Проблематика, конфлікт, система образів у трагікомедії П.Корнеля «Сид. П'єр Корнель "Сід"

Найкраще створенняКорнеля - його рання п'єса "Сід" (трагікомедія, що означає "трагедія зі щасливим кінцем" - не прийнятий у класицизмі змішаний жанр). Сюжет її взято із середньовічного іспанського епосу, але образи і проблематика відбивають французьке життя XVII в. П'єса перейнята героїчним пафосом. Юнак Родріго і дівчина Хімена, які люблять один одного, жертвують своєю любов'ю в ім'я обов'язку, в даному випадку - обов'язку боротьби за честь своїх батьків: Родріго вбиває на поєдинку батька Хімени, який образив його ляпасом батька; Хімена своєю чергою вимагає страти Родріго за вбивство її батька. Душевний конфлікт обох виражений з величезною силою, особливо у знаменитому монолозі Родріго у VI явище першої дії:

Я відданий внутрішній війні:Любов моя і честь у боротьбі непримиренної:Заступитися за батька, зректися коханої!Той до мужності кличе, та тримає мені руку.(Пер. М. Лозінського) Кохання, яким жертвують Родріго та Хімена, зображено як велике героїчне почуття. Кожен із них, принісши цю жертву, мріє померти. Величава і разом з тим зворушлива сцена їхньої зустрічі після вбивства, яке перешкодило їм шлях до щастя. Ні на хвилину не відступають обидва від жорстокого обов'язку, але, розлучаючись, щиро висловлюють свій людський біль. Вища героїка виражена тут у тому, що саме кохання пред'являє суворі вимоги і не мириться зі слабкістю та ганьбою. Як пояснює Родріго Хімене, вирішити внутрішню суперечку на користь обов'язку спонукала його думку про те,

Що та, хто доблесним мене звикла бачити,Приниженого має зненавидіти. Хімена у відповідь заявляє Родріго:

Достойна тебе мусить тебе вбити. Але вище за обов'язок феодальної честі, що губить любов, поставлений обов'язок перед батьківщиною: подвиги, вчинені Родріго на захист своєї країни від нападу маврів, рятують його життя і, зрештою, любов його і Хімени. Вустами інфанти (дочки короля) Корнель засуджує помсту проти захисника держави.

І ти наважилася б, свій захищаючи дім,Віддати вітчизну на ворожий розгром? - з докором питає вона Хімен.p align="justify"> Громадський, державний принцип лежить в основі тих високих вимог до людини, які пред'являються всіма героями цієї п'єси. Новий відтінок набуває ідея честі: честь людини, її цінність визначаються насамперед її заслугами перед державою та королем. Монарх зображено як втілення держави.Однак патріотична ідея постає в п'єсі в її загальнонародному значенні: славу Родріго, котрий розгромив ворогів, проголошує насамперед сам народ. У п'єсі відображено національне піднесення французького народу, пов'язаний з обороною проти загрожує німецького захоплення: вона створювалася в один з найважчих моментів Тридцятирічної війни.Родріго героїзований як ідеальний воїн, відданий обов'язку та честі, як патріот, який здійснює найвищі подвиги на захист батьківщини, і як закоханий, готовий на смерть за своє кохання.

...Він цінував, як найкращі у вітчизні,Перевищує пристрасть обов'язок і пристрасть понад життя. Його характер, таким чином, не перетворений на схематичне втілення однієї риси, сила почуття надає йому жвавості та переконливості.П'єса дуже чітка за своєю будовою. Основна проблема розкривається численними міркуваннями героїв та логічно ясним симетричним протиставленням образів: з одного боку, Родріго - єдиний син зі своєю любов'ю та обов'язком перед батьком; з іншого боку, у такому становищі Хімена - єдина дочка. Над усіма, як суддя, король.Логічного розкриття конфлікту сприяє і чітке звучання вірша. У класицистів рима виразно наголошує на сенсі фрази. Паралельною будовою двох віршованих рядків чи двох половинок вірша Корнель створює гострі зіставлення.

Хімена: Він дочку позбавив батька! Дон Дієго: Він честь повернув батькові! Однак у «Сіді» далеко ще не послідовно виражена абсолютистська ідеологія. Перемога обов'язку виявляється неповною: Хімена має згодом вийти заміж за вбивцю свого батька. Герої п'єси - незалежні феодали, які важко відвикають від колишніх вольностей; відповідальні вчинки вони роблять на свій страх і ризик, б'ються на поєдинках, проти чого на той час жорстоко боровся Рішельє. Найнеприборканіший з них – батько Хімени – дозволяє собі критикувати у нешанобливих тонах рішення короля.

У п'єсі не дотрималися і художні правила класицизму. Їм не відповідав ані жанр трагікомедії, ані іспанський середньовічний (замість античного) сюжет. Порушенням пристойності уявлялася і ляпас на сцені. Розширено витлумачені три єдності: місце дії змінюється в межах одного міста, час дії Корнель розтягнув до 36 годин, причому в цей термін, за словами Пушкіна, «нагромадив подій на 4 місяці». Єдність події порушено роллю інфанти, дочки короля; також її любов до Родріго, юнака нецарської крові, також ображала придворні норми. За всі ці відступи «Сід» на вимогу кардинала Рішельє, незважаючи на величезний успіх у публіки, був засуджений академією. Це було твердженням абсолютистської політики у літературі та культурному житті.

Фрагмент картини А.-Е. Фрагонара

Вихователька Ельвіра приносить доньці Хімені приємну звістку: із двох закоханих у неї юних дворян – дона Родріго та дона Санчо – батько Хімени граф Гормас бажає мати зятем першого; а саме дону Родріго віддано почуття та помисли дівчини.

У того ж Родріго давно палко закохана подруга Хімени, дочка Кастильського короля донця Уррака. Але вона невільниця свого високого становища: обов'язок велить їй зробити своїм обранцем лише рівного народження - короля чи принца крові. Щоб припинити страждання, які завдає їй невгамовна пристрасть, інфанта робила все, щоб полум'яна любов пов'язала Родріго і Хімену. Старання її мали успіх, і тепер донья Уррака чекає не дочекається дня весілля, після якого в серці її повинні згаснути останні іскри надії, і вона зможе воскреснути духом.

Батьки Родріго та Хімени – дон Дієго та граф Гормас – славні гранди та вірні слуги короля. Але якщо граф і досі є надійною опорою кастильського престолу, час великих подвигів дона Дієго вже позаду - у свої роки він більше не може як раніше водити християнські полки в походи проти невірних.

Коли перед королем Фердинандом постало питання про вибір наставника для сина, він віддав перевагу навченому досвідом дону Дієго, чим мимоволі випробував дружбу двох вельмож. Граф Гормас вважав вибір государя несправедливим, дон Дієго, навпаки, підніс хвалу мудрості монарха, яка безпомилково відзначає людину найбільш гідну.

Слово за слово, і міркування про достоїнства одного й іншого гранда переходять у суперечку, а потім і в сварку. Сипаються взаємні образи, і зрештою граф дає дону Дієго ляпас; той вихоплює шпагу. Противник легко вибиває її з ослаблих рук дона Дієго, однак не продовжує сутички, бо для нього, славетного графа Гормаса, було б найбільшою ганьбою заколоти старенького беззахисного старого.

Смертельна образа, нанесена дону Дієго, може бути змита тільки кров'ю кривдника. Тому він наказує своєму синові викликати графа на смертний бій.

Родріго в сум'ятті - адже він має підняти руку на батька коханої. Любов і синівський обов'язок відчайдушно борються в його душі, але так чи інакше вирішує Родріго, навіть життя з коханою дружиною буде для нього нескінченною ганьбою, коли батько залишиться невідомим.

Король Фердинанд прогніваний негідним вчинком графа Гормаса; він велить йому вибачитися дону Дієго, але гордовитий вельможа, для якого честь понад усе на світі, відмовляється коритися государю. Графа Гормаса не лякають жодних загроз, бо він упевнений, що без його непереможного меча королю Кастилії не втримати свій скіпетр.

Засмучена донька Хімена гірко нарікає інфанте на прокляте марнославство батьків, що загрожує зруйнувати їх з Родріго щастя, яке обом здавалося настільки близьким. Як би далі не розвивалися події, жоден із можливих наслідків не обіцяє їй добра: якщо в поєдинку загине Родріго, разом з ним загине її щастя; якщо юнак візьме гору, союз із вбивцею батька стане для неї неможливим; ну, а коли поєдинок не відбудеться, Родріго буде зганьблений і втратить право зватись кастильським дворянином.

Донья Уррака на втіху Химене може запропонувати лише одне: вона накаже Родріго перебувати при своїй персони, а там, того й дивись, батьки за допомогою короля самі все залагодять. Але інфанта запізнилася – граф Гормас та дон Родріго вже вирушили на місце, вибране ними для поєдинку.

Перешкода, що виникла на шляху закоханих, змушує інфанту тужити, але водночас і викликає в її душі таємну радість. У серці доньї Ураки знову поселяються надія і солодка туга, вона вже бачить Родріго підкорили багато королівства і тим самим стали їй рівним, а значить - по праву відкритим її любові.

Тим часом король, обурений непокорою графа Гормаса, наказує взяти його під варту. Але наказ його не може бути виконано, бо граф щойно впав від руки юного дона Родріго. Ледве звістка про це сягає палацу, як перед доном Фердинандом постає ридаюча Хімена і на колінах молить його про відплату вбивці; такою відплатою може бути лише смерть. Дон Дієго заперечує, що перемогу в поєдинку честі ніяк не можна прирівнювати до вбивства. Король прихильно вислуховує обох і проголошує своє рішення: Родріго буде судимий.

Родріго приходить у будинок убитого ним графа Гормаса, готовий постати перед невблаганним суддею – Хіменою. Вихователька Хімени Ельвіра, яка зустріла його, налякана: адже Хімена може повернутися додому не одна, і, якщо супутники побачать його в неї вдома, на честь дівчини впаде тінь. Послухавши слова Ельвіри, Родріго ховається.

Дійсно, Хімена приходить у супроводі закоханого в неї дона Санчо, який пропонує себе як знаряддя відплати вбивці. Хімена не погоджується з його пропозицією, цілком покладаючись на праведний королівський суд.

Залишившись наодинці з вихователькою, Хімена зізнається, що, як і раніше, любить Родріго, не мислить життя без нього; і, якщо обов'язок її - приректи вбивцю батька на страту, вона має намір, помстившись, зійти в труну за коханим. Родріго чує ці слова і виходить із укриття. Він простягає Хімен меч, яким був убитий граф Гормас, і благає її своєю рукою здійснити над ним суд. Але Хімена жене Родріго геть, обіцяючи, що неодмінно зробить усе, щоб убивця поплатився за скоєне життям, хоч у душі сподівається, що нічого в неї не вийде.

Дон Дієго невимовно радий, що його син, гідний спадкоємець уславлених відвагою предків, змив з нього пляму ганьби. Що ж до Хімени, каже він Родріго, то це тільки одна честь - коханих же змінюють. Але для Родріго однаково неможливо ні змінити любов до Хімени, ні поєднати долю з коханою; залишається лише закликати смерть.

У відповідь на такі промови дон Дієго пропонує синові замість того, щоб даремно шукати смерті, очолити загін сміливців і відобразити військо маврів, що таємно під покровом ночі на кораблях підійшло до Севільї.

Вилазка загону під проводом Родріго приносить кастильцям блискучу перемогу - невірні тікають, двоє мавританських царів полонені рукою юного воєначальника. Все в столиці звеличують Родріго, одна лише Хімена як і наполягає на тому, що її жалобний убір викриває в Родріго, яким би відважним воїном він не був, лиходія і кричить про помсту.

Інфанта, в чиїй душі не гасне, але, навпаки, все сильніше розгоряється любов до Родріго, вмовляє Хімен відмовитися від помсти. Нехай вона не може піти з ним під вінець, Родріго, оплот і щит Кастилії, повинен і надалі служити своєму государю. Але незважаючи на те, що він шанований народом і любимо нею, Хімена має виконати свій обов'язок - убивця помре.

Однак марно Хімена сподівається на королівський суд - Фердінанд безмежно захоплений подвигом Родріго. Навіть королівської влади недостатньо, щоб гідно віддячити сміливця, і Фердинанд вирішує скористатися підказкою, яку дали йому полонені царі маврів: у розмовах з королем вони звали Родріго Сідом - паном, повелителем. Відтепер Родріго зватиметься цим ім'ям, і вже одне тільки його ім'я буде трепетати Гранаду і Толедо.

Незважаючи на вшановані Родріго, Хімена припадає до ніг государя і молить про помсту. Фердинанд, підозрюючи, що дівчина любить того, про чию смерть просить, хоче перевірити її почуття: із сумним виглядом він повідомляє Хімені, що Родріго помер від ран. Хімена смертельно блідне, але, як тільки дізнається, що насправді Родріго живий, виправдовує свою слабкість тим, що, мовляв, якби вбивця її батька загинув від рук маврів, це не змило б з неї ганьби; нібито вона злякалася того, що тепер позбавлена ​​можливості мститись.

Якщо король пробачив Родріго, Хімена повідомляє, що той, хто в поєдинку здолає вбивцю графа, стане її чоловіком. Дон Санчо, закоханий у Хімену, відразу викликається битися з Родріго. Королю не дуже до душі, що життя найвірнішого захисника престолу наражається на небезпеку не на полі бою, проте він дозволяє поєдинок, ставлячи при цьому умову, що, хто б не вийшов переможцем, йому дістанеться рука Хімени.

Родріго є до Хімен попрощатися. Та дивується, невже дон Санчо настільки сильний, щоб здолати Родріго. Юнак відповідає, що він вирушає не на бій, а на страту, щоб своєю кров'ю змити пляму ганьби з честі Хімени; він не дав себе вбити в бою з маврами, тому що боровся тоді за батьківщину і государя, а тепер - зовсім інший випадок.

Не бажаючи смерті Родріго, Хімена вдається спочатку до надуманого доводу - йому не можна впасти від руки дона Санчо, оскільки це зашкодить його славі, тоді як їй, Хімені, приємніше усвідомлювати, що її батько був убитий одним із найславетніших лицарів Кастилії, - але в кінці Зрештою просить Родріго перемогти заради того, щоб їй не йти заміж за нелюбого.

У душі Хімени все росте сум'яття: їй страшно подумати, що Родріго загине, а самій їй доведеться стати дружиною дона Санчо, але й думка про те, що буде, якщо поле бою залишиться за Родріго, не приносить їй полегшення.

Роздуми Хімени перериває дон Санчо, який постає перед нею з оголеним мечем і заводить мова про поєдинок, що щойно завершився. Але Хімена не дає йому сказати і двох слів, вважаючи, що дон Санчо зараз почне хвалитися своєю перемогою. Поспішивши до короля, вона просить його змилосердитися і не змушувати її йти до вінця з доном Санчо - нехай краще переможець візьме все її добро, а сама вона піде до монастиря.

Даремно Хімена не дослухала дона Санчо; тепер вона дізнається, що, тільки-но поєдинок почався, Родріго вибив меч із рук противника, але не побажав вбивати того, хто готовий був на смерть заради Хімени. Король проголошує, що поєдинок, нехай короткий і не кривавий, змив із неї пляму ганьби, і урочисто вручає Хімені руку Родріго.

Хімена більше не приховує своєї любові до Родріго, але все ж таки і тепер не може стати дружиною вбивці свого батька. Тоді мудрий король Фердинанд, не бажаючи чинити насильства над почуттями дівчини, пропонує покластися на цілющу властивість часу – він призначає весілля через рік. За цей час затягнеться рана на душі Хімени, а Родріго зробить чимало подвигів на славу Кастилії та її короля.

Переказав

« Сід» (Le Cid) - театральна п'єса(трагікомедія) у віршах П'єра Корнеля. Перша вистава «Сіда» мала місце у грудні 1636 або в січні 1637 року.

Історія створення та постановки

Трагедію "Сід" (яку сам він визначав як "трагікомедію", підкреслюючи щасливий фінал, неможливий для трагедії) Корнель написав у 1636 році, перебуваючи в Руані. Головним героєм п'єси став герой іспанської Реконкісти Родріго Діас, відомий як Сід Кампеадор, а як літературний матеріал для обробки Корнель використав іспанські романси та драму іспанця Гільєна де Кастро «Молодість Сіда». З цієї п'єси він запозичив 72 найкращі вірші ( Літературна енциклопедіяпоказує, що такі запозичення в епоху класицизму були винятковим явищем).

Першу постановку «Сіда» було здійснено в Théâtre du Marais у грудні 1636 року (за іншими джерелами, у січні наступного року).

Діючі лиця

  • Дон Родріго, син Дона Дієго і коханий Хімени. Ім'я «Сід» буде згадано королем та інфантою по відношенню до Родріго лише у IV та V актах.
  • Хімена, дочка дона Гомеса та кохана дона Санчо та дона Родріго, в останнього вона закохана сама.
  • Дон Гомес, граф Гормас, батько Хімен.
  • Дон Дьєго, батько Родріго дона.
  • Донья Уррака, інфанта кастильська (таємно закохана у Родріго)
  • Дон Фернандо, перший король кастильський.
  • Дон Санчо, закоханий у Хімен.
  • Ельвіра, вихователька Хімени.
  • Леонор, вихователька інфанти
  • Дон Аріасі дон Алонсо, кастильські дворяни.

Сюжет

Дон Родріго, закоханий у Хімену, дочку графа Гормаса, змушений викликати на поєдинок батька коханої, який тяжко образив його батька - дона Дієго, - давши тому ляпас. Вибір між любов'ю та синівським обов'язком Родріго робить на користь останнього та вбиває Гормаса на поєдинку. Тепер уже Хімена опиняється перед вибором: вона, як і раніше, любить Родріго, але смерть батька волає про помсту. Як і Родріго, Хімена ставить обов'язок вище за любов і вимагає у короля смерті коханого.

Трагічну розв'язку запобігає нічному нападу сарацин, який відбиває загін на чолі з Родріго. Король, вражений його вірністю та патріотизмом, вирішує замінити страту поєдинком між Родріго та захисником Хімени – доном Санчо. Переможець поєдинку має отримати руку Хімени. Коли після поєдинку Санчо, який програв, постає перед Хіменою з цією звісткою, вона, будучи впевнена в тому, що Родріго вбитий, видає свої справжні почуття до нього. Після цього вона змушена відмовитись від помсти, і король дає дозвіл на весілля.

Образи та конфлікт

«Сід» - перша п'єса у французькій літературі, в якій розкрито основний конфлікт, який займав письменників епохи класицизму, - конфлікт між боргом та почуттям. Хоча вибір герої послідовно роблять на користь обов'язку, Корнель став першим, хто показав пов'язані з ним душевні муки, які відображені в словах Хімени: Початок цитати На жаль! Моєї душі одна з половин

Другою вбита, і страшний обов'язок, що велів,

Щоб за загиблу я мстилася вціліла. Кінець цитати

Конфлікт між честю і особистим щастям Корнель дозволяє, вводячи ідею ще вищого обов'язку, ніж обов'язок родової честі, - боргу перед країною, перед монархом, що у «Сіді» сприймається як єдино справжній. Виконання цього обов'язку перетворює Родріго на національного героя, над яким не владні звичайні феодальні етичні норми, які змінює державна необхідність.

Образи «Сіда» також характерні для класицизму, викликаючи захоплення та схиляння своєю героїчною цілісністю. Такий стиль зображення персонажів однією фарбою - або цілком позитивними, або негідниками без єдиної світлої риси - типовий для творчості Корнеля, а створення образів лицарів без страху і докору диктувалося історичним періодом, який на той момент переживала Франція, яка потребувала зразкових героїв.

Критика

Хоча основні вимоги канонів французького класицизму в «Сіді» було дотримано, Корнель творчо переосмислив їх, створивши у результаті перший великий театральний твір у цьому стилі. Так, принцип «єдності палацу» він трактував як «єдність міста», а загальна тривалість сценічної дії– не добу, а 30 годин. Ці відступи стали формальним приводом для критики п'єси, серед претензій до якої були також «нескромна» поведінка. головної героїні, побічна сюжетна лінія закоханої в Родріго інфанти та неправдоподібне нагромадження подій

Справжня причина нападок, проте, лежала у площині політики, а чи не мистецтва. Вибір іспанців як героїв драми, що показує їх сміливими та благородними людьми, був недоречним для кардинала Рішельє - колишнього літературного покровителя молодого драматурга. Рішельє, фактичний імператор Франції, вів з Іспанією боротьбу вплив у Європі, і йому не потрібна була п'єса, що показувала іспанців у позитивному ключі. Крім того, непокірний характер головного героя також викликав побоювання. Французька академія, засновником якої був Рішельє, з його подачі засудила сюжет і розв'язку «Сіда», негативно оцінили п'єсу і такі драматурги, як Жорж де Скюдері і Жан Мере. Корнель був також звинувачений у плагіаті через запозичення з п'єси Гільєна де Кастро. При цьому широка публіка прийняла п'єсу настільки захоплено, що навіть у мова навіть увійшов оборот «прекрасно, як „Сід“». Проте для Корнеля «Сід» став останньою створеною трагікомедією. Він на два роки поїхав до Руана і повернувся звідти вже з п'єсами, створеними в повній відповідності з каноном класицизму, - трагедіями «Горацій» і «Ціна», а сам «Сід» у перевиданні 1648 вже також іменувався трагедією.

Основний трагічний конфлікт трагедії П'єра Корнеля «Сід» будується на зіткненні особистого почуття – пристрасного кохання Родріго та Хімени – з боргом, який кожен з них вважає вищим, «надособистим», початком. Таким «надособистим» обов'язком є ​​їм обом захист сімейної четі. Відповідно до основної філософсько-моральної концепції Корнеля «розумна» воля, свідомість обов'язку тріумфує над «нерозумною» пристрастю. Конфлікт індивідуального почуття та суспільного обов'язку і становить суть трагічної колізії. І жодна дійова особа в «Сіді» не уникла цього фатального конфлікту; це провідне протиріччя пронизує вчинки та долі героїв. Принципова новизна, корінні відмінності "Сіда" від інших сучасних трагедійполягали в гостроті психологічного конфлікту, побудованого на великій та актуальній морально-суспільній проблемі. Це й визначило її успіх. Значно спростивши фабулу іспанської п'єси, вилучивши з неї другорядні епізоди та зайвих персонажів. Корнель зосередив увагу на душевній боротьбі та психологічних переживань героїв. Надзвичайно яскраво всі ці принципи проявилися в образі доньї Ураки, інфанти кастильської. Одне з обвинувачень, висунутих Корнелю після опублікування «Сіду», полягало в тому, що інфанта кастильська – зайвий персонаж у трагедії. Херасков, перший перекладач «Сіда», взагалі прибирає сюжетну лінію, тим самим значно спрощуючи проблематику твору. На мою думку, таке зневажливе ставлення до героїні зовсім не заслужено: роль сюжетної лініїінфанти надзвичайно важлива. Це я спробую довести свою роботу. Інфанта любить Родріго, але обов'язок наказує їй заглушити це почуття. Вихователька інфанти Леонора нагадує їй про обов'язок і ганьбить запал, що охопив душу юної спадкоємиці престолу: Чи принцеса може, забувши свій сан і кров, До простого лицаря відчути любов? А думка короля? А всієї Кастільї думка? Ви пам'ятаєте чи немає своє походження? І інфанта відповідає на цю промову, як і личить спадкоємиці монарха та дочки свого абсолютистського віку: Я пам'ятаю - і скоріше всю кров проллю з ран, Чим погоджуся забути і заплямувати мій сан. Здавалося б, рішення ухвалене, почуття пригнічене і суперечність вирішена. Однак почуття не залишає поля битви. Інфанта зізнається: Я намагаюся з ним порвати - і неохоче рву... Я бачу, що душа роздвоєна в мені Висока мужність, але все серце у вогні. Роздвоєння душі, про яке говорить інфанта, і виявляє розлад загального та індивідуального. Інфанта віддає перевагу обов'язку відчуття, при цьому вона не зрікається любові, а, навпаки, цінує її. Нехай донья Уррака розуміє, що їй не призначено бути з Родріго, все ж таки вона поважає своє почуття, зрідка плекає надію і все одно чинить, як личить її благородному походженню: Не називай її ганебною; наді мною їй судилося панувати і панувати одній; Будь до неї шаноблива, вона мені всіх дорожча. Я стійко з нею борюся, але я сподіваюся все ж таки; І серце, підкоряючись надії дорогою, Летить за щастям, втраченим іншою. У « дійових осібах» героїня, що цікавить нас, позначена як «донья Уррака, інфанта кастильська». При цьому в тексті трагедії автор, вказуючи, що наступні слова належать їй, називає героїню інфантою. Корнель підкреслює, що, перш за все, важливим є походження героїні: вона інфанта. Ім'я ж як таке індивідуальне. Донья Уррака – певна жінка зі своєю особистою долею. Щастя любов вона готова принести в жертву своєму благородному походженню. По суті, особисте поступається місцем «надособовому», як уже було сказано раніше. Інфанта не просто відмовляється від Родріго, вона власноруч влаштовує його особисте життя<…>Мої трудилися руки, Щоб душу їй пронизати стрілами ніжної муки. Родріго дорогий їй; він їй подарований мною; Він торжеством своїм завдячує мені одній. Я цих люблячих сама скувала пристрастю І тому маю співчувати їх щастям. Це справді важке рішення для закоханої дівчини – єдиний спосіб позбавити королівську доньку надій: Я поступилася тим, чим оволодіти не сміла: Йому, замість себе, Хімену я даю, І я запалила їхню пристрасть, щоб згасити мою…<…> І я подружжям побачу цих двох, Мої мрії помруть, але зцілиться дух. Цей вибір дається інфанті нелегко: вона знає, що іншого виходу немає, але все ж таки з душевними переживаннями їй складно впоратися. Це наголошує на моральному характері героїні. Донье Урраке доводиться приховувати своє почуття. Навіть вихователька Леонора дізнається про кохання інфанти вже після того, як героїня «подарувала» коханого Хімене і спостерігає за розвитком їхніх стосунків із боку. Донья Уррака самотня. Всі свої переживання вона тримає в собі, і від цього вона ще нещасніша: «Скорбота важка подвійно під дахом таємниці темної» . Примітно, що протягом усієї п'єси ми так і не стаємо свідками розмови інфанти та самого Сіда. Дон Родріго, мабуть, і не підозрює про почуття доньї Ураки до нього. Інфанта спостерігає за своїм коханим, при цьому вона, по суті, і влаштовує його долю: спочатку «творить» любов між Хіменою і Родріго, а потім, після всіх трагічних подій, мирить їх. Надзвичайно цікаві взаємини інфанти та Хімени. Донья Уррака «віддала» свого коханого іншій жінці. По суті, її серце повинне хвилювати якщо не ненависть, то вже точно пекуча ревнощі. Але що ми бачимо? Для доньки Ураки Хімена не суперниця, а подруга. Вона щиро заспокоює кохану дона Родріго. Звичайно, для інфанти це кохання надзвичайно важливе, шлюб Хімени і Родріго – аварія всіх надій, якого так прагне королівська дочка: «Мої мрії помруть, але зцілиться дух». Але все ж таки ревнощі повинні були хоч якось проявитися. Неприязнь до Хімени зовсім не виявляється у розмові, навіть можна з великою ймовірністю припустити, що її просто немає. Донья Уррака щиро співчуває молодій дівчині: Повір, твоїх надій їх сварка не зруйнує: Мить породив її, і мить її згасить. Надмірність відгуку покладе їй кінець: Їхнього примирення бажає мій батько; А я, щоб радісніш тебе побачити знову, На неможливе наважитися готова. Або після вбивства графа і скоєння всіх подвигів Сідом донья Уррака знову щиро співчуває Хімені: Я не забуття несу тобі бальзам; Я долучити хочу мій зітхання до твоїх сліз. У діалозі Хімени та інфанти (Дія IV, явище 2) незрозуміло в якій ролі виступає донья Уррака – закохана жінка чи справедливий правитель. Вона намагається умовити Хімену дати спокій дону Родріго, його життя надзвичайно важливе для держави. Інфанта пропонує Хімені позбавити Родріго кохання, але не забирати його життя: То був твій обов'язок вчора; сьогодні він не той. Родріго нам тепер єдина опора, Надія і любов простих людей і знаті, Кастільї вірний щит і жах маврської раті. Згодний сам король з народною мовою, Що в образі його воскрес твій батько; Коротше, кажучи без лестощів і підступності, У смерті - смерть держави. І ти зважилася б, свій захищаючи дім, Віддати батьківщину на ворожий розгром? За що нас піддавати жахливому удару І в чому ми злочинні, щоб нести таку кару? Ти не зобов'язана, звичайно, взяти в чоловіка Того, до кого ворожнеча виправдана твоя: На це я сама глянула б із тривогою; Позбав його любові, але життя його не чіпай. Тільки в цьому моменті поєднуються інтереси особисті та державні. Але цій мрії не судилося збутися - інфанта розуміє, що любов, яку вона сама ж створила, не зникла і єдине, що їй залишається, - це поєднати закоханих. Любов інфанти – це швидкоплинна пристрасть, а шляхетне почуття. На початку трагедії вона жертвує своїм почуттям заради свого благородного походження. Потім, коли дон Родріго стає Сідом, «володарем двох царів», інфанта вже може бути з ним. Але вона знову відмовляється від будь-яких спроб зблизитися з доном Родріго, тут донья Уррака виконує обов'язок морального характеру: Вже не до лицаря летить моя мрія. То не Родріго, ні, не наших слуг нащадок; Для серця мого він по-іншому голосний: То славний паладин, всіх вищий і хоробрий, Безстрашний Сід, володар двох царів. Все ж я себе зламаю: не в страху осуду, Але щоб не бентежити такого вірного служіння; Хоча б, на догоду мені, вручили скіптр йому, Я відданого мною назад не візьму. І оскільки в годину суду він переможе безперечно, Хімені той же дар я принесу повторно. А ти, свідку мій у болісній боротьбі, Дивись, чи можу я бути вірна сама собі. Саме інфанті випадає честь вручити Хімену Родріго – свою подругу своєму коханому: Забудь, Хімена, скорботу і, як запоруку спокою, Прийми з рук моїх щасливого героя. В останньому явищі п'єси вона діє впевненіше, надії більше немає, дороговказом королівської дочки стає тільки шляхетність. Інфанта дала слово своїй виховательці Леоноре «бути вірною самій собі» і з воістину королівською витримкою виконує його. Інфанта має приголомшливе благородство, двічі вона відмовляється від почуття на користь обов'язку, спочатку соціального, потім морального характеру. І ця неймовірно сильна духом героїня, чиї моральні принципи непохитні нічим, любить дона Родріго. Її любов - додаткове свідчення благородства героя, його гідності. Не випадково саме інфанта передбачає майбутню велич Родріго, поки ще нічого не здійснив: Я це знаю: так; нехай мало я боролася, Той, ким повалений граф, зробить все що завгодно Мені хочеться мріяти, що в щасливій боротьбі Він цілі царства поневолить собі; І льстиве кохання, змітаючи всі перепони, Є мені його зайняв трон Гранади, Він маврам трепетним дарує свій закон, Завойовника зустрічає Арагон, Смят португальський стяг, і гучні походи Несуть його долю через морські води, Щоб кров'ю Африки кропити його вен; Усього, ніж пам'ятні найславетніші бійці, Я від Родріго чекаю за цим боєм І буду лише горда, кохана героєм. На початку XVII століття, коли почав творити Корнель (1606-1684 рр.) в економіці та політиці Франції не були зжиті наслідки міжусобних воєн, не було досягнуто міцної єдності країни. Будь-яке ослаблення центральної влади ставило під загрозу об'єднання Франції. Образ донья Урракі, втім, як і образ дона Фернандо, дозволяє думати, що автор " Сіда " впевнений у необхідності царських осіб дотримуватися законів розуму і справедливості. Такий абсолютизм потім назвуть освіченим. Донья Уррака – сильна особистість яка згодна пожертвувати особистим щастям в ім'я благоденства народу. Саме такий має бути ідеальний монарх – благородний, справедливий, розумний, для якого обов'язок перевищує почуття. Саме такий правитель був потрібен Франції на той час. Ця суто класицистична концепція пройде червоною ниткою через усю подальшу творчість драматурга. Принцип контрасту, антитези, що лежить в основі композиції сюжету та розміщення персонажів, пронизує і саму структуру корнелівського вірша. У промові інфанти, якщо порівнювати зі словами інших персонажів, це принцип висловився дуже яскраво. Наведу кілька прикладів. Стан у душі інфанти побудований на антитезі: почуття і обов'язок – шлюб між Хіменою і Родріго «немила і бажана», любов – «чарівна отрута»: Я бачу, що душа роздвоєна в мені: Висока мужність, але серце все у вогні. Мені страшний цей шлюб: немилий і бажаний, Він серцю не обіцяє втіхи довгоочікуваної; Такі владні наді мною і пристрасть моя і честь, Що буде він чи ні, мені цього не знести. Але на цьому протиборство у свідомості доньї Ураки не закінчується. Коли інфанта дізнається, що після смерті графа Хімена і Родріго не можуть бути разом, вона тужить не лише через воскресіння порожніх надій, а й переживається за подругу: Яке дивне мене нудить хвилювання! Про неї (про Хімен – Х.М.) душа тужить, а ним захоплена; Серцевий світ зник, і пристрасть воскрес. По суті, сюжет не сильно постраждав, якби Корнель викреслив із писку дійових осіб інфанту кастильську, але проблематика суттєво спростилася б. Роль доньї Урраки, як на мене, точно визначила Н. А. Сігал у своїй книзі «П'єр Корнель 1606-1609»: «Справді, королівська дочка не має впливу на розвиток подій. Її роль можна визначити як ліричний коментар до того, що відбувається. Але її почуття та мови глибоко змістовні. Люблячи Родріго, вона приховує і пригнічує свою пристрасть, пам'ятаючи про свій високий сан і одночасно співчуючи закоханим» . Благородство інфанти вражає: спочатку вона виконує обов'язок спадкоємиці престолу, а потім обов'язок морального характеру. Сумніви щодо мінімальні та приховані від сторонніх очей: душевні страждання інфанта тримають у собі. Інфанта не просто носій певних ідей, вона трагічна постать. Вона не сліпо підкоряється долі: незважаючи ні на що, донья Уррака продовжує сподіватися, Корнель показує гостроту її душевних переживань. Це підкреслює її шляхетність: сила її духу пізнається у боротьбі обов'язку та почуття. Кохання такої жінки – додаткове свідчення благородства героя. Вона передбачає підвищення Родріго. В образі доньї Ураки поєдналися риси ідеального правителя: справедливість, розумність та честь. А. Д. Михайлова у своїй статті «Театр Корнеля» пише, що образ інфанти «пов'язаний з поетичним сумом і якимось ненав'язливим чарівністю», адже інфанта донья Уррака, таємно, без надії і без бажань любляча Родріго, ніяк не шкодить суперниці, і лише одного разу на якусь мить вона простодушно розмріялася про своє нездійсненне щастя.

6. Трагедія П. Корнеля «Сід»: джерело сюжету, сутність конфлікту,
система образів, ідейне значенняфіналу. Полеміка навколо п'єси.

У дні Корнеля тільки починали складатися норми класицистичного театру, зокрема правила про три єдності — часи, місця та дії. Корнель прийняв ці правила, але виконував їх досить відносно і, якщо це викликалося необхідністю, сміливо їх порушував.

Сучасники дуже цінували у поеті історичного побутописця. «Сід» (середньовічна Іспанія), «Горацій» (епоха царів у римській історії), «Цинна» (імператорський Рим), «Помпеї» ( громадянські війнив Римській державі), «Аттіла» (монгольське нашестя), «Геракліус» (Візантійська імперія), «Полієвкт» (епоха первісного-"християнства) і т. д. - всі ці трагедії, як і інші, побудовані на використанні історичних фактів. Корнель брав найбільш гострі, драматичні моменти з історичного минулого, зображуючи зіткнення різних політичних і релігійних систем, долі людей у ​​моменти великих історичних зрушень і переворотів переважно політичний.

Психологічні конфлікти, історія почуттів, перипетії кохання у його трагедії відходили другого план. Він, звичайно, розумів, що театр — це не парламент, що трагедія — не політичний трактат, що «драматичний твір є...— портрет людських вчинків... портрет тим досконаліший, чим більше він схожий на оригінал» (« Міркування про три єдності»). Проте будував свої трагедії на кшталт політичних диспутів.

Трагедія Сід (за визначенням Корнеля - трагікомедія), була написана в 1636 і стала першим великим твором класицизму. Характери створюються інакше ніж раніше, Їм не властиві багатосторонність, гостра конфліктність внутрішнього світу, суперечливість у поведінці. Характери в Сіді не індивідуалізовані, не випадково обраний такий сюжет у якому одна й та сама проблема постає перед кількома персонажами, при цьому всі вони вирішують її однаково. Класицизму було властиво під характером розуміти одну межу, яка ніби придушує всі інші. Характер мають ті персонажі, які можуть свої особисті почуття підпорядкувати велінню обов'язку. Створюючи такі характери як Хімена, Фернандо, Інфанта, Корнель надає їм величність та шляхетність. Величність характерів, їхня громадянськість по-особливому забарвлюють почуття любові. Корнель заперечує ставлення до кохання як до темної, згубної пристрасті або до галантної, легковажної розваги. Він бореться з преціозним уявленням про кохання, вносячи раціоналізм у цю сферу, висвітлюючи кохання глибоким гуманізмом. Любов можлива якщо закохані поважають один одного благородну особистість. Герої Корнеля вище звичайних чол, вони люди з властивими людям почуттями, пристрастями і стражданнями, і - вони люди великої волі ... (образи почитає дн) З численних історії, пов'язаних з ім'ям Сіда, Корнель взяв лише одну - історію його одруження. Він до кінця спростив схему сюжету, звів дійових осіб до мінімуму, виніс за межі сцени всі події та залишив лише почуття героїв

Конфлікт. Корнель розкриває новий конфлікт- боротьбу між почуттям та боргом – через систему більш конкретних конфліктів. Перший - конфлікт між особистими прагненнями і почуттями героїв і обов'язком перед феодальною сім'єю, чи сімейним обов'язком. Другий - конфлікт між почуттями героя та боргом перед гос-м, перед своїм королем. Третій - конфлікт родинного боргу та боргу перед державою. Ці конфлікти розкриваються в опр., Послідовності: спочатку через образи Родріго та його коханої Хімени – перший, потім через образ інфанти (дочки короля), що пригнічує свою любов до Родріго в ім'я державних інтересів, – другий, і нарешті, через образ короля Іспанії Фернандо - Третій.

Проти п'єси було розгорнуто цілу кампанію, що тривала 2 роки. На неї обрушилася ціла низка критичних статей, написаних Мере, Скюдері, Клавере та ін. Мере звинувачував До. в плагіаті (мабуть, з Гільєна де Кастро), Скюдері розбирав п'єсу з т. з. "Поетики" Арістотеля. Засуджували за те, що він не дотримувався 3 єдності, і особливо за апологію Родріго і Хімени, за образ Хімени, за те, що вона виходить заміж за вбивцю батька. Проти п'єси було утворено і спеціальну «Думку французької академії про «Сіду», відредаговане Шапленом та інспіроване Рішельє. Нападки настільки вплинули на драматурга, що спочатку він замовк на 3 роки, а потім спробував врахувати побажання. Але марно – «Горацій» Рішельє теж не сподобався.

Закиди, кинуті «Сіду», відбивали реальні особливості, які відрізняли його від сучасних «правильних» трагедій. Але саме ці особливості визначили драматичну напругу, динамізм, що забезпечили п'єсі довге сценічне життя. «Сід» і досі входить до світового театрального репертуару. Ці ж «недоліки» п'єси були через два століття після її створення високо оцінені романтиками, які виключили «Сіда» з числа класицистських трагедій, що відкидаються ними. Незвичайність його драматичної структури оцінив і молодий Пушкін, який писав у 1825 р. М. М. Раєвському: «Справжні генії трагедії ніколи не дбали про правдоподібність. Подивіться, як Корнель спритно впорався з Сідом “А, вам завгодно дотримання правила про 24 години? Будьте ласкаві» — і нагромадив подій на 4 місяці» .

Дискусія про «Сіду» стала приводом для чіткого формулювання правил класичної трагедії. «Думка Французької Академії про трагікомедії Сід» стала одним із програмних маніфестів класичної школи.