Головна Квіти Який може трапитися лопахину нове життя. Презентація на тему "Вишневий сад" О.П.

Який може трапитися лопахину нове життя. Презентація на тему "Вишневий сад" О.П.

Антон Павлович Чехов Єрмілов Володимир Володимирович

«Привіт, нове життя!»

«Вишневий сад», передсмертне геніальне створення Чехова, є сміливим поєднанням комедії, - «місцями навіть фарс», як писав Антон Павлович про п'єсу, - з ніжною і тонкою лірикою.

Сміх, вільний і веселий, проникає усі положення п'єси. Але не менш значно в ній і ліричний початок. Чехов виступає творцем оригінального, новаторського жанру ліричної комедії, соціального водевілю.

Маркс має глибоку думку про те, що людство «сміючись» прощається зі своїм минулим, з віджилими формами життя.

Прощання нової, молодої, завтрашньої Росії з минулим, відживаючим, приреченим на швидкий кінець, прагнення завтрашнього дня батьківщини - у цьому полягає зміст «Вишневого саду».

Настільки назрів кінець старого життя, що воно видається вже водевільно-безглуздим, «примарним», нереальним. Ось настрій п'єси.

«Примарні» і «типи» цього життя, що віджили. Такі головні герої п'єси – Раневська та її брат Гаєв. З повною підставою вони могли б сказати про себе: «Нас ні… ми не існуємо, а тільки здається, що існуємо».

Автограф А. П. Чехова. "Вишневий сад"

Раневська і Гаєв - господарі маєтку, «прекраснішого за який немає нічого на світі», як каже один з героїв п'єси, Лопахін, - чудового маєтку, краса якого укладена в поетичному вишневому саду. «Господарі» довели маєток своєю легковажністю, цілковитим нерозумінням реального життя до жалюгідного стану; має бути продаж маєтку з торгів. Розбагатілий селянський син, купець Лопахін, друг сім'ї, попереджає господарів про майбутню катастрофу, пропонує їм свої проекти порятунку, закликає думати про біду. Але Раневська та Гаєв живуть ілюзорними уявленнями. Гаєв гасає з фантастичними проектами. Обидва вони проливають безліч сліз про втрату свого вишневого саду, без якого, як вони впевнені, вони не зможуть жити. Але справа йде своєю чергою, відбуваються торги, і Лопахін сам купує маєток. Коли біда відбулася, з'ясовується, що жодної особливої драми для Раневської та Гаєва не відбувається. Раневська повертається до Парижа, до свого безглуздого «кохання», до якого вона й так повернулася б, незважаючи на всі її слова про те, що вона не може жити без батьківщини і без вишневого саду. Гаєв теж примиряється з подією. "Жахлива драма", яка для її героїв, однак, зовсім і не виявляється драмою з тієї простої причини, що в них взагалі не може бути нічого серйозного, нічого драматичного, - така водевільна основа п'єси.

А. П. Чехов у Ялті (1900)

Образ вишневого саду грає у п'єсі велику, багатосторонню роль. Насамперед він символізує поезію старого життя, ту поезію. місячних ночей», «білих постатей з тонкими таліями», «дворянських гнізд», вичерпаність, зжитість якої з такою гостротою виражена була в оповіданні «У знайомих». Ця поезія виродилася вже у фарс, водевіль. Дворянська культура, колись жива і плідна, давно стала мертвою, перетворилася на «шановну шапку», до якої звертається з однією зі своїх звичайних блазнівських промов з нагоди столітнього ювілею шафа водевільний дядечко Гаєв, який страждає на патологічну болт. А законна спадкоємиця поезії «дворянських гнізд», що віджила, юна Аня, дочка Раневської, наступниця Лізи Калітіної, Тетяни Ларіної, весело, по-молодому дзвінко, безповоротно прощається з усією цією застарілою, що втратила живий зміст, мертвою «красою». Їй допомагає у її духовному розвитку, у визначенні ставлення до минулого, сьогодення та майбутнього батьківщини студент Петро Трофимов. Він розкриває Ані очі на те темне, страшне, що ховалося за поезією дворянської культури.

«Подумайте, Аня, - каже він дівчині, що жадібно слухає його: - ваш дід, прадід і всі ваші предки були кріпаки, які володіли живими душами, і невже з кожної вишні в саду, з кожного листка, з кожного стовбура не дивляться на вас людські істоти , невже ви не чуєте голосів ... Володіти живими душами - адже це переродило всіх вас, які жили раніше і тепер живуть, так що ваша мати, ви, дядько вже не помічаєте, що ви живете в борг, на чужий рахунок, на рахунок тих людей, яких ви не пускаєте далі передньої ... Адже так ясно, щоб почати жити в теперішньому, треба спочатку спокутувати наше минуле, покінчити з ним ... »

Кінець минулому! У цьому є пафос п'єси.

Трохимів кличе Аню до краси майбутнього.

«Я передчуваю щастя, Аня, я вже бачу його… Ось воно, щастя, ось воно йде, підходить все ближче і ближче, я вже чую його кроки. І якщо ми не побачимо, не впізнаємо його, то що за біда? Його побачать інші!

Сам Петя Трофимов навряд чи належить до передових, умілих, сильних борців за майбутнє щастя. У всьому його образі ми теж відчуваємо деяку суперечність між силою, розмахом мрії та слабкістю мрійника, характерною для Вершиніна, Тузенбаха та інших чеховських героїв. "Вічний студент", " облізлий пан», Петя Трофімов чистий, милий, але дивакуватий і недостатньо серйозний для великої боротьби. У ньому є риси "недотепності", властиві майже всім персонажам цієї п'єси. Але все те, що він каже Ані, дорого та близько Чехову.

Знов ми зустрічаємося зі знайомим чеховським мотивом близькості щастя. Та невже ж ділок Лопахін несе його з собою? Так представляли тему п'єси різні тлумачі з тих, які зараховували Чехова за відомством «радикальної» та іншої буржуазії. Немає нічого безглуздішого за це вульгарне трактування.

Яка краса може зв'язуватися з Лопахіним? Ось він вирубає чудовий сад і напустить дачників. Вульгарна буржуазна проза життя увірветься сюди разом з ним, - проза, що руйнує будь-яку красу, що підрубує її під корінь! Лопахін, як характеризує його функцію Петя Трофімов, - це «хижий звір, який з'їдає все, що трапляється на шляху». Так з'їдає він і красу вишневого саду. Лопахін потрібний для «обміну речовин», як каже Петя Трофімов: для виконання короткої соціальної ролі- допомогти руйнуванню, "пожиранню" того, що вже віджило.

Ні, майбутнє не з Лопахіним!

«Вишневий сад» - це п'єса про минуле, сьогодення та майбутнє батьківщини. Майбутнє постає перед нами в образі чудового саду.

«Вся Росія наш сад», - каже Трофімов у другій дії, і йому вторить у фінальному акті Аня: «Ми насадимо новий сад, Розкішніше цього ... »

Образ краси самої батьківщини виникає перед нами.

Гаєви-Раневські недостойні ні краси майбутнього, ні навіть краси вмираючого минулого. Вони - вкрай подрібнені, народжені, що виродилися, навіть не епігони минулої культури, а просто смішні привиди.

Прийдуть люди, які будуть гідні всієї краси рідної землі. Вони очистять, викуплять все її минуле і перетворять усю батьківщину на чарівний, квітучий сад. Ми відчуваємо, що Аня буде разом із цими людьми.

Таким є поетичний зміст мудрого і найсвітлішого, оптимістичного твору Чехова.

Чехов хотів, щоб спектакль Художнього театру пролунав у тому оптимістичному тоні, в якому він написав п'єсу. Він хотів, щоб у залі стояв нестримний сміх над нікчемним, «примарним» світом Гайових і Раневських, він вимагав, щоб Раневську обов'язково грала «комічна стара», йому хотілося, щоб глядач ясно відчував водевільність усіх страждань сльозогінних героїв, всіх сліз, що проливаються ними. . Коли В. І. Немирович-Данченко написав йому, що у п'єсі «багато плачуть», то Антон Павлович був щиро здивований цим враженням. «Чому, – питає він В. І. Немировича-Данченка, – ти в телеграмі говориш про те, що в п'єсі багато плачуть? Де вони? Тільки одна Варя, але це тому, що Варя плакса по натурі, і сльози її не повинні збуджувати в глядачі похмурого почуття. Часто у мене зустрічається «крізь сльози», але це показує лише настрій облич, а не сльози».

І справді, хіба може глядач співчувати порожнім, нікчемним стражданням порожніх, нікчемних, хоч і дуже добродушних, по-своєму милих людей, якими є Раневська та Гаєв? Все в них смішно і безглуздо, навіть те, що чоловік Раневської «помер від шампанського». Тут і сама смерть стає водевільною, блазенською, - смерть людини, яка, як говорить про свого покійного чоловіка Раневська, у своєму житті «робила» лише одне - борги.

Дуже цікавим є спосіб, за допомогою якого Чехов підкреслює блазневу «примарність», несерйозність усього світу Гайових-Раневських. - оточує цих центральних героїв своєї комедії бічними персонажами, вже відверто фарсовими, цілком гротесковими, що відбивають комічну нікчемність головних постатей.

Ще у своїй юнацькій п'єсі «Безбатченка» Чехов намацав цей художній прийомвідображення. Лакейська внутрішня сутність «панів» підкреслювалася їх схожістю зі своїми лакеями: пани відбивались у слугах, за прислів'ям: «який пан, такий і слуга», або: «який піп, такий і прихід». Один із героїв «Безбатченка» дивується тим, як схожі лакеї на панів. «Вони у фраках! Ах, чорт забирай! Жахливо ви на панів схожі! – повторює він.

У «Вишневому саду» цей мотив відображення розвивається в багатьох варіаціях, починаючи від простих і закінчуючи складними, зашифрованими.

Покоївка Дуняша каже своєму коханому, лакею Яші: «Я стала тривожна, все турбуюся. Мене ще дівчинкою взяли до панів, я тепер відвикла від простого життя, і ось руки білі-білі, як у панночки. Ніжна стала, така делікатна, благородна, боюся. Страшно так. І якщо ви, Яша, обдурите мене, то я не знаю, що буде з моїми нервами».

Дуняша – пародія на «білі постаті з тонкими таліями» та «тонкими», «шляхетними», крихкими нервами, – постаті, які давно віджили свій час. Вона марить тим самим, чим марили колись вони, - побаченнями при місяці, ніжними романами.

Таке ж пародійно-відбивне значення мають у п'єсі фігури фокусниці-ексцентрика Шарлотти, конторника Єпіходова, лакея Яші. Саме в цих образах – карикатурах на «панів» – з досконалою ясністю відбивається повна примарність, блазнева несерйозність всього життя Гайових та Раневських.

У самотній, безглуздій, непотрібній долі приживалки Шарлотти Іванівни є подібність до безглуздої, непотрібної долі Раневської. Обидві вони ставляться самі до себе, як до чогось незрозуміло-непотрібного, дивного, і те й інше життя видається туманним, неясним, якимось «примарним». Ось як каже Шарлотта про себе:

«Шарлотта (у роздумі). У мене немає справжнього паспорта, я не знаю, скільки мені років, і мені все здається, що я молоденька. Коли я була маленькою дівчинкою, то мій батько і матуся їздили ярмарками і давали вистави, дуже гарні. А я стрибала salto-mortale та різні штучки. І коли тато і матір померли, мене взяла до себе одна німецька пані і почала мене вчити. Добре. Я виросла. Потім пішла до гувернанток. А звідки я і хто я – не знаю. Хто мої батьки, може вони не вінчалися... не знаю. (Достає з кишені огірок і їсть.) Нічого не знаю. (Пауза.) Так хочеться говорити, а не з ким... Нікого в мене немає... і хто я, навіщо я, невідомо...»

Це - невеселі висловлювання, але помилилася б виконавиця цієї ролі, якби вона пофарбувала весь образ Шарлотти Іванівни сумом. Головне в ній - те, що вона до самозабуття захоплюється фокусами, ексцентрикою. Від «примарного» життя, в якому все незрозуміло, в якому «тільки здається, що ми існуємо», Шарлотта йде в ще більш примарний світ ексцентрики, що знущається з логіки. У цьому відході від реальності та її втіхи та все її життя.

Раневська теж «не розуміє свого життя», як і Шарлотта, і їй теж «ні з ким поговорити». Вона скаржиться Петі Трофімову словами Шарлотти: "Ви бачите, де правда і де неправда, а я точно втратила зір ... Мені однієї в тиші страшно ..."

Як і Шарлотті, Раневській теж «все здається, що вона молоденька», і живе Раневська, як ексцентрична приживалка за життя, нічого не розуміючи у ній.

Чудова блазнева постать Єпіходова. Зі своїми «двадцятьма двома нещастями» він теж є карикатурою - і на Гаєва, і на поміщика Симеонова-Пищика, і частково навіть на Петю Трофімова (згадаємо і Вершиніна з дріб'язковістю його нещасть). Єпіходов - «недотепа», вживаючи улюблену прислів'я старого Фірса, лакея Гаєва. Один з сучасних Чеховукритиків правильно вказував, що «Вишневий сад» – це «п'єса недотепів». Єпіходов зосереджує у собі цю тему п'єси. Він – душа будь-якої «недотепності».

Адже в Гаєва та в Симеонова-Пищика теж постійні «двадцять два нещастя»; як і в Єпіходова, у них нічого не виходить із усіх їхніх намірів, їх на кожному кроці переслідують комічні невдачі. Фігура Єпіходова підкреслює несерйозність, недраматичність цих нещасть, їхню фарсову сутність.

В образі Гаєва безліч суто гротескових моментів. Підкреслено його схильність до гаєрства, блазенства, нетримання мови, органічна лінь, нездатність до будь-якої праці; все це підкреслено і в Єпіходові. Як і до Єпіходова, всі оточуючі ставляться до Гаєва несерйозно. Обидва дуже люблять «красиву» фразу.

Симеонов-Пищик, що постійно перебуває на межі повного банкрутства і, захекавшись, бігає по всіх знайомих з проханням дати грошей у борг, теж є суцільними «двадцятьма два нещастя». Симеонов-Пищик - людина, «що живе у борг», як каже Петя Трофимов про Гайова і Раневську: ці люди живуть на чужий рахунок - на рахунок народу. І скоро, скоро має закінчитися їхнє примарне, безглузде життя.

Але де бере свої витоки ліричний початок «Вишневого саду»?

У п'єсі звучить постійний чеховський смуток про красу, що марно пропадає. Тут це - сум про поетичний вишневий сад, елегічний смуток прощання.

Але це світлий, пушкінський сум. Вся п'єса пройнята настроєм світлого прощання з життям, що йде, з усім поганим і добрим, що було в ньому, настроєм радісного привітання новому, молодому.

Сум «Вишневого саду» ніяк не може бути пов'язаний з легковажними «стражданнями» Гайових та Раневських. Варто лише хоч на хвилину ототожнити ліричний початок п'єси – образ «вишневого саду» – з цими водевільними постатями, варто лише порахувати Гаєву та Раневську якимись «представниками» вмираючої поезії та краси, як доведеться приймати всерйоз і всі їхні переживання та всі їхні сльози. . І тоді станеться те, чого так боявся Чехов: «Вишневий сад» перестане бути ліричною комедією, «місцями навіть фарсом», а перетвориться на «важку драму», в якій велика кількість сліз буде не лише характеризувати «настрій облич», а й викликати похмуре настрій у глядача. І глядач, особливо сучасний, радянський глядач, відчуватиме вкрай незручне почуття: йому доведеться всерйоз «переживати» страждання людей, які самі не здатні на якесь серйозне переживання. Чехов постане у дивному вигляді. Наче він був здатний страждати на «страждання» нікчемних, «примарних» людей!

У п'єсі є лише один образ, який не суперечить красі вишневого саду, а міг би гармонійно злитися з нею. Це Аня. Але Аня – образ весни, образ майбутнього. Вона прощається з усім старим життям. Ця молодша сестра Ольги, Маші та Ірини відрізняється від них тим, що вона знайшла свою «Москву», так само як знайшла свою «Москву» Надя, героїня оповідання «Наречена». останнього оповіданняАнтона Павловича.

Образ Ані може бути до кінця зрозумілий тільки при порівнянні з образом Наді. Оповідання «Наречена» написано того ж 1903 року, що й «Вишневий сад»; за своєю темою та мотивами він частково є варіантом «Вишневого саду». Та пара, яку ми зустрічаємо у «Вишневому саду»: Аня та Петя Трофімов, відповідає парі, яку ми зустрічаємо в «Нареченій»: Надя і Саша. Між Надей і Сашком - ті ж відносини, що і між Анею та Петею. «Вічний студент», який просидів майже п'ятнадцять років у своєму училищі живопису, дивак і невдаха, Сашко є лише тимчасовою, «прохідною» фігурою в житті Наді. Він допоміг їй зрозуміти саме себе, під його впливом Надя порвала з обивателем-нареченим, пішла з-під самого вінця, втекла в столицю від сім'ї, від ратної задухи вульгарності, від нікчемного «щастя» - до боротьби за прекрасне майбутнє. потім, коли вона вже поринула в цю боротьбу, справжнє життя, Сашко представився їй, як і раніше, милим, чесним, чистим, але вже далеко не таким розумним і передовим, яким здавався їй раніше. Після того як вони довго не бачилися один з одним, Сашко видався їй «сірим, провінційним», а потім і все «знайомство з Сашком уявлялося їй милим, але далеким, далеким минулим!». Таким же здасться і Ані її знайомство з Петею.

Такі люди, як Петя Трофімов, Сашко та інші споріднені з ним герої чеховської творчості, відрізняються тим, що на них лежить відбиток чогось дивакуватого, «недотеписного»; їх значення у житті - тимчасове, не самостійне. Не вони, а якісь інші люди здійснять чудову мрію про справедливе життя.

Внутрішня близькість «Нареченої» та «Вишневого саду» позначається насамперед у тому, що обидва твори забарвлені мрією про близький розквіт батьківщини. Герої «Нареченої», як і герої «Вишневого саду», передчують близькість того часу, коли не залишиться на рідній землі сірих «провінційних» міст, «все полетить вгору дном, все зміниться точно за помахом чарівної палички. І тоді будуть тут величезні, чудові будинки, чудові сади, фонтани незвичайні, чудові люди».

І яким весняним, бравурним мотивом закінчується наречена!

Після довгої розлуки Надя приїжджає на кілька днів у своє рідне місто, Вона «ходила садом, вулицею, дивилася на будинки, на сірі паркани, і їй здавалося, що в місті все давно вже постаріло, віджило, і все тільки чекає не те кінця, чи то початку чогось молодого, свіжого. О, якби скоріше настало це нове, ясне життя, коли можна буде сміливо дивитися в очі своїй долі, усвідомлювати себе правим, бути веселим, вільним! А таке життя рано чи пізно настане... і попереду йому малювалося життя нове, широке, просторе, і це життя, ще неясне, повна таємниць, захоплювала і манила її».

Які відмінні світлі кінці «Вишневого саду» та «Нареченої» від кінців «Дяді Вані» та «Трьох сестер»! І Аня і Надя знайшли шлях, до пошуків якого Чехов кликав своїх героїв, і радісна музика затвердження життя і боротьби забарвлює і «Наречену» та «Вишневий сад» – ці передсмертні твори Чехова, найбільш глибоко пройняті світлом та молодістю.

Читачеві та глядачеві було цілком зрозуміло те, чого Антон Павлович не міг за цензурними умовами домовити: що й Аня та Надя йдуть у революційну боротьбу за свободу та щастя батьківщини. В. В. Вересаєв згадує, що при читанні у Горького «Нареченої» відбулася навіть невелика полеміка: на зауваження Вересаєва, що «не так дівчата йдуть у революцію», Чехов відповів: «Туди різні дороги бувають».

Читач не міг не розуміти, що перед ним чудовий образросійської дівчини, яка вступила на шлях боротьби за те, щоб перевернути життя, перетворити всю батьківщину на квітучий садок. «Головне – перевернути життя, а все інше не потрібно», – каже Сашко.

Антону Павловичу самому здавалося, разом із його героями, що «все давно вже постаріло, віджило» і все тільки чекає «початку чогось молодого, свіжого». І він з молодою радістю прощався з ненависним минулим. «Прощавай, старе життя!» - дзвенить у фіналі «Вишневого саду» юний голос Ані, голос молодої Росії, голос Чехова.

Образи Ані та Наді зливаються в привабливий образ нареченої – образ молодості батьківщини. «Привіт, нове життя!» - ці слова, що пролунали у «Вишневому саду», були останніми словамиЧехова - словами по-пушкінськи радісного привітання новому дню батьківщини - дню її свободи, слави та щастя.

Як далеко до завтрашнього дня автора Моїсеєв Микита Миколайович

Нове життя, Нова роботаі нові друзі Ось ми й стали жити у двох наших розкішних кімнатах у самому центрі Ростова. Але життя спочатку було дуже мізерним – грошей катастрофічно не вистачало – я отримував оклад асистента. Думаю, що рівень життя був приблизно таким самим як у

З книги «Бітлз» – назавжди! автора Багір-заде Олексій Нураддінович

Нове життя 1969 почався незвичайним пожвавленням в «імперії» «Бітлз», викликаним зйомками запису нового альбому під робочою назвою «Get Back» («Повернися»). На основі цього запису було намічено випустити фільм. Подейкували, що «Бітлз» вирішили повернутися до «живих» концертів. на

Із книги Чехов. 1860-1904 автора Єрмілов Володимир Володимирович

XXXII. «ЗДРАВУЙ, НОВЕ ЖИТТЯ!» «Вишневий сад», передсмертне геніальне створення Чехова, є сміливим поєднанням комедії, - «місцями навіть фарс», як писав Антон Павлович про п'єсу, - з ніжною і тонкою лірикою. Сміх, вільний і веселий, проникає всі положення

З книги Життя Буніна та Бесіди з пам'яттю автора Буніна Віра Миколаївна

НОВЕ ЖИТТЯ 1 І ось настав день 10 квітня 1907 року, день, коли я різко змінила своє життя: з осілої перетворила її на кочову мало не на цілих двадцять років. на цій подорожі, незважаючи на все

З книги Оплески автора Гурченко Людмила Марківна

Нове життя Це була зовсім інша армія. Не вірилося, що за півроку може статися таке переродження. По нашій Клочківській до центру міста знову йшли війська. Наша Червона Армія! Так… Оце армія! Танки, машини, солдати у новій формі з голочки, у скрипучих чоботях.

З книги Моє доросле дитинство автора Гурченко Людмила Марківна

НОВЕ ЖИТТЯ Це була зовсім інша армія. Не вірилося, що за півроку може статися таке переродження. По нашій Клочківській до центру міста знову вступала армія. Наша Червона Армія! Так... Оце армія! Танки, машини, солдати у новій формі з голочки, у скрипучих

З книги Життя як КІНО, або Мій чоловік Авдотья Микитна автора Прохницька Елеонора Болеславівна

Нове життя 11 років життя я подарувала Емілю Кіо, пожертвувавши заради цієї людини своєю кар'єрою. Від чоловіка йдуть або до іншого чоловіка, або нікуди. Я пішла в нікуди ... За ці роки я «вилетіла з обойми» і стала незатребуваною. Мене забули! Для актора немає нічого страшнішого

З книги Чехов автора Бердніков Георгій Петрович

"Привіт, нове життя!" Отже, прямо з-під вінця - до Уфимської губернії. Поїздка була цікава, але обійшлося і без пригод. Знайомий Чехова непродумано визначив їм рейс від Нижнього Новгорода, і вони, чекаючи пароплава на Уфу, на добу застрягли на пристані П'яний Бор,

З книги Людина, яка була Богом. Скандальна біографія Альберта Ейнштейна автора Саєнко Олександр

Нове життя Він так ніколи більше не ступив на німецьку землю. Купивши будинок неподалік Прінстонського університету, Альберт залишився там назавжди. Його захоплювало американське життя. Правило було таке: у тебе є гроші – у тебе є все. Це правило поширювалося на

З книги Вісник, або Життя Данила Андєєва: біографічна повість у дванадцяти частинах автора Романов Борис Миколайович

5. Нове життя Відразу після Пилипівської Андрєєви вирушили до Ізмайлово, до Валентини Міндовської. Її чоловіка ще не відпускали з армії. Ізмайлово в ті часи здавалося загородом, хоча туди можна було дістатися не тільки на електричці, а й на метро або на 14 трамваї.

З книги Мій літопис автора Теффі

«Нове життя» Максим Горький звернувся до мене з проханням: з провінції виходять різні відомості, цікаві для нього і для його друзів і зовсім не потрібні для сторонніх.

З книги Записки простодушного автора Санніков Володимир Зіновійович

НОВЕ ЖИТТЯ Важко довелося моїм родичам на новому місці, в незвичній міській обстановці. Приїхавши якось до діда в село Піски, я з подивом дізнався, що будинок контори (воно ж сільський клуб) - найбільший у селі, високий і світлий дерев'яний будинок. - до

З книги Мені завжди щастить! [Мемуари щасливої жінки] автора Ліфшиць Галина Марківна

Нове життя І ось тільки одужаючи після своєї хвороби, я зрозуміла, що настав час мені почати зовсім нове життя. Адже я, по суті, стільки років не жила! І зовсім не розвивалася як особистість. Розучилася ухвалювати рішення і навіть, за відчуттями, не подорослішала. Я жила,

Із книги Ганна Павлова. Життя у танці автора Андрєєва Юлія

Нове життя Коли підіймаєш партнерку, важка не вага, а характер. Маріс Лієпа Вони знову були разом, але з цього моменту їх ролі змінилися, і якщо раніше Анна благала Віктора одружитися з нею, повернувши цим їй її чесне ім'я, тепер у положенні прохача опинився він.

З книги Головна таємниця горлана-главаря. Книга 1. Прийшов сам автора Філатьєв Едуард

Нове життя Час настав незвичайний. Події, тіснячи один одного, обрушувалися на росіян стрімко, щодня приносив щось нове. Увечері 2 березня (відразу ж після зречення Миколи Другого)

З книги У країні драконів [ Дивовижне життяМартіна Пісторіуса] автора Пісторіус Мартін

63: Нове життя Наша квартирка в Англії настільки мала, що моє електричне крісло занадто велике для неї, я можу вільно пересуватися тільки по одній маленькій смужці коридору в механічному візку і не раз встиг обпектися, намагаючись опанувати мистецтво поводження з

Привіт, плем'я молоде,

незнайоме…

А.С.Пушкін

П'єса А.П.Чехова «Вишневий сад» написана 1903 року, межі двох епох. У роки він сповнений відчуття майбутніх змін. Мотив очікування світлого, кращого життя пронизує всю творчість Чехова у цей час. Він вважає, що життя зміниться не стихійно, а завдяки розумній діяльності людини, розвитку науки та вдосконаленню людського розуму. Чехов має на увазі, що це життя вже зароджується. І мотив цього нового життя втілюється на сторінках п'єси «Вишневий сад». Антон Павлович звертався до її постановників К.С.Станіславського та В.І. Немировичу-Данченку: «Дайте мені надзвичайну для сцени далечінь». У його п'єсі була ця надзвичайна далечінь, глибина і широта цього нового життя з її чеховською скромною формою без жодного пафосу. Ця п'єса про минуле, сьогодення та майбутнє. Мені можна розглянути у творі образи героїв, які у сторінках п'єси уособлюють прагнення нового життя. Це Лопахін, Петро Трофимов та Аня.

Дворянство в образі Гаєва і Раневської зображується як клас, що вже віджив, що йде. На зміну йому приходять нові "господарі" життя - буржуазія в особі купця Лопахіна. Образ Лопахіна дещо двоякий. Чехов показує його активним, дієвим, енергійним, як представника щодо прогресивної буржуазії, що піднімається, порівняно з бездіяльними Гаєвим і Раневською. Він докладає всіх зусиль, аби врятувати вишневий сад. Лопахін, за його словами, встає «о п'ятій ранку» і працює «з ранку до вечора». Він людина праці. У його образі, можливо, частка одного із закликів Чехова до праці, до діяльності, до перебудови життя. Лопахін постає як провісник нового життя. У монолозі третього акту він каже: «Налаштуємо ми дач, і наші онуки та правнуки побачать тут нове життя…» Ну, можливо, це справді нове життя, чого тут поганого, якщо вишневий сад вирубають, налаштують дач, зруйнується вікова бездіяльність. Але Чехов не сприймає такого нового життя. Він підкреслює це словами Трофимова: «Ось як у сенсі обміну речовин потрібен хижий звір, який з'їдає все, що трапляється йому на шляху, так і ти потрібен». Справа в тому, що Лопахін у своїй діяльності керується особистими вигодами та міркуваннями, а не прагне суспільного блага. Трофимов дає Лопахіну пораду: «… так ось дозволь мені дати тобі на прощання одну пораду: не розмахуй руками! Відвикни від цієї звички – розмахувати». Розмахувати у Чехова - це думати, уявляти, що все можна купити і продати. Але в той же час у Лопахіна коротка лінія, обмежена роль у житті, а потім, якщо в загальному масштабі, то й в історії. У листі до В.І. Немировичу – Данченко Чехов писав: «Лопахін – білий жилет і жовті черевики, ходить, розмахуючи руками, широко крокуючи, під час ходьби думає, ходить по одній лінії». У цьому протиріччі, мій погляд, весь Лопахин – широко розмахує, але ходить однією лінії. Нема широти, глибини, дали цій лінії для нового життя. Але, незважаючи на це, образ Лопахіна мені симпатичний. Недарма Трофімов говорить про нього тонка, ніжна душа. Це відома м'якість, доброта, ліризм, прагнення краси. Він співчуває Раневській, прагне допомогти їй врятувати вишневий садок від продажу, пропонує гроші в борг, відчуває незручність від того, що він придбав вишневий садок, може зрозуміти Раневську, при продажі маєтку говорить зі сльозами: «О, скоріше б все це пройшло, скоріше б змінилося якось наше нескладне, нещасливе життя». Лопахін мріє про богатирському творчому розмаху, кажучи, що з величезних лісах, неосяжних полях і глибоких горизонтах люди мають бути велетнями (тут Лопахін висловлює думку самого Чехова, висловлену їм вже у «Степу»). Але замість велетня розмаху Лопахін займається придбанням вишневого саду. Образ цього персонажа мені видається драматичним у протиріччі між ліричним, тонкою людиноюз його мрією про богатирський розмах і «ходьбою по одній лінії», дрібністю його справ.

Таким чином, Лопахін не символізує мрію Чехова про нове життя. Тоді, можливо, Петро Трофимов? Він студент, різночинець, син аптекаря за народженням, демократ за своїм способом життя та звичками. Живе на гроші, які отримує від іноземних переказів та від уроків, живе у лазні у Раєвських, щоб їх не стиснути. Це він вимовляє фрази про нове, світле, майбутнє життя. «Вперед! Ми йдемо нестримно до яскравої зірки, яка горить там вдалині! Уперед! Не відставай, друзі!» Мені здається якась заданість, неприродність і спеціальна спрямованість образу Трофімова з готовими поглядами життя. Усі фрази героя здаються дещо випареними, пафосними. Адже Чехов не любив пишних фраз і позерства. Аня мріє: «Перед нами відкриється новий чудовий світ», а героїї – Петя Трофімов – «облізлий пан» та «недотепа». І сам Чехов полемічно занижує образ Трофімова недотепністю, комізмом безглуздя. Якщо порівняти героїв Тургенєва, наприклад Рудіна з Трофімовим, то перший, своїми розмовами запаливши, напевно, багато людських душ, гине на паризькій барикаді, а інший лише падає зі сходів і шукає свої калоші. Виявляється, він по-рахметовськи «вище за кохання». Але Рахметов працює, працює, а Трофімов тільки закликає до праці і праці на благо суспільства. Суперечливість образу Трофимова пояснюється лише тим, що з Чехова були зрозумілі шляхи перебудови нашого суспільства та ті люди, які принесуть майбутнє щастя. Але самим Петі Трофімова Чехов вказував, що зароджуються ті нові громадські сили, які знайдуть шляхи до нового життя, вкажуть «іншим шлях, як дійти».

Мені здається, тією людиною, яка зможе дійти нового життя, є Аня. Це чарівна, чиста, щира, сердечна, смілива своєю прямотою дівчина. Аню захопили романтичні туманні промови Петі про нове життя, майбутнє. Аня це образ весни, образ майбутнього, втілення чеховської мрії. Хтось сказав, що «краса має злитися з правдою – тільки тоді вона буде справжньою красою». Образ Ані гармонує по-справжньому із поетичною красою вишневого саду. Вишневий садок для Ані – це її дитинство, поезія її життя, а Петя може відкинути його, як старе, невідповідне і непотрібне. Аня, тонка, лірічна душа, взявши всі духовні цінності зі світу минулого, здатна перевернути життя, хоч це і сказано без прямих авторських вказівок, вступити на шлях революційної боротьби. Образи Ані та Наді з оповідання «Наречена» разом зливаються в образ нареченої – молодості та боротьби. І хочеться разом із ним сказати: «Прощавай, старе життя. Здрастуйте, нове життя!..»

P. S. Правильний відбір матеріалу (образів), знання деяких історико-літературних фактів, якими автор користується помірковано. Гідність роботи - виявлення авторської позиції в п'єсі: йдеться не тільки про літературних героїв, а й про Чехова, що відповідає темі. Композиція роботи заснована на зіставленні та протиставленні образу Лопахіна з образами Петі Трофімова та Ані.

>Твори з твору Вишневий сад

Привіт, нове життя

П'єса « Вишневий сад» була написана А. П. Чеховим у період істотних змін у суспільному житті російського суспільства, а саме на початку ХХ століття. У повітрі відчувалася надія на нове життя, обіцяне революціонерами. Саме цю думку хотів донести до читачів автор. Не останнє місце у тематиці твору займає вишневий сад та його значення у житті дворян, які прожили цілу епоху у кілька поколінь у родовому маєтку. Але вже підкрадається нове покоління, для якого звичайний садз вишневих насаджень не матиме жодного значення.

Як каже «вічний студент» Петя Трофімов потрібно бути вищим за кохання, вищим за красу, головне не в цьому. Є в словах Чехова, як на мене, якась іронія. З одного боку, він, безперечно, підтримує нові віяння, а з іншого, таки залишається на боці тих дворян, які не погоджувалися зрубувати свій садок навіть заради пристойного заробітку. Адже на початку п'єси новоспечений купець Єрмолай Лопахін пропонував Раневській розбити сад на ділянки і здати його дачникам, щоб поправити матеріальне становище. Однак Любові Андріївні така пропозиція здається, щонайменше, дивовижною, а більшою, образливою.

Лопахін, своєю чергою, із нових розбагатілих селян, так би мовити «мужик із народу». Для нього головне – комерційний інтерес та все, що пов'язано з грошима. Вишневі дерева не видаються йому цікавими, оскільки вишня нині прибутків не приносить, інша справа - макове поле. А таких важливих людей, як Гаєв і Раневська, готових за садок закласти цілий маєток, він вважає легковажними і навіть дивними. За сюжетом Лопахін має намір зробити пропозицію Варі - приймальні Раневської, але так і не наважується на цей крок.

Ще один герой, який проголошує нове життя, це Петя Трофімов - студент, який, як зауважує Любов Андріївна, помітно подурнішав. Він, у свою чергу, звинувачує Раневську за любов до «дрібного негідника та нікчемності». У Петю потай закохана сімнадцятирічна Аня. Вона прислухається до нього і ловить кожне слово. Саме цей герой вимовляє фразу "вся Росія - наш сад". Він вважає, що для щастя в сьогоденні потрібно спокутувати нав'язливе минуле, хай навіть стражданням та нелегкою працею. У таких як Лопахін він бачить майбутнє країни. Про нього Петя каже, хоч він і «хижий звір», але душа в нього «ніжна, тонка».

"Нове життя" починається відразу після продажу вишневого саду. Ця подія, хай і незначна на перший погляд, докорінно змінює життя всіх головних героїв п'єси. Автор сам мав садок і знав, що таке виростити багаторічні дерева. Можливо, саме тому він спромігся так тонко передати всю значущість звичайного вишневого саду. У результаті Гаєв став банківським працівником, Раневська повернулася до Парижа, Варя, так і не отримавши пропозиції від Лопахіна, влаштувалась економкою до Рагуліним, старого

Твір з літератури.

Ось вона - відкрита таємниця, таємниця поезії, життя, кохання!
І. С. Тургенєв.

П'єса «Вишневий сад», написана 1903 р., - останній твірАнтона Павловича Чехова, що завершує його творчу біографію. У ньому автор порушує ряд проблем, характерних для російської літератури: проблеми батьків та дітей, любові та страждання. Все це об'єднано в темі минулого, сьогодення та майбутнього Росії.

Вишневий сад - центральний образ, що поєднує героїв у часі та просторі. Для поміщиці Раневської та її брата Гаєва сад – це родове гніздо, невід'ємна частина їхніх спогадів. Вони ніби зрослися із цим садом, без нього вони «не розуміють свого життя». Для порятунку маєтку потрібні рішучі дії, зміна життя – інакше чудовий сад піде з молотка. Але Раневська і Гаєв відвикли від будь-якої діяльності, непрактичні до дурості, нездатні навіть всерйоз задуматися про загрозу, що насувається. Вони зраджують ідею вишневого саду. Він для поміщиків – символ минулого. У минулому лишається і Фірс, старий слуга Раневської. Скасування кріпосного права він вважає нещастям, а до своїх колишніх господарів прив'язаний як до своїх дітей. Але ті, кому він віддано служив усе життя, кидають його напризволяще. Забутий і покинутий, Фірс залишається пам'яткою минулого у забитому будинку.

Нині представляє Єрмолай Лопахін. Батько і дід його були кріпаками Раневської, сам він став успішним купцем. На садок Лопахін дивиться з погляду «циркуляції справи». Він співчуває Раневській, сам вишневий сад у планах практичного підприємця приречений на загибель. Саме Лопахін доводить агонію саду до логічного завершення. Маєток розбитий на доходні дачні ділянки, І «тільки чути, як далеко в саду сокирою стукають по дереву».

Майбутнє уособлює молоде покоління: Петя Трофімов та Аня, дочка Раневської. Трофімов - студент, який працею пробиває собі дорогу в життя. Його життя нелегке. Коли приходить зима, він «голодний, хворий, стривожений, бідний». Петро розумний і чесний, розуміє, в якому тяжкому стані живе народ, вірить у світле майбутнє. "Вся Росія наш сад!" – вигукує він.

Чехов ставить Петю в кумедні становища, знижуючи його образ до гранично негероїчного. Трофімов – «облізлий пан», «вічний студент», якого Лопахін постійно зупиняє іронічними зауваженнями. Але думки та мрії студента близькі до авторських. Письменник хіба що відокремлює слово з його «носія»: значимість сказаного який завжди збігається з соціальною значимістю"носія".

Ані сімнадцять років. Молодість для Чехова – не лише вікова ознака. Він писав: «…ту молодість можна визнати здоровою, яка мириться зі старими порядками і… бореться із нею». Аня отримала традиційне для дворян виховання. Великий вплив формування її поглядів надав Трофимов. У характері дівчини присутні щирість почуттів та настрої, безпосередність. Аня готова розпочати нове життя: скласти іспити за курс гімназії та розірвати зв'язки з минулим.

В образах Ані Раневської та Петі Трофімова автор втілив усі найкращі риси, властиві новому поколінню. Саме зі своїм життям пов'язує Чехов майбутнє Росії. Вони висловлюють ідеї та думки самого автора. У вишневому саду лунає стукіт сокири, але молоді люди вірять, що наступні покоління посадять нові сади, прекрасніші за колишні. Присутність цих героїв посилює і зміцнює ноти бадьорості, що звучать у п'єсі, мотиви майбутньої прекрасного життя. І здається – не Трофімов, ні, це Чехов вийшов на сцену. «Ось воно, щастя, ось воно йде, підходить дедалі ближче... І якщо ми не побачимо, не знаємо його, то що за біда? Його побачать інші!

1. Назвати основні проблеми п'єси Чехова "Вишневий сад". 3

2. Чи могли врятувати свій сад старі господарі і чому? 4

3. Яким видається нове життя Лопахіну? 5

Список літератури.

1. Назвати основні проблеми п'єси Чехова «Вишневий сад»

«Вишневий сад»… Неможливо знайти людину, яка не знала б цієї п'єси Антона Павловича Чехова. Є щось напрочуд зворушливе у самому звучанні цих слів – «вишневий сад». Це лебедина пісня письменника, останнє «вибач» світові, який міг би бути людянішим, милосерднішим, красивішим.

Основна подія п'єси – купівля вишневого саду. Усі проблеми, переживання героїв будуються саме довкола цього. Усі думки, спогади пов'язані з ним. Саме вишневий сад є головним чином п'єси.

Автор не бачить ще у російському житті героя, який міг би стати справжнім господарем «вишневого саду», зберігачем його краси та багатства. Глибокий ідейний зміст несе в собі саму назву п'єси. Сад - символ життя. Кінець саду - це кінець покоління дворян, що йде. Але в п'єсі виростає образ нового саду, «розкішніше за це». «Вся Росія – наш сад». І цей новий квітучий сад, з його пахощами, його красою, належить вирощувати молодому поколінню.

П'єса «Вишневий сад» піднімає соціальну проблему: за ким майбутнє Росії? Дворянство йде зі статусу провідного класу, але майбутнє не за такими, як Лопахін, який прямо себе оцінює: «Мій тато був мужик, ідіот... мене не вчив, а тільки бив п'яна і все ціпком. По суті, і я такий самий бовдур і ідіот». Ці люди неосвічені, хоч і ділові, але допускати їх до високих постів не можна.

Ще одна з основних проблем п'єси полягає в тому, що люди не в змозі переламати хід життя на свою користь, навіть у дрібницях. У цьому і полягає основний пафос п'єси: конфлікт між героями і життям, що розбиває їх плани, ламає їх долі. Але в подіях, що відбуваються в п'єсі, це не виражено в боротьбі проти будь-якого зловмисника, який поставив собі за мету занапастити мешканців маєтку. Тому проблема п'єси йде у підтекст.

2. Чи могли врятувати свій сад старі господарі та чому?

Чудовий вишневий сад можна врятувати, якщо поділити його на дачні ділянки. Але цей шлях до порятунку не для головних героїв п'єси – Раневської та Гаєва. Перетворити маєток на прибуткове місце - значить зрадити і розкішний сад, і самих себе. Брат і сестра вважають за краще віддатися неминучому. Раневську оточують люблячі люди. Вони можуть поспівчувати, але не можуть допомогти. А той, хто може допомогти і найбільше любить, сам купує вишневий сад. У дійових особах, які населяють маєток героїні п'єси або приїжджають у гості, є щось смішне. Кожен має свою тему, свою мелодію, свої звички. Всі разом вони створюють невловиму, зворушливу, іноді сумну, іноді веселу атмосферу «Вишневого саду».

Усі спроби врятувати маєток виявилися марними. У четвертий акт Чехов вводить стукіт сокири, що стукає по дереву. Вишневий сад, центральний образ п'єси, виростає до всеосяжного символу, що виражає неминучу загибель життя, що минає. Всі герої п'єси винні в цьому, хоча всі вони щирі у своєму прагненні на краще. Але наміри та результати розходяться, а гіркоту того, що відбувається, може придушити навіть радісне почуття Лопахіна, який опинився в боротьбі, до перемоги в якій він не прагнув. І лише один Фірс залишився до кінця відданим того життя, і саме тому він виявився забутим у забитому будинку, незважаючи на всі турботи Раневської, Варі, Ані, Яші. Вина героїв перед ним – це теж символ загальної провини за загибель прекрасного, що було в житті. Словами Фірса п'єса закінчується, а далі чути тільки звук струни, що лопнула, та стукіт сокири, що вирубує вишневий сад.

Справді, єдиний спосіб порятунку садиби – розбити вишневий садок під дачі. Але хоч Раневська проливає потоки сліз про втрату свого саду, хоча вона жити без нього не може, вона таки відмовляється від такої пропозиції врятувати маєток. Продаж або здавання ділянок саду в оренду здаються їй неприпустимими та образливими.

3. Яким є нове життя Лопахіну?

Очікування змін – ось головний лейтмотив п'єси. Усіх героїв «Вишневого саду» пригнічує тимчасовість всього сущого, тлінність буття. У їхньому житті, як і в житті сучасної ним Росії, «порвалася дні сполучна нитка», зруйновано старе, а нове ще не збудовано, і невідомо, яким буде це нове. Усі вони несвідомо хапаються за минуле, не розуміючи, що його вже немає.

Купець Лопахін – людина, яку влаштовує існуючий порядок. Ставлення автора до таких людей сформульоване Петею Трофімовим, який каже Лопахіну: «Я, Єрмолай Миколайович, так розумію: ви багата людина, скоро будете мільйонером. Ось як у сенсі обміну речовин потрібен хижий звір, який з'їдає все, що трапляється на його шляху, так і ти потрібен». Будучи вихідцем із селян (його батько був кріпаком у діда та батька Раневської), він не отримав освіти, йому не вистачає культури. Гаєв називає його хамом та кулаком. Але Лопахін - представник діяльної частини суспільства, він не розмірковує про необхідність праці, він працює: "...я встаю о п'ятій годині ранку, працюючи з ранку до вечора, ну, у мене постійно гроші свої та чужі...". Він вважає, що розбивши вишневий сад на ділянки і здаючи їх в оренду, можна отримувати дохід. Примітно, що в результаті торгів сад переходить до Лопахіна.

Яке майбутнє у Лопахіна? Напевно, ще більше розбагатівши в роки, що залишилися перед революцією, він сприятиме економічному процвітанню Росії, стане меценантом, будуватиме на свої гроші школи та лікарні для бідних.

Список літератури:

1. Карлін А.М. "Як стиліст Чехов недосяжний ...". М.: "Олімп", 2003.

3. Поліщук О.В. Роздуми над сторінками п'єси "Вишневий сад". М: ГЕОРГ-ПРЕС, 1996.

Карлін О.М. "Як стиліст Чехов недосяжний ...". М.: "Олімп", 2003. С. 122.

Поліщук О.В. Роздуми над сторінками п'єси "Вишневий сад". М: ГЕОРГ-ПРЕС, 1996. С.143.