Olena Shcherbakova: súbor pomenovaný po Igorovi Moiseevovi je jedinečným fenoménom vo svetovej tanečnej kultúre. Štátny akademický ľudový tanečný súbor pomenovaný po Igorovi Moisejevovi Tanec Igora Moiseeva

Meno Igora Moiseeva sa už dlho stalo nielen menom, ale aj značkou významných úspechov nášho regiónu. Legendárny choreograf vytvoril súbor, ktorý oslavuje ľudové tance, dovedené do dokonalosti rukou majstra.

Narodil sa 21.9.1906. Podľa rodinnej legendy sa môj otec začal venovať baletu, ako najlepšie vedel. Jedného dňa sa stal miláčikom na nádvorí a keď sa vrátil domov, povedal svojim synom, že by sa nemali biť, ale venovať sa baletu. A určite, doslova zajtra, cestou do baletnej školy.

O tom, že ľudové tance sú mystické, dnes už nikto nepochybuje. Zdá sa, že je to jednoduchá pravda. Paradoxom je, že túto pravdu nám sprostredkovala samotná Mojsejevová. Predtým, ako niekto videl ľudový tanec na rovnakej úrovni ako klasický tanec.

Prečo sa to nestalo skôr - čudoval sa sám maestro.

„Ľudové tance sú populárne medzi ľuďmi, ktorí stoja za týmito zákonmi, za ktorými je populárny jazyk ľudí. Takže v podstate ide o skutočný prejav mystiky. Prečo na to nikto nemohol prísť skôr, neviem. Stalo sa, že som predtým pochopil pre ostatných a rozhodol som sa odhaliť a odhaliť ľudový tanec ako pieseň národného systému, ako národný jazyk,“ povedal Mojsejev.

Pred narodeninami oslavovaného choreografa Izvestija uhádla najkrajšie tance, doručil Moiseev.

1. « Sirtaki"

„Sirtaki“ zjavne nie je ľudový grécky tanec. Ale v Moiseeva bolo jedným z tých čísel, ktoré sa naučili tancovať v súbore. Vidomy Vislov Moiseev: "Kohokoľvek nazvem sólistom, pripojím sa k súboru." Maestro mal špeciálnu úpravu pre sólistov. Sme pripravení neukazovať sa, ale pôsobiť ako celý tím. Tento súbor mal vedúcich, ktorí tancovali lepšie ako ostatní, ale zvláštnosťou súboru bolo, že sa mohol nahradiť ktorýkoľvek sólista a každý člen súboru mohol dostať sólový part.

2. "Jablučko"

Súbor spieva, že moisejevská škola môže byť alternatívou k vojenskej službe. Tu hovoria: "Dajte dieťa do Moiseevovej školy a nedajbože, strávi dva alebo tri roky." Beriete disciplinovaného, ​​posväteného a opotrebovaného muža.“

Podľa Moiseevovho systému musí tanečník rozvíjať nielen svoje nohy, ale aj herecké schopnosti. Pre Folklórny tanec Je to dôležité a nie urážlivé pre pokožku, najmä pre najmenšiu miniatúru, a pre obrázky herca. Na koženej skúške Mojsejeva, kvôli jeho učeniu, „skloňte hlavu“. Moiseev, ktorý sprevádzal súbor na turné, viedol najmä svoj súbor ďalej najlepších múzeí a umeleckých galérií.

3. „Ugrický tanec“

Mojsejev veľa cestoval po krajine a svete, najmä hľadal a nachádzal potrebné zvraty, nálady a nálady. Tance do súboru nie sú v čistej forme ľudových tancov. Vône skúmal majster a sám Moiseev povedal, že by bolo lepšie myslieť rovnakým spôsobom, ako bol vytvorený hudobná televízia vykazuje zvláštnu citlivosť. Pri obov'yazkovej mysli, vytvorení ľudového tanca chvály, choreograf zohľadnil radosť. „Ľudový tanec sa oslavuje, keď je srdce ľahké a veselé. Ľudia majú byť optimisti, ľudia majú byť optimisti. A byť pesimistom nás bude trápiť zbytočnými okolnosťami.“ Mojsejev vedel, že na to, aby podporil radosť a optimizmus, musel niekedy spôsobiť „násilie na duši“. Najmä ak zmeníte názor na optimizmus knihy. Ale bolo to potrebné, a aj keď bolo vo svete viac pesimizmu, bolo potrebné viac optimizmu, aby sme ľuďom dodali mystiku.

4. "tatarochka"

Tanečníci povedali, že „Tatarochka“ je jedným z najkomplexnejších tancov, v ktorom museli dlhú dobu, až do nudy, predvádzať veľké množstvo rôznych ruín nohami. Majster buv tvrdohlavý. Tanečníci mohli nasledovať rovnakého ducha celé mesiace. "Súdruhovia, čo ste ako ospalé muchy?" - opakovanie prísneho Mojsejeva znova a znova.

Málokedy chváli. Najčastejšou chválou v novom roku bola veta: "No, teraz je to ako u dospelých."

5. „Kalmický tanec“

Mojsejev nad všetky presvedčenia kalmikovských budhistov rozhodne vedel, že duša je nesmrteľná a v každom novom živote vstupuje do nového podstata je živá. Oceňujeme, že talent sú vedomosti nahromadené dušou z minulého života. „Duchovné bohatstvo, zachytené prostredníctvom mystiky a kultúry, je jediná vec, ktorú si môžeme vziať so sebou. To sú tie, ktoré oživia dušu. Po smrti človeka sa nestráca a ľudia nabudúce toto nadobudnuté duchovné bohatstvo využijú tak, ako sa nahromadilo predtým,“ povedal maestro.

6. „Fínska polka“

Moiseevovi kolegovia sa čudovali, keď sa majster rozhodol uviesť fínsky tanec. Mysleli si, že fínske ľudové tance sú nudné a monotónne. Bohužiaľ to tak nebolo. Cvičením cez skaly im majster dodal absurditu. „Absurdné je to, čo verejnosť miluje. Čuduj sa, aké logické a dobré je jedna absurdná vec podobať sa inej!“

7. Tanec argentínskych pastierov „Gaucho“

Tento tanec je považovaný za Moiseevovo majstrovské dielo. Aj keď obdivujete týchto mladých mužov, je dôležité veriť, že ich kariéra víťaza nebola ľahká. Ako predpovedal hlavný spevák Rudiy Khojoyan, srsť argentínskeho ovčiaka bude strašne nerozbitná a ostrohy na jeho prstoch budú mimoriadne dôležité. Jednoduchí ľudia Pre takého vyvoleného by bolo ťažké chodiť, nie rád tancovať.

8. „Noc na Fox Mountain“

Tento tanec na hudbu Musorgského je ďalším nezabudnuteľným zlyhaním v kreativite veľkého Moiseeva. Budúci choreograf sa narodil neďaleko Kyjeva. Jeho otec bol šľachtic, právnik Oleksandr Moiseev, a jeho matka bola francúzska mlynárka. Môj otec a matka sa stretli v Paríži, v kaviarni, kde sa dievčatá počas dennej prestávky chodili občerstvovať. Igor Mojsejev dávnoštudoval vo francúzskom penzióne a dôkladne poznal francúzsky jazyk. Moja rodina žila v dvoch krajinách. Niektorí z nich plánovali presťahovať sa do Francúzska a začať kupovať letenky ešte pred vypuknutím epidémie svetová vojna, a Mojsejovci sa stratili z Ruska.

9. "Ruský tanec"

V roku 1955 súbor vyvolal vo Francúzsku senzáciu. Francúzi sa čudovali, že Radianska únia môže mať taký mysticizmus. Toto sa nestalo počas hodín Diaghilevových „ruských sezón“. Na koncerte bol tím poctený veľkými poctami a samotný tím, vystupujúci vo Veľkej opere, bol neporovnateľnou poctou, aká sa ľudovému súboru nikdy predtým ani potom nedostala. „Ak vás koncerty nezbláznia, znamená to, že ste blázni,“ napísali francúzske noviny.

Od tej hodiny začalo mužstvo častejšie prepúšťať za kordón. Mojsejev uhádol, že ho obťažovali: "Prečo, súdruh, všetci hučíte podivnými rozhorčeniami!" - bosé nohy strany boli nespokojné s nákladom. Nemali však čo hýriť. Mojsejovci priniesli do štátnej pokladnice šeky na milión dolárov.

10. Vstúpte do Moiseevovho súboru na „Eurobachenna“

V roku 2009 Moiseevov súbor očarujúco vystúpil na Eurobachenne, ktorá sa konala neďaleko Moskvy. Je pravda, že lóža už nemala vedúceho tímu. Legendárny choreograf zomrel v roku 2007. Podiel štedro prispel na 101 riek.

Moiseevovo uznanie, že súbor bol organizovaný „v duchu dobrého života“, je obdivuhodné a že ho videli z Veľkej. Už ako mladý sa stal choreografom. Po inscenácii „Spartaka“ som sa zbavil iba svojich kolegov. „Povedali mi: môžeš tancovať, ale netvor choreografiu. Pre mňa to bola tragédia. Kreativita bola pre mňa dôležitá pre to, že som vikonát,“ povedal Moiseev.

Choreograf Pishov organizoval súbor. Bola vojna, ale Moiseev dostal groše pre súbor. A potom - vôľa Prozreteľnosti. Mojsejev mal zrejme to šťastie, že sa stretol so samotným Stalinom a vedúci nariadil navštíviť mladého učiteľa v Moskve s najlepším možným umiestnením súboru. Čo je to?

Vezinnya? Úspech? Moiseev sa zasmial a povedal: „Vieš, jar nikdy nekončí. "Je to spiritualita a duchovné poznanie, ktoré sa prenáša cez kožu k znovuzrodeniu duše." 10. 1937 bol založený Štátny akademický súbor ľudového tanca pomenovaný po Igor Mojsejev— tím, ktorý dodnes nemá vo svete obdoby. Moiseev vytvoril výkonnú technológiu a jedinečnú metódu kreatívnej interpretácie folklóru: jeho inscenácie kombinujú všetky typy tancov, drámy,

symfonická hudba a herecké majstrovstvo. Preto súbor cez množstvo skál pokračuje v turné – a cez to zapĺňa nové sály. AIF.ru navrhuje odhaliť množstvo faktov zo svojej histórie.Ľudový umelec ZSSR

umeleckej keramiky

Štátny akademický súbor ľudového tanca ZSSR Igor Moiseev, narodený v roku 1966. Foto: RIA Novini / Umnov

S novými číslami vo výrobe sa členovia tímu vydávali na folklórne výpravy.

Keď Igor Moiseev v 30. rokoch vytvoril svoj súbor, umelci stáli pred dôležitou úlohou: tanečníci mali na javisku reprezentovať všetky rôzne aspekty folklóru ZSSR. Troupa cestovala po celej únii, učila sa piesne, tance a rituály a potom ich tvorivo interpretovala a zaraďovala do svojich programov.

V Moiseevovom súbore sú si všetci tanečníci rovní

Jedným z popredných členov tímu sú noví sólisti a baletné zbory. Jeden umelec môže hrať hlavné aj iné úlohy.

V štyridsiatych rokoch 20. storočia umelec pripravil pre súbor program „Tance slovinských národov“ - predtým zahŕňal bulharské, uhorské, rumunské a iné tance. Na nejaký čas boli východy za kordónom v tom čase uzavreté, Moiseev strávil hodinu prácou v konzultáciách s historikmi, folkloristami a muzikológmi. A ak sa v roku 1946 na turné našla mŕtvola, diváci z Poľska, Ugorshchiny, Československa a ďalších krajín boli voči presnosti inscenácií nepriateľskí.

Egyptský tanec od vikonských sólistov súboru ľudového tanca pomenovaného po Igorovi Moisejevovi. Vistup o Koncertná sála Meno P.I. Moskovská štátna akademická filharmónia Čajkovského 2009 Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Moiseevov súbor bol prvým súborom Radian, ktorý absolvoval turné po Francúzsku, Veľkej Británii a USA.

V roku 1955 tím „prerezal“ oponu a vydal sa na turné do Paríža a Londýna. A v roku 1958 prišli umelci do USA - boli tiež prví medzi tanečníkmi Radyan.

V hodine vojny zarobili peniaze súboru groše z tanku GANT SRSR.

V štyridsiatych rokoch 20. storočia Moiseevov tím cestoval po Sibíri, Ďalekom východe, Transbaikalii a Mongolsku. Za svoje koncerty súbor zarobil takmer milión rubľov - za tieto peniaze bol zakúpený tank "GANT SRSR" ("Zvrchovaný súbor ľudového tanca SRSR") pre Radyanskú armádu.

Igor Moiseev na skúške. 1984 r. Foto: RIA Novini / V. Malishev

Igor Moiseev vyhral súbor predvádzajúci 70 rockov

Choreograf Moiseev sa o mŕtvolu staral 70 rokov – prakticky až do svojej smrti. Ak umelec pochádza zo života vo svete 101 osud, jeho miesto v tíme veľvyslanca Olena Ščerbaková. Vona prišla do súboru ako 16-ročné dievča, tancovala so súborom dvadsať rockov a rok pôsobila ako učiteľka v školskom ateliéri v GAANT.

Dcéra choreografa je učiteľka Olga Moiseeva a riaditeľka súboru ľudového tanca pomenovaného po Igorovi Moiseeva Olena Shcherbakova, narodená v roku 2013. Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Moiseevov tím vystúpil v La Scale a Opera Garnier

GAANT je jediná profesionálna ľudová tanečná skupina, ktorá účinkuje na javisku milánskeho divadla La Scala a parížskej opery Garnier (známej aj ako Veľká opera).

Súbor ľudového tanca v počte rekordov prekonal ruskú Guinessovu knihu rekordov.

Tím precestoval viac ako 60 krajín a zapísal sa do ruskej knihy rekordov.

Umelci súboru ľudového tanca Igora Moiseeva oslávia moldavské tance na začiatku 77. sezóny v Koncertnej sieni pomenovanej po P.I. Čajkovského. 2013 rіk. Foto: RIA Noviny / Volodymyr V'yatkin

Všetky koncerty súboru sprevádza malý symfonický orchester

Zo začiatku súbor tvorili skupiny ľudových a národných nástrojov a koncom 40. rokov v súvislosti s rozšíreným repertoárom súbor vytvoril malý symfonický orchester. Na všetkých koncertoch mŕtvoly sprevádza 35-členný orchester a niektorí hudobníci sa zúčastňujú vystúpenia na pódiu.

Repertoár tímu tvorí približne tristo čísel

Počas 77 predstavení Igor Moiseev naštudoval takmer 300 čísel: choreografické miniatúry, tanečné scény, jednoaktové balety a rôzne suity. Niektoré z nich vznikli v predvojnových skalách a dodnes chodia plné domy.

Moiseev neodmysliteľne prispel k choreografii nielen svojim spôsobom, ale aj na celom svete. Celý svoj život zasvätil kreativite a dosiahol nevídané úspechy v rozvíjaní majstrovstva v choreografii. V súčasnosti je ťažké sprostredkovať všetok talent Majstra navigácie tými najchutnejšími a najzábavnejšími predstaveniami.

Balet Igora Moiseeva je jedinečný vysoko profesionálny akademický tanečný súbor. Ruskému tancu sa snažíme sprostredkovať rôzne obrazy a folklór národov sveta.

klas

Budúci umelec sa naučil tancovať veľmi rýchlo. Yogo tato viddav yogo in tanečné štúdio len aby sa na niekom neprejavili negatívne činy ulice. Chlapec, ukazujúc svoje bohatstvo, dokončí shvidko. Keď si to všimla, distribútorka jogy, skvelá balerína Vira Mosolova, priniesla jogo do baletnej školy Veľké divadlo. Igor bol okamžite ocenený a pod svoje krídla si vzal hlavného choreografa ako sľub. Igor sa už rýchlo sformoval v tanečnej sfére.

Veľkým úspechom jeho kariéry bolo usporiadanie prehliadky na námestí Chervonia. Za akým účelom sú školy zapojené? Vstup by bol menej úspešný, pretože by pochoval bohatstvo. Potom sa sľuby najväčšieho rivala na Igora jednoducho zvalili. Stalin bol však ohromený jeho produkciou a pridal pomoc svojmu tímu.

Európsky folklór

Významným obdobím jeho činnosti bol rozvoj a tvorivá interpretácia európskeho folklóru. Balet Igora Moiseeva „Tance slovinských národov“ sa doma predstavil bez akéhokoľvek nebezpečenstva opustenia hranice. Na tento účel špecialista konzultoval s mnohými špecialistami. Úspech bez obáv o seba.

Na turné v Ugorshchine, Československu, Rumunsku a Poľsku sú diváci súborom jednoducho očarení. Takto boli inscenácie správne zostavené a správne prenesené umelecké cítenie javiskových kreácií. Dnes je balet Igora Moiseeva neoceniteľným nástrojom a školou pre choreografov z bohatých krajín.
Moiseevove výtvory sa stali akýmsi choreografickým sprievodcom pre vlastný záujem zabíjanie ľudí. Inscenoval program Svetlo a priateľstvo, v ktorom zhromaždil obrazy tanečného folklóru z jedenástich krajín vrátane Európy a Ázie. Regióny Európy sa inšpirovali tanečnými vystúpeniami Igora Moiseeva a vytvorili si vlastné choreografické skupiny.

Po prvé

V tom čase nebola situácia v regióne veľmi priaznivá pre rozvoj tvorivosti. Prvý bol balet Igora Moiseeva tanečná skupina, ktorí dostali povolenie na turné za kordónom, boli vystúpenia súboru úspešné, čo sa stalo prvým krokom k medzinárodnému uvoľneniu.

V roku 1955 títo umelci prvýkrát vystúpili v Londýne a Paríži. A v roku 1958 sa Voni stali jednou z prvých nacionalistických skupín, ktoré ukázali svoju prítomnosť v Spojených štátoch. Úspešné turné v Amerike ocenila tlač a vydláždila cestu k dôvere ZSSR.

Už takmer desaťročie sprevádza balet Igora Moiseeva vypredaný dav. Plagát koncertu to neukazuje. Harmonogram vystúpení bol napísaný mnoho rokov dopredu.

Moisejevova škola

Moiseevskaya škola tanca bola jedinečná a jednotná vo svojej rodine. Vaughn sa vyznačoval vysokou profesionalitou, virtuozitou a vynikajúcou improvizáciou. Menovania veľmajstra neboli len herci - boli to vysoko posvätené univerzálne predstavenia. Smrti nevedome tancovali pri akomkoľvek tanci, úžasne naplnenom všetkými umeleckými obrazmi.

Titul tanečníka Moiseevovej školy je najvyšším odporúčaním v akejkoľvek krajine v choreografickom tíme rôznych disciplín. Kreatívna cesta je povahou inšpirácie výučby z programu „Cesta k tancu“, v ktorej je podrobne zvýraznená celá cesta minulého baletu pomenovaného po Igorovi Moiseevovi. Za túto inscenáciu dostal majster „Leninovu cenu“ a jeho súbor získal titul „Akademik“.

70 skál známych po celom svete

Javisková činnosť tímu je vzrušujúca už viac ako 70 rokov. ocenenia s objednávkou Balet Igora Mojsejeva môžeme úplne úprimne nazvať medzníkom našej krajiny. Účtenky, ktoré sa predávajú v pokladniach, je možné zakúpiť v mittevo.

Za jeho neoceniteľný prínos k tancu Igora Moiseeva bol tanec ocenený Oscarom. A po jeho smrti žije v srdci svojho súboru, ktorý nesie jedinečného ducha a nepredstaviteľný výraz.

Štátny akademický súbor ľudového tanca Igora Mojsejeva je prvou a jedinou profesionálnou choreografickou skupinou na svete, ktorá sa zaoberá umeleckou interpretáciou a propagáciou tanečného folklóru národov sveta.

Zbor organizácií 10. 1937 a od toho času umelecké princípy Jeho vývoj je založený na jednoduchosti a kreativite interakcie medzi tradíciou a inováciou. Hlavným cieľom, ako po prvý raz pred umelcami vyslovil zakladateľ súboru Igor Moiseev (1906-2007), je kreatívna ochutnávka folklóru, ktorý sa v tom čase rozvíjal v ZSSR. Touto metódou sa umelci súboru zúčastnili folklórnej výpravy do regiónu, kde pozorovali a zaznamenávali známe tance, piesne a obrady. V dôsledku toho sa objavili prvé programy pre súbor: „Tance národov ZSSR“ (1937-1938), „Tance pobaltských národov“ (1939). V repertoári súboru folklórne postavy nadobudli nový javiskový život a zachovali sa pre niekoľko generácií kukadiel tohto sveta. Za týmto účelom Igor Moiseev študoval všetky znaky javiskovej kultúry: všetky druhy tancov, symfonickú hudbu, dramaturgiu, scénografiu, herecké majstrovstvo.

Dôležitou etapou bolo zvládnutie a tvorivá interpretácia európskeho folklóru. Program „Tance slovinských národov“ (1945) vznikol v jedinečných mysliach: Igor Moiseev, ktorý nemohol opustiť hranice, vytvoril živé obrazy tanečnej tvorivosti, konzultoval s hudobníkmi, folkloristami, historikmi kami, hudobnými vedcami. Na turné v roku 1946 v Poľsku, Ugorsku, Rumunsku, Československu, Bulharsku, Juhoslávii na divákov zapôsobila presnosť inscenácií, skutočná umelecká vyváženosť javiskových diel súboru. Odteraz je súbor školou a tvorivým laboratóriom pre choreografov. rozdielne krajiny, a jej repertoár je akousi choreografickou encyklopédiou tanečnej kultúry národov sveta. Za hlbokej účasti známych folklórnych choreografov Miklosa Rabaia (Ugorščina), Lubuše Ginkovej (Československo), Ahn Seong-hee (Kórea) a Igora Moiseeva vznikol program Svetlo a priateľstvo (195) 3), kde Ázijský tanečný folklór bol najprv zozbieraný v jedenástich krajinách

Na ukážku súboru ľudového tanca Igora Mojsejeva vznikli choreografické skupiny vo všetkých republikách SRSR (deväť krajín SND), ako aj v mnohých krajinách Európy.

Súbor ľudového tanca je prvou skupinou Radian, ktorá bola počas pandémie uvoľnená na turné. V roku 1955 sa umelci súboru prvýkrát predstavili v Paríži a Londýne. Prvým krokom pred medzinárodným uvoľnením sa stal triumf tanečného súboru Radian. V roku 1958 bol súbor Igora Moiseeva aj prvým z národných súborov, ktorý vystúpil v USA. Úspešné turné, ako sa dozvedela americká tlač, podnietilo krízu nedôvery pred ZSSR a stalo sa základom pre nadviazanie nových konštruktívnych spojení medzi našimi krajinami.

Ďalšou významnou zásluhou Ľudového tanečného súboru je vytvorenie unikátnej Moiseevovej tanečnej školy (1943). Її dusená ryža- Vysoká profesionalita, majstrovské technické vybavenie, dizajn sprostredkujúci improvizačný charakter ľudového vikárstva. Herci a tanečníci, ktorých vycvičil Igor Moiseev, sú všeobecne uznávaní, univerzálni umelci, ktorí sú schopní zvládnuť všetky druhy tanca a vytvárať rôzne tance. národný charakter v umeleckom obraze. Tanečník Moiseevovej školy je najvyšším odporúčaním z ktorejkoľvek časti planéty, z akéhokoľvek choreografického tímu. Umelci súboru boli ocenení titulom Ctihodní a ľudoví umelci ZSSR a Ruska.

Vyzdvihnime prejavy tvorivých princípov v príprave hercov-tanečníkov programom „Cesta k tancu“ („Triedny koncert“), ktorý názorne ukazuje tvorivú cestu tímu od zvládnutia rôznych prvkov až po tvorbu. veľkorozmerných javiskových plátien. Za program „Cesta k tancu“ (1965) získal prvý ľudový tanečný súbor titul „Akademik“ a Igor Moiseev dostal Leninovu cenu.

Za svoju koncertnú činnosť, ktorá zahŕňa viac ako 70 rockov, bola skupina ocenená Rádom priateľstva národov. Súbor je právom zbavený návštevnosti našej krajiny za hranicami.

Na rôznych kontinentoch k peepers rôzne generácie Ensemble miloval „korunové“ čísla, ktoré sa stali „ vizitky» tím: legendárny „Partizáni“, námorná suita „Jabločko“, starodávna miska Quadrille, moldavský Žok, ukrajinský Hopak, ruský tanec „Leto“, ohnivá Tarantella. Ensemble zožal veľký úspech svojimi brilantnými jednoaktovými predstaveniami Igora Moiseeva s využitím techník svetskej ľudovej a divadelnej kultúry – „Vesnyanka“, „Tsam“, „Sanchakou“, „Polovské tance“ v ku A. Borodina, „On klzisko“ hudba I. Strauss, „Noc na líščej hore“ na hudbu M. Musorgského, „Španielska balada“ na hudbu Pabla de Luna, „Večer v krčme“ na hudbu argentínskych skladateľov a iných.

A hneď po opustení života neustálej slávnostnej práce súboru Igora Moiseeva je choreografický rovesník tímu, rovnako ako predtým, neúplným štandardom a titul „Moiseevts“ je synonymom vysokého profesionálneho lismu.

Štátny akademický ľudový tanečný súbor pomenovaný po Igorovi Moisejevovi- choreografický súbor ľudového tanca, ktorý vytvoril v roku 1937 choreograf a choreograf Igor Oleksandrovič Moiseev. GAANT pomenovaná po Moiseevovi je prvou profesionálnou choreografickou skupinou na svete, ktorá sa zaoberá umeleckou interpretáciou a propagáciou tanečného folklóru národov sveta, vrátane židovských, mexických, gréckych tancov, ako aj tancov národov SND.

História tímu

GANT pomenovaný po Igorovi Moisejevovi bol založený 10. 1937, v deň, keď sa v moskovskom stánku choreografa Leontyevského Provuloka, stánok 4, konala prvá skúška súboru 30 ľudí. Myšlienkou, ako sa vyjadril pred mladými umelcami Mojsejev, bolo kreatívne spracovať a na javisku prezentovať prejavy vtedajšieho folklóru ZSSR. Členovia súboru tak navštívili folklórnu výpravu krajiny, zatancovali, zaspievali a nahrali známe tance, piesne a obrady. V dôsledku toho boli prvými programami tanečného súboru „Tance národov ZSSR“ (1937-1938) a „Tance pobaltských národov“ (1939). Od roku 1940 súbor stratil schopnosť skúšať a vystupovať na javisku Čajkovského sály, tohto divadla a stal sa pravidelným domovom mužstva na dlhý osud.

Na dosiahnutie maximálnej rozmanitosti a výraznosti tanečného prejavu Igor Moiseev využil všetky znaky javiskovej kultúry: všetky druhy tancov, symfonickú hudbu, dramaturgiu, scénografiu a herecké majstrovstvo. Okrem toho, Moiseev, vychádzajúc z princípu lojality umelcov k súboru, v tíme od samého začiatku neboli žiadni sólisti, dobrí tanečníci alebo baletný zbor - či už mohol byť nejaký účastník prepustený ako vedúci, takže inú úlohu na javisku.

Dôležitou etapou tvorivého rozvoja tímu bolo zvládnutie a aktualizovaná interpretácia európskeho folklóru. Program „Tance slovinských národov“ (1945) vznikol v jedinečných mysliach: Igor Moiseev, ktorý nedokázal opustiť hranice, vytvoril obrazy tanečnej tvorivosti, konzultoval s hudobníkmi, folkloristami, historikmi, hudobnými vedcami. Na turné v roku 1946 v Poľsku, Ugorsku, Rumunsku, Československu, Bulharsku, Juhoslávii divákov zaujala presnosť inscenácií a verné umelecké zloženie javiskových diel súboru. Za významnej účasti známych choreografov a folklórnych odborníkov Miklosa Rabaia (Ugorshchina), Lyubusha Ginkova (Československo), Ahn Song Hee (Kórea) a Igora Moiseeva, ktorí boli prijatí do práce, vznikol program „Svetlo a priateľstvo“ (195 ) 3), z pohľadu európskeho jazyka ázijský tanečný folklór jedenástich krajín.

Od začiatku Veľkej Veľká vlastenecká vojna Súbor ľudového tanca pod vedením Mojsejeva precestoval Sibír, Zabajkalsko, Ďaleký východ, Mongolsko.

V roku 1955 sa súbor stal prvým ruským súborom, ktorý absolvoval zahraničné zájazdy do Francúzska a Veľkej Británie.

Bieloruský tanec "Kulba"

V roku 1958 bol súbor aj prvým Radyanskych kolektívov išiel na turné do USA.

Kvintesencia kreatívnym spôsobom GAANT pomenovaný po Moiseevovi sa stal triednym koncertom „Cesta k tancu“ (1965), ktorý jasne demonštruje vývoj tímu od zvládnutia rôznych prvkov až po tvorbu veľkorozmerných javiskových plátien. V roku 1967 za program „Cesta k tancu“ získal GAANT ako prvý akademický titul od súborov ľudového tanca a Igor Moiseev získal Leninovu cenu.

Bez ohľadu na tých, ktorí vytvorili súbor v roku 2007, po tom, čo stratil svojho vodcu a ideologického vodcu, GAANT pomenovaný po Moiseevovi pokračoval v koncertovaní a turné po celom svete. Za koncertnú činnosť, na ktorej vystúpilo vyše 70 rockov, bol súbor ocenený Rádom priateľstva národov. GAANT je jediným tímom vo svojej rodine, ktorý vystupoval v Opéra Garnier (Paríž) a La Scala (Milán). Počas mnohých turné bol zapísaný v ruskej Guinessovej knihe rekordov ako súbor, ktorý navštívil viac ako 60 krajín. .

vzadu Naykrascha Vistava Rockový súbor získal v roku 2011 Grand Prix choreografickej ceny Anita Bucchi (Taliansko) a na premiérovom programe 20. júna 2011 v rámci triumfálneho parížskeho turné UNESCO udelilo súboru medailu piatich kontinentov.

orchester

V začiatkoch založenia súboru sa konali koncerty v sprievode skupiny ľudových nástrojov a skupiny hudobných národných nástrojov v podaní E. Avksentyeva. Koncom 40. rokov 20. storočia v súvislosti s rozšírením repertoáru súboru a účinkovaním v novom cykle „Tance národov sveta“ vznikol zo skupiny národných nástrojov malý symfonický orchester. Hlavnú zásluhu na jeho tvorbe má režisér S. Galperin.

Dnes súbor koncertuje so sprievodom malej skupiny symfonický orchester sklad má 35 položiek. Originálne úpravy ľudových melódií rôzne osudy vytvorili režiséri Jevgen Avksentiev, Sergij Galperin, Mikola Nekrasov, Anatolij Gus a hudobník Volodymyr Zhmikhov.

Na súborných produkciách sa podieľajú aj umelci v orchestri. Napríklad v súprave moldavských tancov „Hora“ a „Chiokirlie“ hrajú na javisku husle národný kroj. „Kalmický tanec“ je sprevádzaný zvukmi saratovskej harmoniky, umelec a orchester nosia smoking. Jednoaktový balet „Noc na líščej hore“ začína vystúpením javiskového orchestra v národných ukrajinských kostýmoch.

Ateliérová škola

„Školské štúdio pri Štátnom akademickom ľudovom tanečnom súbore pod vedením Igora Mojsejeva“ vzniklo na jar 1943 ako počiatočná skupina súboru. Zaoberá sa prípravou umelcov a hlavným zdrojom personálu na doplnenie tela. Tréningový program zahŕňa špeciálne disciplíny: klasický tanec, ľudový scénický tanec, fúkací tanec, jazzový tanec, gymnastiku, akrobaciu, herecké umenie, hru na klavír a ľudovú hudobné nástroje, dejiny hudby, dejiny divadla, dejiny baletu, dejiny maliarstva, dejiny súboru

V roku 1988 škola získala štatút strednej špeciálnej základnej školy.

Repertoár

Repertoár súboru zahŕňa takmer 300 choreografických diel, ktoré vytvoril Igor Moiseev od roku 1937. Podľa žánrového znaku sa všetky tance delia na choreografické miniatúry, tanečné scény, tanečné siete a jednoaktovky. Tematicky sú tance spojené v cykloch „Malé bábätká minulosti“, „Obrázky Radyan“ a „Na koncoch sveta“. Zoznam obsahuje najčastejšie vybrané choreografické čísla.

Choreografické miniatúry

• Boj medzi dvoma bábätkami
• Estónsky „Polka cez Nižku“
• Polka-labyrint

Tanečné maľby

• Futbal (hudba od A. Tsfasmana)
• Partizáni
• Tabak

Jednoaktové balety

• Na Kovzancoch (hudba I. Strauss)
• Španielska balada (hudba Pablo de Luna)
• Večer v krčme

Suita ruských tancov

• Nechajte dievčatá
• Box
• Tráva
• Ľudský tanec
• Zagalnyho finále

Židovský apartmán

• Rodinné radosti

Suita moldavských tancov

• Chiokirlie

Suita mexických tancov

• Zapateo
• Avalyulko

Suita gréckych tancov

• Ľudský tanec "Zorba"
• Tanec dievčat (hudba M. Theodorakis)
• Zagalnyj kruhový tanec (hudba M. Theodorakis)
• Ľudský tanec vo štvorici (hudba M. Theodorakis)
• Zagalnyj záverečný tanec (hudba M. Theodorakis)

Deň na lodi - Fleet Suite

• Pohotovosť
• Strojové oddelenie
• Tanec kuchárov
• Tanec námorníkov

• Svätý Pratsi

Z cyklu „Malé bábätká minulosti“

• Staromestský tanec Miska

Z cyklu „Tance národov sveta“

• Adjarianský tanec „Khorumi“
• aragónsky "Jota"
• Argentínsky tanec "Gaucho"
• Argentínsky tanec "Malambo"
• Bashkirský tanec „Sim Krasun“
• Bieloruský tanec "Kulba"
• Bieloruský tanec „Yurochka“
• Venezuelský tanec "Joropo"
• Kamenné mušky
• Vietnamský tanec s bambusom
• Egyptský tanec
• Kalmický tanec
• Čínsky tanec so stehmi
• Kórejský tanec "Sancheonga"
• Kórejský tanec "Trio"
• Krakovyak
• Oberek
• Rumun tanec „Briul“
• ruský tanec "Polyanka"
• sicílska tarantella
• Tanec besarábskych cigánov
• Tanec kazanských Tatárov
• Tatarochka
• Uzbecký tanec vo voľnej prírode

Triedny koncert „Cesta k tancu“

Poznámky

Literatúra

• Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Divadlo Igora Moiseeva. - Moskva: Tetralis, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
• Koptelová O.D. Igor Moiseev je akademik a filozof tanca. - St. Petersburg.
• : Lan, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6 Chudnivsky M.A.
• Súbor Igora Moiseeva. - Moskva: Znannya, 1959. Moiseev I.A.