas ir nesugebėjimas sunkiai dirbti: taip atsiskleidė sifilis, kuriuo Stendhal susirgo jaunystėje. Negalėdamas pats rašyti ir diktuoti tekstų, Henri Marie Bayle rašė iki pat mirties.

Enciklopedinis „YouTube“.

    1 / 4

    ✪ Dokumentiniai filmai – meilė laimei, mažoji Stendhalio meilė

    ✪ Stendhal, Bombe

    ✪ Stendhal: „Jokia literatūra nėra civilizacijos simptomas“

    ✪ Stendhal "Chervone ta chorne". Trumpalaikis romanas.

    Subtitrai

Biografija

Ankstyvosios uolos

Henri Beyle (slapyvardžiu Stendhal) gimė šiandienos 23 d. Grenoblyje advokato Chérubin Beyle šeimoje. Kai berniukus ištiko toks likimas, mirė rašytojos motina Henrieta Bayle. Štai kodėl teta Serafija ir tėtis pasirūpino mokymu. Mažasis Anri negalėjo su jais susitvarkyti. Šiltai ir pagarbiai vaikinui, iškeldamas save aukščiau savo senelio Henri Gagnon. Vėliau savo autobiografijoje „Henri Brulardo gyvenimas“ Stendhal sakė: „Pagerbsiu savo brangų senelį Henri Gagnon. Šis retas žmogus išvyko į Fernį, kad aplankytų Volterą ir suteiktų jam stebuklingą priėmimą... Henris Gagnonas buvo apšvietimo meistras ir apie Stendhalį sužinojo iš Volterio, Didro ir Helvecijaus darbų. Nuo tos valandos Stendhal pradėjo formuotis klerikalizmo lūkesčiai. Per tuos, kurie vaikystėje susisiekė su jėzuitu Ryanu, kuris paskatino jį skaityti Bibliją, jis visą gyvenimą augo jausdamas baimę ir nepasitikėjimą dvasininkais.

Mokykitės iš Grenoblio centrinė mokykla Henri sekė revoliucijos raidą, nors vargu ar suprato jos svarbą. Mokykloje jis praleido tik trejus metus, įvaldęs visas savo žinias, įskaitant lotynų kalbą. Kita vertus, pamilau matematiką, logiką, ėmiausi filosofijos, studijavau mistikos istoriją.

1802 m., palaipsniui nusivylęs Napoleonu, jis pasidavė parodai ir visus kitus trejus metus gyveno Paryžiuje, užsiėmė savęs apšvietimu, studijavo filosofiją, literatūrą ir anglų kalbą. Kaip matyti iš tos valandos rykštės, būsimasis Stendhalis rašė apie dramaturgo, „naujojo Moljero“ karjerą. Įsimylėjęs aktorę Mélanie Loison, jaunuolis seka ją į Marselį. 1805 m. jo šeima vėl grįžo tarnauti į armiją, šį kartą intendantu. Napoleono armijos intendanto tarnybos karininko išsilaipinimo metu Henri aplankė Italiją, Vokietiją ir Austriją. Žygiuose radome laiko pagalvoti ir rašyti užrašus apie paveikslus ir muziką. Vinas, naudodamasis savo užrašais, užrašė siuvimo komplikaciją. Kai kurie žmonės žuvo kirsdami Bereziną.

Literatūrinė veikla

Po Napoleono žlugimo kitas rašytojas, neigiamai vertinęs Restauraciją ir Burbonus, iki šių dienų pasidavė Italijai, Milanui. Čia ji pasiruošusi parašyti savo pirmąsias knygas: „Haydno gyvenimas, Mocartas ir metastazija“ (), „Tapybos istorija Italijoje“ (), „Roma, Neapolis ir Florencija 1817 m.“. Didelė šių knygų teksto dalis paremta kitų autorių darbais.

1836–1839 m. Stendhalas, sulaukęs savo gyvenimo pabaigos, Paryžiuje praleido trejus metus. Per tą valandą buvo parašyti „Turisto užrašai“ (išleista 1838 m.) ir likęs jo romanas „Parmos vienuolynas“. (Stendhal, nematęs žodžio „turizmas“, pirmasis pastebėjo plačią jo apyvartą). Plačioji publika, skaitanti prieš Stendhalio figūrą 1840 m., buvo nukreipta į vieną populiariausių prancūzų romanistų Balzaką „Study on Bayle“. Prieš pat mirtį diplomatinis skyrius rašytojui išleido naują leidimą, kuris leido jo maištininkui grįžti į Paryžių.

Rašytojas išgyveno labai sunkų gyvenimą: liga progresavo. Savo mokiniui jis rašė, kad maudytis geria vaistus ir kalio jodidą, kartais nusilpsta, kruopščiai apkarpo rašiklį ir gąsdina diktuojamus tekstus. Yra žinoma, kad gyvsidabrio preparatai turi daug šalutinių poveikių. Nėra pakankamai įrodymų, patvirtinančių prielaidą, kad Stendhal mirė nuo sifilio. XIX amžiuje šios ligos diagnozė buvo aktuali kiekvieną dieną (pavyzdžiui, gonorėja buvo gydoma ligos pradinėje stadijoje, kasdien buvo mikrobiologinių, histologinių, citologinių ir kitų izhennių) – vienoje pusėje. Kita vertus, buvo laikoma, kad nuo sifilio mirė daugybė Europos kultūros veikėjų – Heine, Bethovenas, Turgenevas ir daugelis kitų. XX amžiaus antroje pusėje ši idėja buvo pakeista. Taigi, pavyzdžiui, į Heinrichą-Heine'ą iš karto žiūrima kaip į žmogų, kuris sirgo vienu iš retų neurologinių negalavimų (tiksliau, regis, reta vieno iš negalavimų forma).

1842 m. vasario 23 d. Stendhal, nepavargęs, išbėgo tiesiai į gatves ir po kelerių metų mirė. Mirtis greičiausiai įvyko dėl antrojo insulto. Prieš dvejus metus jis patyrė pirmąjį insultą, kurį lydėjo sunkūs neurologiniai simptomai, įskaitant afaziją.

Raštininkas paprašė jo ant antkapio užrašyti (italų vikonalas):

Arrigo Bayle

Milanets

Pisav. Mylintis. Gyvas

Sukurti

Meninė proza prideda nedidelę dalį to, ką Bayle parašė ir paskelbė. Norėdami užsidirbti pinigų duonai, savo gyvenimo aušroje literatūrinė veikla Labai skubėdamas jis „kūrė gyvenimus, traktatus, legendas, memuarus, kelionių raštus, straipsnius, savo „keliautojus“ ir parašė daug daugiau tokio pobūdžio knygų nei romanų ir romanų rinkinių“ (D. . Zatonskis).

Jo paveikslai keliuose „Roma, Neapolis ir Florencija“ („Roma, Neapolis ir Florencija“; 3 leidimai) ir „Promenades dans Rome“ („Pasivaikščiojimas Romoje“, 2 tomai) per XIX a. kaina Italijoje (nors pagrindiniai vertinimai iš šiuolaikinio mokslo pozicijų atrodo beviltiškai pasenę). Stendhal taip pat parašė „Tapybos istoriją Italijoje“ (t. 1-2;), „Turisto užrašus“ (pranc. „Turistų prisiminimai“, T. 1-2, ), Vidomy traktatas „Apie Kohaniją“ (išleistas).

Romanai ir istorijos

  • Pirmasis romanas – „Armance“ (pranc. „Armance“, t. 1-3) – apie merginą Rusijoje, kuri nesėkmingai įveikia represuoto dekabristo nuosmukį.
  • „Vanina Vanina“ (fr. "Vanina-Vanini", ) – pasakojimas apie mirtina kohanija„Aristokratai ir karbonarija“, nufilmuotas 1961 m. Roberto-Rosselini
  • „Chervone si chorne“ (fr. „Le Le Rouge et le Noir“; 2 t., ; 6 metų amžiaus; A. N. Pleščejevo vertimas į rusų kalbą „Vitchinijos užrašuose“) – svarbiausias Stendhalio kūrinys, pirmasis karjeros romanas Europos literatūroje; atmetė didelį didžiųjų rašytojų, įskaitant Puškiną ir Balzaką, vertinimą, tačiau plačiojoje visuomenėje iš karto nepasisekė.
  • Nuotykių romane „Parmos buveinė“ ( "La Chartreuse de Parme"; 2 tomai -) Stendhal aprašo teismo intrigas nedideliame Italijos teisme; Į ką panaši ruritietiška Europos literatūros tradicija?
Nebaigti meniniai kūriniai
  • Romanas „Červonė ir tulžis“ arba „Liusjenas Levenas“ (pranc. "Liusjenas-Leuvenas", - , Paskelbta).
  • Po mirties taip pat buvo išleista autobiografinė istorija „Henri Brulardo gyvenimas“ (prancūzų kalba). "Vie de Henry" Brulardas, Žiūrėti. ), kad „Dievas dovanok egoistą“ (fr. „Suvenyrai d'égotisme“, Žiūrėti. ), nebaigtas romanas „Lamielė“ (fr. "Lamielis", - , vaizdas. , pilnai ) ir „Aukščiausias delikatesas yra labialas“ ( , vaizdas -).
Italijos istorijos

Vidannya

  • Naujos Bayle'o kūrinių kolekcijos 18 tomų (Paryžius, -), taip pat du jo lapuočių tomai () pamačius Prosperą Merimy.
  • Zibr. op. pagal leid. A. A. Smirnova ir B. G. Reizova, t 1-15, Leningradas - Maskva, 1933-1950 m.
  • Zibr. op. prie 15 t. Žagalna red. kad įėjimas Art. B. R. Reizova, 1-15, Maskva, 1959 m.
  • Stendhal (Bayle A.M.). Į Maskvą per pirmąsias dvi dienas prancūzai įžengė 1812 m. (Iz-schodennik Stendhal) / Povidoml. V. Gorlenko, tiesiai į priekį. P.I. Barteneva / / / Rusijos archyvas, 1891. - Knyga. 2. - VIP. 8. - P. 490-495.

Kūrybiškumo ypatybės

Stendhal savo estetinį kredo kildino iš straipsnių „Racine and Shakespeare“ (1822, 1825) ir „Walter Scott ir „Princess of Cleves““ (1830). Pirmasis amžius romantizmą interpretuoja ne kaip konkretų istorinį reiškinį, galingesnį burbuolė XIX amžiuje, kaip bet kurios epochos novatorių maištas prieš ankstesnio laikotarpio mentalitetą. Romantizmo standartas Stendhaliui yra Šekspyras, kuris „pradeda griuvėsius, letargiją, neperkeliamą šviesos priėmimo sudėtingumą“. Kitas straipsnis parodo Walterio Scotto pastangas apibūdinti „didvyrių spektrą, kraštovaizdį, juose slypintį smarvę, juos atidengantį velnią“. Rašytojo nuomone, ponios de Lafajetės tradicijoje daug produktyviau yra „apibūdinti aistras ir skirtumus, kuriuos jie jaučia, kuriuos aukština jų sielos“.

Kaip ir kiti romantikai, Stendhalis troško stiprių jausmų, tačiau negalėjo užmerkti akių prieš po Napoleono žlugimo įvykusį filistizmo triumfą. Napoleono maršalų amžius – savaip ryškūs ir sveiki dirbiniai kaip revoliucijos kondotieriai – buvo pakeistas „ypatingumo praradimu, charakterio susitraukimu, individo suirimu“. Kaip ir kiti prancūzai raštininkai XIXšimtmečius juokaudamas apie vulgarios kasdienybės išnaikinimą romantiškoje ekskursijoje į Susitikimą, Afriką, paskui į Korsiką ar Ispaniją, Stendhalas sukūrė sau idealizuotą Italijos kaip pasaulio įvaizdį, kurį išgelbėjo savo atskleistoje, tiesioginėje istorinėje. su savo širdies brangumu nusileido į Atgimimo erą.

Reikšmė ir srautas

Tuo metu, kai Stendhalas suformulavo savo estetines pažiūras, Europos proza ​​buvo visiškai valdoma Walterio Scotto. Žymiausi rašytojai vertino gražesnį, nedviprasmiškesnį, gerkliškesnį paaiškinimą su žemės ekspozicija ir įvairiais aprašymais, ragindami priversti skaitytoją į vidurį, kur vyks veiksmas. Sklandi, dinamiška Stendhalio proza ​​pranoko savo laiką. Jis pats perdavė, kad jį galima apskaičiuoti ne anksčiau kaip 1880 m

Vienas didžiausių XIX amžiaus realistų yra Stendhal (1783 – 1842) – nepaprasto kūrybos rašytojas. Anksti atpažinęs savo literatūrinį troškimą, vos per keturiasdešimt penkerius metus jis iškilo iš savo pirmosios meninės kūrybos. Tiesą sakant, jei norime kalbėti apie žmogaus ypatingumą ir savo amžių, turime pasinaudoti ilgas likimas tikėkite, politinė kova, per savo neramios širdies dramas ir apmąstykite filosofų ir senolių knygas, mokydamiesi iš šių praeities rašytojų, prieš kuriuos nusilenkėte, ir kritiškai suvokkite, ką pasaulis pasiekė. Buvau ne tik liudininkas, bet ir tiesioginis Prancūzijos išvaizdą pakeitusių didžiulių sukrėtimų dalyvis: Prancūzijos istorijos lūžio taškai atsiskleidė jo galingos biografijos, jo, kaip mąstytojo ir menininko, raidoje pėstute rašytinių anekdotų keliu XVIII – XIX amžių sandūroje, Stendhal jau Iki imperijos žlugimo nebaigti rankraščiai, pasimetę nuo pirmųjų plunksnos bandymų, buvo paskelbti po mirties Atkūrimo metu svarbūs ir kritinių straipsnių, knygų apie mistiką, kelio piešinius, savęs apreiškimo valandą, bet tai buvo puiki dovana Henri Beyle'o, gimusio 1783 m. birželio 23 d., advokato šeimoje Vietinio teismo motina mirė anksti, jau seniai ištekėjusi. Mūsų atsakymas į būsimos rašytojos mįslę yra nuotaikingos, švelnios moters įvaizdis, gana tendencingas, ilgai ištveriantis atmosferą. keiksmažodžių ir šalto įžūlumo oro, patekusio į šio vyro lovą. Stendhalį, įkvėptą senelio, laisvamanio ir šviesuolių pokštininko, šeima giria greitas jaunuolis, kuris nebijojo didžiųjų veidmainystės: tiesos ir religiniai įsakymai, tarsi nekantriai bandydami. įvažiuoti į Mentorius dulkina savo auklėtojo galvą. Respublikiniais dekretais atkurtą mokyklą paliko šeimos dvasinis antplūdis: čia vietoj katekizmo godžiai įsisavino XVIII amžiaus sensualistų ir materialistų idėjas, tradicinė retorika priklausoma nuo mechanikos ir matematikos. . Gimęs 1799 m., baigęs matematiką mieste, Stendhalis išvyko į Paryžių ketindamas įstoti į politechnikos mokyklą. Tačiau sostinėje jis iš karto atsisakė meninio gyvenimo rato, nusprendė mesti pamokas ir iškart įstojo į tarnybą prieš karo ministeriją. 1801 metais šeima dalyvavo Napoleono Italijos kampanijoje, matė mūšius, pirmą kartą išmoko ir visą gyvenimą įsimylėjo Italiją. Tačiau Stendhalas, mirštantis dėl savo galingų užrašų schodennike apie „didžiausio prancūzų poeto šlovę“, prilygstančią Molière'ui, negalės ilgam išvykti armijoje. Atvykęs į parodą jis pasuko į Paryžių, apsigyveno nebrangioje palėpėje ir pasiėmė knygas. Per 1802–1805 metus jis savarankiškai įsisavino didžiulį prancūzų literatūros nuosmukį, studijavo antikos mąstytojus, Montaigne'ą, XVIII amžiaus filosofus, studijavo italų ir anglų kalbas, vedė vaidybos pamokas, susipažino su užsienio klasika – Šekspyru, Laukas ir kt. Stendhalas nėra tik skaitytojas – jis be vargo stengiasi įsiskverbti į didžiųjų meistrų kūrybines paslaptis, užrašydamas savo mintis knygų paraštėse, knygų skliautuose, draugų ir sesers Polinos puslapiuose. Iš jo rankraščių vidurio atskleidžiami užrašai, skirti išplėsti pasaulį vėliau, XX a., surinkę keletą tomų („Lapalai seseriai Polinai“, „Schodenniki“, „Dumki. Naujoji filosofija“). XVIII amžiaus laisvo mąstymo tradicijos, spėlionės apie neseniai įvykusios revoliucijos priežastis ir žmones padeda dvidešimtajam Stendhaliui aiškiai suvokti savo politines pozicijas. Imperatoriaus nenuoseklumu, kariniu vadovu ir administraciniu talentu buvo neįmanoma nesižavėti Stendhaliu, kuris neskatino jo „nekęsti Napoleono, kuris pavogė Prancūzijos valią, tironijos“, glaudžiai pakeisdamas „entuziazmą, kuris pagimdė revoliucijas. „Tai“, „entuziazmas dėl... bazinių interesų“. 1804-ojo amžiaus valandą, kai vyko gėdingai minios pasmerkto ir iš šalies išvaryto respublikonų generolo Moreau teismo procesas, Stendhalas išmetė juodą lapelį, kuris buvo išdalintas Prancūzijos žmonėms. Tačiau viltys dėl artimo karių ir robotų darbininkų sukilimo nepasitvirtino. Stendhalas ir toliau skaito ir dirba prie kūrinių, kuriuos jis visada nori „tapti blogiausiu tautoje, tironų griuvėsiais“. Tarp daugybės nebaigtų jaunojo Stendhalio kūrinių yra komedijos „Du“ ir „Skraidymas“. Pirmoji buvo sumanyta kaip tradicinė komedija apie du ugdymo tipus – filosofinį švietimą Švietimo epochos dvasia ir naująjį religinį ugdymą, kuris vėl atėjo į madą Imperijos laikais ir plėtojo kunigystę mokyklose ir klausytis. Komedijos „Skraidymas“, sukurtos pagal 1804-ąją uolą ir prieš kurią Stendhalas vėl pasuko iki 30-osios uolos, centre atsidūrė dvasininkas žurnalistas – kompanionas, „dabartinis Tartufas“. Žodniui iš Stendhalio ankstyviesiems planams nebuvo lemta išsipildyti: gyvenimo tikrovė ir meistriškumas neišnyko. Be to, Stendhal pripažino ir finansinius sunkumus. Keletas mėnesių tarnybos prekybos namai Marceliui buvo suteikta galimybė siekti prekybininko karjeros. Neveiklumo, akivaizdžios beprasmybės vilčių dėl neišvengiamo „žmonijos ir respublikos principų“ triumfo, 1806 m. šeima vėl įstojo į kariuomenę. Atsiveria naujas etapas 8 likimus puoselėjančio ir turtingiausius gyvenimo įrodymus jam pateikiančio rašytojo biografijoje. Po daugybės likimų, praleistų skaitant knygas, Stendhalo biografijoje mandrivkos likimai, svarbiausio gyvenimo pradžios likimai, tapo nepaprastai svarbūs. Knygos žinios patikrinamos ir pritaikomos prie tikrovės. 1806–1814 m. Rikas, kaip Napoleono armijos vadas, keliavo kariniais Europos keliais, išmokdamas to, ko nemokėjo perskaityti įprastose knygose. „Apie tuos, kuriuos mokiausi, išgyvenau, rašytoją – namiškius, nebūčiau atspėjęs po tūkstančio metų“, – viename lapų rašė Stendhalas. Nuo 1805 m. Napoleonas kariauja nenutrūkstamus karus, Stendhal tampa jų dalyviu. Karinio pareigūno poza nėra didelis pasiekimas saugant žmonių charakterius. Viduryje stovintis Stendhalas pasuko į visų galingos ir karinės imperijos mašinos ratų darbą, palietęs jos dvasininkų aroganciją ir įžūlumą, generolų skurdus, kurie pelnėsi iš kario uniformos „Ruvannya“ rakhuno. ir litavimas. Mūšio laukuose sužinome, kaip žmonės elgiasi prieš mirtį. Okupuotose šalyse ne kartą perspėjome, kaip valdantieji kuolai pasiruošę dainuoti rizikuodami nusižeminti prieš laužą dėl savo sėkmės, o paprasti kaimo žmonės ir amatininkai prarado tikro patriotizmo sergėtojus. Stendalio, kuris baigė Rusijos kampaniją 1812 m., likimas yra neįtikėtinas. Įrodymai apie Borodino mūšį, mūšį, kurį liudijo Maskvos sudeginimas ir vėlesnė Prancūzijos kariuomenės invazija, kuri palaipsniui virto maištininkų orda. Stendhalas pasuko namo, vėl nugalėtas, prieš Napoleono kariuomenę perimtas svetimųjų, kurie tvirtai nusprendė karininko kardą iškeisti į rašytojo plunksną. „1814 m. tuo pačiu metu kritęs su Napoleonu“, – rašė jis ir pridūrė, „ypač šis kritimas man suteikė dar didesnį pasitenkinimą“. Nebijodamas pasiklysti Paryžiuje, kur svetimšalių pulkų traukinys pasuko atgal nuo Burbonų išvarymo ir, pamatęs vietą, kuri buvo įkurta jų nauja tvarka, Stendhalas visiškai apleido Tėvynę ir išvyko į Italiją. 1814 m. gyvenęs su pjautuvu Milane, Stendhalas gyveno Italijoje iki 1821 m., retai kada grįždavo į Paryžių, netoli Grenoblio ar Londoną. Kaip žinote, tikro tapybos, muzikos ir literatūros mylėtojo gyvenimas dažnai apima manipuliavimą iš vienos vietos į kitą. Stendhalas suartėja su „Carbonari“ lyderiais, susitinka su Baironu, rašo žurnale „Concigliatore“ - italų romantikų grupės organais. Išimkite pirmąsias knygas. Čia italų ateities rašytojas žino savo kelią pagrindinėje kovoje už naujos XIX amžiaus paslapties – romantikos – įtvirtinimą. Būtent Italijoje pasirodė pirmieji Stendhalio leidiniai: „Haidno, Mocarto ir Metastasio gyvenimai“ (1815), „Tapybos istorija Italijoje“ (1817), kelių tapyba „Roma, Neapolis ir Florencija“ (1817). Jo „itališkų“ kūrinių pojūtis dažnai atrodo platesnis nei teminis rėmas. Visko verta knyga „Tapybos istorija Italijoje“, kurioje plėtojama mintis apie istorinį žmonių supratimą apie grožį ir apie tuos, kad senovės grožio idealas negali būti laikomas vieninteliu įmanomu visoms tautoms ir visiems. laikas ir. Krikščioniškame pasaulyje grožio kriterijai su mumis siejami pirmiausia nuo dvasinio, moralinio žmogaus prado naujosios valandos mistikoje, kaip niekad anksčiau, smarkiai pabrėžiama vidinė ypatingumo šviesa. Čia, Italijoje, Henri Beyle tampa Stendhal. 1817 metais buvo išleista jo knyga „Roma, Neapolis ir Florencija“, kurios autorius Titulinis puslapis kaip Pan Stendhal, kavalerijos karininkas. Nuo šios akimirkos pseudonimas Stendhal (nuo mažo Stendalio miestelio Prūsijoje pavadinimo; Bayle prideda dar vieną raidę - Stendhal) autoriui iki kūrybinės karjeros pabaigos netenka. Atkaklus Italijoje Stendhalas sugeba numatyti literatūrinę kovą, kuri lydėjo romantizmo atsiradimą šalyje. Viename iš 1818 m. lapų jis savo korespondentui pasakoja: „... Romantikų ir klasikų karas Milane pasiekia tašką... Atrodo, kad tai yra miesto brošiūra; Aš esu beprotiškas romantikas, o tai reiškia, kad esu už Šekspyrą, prieš Racine'ą ir už lordą Baironą, prieš Boileau. Stendhal priartėja prie italų romantikų. Man imponuoja itališko romantizmo ypatumai – sąsajos su respublikonizmu ir tautiniu laisvu judėjimu. Per likusį Milano laikotarpį rašytojas dirbo prie knygos „Apie Kohaniją“, kuri buvo išleista Paryžiuje 1822 m. Redakcijoje autorius tai pavadino „brangesnėmis mažai žinomomis žmogaus širdies sritimis“. Knyga iš esmės tęsia ir plėtoja „Tapybos istorijoje Italijoje“ idėją: prieš mus atsisuks kasdienė mistika. vidinė šviesa žmonių, laikytis jos visose apraiškose. Ironiška pagarba Šventajam Aljansui, paaiškinta jo knygose, respublikonizmo maskavimas ir atvira religijos apgaulė, Stendhaliui atkreipia Austrijos policijos ir inkvizitorių šnipų pagarbą tsii. Ši situacija, taip pat karbonarų judėjimo pralaimėjimas tarp lyderių, kurie buvo laikomi Stendhalio draugais, neleido rašytojui pasiklysti Italijoje. Milanas nebesijaučia beviltiškas, jis grįžta į Paryžių. Kai 1821 m. Stendhalis kreipėsi į Paryžių, tėvyniškumas jam tapo nepageidaujamas. Man pavyko baigti bjaurias materialines buvusio kariuomenės pareigūno pareigas su puse atlyginimo. Policija, sužinojusi apie Stendhalio ryšius su karbonarais, įtarė jį sekus jį. Prancūzijoje teismai yra įnirtingi; Respublikinis judėjimas buvo šiltai atskleistas tarp dalyvių, kurie buvo laikomi Stendhalio jaunystės draugais. Žurnalistika vergiškai tarnauja teismui ir ježujetams, literatūra aklai gerbia senuosius XVII amžiaus posakius, o filosofija – miglotai marslaviški šių dienų sosto pakalikai. Tik skurdžiuose opozicijos salonuose (vienas iš jų – Eugene'o Delecluze'o, dažniausiai Stendhalio) salonas, galima beveik laisvai sakyti, neatsižvelgiant į bažnyčios valdžią ir policijos nuostatus. Čia Stendhal susitinka su savo būsimu bendražygiu ir draugu Mérimée, brošiūrininku Kurjeriu, Béranger'iu, V. Jacquemont'u ir kitais opozicijos atstovais. Pats Stendhalas aktyviai dalyvavo Paryžiaus literatūriniame gyvenime. Maždaug tuo metu yra minia jaunų, laisvai mąstančių rašytojų, kurie buvo draskomi prieš Atkūrimą, jos idėjas, jos mistiką, moralę. Stendhalas rašo daugybę opozicinių kūrinių, leidžia literatūros ir politikos klausimams skirtas brošiūras, leidžia knygas: „Rusijos gyvenimas“ (1823), nauja „Roma, Neapolis ir Florencija“ versija (18 26), „Pasivaikščiojimas Romoje“. (1829) ). Ypatingą vietą Stendhalio, kaip publicisto, istorijoje užima straipsniai, publikuoti Anglijos spaudoje: tai aštriai vingiuota politinių reikalų, intelektualinio gyvenimo ir literatūrinės kovos kronika Prancūzija turi tokias uolas, kad dažnai priartėja prie satyrinės brošiūros. Rosdumi virš mistikų I Filosofis Pratsi, išstūmęs prie ilita bilha jėgų jogos valandos dalį, gavo Dylenosti žurnalo Mosets, doslijuyu, piktnaudžiavimas Visais -Nizovini yra puikus. Stendhalio publicistika jau turi išskirtinę menininko rašyseną, kurios meta neapriboja socialiniais-politiniais vertinimais, bet apima ir santuokoje perimtą skambesį, dvasinę atmosferą, mąstymo ir kūrybos būdą. Pirmoji XX-ojo dešimtmečio pusė Stendhaliui pasižymėjo dviejų jo brošiūros leidimų – literatūros manifesto „Racine ir Shakespeare“ (1823–1825) – leidimu. Traktatas „Racinas ir Šekspyras“ prancūzų literatūros istorijoje išgarsėjo kaip vienas iš romantinės dramaturgijos manifestų, palaikančių romantikų ir klasicistų kovą bei mistikos programą, įdėjau jį. Pats Stendhalas šiame kūrinyje atsiskleidė kaip aktyvus Paryžiaus „romantiškų mūšių“, panašių į „Romantikų ir klasikos karą“, kurio liudininkas ir dainavo apie daugybę pražūčių Milane, dalyvis. Taigi pagrindinė vieta kitam Stendhalio kūrybinės evoliucijos etapui (nuo 1814 m. iki XX amžiaus 20-ojo dešimtmečio vidurio) buvo estetiniai pokštai romantizmo pagrindiniame sraute. Romantinės estetikos raida suteikia rimtą atramą rašytojui, artėjančiam prie pagrindinio savo kūrybos etapo: šis etapas tęsiasi nuo XX a. 2 dešimtmečio pabaigos. likusios uolos Jogo gyvenimas. Iki pat Atkūrimo epochos vidurio - rašytojui buvo per keturiasdešimt - tebeformavo novatoriški stendališkojo realizmo arba, jo žodžiais, literatūros, paklūstanti „ligotiems dėsniams“, principai. realus pasaulis“ Už šios programos slypi tikriausiai trisdešimt metų nenutrūkstamų juokelių. Dabar, pasirodo, Stendhalas jautėsi visiškai pasirengęs dirbti su meninėmis romanų drobėmis. Tačiau kalbant apie kūrybinės brandos epochą, turiu dar vieną įrodymą, kuriame svarbu ne atspėti būsimą didįjį meistrą, o kuris vis tiek prarado patį įrodymą - kažką nesugriaunamo, nuobodaus, pagarbiai tiesmukiško filosofijos oficialių ir literatūros teorijų. . 1827 m. išleistas romanas „Armans“ tapo proveržiu. Šio romano kūryba bus iš naujo interpretuojama, ką Stendhalas žinojo literatūros žanras, kuri maksimaliai atspindi Jūsų kūrybinį individualumą ir iš karto leidžia tiesiogiai pagauti naujas estetikos tendencijas. Šis žanras yra romanas apie kasdienius žmones. Pirmasis Stendhalio romanas pavadintas „1827 m. vieno salono gyvenimo scenos“. Rašytojas pabrėžia, kad jo romano vaizdavimo tema yra dabartis, o veikėjai – „šviesos“ žmonės, Sen Žermeno aristokratinio judėjimo miestiečiai. Puiki šviesa, kaip ir Stendhalio spektakliuose, venkite varginančių, vulgarių, arogantiškų nervų, kurių vienas turbo neperžengia „gerų manierų“ taisyklių kodekso. Madam de Bonnivet, užsiima mistinės dvasinių regėtojų sektos kūrimu, su kuria didžioji žemiškoji meta – nusipelno pagyrimų už jų pamaldumą iš teismo pusės, taip užsitikrindama iškilų sinecure ir ordiną vidutiniškam žmogui; įžūlus, nepadorus, kerštingas vulgarus vadas de Subirandas, kovojantis už visuomenės garbės atkūrimą ir tyliai spekuliuojantis biržoje; arogantiški chepuruny karininkai, saldymedžio spalvos vyrai, virėjai ir padavėjai – tokie yra socialinių salonų globėjai, kurie atidaro aristokratijos portretų galeriją, kuri pasirodo, kaip Stendhal prisimena, turiu omenyje naująjį odos romaną. Armanas Zoilova – Pagrindinė herojė daryk tai, rusė už nuotykius. Pavadindama romaną „Im“, autorė pabrėžia tipiškai romantišką herojėje įkomponuotą „egzotiško“ tautinio personažo problemą. Armans, rusų generolo ir prancūzės dukra, gimė netoli Sevastopolio ir vedė Rusiją. Tapęs našlaičiu būdamas septyniolikos, Armansas atvyksta į Paryžių ir gyvena su savo teta Madame Bonnieva kaip vargšas giminaitis. Paryžietiškas „lengvasis“ Armance iš daugumos aristokratų išsiskiria natūralumu ir charakterio vientisumu, turtingumu iki prabangos, jausmų platumu ir gyliu. Jų gyvenimas dramatiškai klostosi susiklosčius įvairioms aplinkybėms – pradedant artimųjų savižudybėmis per žlugusį 1825 m. krūtinės sukilimą netoli Sankt Peterburgo ir baigiant tragiška jų meilės baigtimi prieš oktavą. Du pagrindiniai kūrinio herojai yra Armansas ir Kohaniy, jauna Octave de Malivere iš senovės didikų šeimos. Šios dvi yra grynai racionalios, kilnios gyvenimo (tiksliau – gyvenimo) sumaišties aristokratiškoje vidurinėje klasėje tikrovės, nesuderinamos su jų dvasiniais poreikiais. Ilgamečiai draugai, smirdžiai supranta, kad kaukia vieni. Ale Octave, negimęs prieš savo meilę: tik baimė dėl Armance, kuri netyčia sukėlė negailestingą pasaulietinę rykštę, skatina Oktavą išdrįsti duoti jai ranką. Ir vis dėlto pasaulietiniai kniedininkai sugeba sugriauti Armance laimę, pavertę Oktavą tuo, kuriam lemta jo visai nemylėti. Iškart po linksmybių Octave palieka savo būrį ir leidžiasi į Graikijos kelią. Nevtishna Armans eina į vienuolyną. Armance charakteris ir likimas yra vienas prasmingų romano „švilpukų“. Kitas, ko gero, yra pagrindinis ryšių su Oktava ir jo psichologinėmis problemomis centras. Octave de Malivere yra romantiško herojaus, kenčiančio nuo „šimtmečio ligos“, tipo variantas. Octava yra pirmoji tarp Stendhalio jaunuolių, kurie prieštarauja savo šimtmečiams. Politechnikos mokyklą baigusiam, gimusiam iki tikslaus XVIII amžiaus materialistinės filosofijos pažinimo, jam buvo svetima aristokratija. Octava yra jaunas ir turtingas aristokratas, kuris, išgyvenęs atkūrimo epochą, negali be proto džiaugtis savo padėties santuokoje pranašumais. Jie jaučia nepasitenkinimą, sandarumą, savęs svarbą, didžiulį pasididžiavimą, nepasitenkinimą viskuo kitu ir savimi, tuščias svajones apie kitokį gyvenimą. Oktavos mintys pamažu krypsta į Napoleoną. Jis giliai galvoja apie tuos, kurie, gimę anksčiau, iš karto kovojo Napoleono, kurį gerbia kaip puikų žmogų, armijoje. Napoleono valandos praėjo, o Oktava jaučiasi priversta pasyviai priimti santuokos tradicijas, kad neatsigręžtų į Atkūrimo uolas. Mriya Octave tapo santuokos spalva – nuostabiu šviesos ženklu akyse, ir visą valandą jis viduje kankinosi, nekentė savo vaistų ir tuo pačiu nedrįso atitrūkti nuo moralės ir aristokratijos rūpesčių. Nėra prasmės daryti Oktavą vergu tų pačių mentalitetų, kurie jam nerūpi. Skausmingai jautrus, lengvai įtakojamas, pedantiškas iki pedantiškumo, Octavia visos jo mintys ir idėjos yra pajungtos vienam tikslui – jam išvykstant nesupainioti vulgarumo. Tačiau šis otas apie švaros ir tvarkos galią nepalaikomas dešiniųjų ir, tiesą sakant, netiria norimų tikslų, slypinčių tarp jos galios ir moralės ribų. Jo pasibjaurėjimas perdėtai bevertybei yra bevaisis, jo baimė visko, kas vulgaru, sukelia bet kurio praktiško žmogaus baimę, nustumdama jį į begalinį šaltą savistabą. Čia slypi Oktavos įvaizdžio dviprasmiškumas, o dar svarbiau – knygos zagalomo neadekvatumas. Aje Octave iš esmės niekuo rimtai nejuokauja ir, žinoma, jau negali stoti į kovą su paūmėjimais. Dėl to paskutinis konfliktas, menkiau išplėtotas ir istorijos nesutvirtintas, pakimba ore, romanas praranda dramatiškumą, suskilęs į du atskirus planus, bet ne organiškai susiliejęs – eilė atspalvių, susijusių su istorija dvasine metane Oktava. . „Armans“ – tai pereinamasis laikotarpis tarp kito ir trečiojo rašytojo kūrybos laikotarpių: jis iš esmės susijęs su ankstyvąja, romantiška Stendhalio orientacija ir tęsia liniją, einančią į Id „Tapybos istoriją Italijoje“ ir traktatą „ Apie meilę". Kartu šis romanas atsispindi būsimuose Stendhalio darbuose ir „Raudona ir juoda“, kuriuose įliejami nauji estetiniai principai, peržengiantys romantizmo ribas. Šis romanas jau atskleidė visus pagrindinius Stendhalio kūrybos metodo privalumus: intensyvią minčių įtampą apie istorines santuokos dalis, brošiūrišką duoklių eleganciją, šykštumą, nesugriaunamą, tačiau tikslią kompoziciją, skvarbų analitinį aiškumą. žmogaus sielos įvaizdis, stipri linijinė kompozicija iki dramos scenos, bet pagrindinio veikėjo biografijoje. Trūko galvos, galinčios gražiai surišti viską į vientisą meninį kūną – energingo, aistringo herojaus eiliškumo šauksme ir ieškojimuose: tuo metu, kai buvo rašoma „Armance“, opozicinės kalbos Prancūzijoje buvo tikrai. baisus ir epizodinis, nurodyti rašytojui tokio herojaus įvaizdį. Per daugybę uolų, jautriai fiksuodamas maištingų jausmų tamsų blogį prieš 1830 m. revoliuciją, Stendhal atskleidė iš prigimties maištingą gyvenimo ypatumą. Perkėlęs juos į būsimo romano „Chervone ta Cherne“ puslapius, jis įstojo į pasaulinę šlovę atnešusių knygų rašymo kelią. „Juoda ir juoda“ atskleidžia trečiąjį rašytojo kūrybos laikotarpį, kuris daugiausia vyko už Prancūzijos ribų. 1830 m. Stendhal tapo konsulu Trieste, o 1831 m. – nedideliame Italijos miestelyje Civita Vecchio, esančiame netoli Romos. 1833 m., paleistas Paryžiuje, laikomas naujas romanas . Kieno kūrinyje, kuris liko nebaigtas ir pavadintas Lucien Levene (1834 - 1835), Stendhal ir toliau vaizduoja kasdienę santuoką. Dar didesnį pagrindą turintį romaną, žemesnįjį „Červonė ir Černė“, būtų galima pavadinti „XIX amžiaus kronika“, tiksliau, „XX amžiaus trečiojo dešimtmečio kronika“. Daug tikrų įvykių, gautų iš Prancūzijos, buvo sukurta dokumentiniu tikslumu. Lucieno Levene'o gyvenimas vystosi ne tik šiais pagrindais, bet ir glaudžiai susijęs bei išplaukia iš jų. „Lucie Levenoje“ galima įžvelgti savotišką jauno žmogaus problemos užbaigimą dabartiniame prancūzų veiksmo Stendhalyje: kurio romano herojus gali pasiekti teigiamų rezultatų ieškodamas Oktavos de Maliveros administracijos, kuri savo noru. Eikime į gyvenimą („Armance“), Julieno Sorelio, žuvusio dvikovoje ir santuokoje. 1830-aisiais Stendhalio kūryba vystėsi dar intensyviau ir, kaip ir „Lucien Levene“, liko neužbaigta. Tai autobiografinio pobūdžio kūriniai: „Egoisto užrašai“ (1832), „Henri Brulardo gyvenimas“ (1835 - 1836), „Turisto užrašai“ (1838), romanas „Lamielis“ (1839 - 1842). ). Lygiai taip pat buvo kuriamos žemos novelės, kurios sudarė ciklą net po „Italijos kronikose“ matytų titrų autoriaus mirties: „Vitoria Accoramboni“, „Cenci“, „Paliano kunigaikštienė“, „Abatė Castro“, „San Francesco a Ripa“, „Sesuo Scholastika“, „Suviršpasaulinis lūpų subtilumas“. „Italijos kronikos“ buvo išleistos po mirties 1855 m. Itališka tema, persmelkianti visą rašytojo kūrybą, tęsiama romane „Parmos vienuolynas“ (1839). Kaip ir ankstesnių Stendhalio romanų herojai, Fabrizio del Dongo propaguoja Napoleono kultą. Tai skatina jį sekti savo stabu, kai Napoleonas, praradęs Elbos salą, atsisuka į Europą ir bando susigrąžinti prarastą imperinę valdžią. Garsiojo mūšio akimirką Fabrizio spardosi Vaterlo lauke. Vaterlo mūšio aprašyme, kuris tapo vienu garsiausių Stendhalio kūrybos epizodų, mūšio vaizdas pateikiamas dviem požiūriais: Fabrice akimi ir autoriaus akimi. Rašytojas karą vaizduoja be pagražinimų, apeiginių uniformų, efektingų pozų ir kitų gudrybių, kurias buvo galima rasti imperijos epochos mūšio žanro paveiksluose. Herojus, klampus, nesuprastas jaunuolis, „nieko nesupranta“: jis nenori kovoti kaip visumos, o tie, kurie užkliūva į akis, atrodo gudrūs, niekšiški, nemandagūs. Pasilinksminusi, kaip ir maršalas Ney, jo vilkstinė prasiskverbia pro tiltą, „užkliūva ant tilto“ ir stebisi bei nusivilia. Heroizmo, kurį maršalas Ney parodė Vaterlo mūšyje, Fabrizio nepastebėjo, bet tiesiog užmigo, miegodamas ant degiklio, kurį nusipirko iš turgaus moters. Nedvejodamas apie tai pranešdamas imperatoriui, prabėgus pro šalį, visa tolesnė mūšio eiga buvo tiesiog atimta. „Pakabinamos optikos“ metodas duoda puikių rezultatų „Parmos vienuolyne“, kuris primena Balzaką, kuris, gavęs galingų žinių, buvo priverstas „papulti į apgaulės nuodėmes“ (nuo Balzako kūrybos iki Stendhalio), remdamasis savo romano išmanymas ir „baisiškas ir teisingas mūšio aprašymas“, Apie tai, kokia mirtis jis yra už savo „Scenas iš karinio gyvenimo“. Vėliau Tolstojus L.M. rašyk: „Esu labiau nei bet kas kitas, turiu daug prašymų Stendhaliui. Išmokau suprasti karą. Dar kartą perskaitykite pamokslą apie Vaterlo mūšį Chartreuse de Parme. Kas anksčiau apibūdino karą kaip tokį, tada tokį, koks jis yra iš tikrųjų? Ar prisimenate Fabrice'ą, kuris kerta mūšio lauką ir nesupranta „nieko“? ...Kartoju jums, viską, ką sužinojau apie karą, pirmiausia sužinojau iš Stendhalio“ (išvardyta 1901 m.). Istorijos vieta romane yra Parmos Kunigaikštystė – viena iš svarbiausių susiskaldžiusios Italijos galių, kuri Austrijoje yra žemo lygio. Šios valstybės monarchas Ernestas Ranučius IV savo pareigas demonstruoja absoliučiai nuolankiai ir nesirūpina valdžios interesais. Rusijos ministras, Raversi marčionas, Fabio Conti forto komendantas - Fabrizio priešai, kurie save vadina „liberalais“, yra pasirengę ginti šiuos „nesaugius“ žmones. Iš pirmo žvilgsnio, Fabrizio, politinė veiklos sfera jai nesuteikia jokios reikšmės ir negali sukurti nesaugumo savininkams. Dėl Ginos Sanseverini kampanijų, kurias ji palaiko, ji dabar siekia dvasinės karjeros. Tačiau ir Vin, ir Sanseverina yra „nesaugūs“, nes jų prigimtis yra nepriklausoma, lipni, nori ir nelanksti. Stendhalas dar kartą užliejo savo teiginius apie Italijos nacionalinį charakterį. Šie asmenys yra sveiki, dosnūs, jiems svetimas marnoslavizmas, nerimtas charakteris, jų įpročius rodo nesuvokiamas jautrumas ir gilūs sielos judesiai. Siekdama atkeršyti už pakartotinį tyrimą ir nesaugumą, kad Fabrizio yra nubaustas Ernesto Ranučio įsakymu, Sanseverina planuoja nužudyti princą ir įvykdo savo planą padedama slaptojo agento Ferrante Pallla. Ferrante Palla – savotiška Stendhalio pažiūrų į karbonarus personifikacija (jo vardas panašus į XVII a. didvyrio Ferrante'o Pallavicino, nukentėjusio nuo romėnų ordino, ir kito Pallavicino – karbonaro vardą). Plačiai reagavo į karbonarų siekius, Stendhal juos laikė natūraliais herojais, idealais – aukštais ar net utopiškais. Mes matome juos kaip žmones, kurie nori nusipirkti Luvro muziejų iš savo centų. Ir vis dėlto jų veikla ir įvaizdžiai, kuriuos jie įkvepia Stendhalio darbuose, turi herojiškumo aurą. Dar vienas reikšmingas valandos ženklas, pavaizduotas romane, yra suverenios imperijos ir Šventosios sąjungos lyderio tipas, nurodytas grafo Moskos atvaizde. Šiuolaikiniai mokslininkai (pavyzdžiui, Balzakas) jau pažymėjo šioje figūroje tikras istorines asmenybes, Europos masto lyderius - Talleyrandą ir Metternichą. Romano siužeto centras yra Fabrizio įtaisymas Farnese's saugykloje ir virtuvė, kuri degė tarp jo ir Clelia Conti. Užuojauta ir jautrumas bet kokiai veiklai leidžia Fabrizio gilintis į savo jausmų analizę, atidžiai stebėti mažiausius Klelijos gestus ir veiksmus, kurie atskleidžia jų sielos griuvėsius, kuriuose, atrodo, yra užuomina į herojų. Taip „Parmos vienuolyne“ atsiskleidė pagrindinės Stendhalio kūrybos temos: dalintis jaunas vyras Santuokoje, tyrinėjant žmogaus psichologijos gelmes, problema yra Italijos nacionalinio pobūdžio. Šis kompleksas atlieka gyvybiškai svarbų vaidmenį sprendžiant konflikto tarp savybių ir santuokos problemą. Būdamas „Parmos vienuolyno“ priešais, Balzakas parašė palaidotą Stendhalio lapą, o paskui prie tos pačios 1839 m. uolos – didžiąją „Studiją apie Bale“, kurioje ne tik nuoširdžiai komentuoja romaną, bet ir analizuoja, ką jo draugas Tokios prancūzų literatūros raidos tendencijos XIX a