Моральні уроки повісті В.П. Астаф'єва "Останній уклін"

Ціль:

  • познайомити учнів із біографією та творчістю В.П. Астаф'єва; показати, який зв'язок має автобіографія письменника з його повістю Останній уклін”; коротко проаналізувати основні розділи повісті; показати учням, як відбувалося становлення особистості головного героя повісті, підготувати учнів до докладного аналізу глави повісті “Фотографія, де мене немає”;
  • розвиток мовлення учнів, уміння розмірковувати, обстоювати власну думку; розвиток умінь аналізу художнього тексту;
  • виховувати почуття співчуття, співчуття, жалості та любові до людей.

Обладнання:книги В.П. Астаф'єва останніх років, фотографії, газетні статті, комп'ютер, проектор.

На дошці епіграф:

Світ дитинства, з ним назавжди розставання,
Назад ні стежок немає, ні сліду,
Той світ далекий, і лише спогади
Дедалі частіше повертають нас туди.
К. Кулієв

Хід уроку

1. Повідомлення теми уроку

Вчитель:Сьогодні ми маємо незвичайний урок, урок-подорож по повісті В.П. Астаф'єва "Останній уклін". Під час цієї подорожі спробуйте зрозуміти те, що відчував головний герой твору і як відбувалося становлення його особистості. Мені хотілося б, щоб цей урок був і уроком – відкриттям, щоб ніхто з вас не пішов із порожнім серцем.

Ми починаємо знайомство із творчістю чудового російського письменника В.П. Астаф'єва. У сучасної літературиВ.П. Астаф'єв – один із послідовних прихильників відображення життєвої правди у своїх творах, конфліктів, героїв та антиподів.

Сьогодні на уроці ми поговоримо про почуття, які втілив письменник у своїй автобіографічній повісті “Останній уклін”, щоб бути готовими до аналізу одного з розділів повісті “Фотографія, де мене немає”.

2. Ознайомлення з біографією письменника

Вчитель:З найяскравішими епізодами життя та творчості письменника нас познайомлять двоє учнів. (Один із них викладає факти біографії, інший – голос автора у часі.)

(Учні знайомлять із біографією та особистими життєвими враженнями письменника. Одночасно показується презентація про життєвий шлях В.П.Астаф'єва.)

3. З історії створення повісті “Останній уклін”

Вчитель:Творчість В.П. Астаф'єва розвивалося далі у двох напрямках:

  • Перше- Поезія дитинства, що вилилося в автобіографічний цикл "Останній уклін".
  • Друге- Поезія природи, це цикл творів "Затеси", роман "Цар-риба" та ін.

Ми ближче познайомимося з повістю "Останній уклін", створеної в 1968 році. Ця повість – своєрідний літопис народного життя, починаючи з кінця 20-х років ХХ століття і до кінця Великої Вітчизняної війни.

Повість не створювалася цілісно, ​​їй передували самостійні розповіді про дитинство. Повість ж склалася, коли було створено її передостання глава “Десь гримить війна”. Тобто повість виникла як би сама собою, це наклало відбиток на особливість жанру – повість у новелах.

А повісті про дитинство та юність – давня і тепер традиційна тема у російській літературі. До неї зверталися і Л. Толстой, і І. Бунін, і М. Горький. Але на відміну від інших автобіографічних повістейу кожному оповіданні-главі Астаф'єва киплять почуття – захоплення та обурення, щастя та горя, радості та смутку, насамперед почуття.

Питання класу:Згадайте, як у літературі називаються твори, які пройняті почуттями та переживаннями автора? (Ліричні.)

Вчитель: Отже, ми можемо говорити про перевагу ліричного початкуу повісті. У кожному розділі автор висловлює те, що зараз відчуває сильно і щиро, і тому кожен епізод перетворюється на щось, що містить уявлення і про час, в якому жив головний герой, і про події, які він пережив, і про людей, з якими його звела доля.

4. Подорож повісті

Вчитель зачитує слова В.Астаф'єва: "Ось і почав я помаленьку та поволі писати розповіді про своє дитинство, про село рідне, про його мешканців, про бабусю і дідуся, ні з якого боку не придатних в літературні герої тієї пори".

Вчитель: Спочатку цикл оповідань так і називався "Сторінки дитинства" і чудовий епіграф К. Кулієва передував його.

(Учитель звертає увагу учнів до епіграфу та зачитує його.)

Вчитель: Перший розділ повісті називається "Далека і близька казка". Про події, описані в цьому розділі, нам розповість Таня Ш.

(Переказ-аналіз глави ученицею. Під час оповідання тихо звучить “Полонез” Огінського. (Використовується комп'ютер))

Питання класу:

– Які почуття викликала мелодія, яку грав Вася-поляк у Віті? Якими почуттями письменник наповнив це оповідання? За допомогою яких засобів виразності автору вдається передати почуття героя?

Вчитель зачитує цитату з оповідання:“У ці хвилини не було довкола зла. Світ був добрий і самотній, нічого поганого в ньому не вміщалося… Щеміло серце жалість до себе, до людей, до всього світу, що тане страждання та страх”

Питання класу:Як ви зрозуміли, про що це оповідання-глава? (Про мистецтво бути людяним.)

Вчитель: І мелодія, і почуття дозволили художнику перетворити цю розповідь на вступ до великої та різнобічної розповіді про Росію.

Наступний розділ, на якому ми зупинимося, “Ніч темна-темна”. Про події цього розділу розповість Андрій До.

(Переказ-аналіз глави учнем.)

Питання класу:– Які події викликали тяжкі переживання ліричного героя повісті? Чому навчили його ці події?

Вчитель: Але найчарівнішим, найзначнішим, підкорюючим чином, що проходить через усю повість, є образ бабусі Катерини Петрівни. Вона дуже шанована на селі людина, “генерал”, про кожного дбала і кожному готова була допомогти.

Глава "Бабусин свято" перейнята особливим почуттям автора. З її змістом познайомить нас Марина Н.

(Переказ-аналіз глави "Бабусин свято".)

Питання класу:Героїню якого твору нагадує вам Катерина Петрівна своїм характером, життєвими поглядами? (Бабусю Альоші Пєшкова з повісті М.Горького "Дитинство".)

Вчитель: У заключних розділах повісті розказано про відвідання героєм 86-річної бабусі та смерть її.

Вчитель зачитує слова письменника:

“Баба померла, а онук не зміг поїхати, щоб поховати її, як обіцяв, бо ще не усвідомив тоді всю величезну втрату. Потім усвідомив, але пізно і непоправно. І живе у серці вина. Гнітюча, тиха, вічна. Я знаю, бабуся вибачила б мене. Вона завжди і все мені прощала. Але її нема. І ніколи не буде… І нема кому прощати…”

Вчитель: Якщо всю повість “Останній уклін” назвали “прощанням із дитинством”, то главі “Приворотне зілля” – кульмінація цього твору. Зі змістом цього розділу нас познайомить Аня Н.

(Переказ-аналіз глави "Приворотне зілля".)

Вчитель: Астаф'єв казав: “Пишу я про село, про свою маленьку батьківщину, а вони – велика і маленька – нероздільні, вони – одне в одному. Серце моє навіки там, де я почав дихати, бачити, запам'ятовувати і працювати”

І завершує повість глава “Бенкет після перемоги”. З подіями, описаними у цьому розділі, нас познайомить Діма До.

(Переказ-аналіз глави “Бенкет після перемоги”.)

Вчитель: Найважливішим у цьому розділі і те, що у ній поставлено питання моральному усвідомленні героєм свого високого призначення у житті, історія, його непримиренності до недоліків.

Питання класу:Які почуття в цьому розділі мучать душу Віті Потиліцина? (Нерішучість, сумніви, нове пізнання світу, щирість, гуманність)

Вчитель: Вітя Потиліцин висловлює у цьому розділі свою “концепцію особистості”: “Бажаю спокою та радості як собі, а всім людям”

Він відчуває відповідальність за все зло, що твориться у світі, не може примиритися з будь-яким приниженням людини.

Великий шлях пройшов Вітя Потиліцин – з раннього дитинства до знаменного бенкету після перемоги, і цей шлях – частина народного життя, це історія духовного формування головного героя, як і Альоші Пєшкова з повісті М. Горького “Дитинство”.

“Останній уклін” – “найзаповітніша” книга в творчої біографіїВ.Астаф'єва.

5. Підсумок уроку

Вчитель:Ми закінчили невелику подорож повісті “Останній уклін”. Як ви зрозуміли, про що ця повість? (Про усвідомлення головним героєм у процесі його становлення торжества доброти та гуманності над темними силами зла)

6. Висновок

Вчитель:В.Астаф'єв створює твори, які пройняті почуттям відповідальності людини за все, що існує на землі, необхідності боротьби з руйнуванням життя.

Це та його роман “ Сумний детектив” (1986 р.), оповідання “Людочка” (1989 р.). У них автор аналізує багато бід сучасного світу. У романі останніх років свого життя “Прокляті та вбиті” він знову звернувся до військовій темі, цій же темі присвячена його повість “Обертон”, написана 1996 року.

Новим у цих творах стає прагнення автора сказати правду про ці трагічні роки, зображення подій війни з позиції християнської моральності.

7. Домашнє завдання

Творчість В.П. Астаф'єва переважно вивчено в ідейно-тематичному плані: тема війни, тема дитинства та тема природи.

В «Останньому поклоні» пов'язані дві основні теми для письменника: сільська та військова. У центрі автобіографічної повісті - доля хлопчика, який рано залишився без матері, якого виховує бабуся. Порядність, трепетне ставлення до хліба, акуратне - до грошей - все це за відчутної бідності та скромності у поєднанні з працьовитістю допомагає сім'ї виживати навіть у найважчі хвилини.

З любов'ю В.П. Астаф'єв малює в повісті картини дитячих витівок і забав, прості домашні розмови, буденні турботи (серед яких левова частка часу та сил приділяється городним роботам, а також просту селянську їжу). Великою радістю для хлопчика стають навіть перші нові штани, тому що йому весь час перешивають їх зі старих.

У образній структурі повісті центральним є образ бабусі героя. Вона шановна людина на селі. Її великі робочі руки в жилках ще раз наголошують на працьовитості героїні. «У будь-якій справі не слово, а руки всьому голова. Рук шкодувати не треба. Руки, вони усьому смак та вигляд роблять», - каже бабуся. Найпростіші справи (прибирання хати, пиріг з капустою) у бабусиному виконанні дарують оточуючим людям стільки тепла та турботи, що сприймаються як свято. У важкі роки допомагає сім'ї вижити і мати шматок хліба старенька швейна машинка, де бабуся примудряється обшивати півсела. Найбільш проникливі та поетичні фрагменти повісті присвячені російській природі.

Автор помічає найтонші деталі пейзажу: зіскоблене коріння дерева, яким намагався пройти плуг, квіти і ягоди, описує картину злиття двох річок (Манни і Єнісея), льодоставу на Єнісеї. Величний Єнісей є одним з центральних образівповісті. Все життя людей проходить на його березі. І панорама цієї величної річки, і смак її холоденої водиці з дитинства і на все життя відбивається в пам'яті кожного мешканця села. У цьому самому Єнісеї й потонула колись мати головного героя. І через багато років на сторінках своєї автобіографічної повісті письменник мужньо розповів світові про останні трагічні хвилини її життя.

В.П. Астаф'єв наголошує на широті рідних просторів. Письменник часто використовує у пейзажних замальовках образи звучного світу(Шурхіт стружки, гуркіт возів, стукіт копит, пісню грициків), передає характерні запахи (ліси, трави, прогорклого зерна). У неквапливу розповідь раз у раз вторгається стихія ліризму: «А по лузі стелився туман, і була від нього мокра трава, никли додолу квіти курячої сліпоти, ромашки приморщили білі вії на жовтих зіницях».

У цих пейзажних замальовках є такі поетичні знахідки, які можуть бути підставою для того, щоб назвати окремі фрагменти повісті віршами у прозі. Це уособлення («Тихо вмирали над річкою тумани»), метафори («У росистій траві загорялися від сонця червоні вогники суниці»), порівняння («Ми пробили головами туман, що устала в розпадці, і, пливучи вгору, брели по ньому, ніби по м'якій, податливій воді, повільно і безшумно»), У самозабутньому милуванні красою рідної природи герой твору бачить насамперед моральну опору.

В.П. Астаф'єв наголошує, як глибоко вкоренилися в житті простої російської людини язичницькі та християнські традиції. Коли герой занедужує малярією, бабуся лікує його всіма засобами: це і трави, і змови на осину, і молитви. Через дитячі спогади хлопчика вимальовується важка епоха, як у школах був ні парт, ні підручників, ні зошитів. Лише один буквар та один червоний олівець на весь перший клас. І за таких складних умов вчитель примудряється проводити уроки. Як кожен письменник-селяр, В.П. Астаф'єв не оминає тему протистояння міста та села. Особливо посилюється воно у голодні роки. Місто було гостинним, поки споживав сільську продукцію. А з порожніми руками він неохоче зустрічав мужиків.

З болем В.П. Астаф'єв пише про те, як понесли мужики та баби з торбинками речі та золото в «Торгсини». Поступово туди здала бабуся хлопчика і в'язані святкові скатертини, і одяг, що зберігається для смертної години, а найчорніший день - сережки загиблої матері хлопчика (останню пам'ятну річ).

Для нас важливо, що В.П. Астаф'єв створює в повісті яскраві образи сільських жителів: Васі-поляка, який вечорами грає на скрипці, народного умільця Кеші, що майструє сани та хомути, та інших. Саме у селі, де все життя людини проходить на очах односельців, видно кожен непривабливий вчинок, кожен невірний крок.

Зауважимо, що В.П. Астаф'єв наголошує і оспівує в людині гуманний початок. Наприклад, у розділі «Гуси в ополонці» письменник розповідає про те, як хлопці, ризикуючи життям, рятують гусей, що залишилися під час льодоставу на Єнісеї в ополонці. Для хлопчиків це не просто чергова дитяча відчайдушна витівка, але маленький подвиг, випробування на людяність. І хоча подальша доля гусей все одно склалася сумно (одних поцькували собаки, інших з'їли односельці в голодний час) іспит на мужність та небайдуже серце хлопці таки витримали з честю. Збираючи ягоди, діти навчаються терпіння та акуратності. «Бабуся казала: головне в ягодах – закрити дно посудини», – зазначає В.П. Астаф'єв.

У простому житті з її нехитрими радощами (рибалкою, лаптою, звичайною сільською їжею з рідного городу, прогулянками лісом) В.П. Астаф'єв бачить найбільш щасливий та органічний ідеал людського існування на землі. В.П. Астаф'єв стверджує, що людина не повинна почуватися сиротою на батьківщині. Він також вчить філософськи ставитися до зміни поколінь землі. Однак письменник підкреслює, що людям необхідно дбайливо спілкуватися один з одним, бо кожна людина неповторна і унікальна. Твір «Останній уклін» несе у собі, таким чином, життєствердний пафос. Однією з ключових сцен повісті є сцена, в якій хлопчик Вітя садить разом із бабусею модрину. Герой думає про те, що дерево скоро виросте, буде великим і красивим і принесе багато радості і пташкам, і сонечку, і людям, і річці.

Звернемося до робіт дослідників. О.М. Макаров у книзі «У глибині Росії» одним із перших сказав, що «Астаф'єв пише історію свого сучасника», вказавши цим певний зв'язок між усіма його творами, охарактеризував природу його таланту як ліро-епічну.

А. Ланщиков основну увагу зосередив на автобіографії, що пронизує твори письменника. І. Дєдков називає головним предметом прози В. Астаф'єва народне життя. В. Курбатов стосується питань сюжетного додавання у творах В.П. Астаф'єва, намічаючи, в такий спосіб, та її творчу еволюцію, зміна жанрового мислення, поетики.

У літературознавчих роботах поставлено питання зв'язку творчості В.П. Астаф'єва з класичною традицією російської літератури:

  • - Толстовська традиція (Р.Ю. Сатимова, А. І. Смирнова);
  • - Тургенєвська традиція (Н.А. Молчанова).

Твір написано у формі повісті в оповіданнях. Зазначимо, що форма підкреслює біографічний характер розповіді: спогади дорослої людини про своє дитинство. Спогади, як правило, яскраві, але не вишиковуються в єдину лінію, а описують окремі випадки з життя.

Зауважимо, що твір про Батьківщину, у тому значенні, як розуміє її Віктор Астаф'єв. Батьківщина для нього:

  • - це російське село, працьовите, не розпещене статком;
  • - це природа, сувора, надзвичайно красива - сильний Єнісей, тайга, гори.

Кожна окрема розповідь "Поклона" розкриває окрему рису цієї спільної теми, чи то опис природи у розділі «Зорькина пісня» чи дитячих ігор у розділі «Гори, гори ясно».

Розповідь ведеться від першої особи - хлопчика Віті Потиліцина, сироти, який живе з бабусею. Батько Віті – гуляка та п'яниця, сім'ю покинув. Мати Віті трагічно загинула – потонула в Єнісеї. Життя Віті протікала, як у решти сільських хлопчиків - допомога старшим по господарству, збирання ягід, грибів, риболовля та ігри. Головна героїня"Поклона" - Вітькіна бабуся Катерина Петрівна стає для читача твору Астаф'єва як би "нашою спільною російською бабусею", тому що збирає в собі в рідкісній, живій повноті все, що ще залишилося на рідній землі міцного, спадкового, споконвічно рідного, що ми про себе якимось поза словесним чуттям дізнаємося як своє, ніби всім нам світило і заздалегідь і назавжди звідки дароване, дане. Нічого письменник у ній не прикрасив, залишивши і грозу характеру, і буркотливість її, і неодмінне бажання все першою дізнатися і всім - всім на селі розпорядитися (одне слово - "генерал"). І б'ється, і мучиться вона за дітей та онуків, і зривається в гнів і сльози, а почне розповідати про життя, і ось, виявляється, немає для бабусі жодних негараздів: «Діти народилися – радість. Хворіли діти, вона їх травами та корінням рятувала, і жоден не помер - теж радість... Руку одного разу виставила на ріллі, сама ж і вправила, страда якраз була, хліб прибирали, одне рукою жала і косоручкою не зробилася - чи це не радість?». Це загальна рисастарих російських жінок, і риса саме християнська, риса яка при виснаженні віри так само невідворотно виснажується, і людина все частіше представляє рахунок долі, міряючи зло і добро на ненадійних терезах. громадської думки", підраховуючи власні страждання та ревниво підкреслюючи своє милосердя.

В "Останньому поклоні" все довкола ще давньо - рідне, колискове, вдячне життю і ось цим все навколо життєдайне. Животворний, споконвічний початок.

Слід зазначити, що такий образ бабусі - не єдиний у вітчизняної літератури. Наприклад, зустрічається він у Максима Горького у "Дитинстві". І його Акуліна Іванівна дуже дуже схожа на бабусю Катерину Петрівну Віктора Петровича Астаф'єва.

Але в житті Вітьки настає переломний момент. Його відправляють до батька та мачухи до міста вчитися до школи, бо у селі школи не було. Тоді бабуся йде з оповіді, починаються нові будні, все темніє, і є в дитинстві така жорстока, страшна сторона, що письменник довго ухилявся від того, щоб написати другу частину "Уклін", грізний оборот своєї долі, своє неминуче "в людях". Невипадково останні глави " Поклону " було закінчено Астаф'євим лише 1992 року.

Другу частину "Останнього поклону" докоряли часом за жорстокість. Але справді дієва вона була не нібито мстивою нотою. Яка там помста? До чого тут воно? Літератор згадує своє гірке сирітство, своє вигнання та бездомність, загальну знедоленість, свою непотрібність у світі. «Коли, здавалося, всім часом було б краще, якби помер» - як він сам дорослим. І сказано це їм було не для того, щоб тепер переможно перемогти: що взяли! - або щоб викликати співчуття зітхання, або ще раз придрукувати той нелюдський час. Це все були б завдання надто чужі сповідному та люблячому літературному астафіївському дарунку. Вважатися і мстити, мабуть можна тоді, коли усвідомлюєш, що живеш нестерпно з чиєїсь очевидної вини, пам'ятаєш цю очевидність і шукаєш опору. Але хіба маленький, чіпкий герой "Останнього поклону" Вітька Потиліцин щось обачливо усвідомлював? Він тільки жив, як умів, і ухилявся від смерті і навіть в окремі хвилини примудрявся бути щасливим, красу не пропустити. Якщо хтось і зривався, то це не Вітька Потиліцин, а Віктор Петрович Астаф'єв, який з дали вже прожитих років і з висоти свого розуміння життя зі сум'яттям питав світ: як могло статися, що безневинні діти опинилися в таких жахливих, нелюдських умовах існування?

Не себе він шкодує, а Вітьку, як свою дитину, яка зараз може захистити лише співчуттям, і лише бажанням розділити з ним останню картоплю, і останню краплю тепла, і кожну мить його гіркої самотності.

Якщо Вітька вибрався тоді, то дякувати за це треба бабусі його Катерині Петрівні, бабусі яка молилася за нього, досягала серцем його страждання і тим самим з далекої дали нечутно для Вітьки, але рятівно пом'якшила його хоч би тим, що встигла навчити прощення і терпіння, і вмінню розглянути в повній імлі навіть і малу крихту добра, і триматися цієї самої крихти, і дякувати за неї.

Астаф'єв присвятив темі російського села низку творів серед яких особливо хотілося б відзначити повісті "Останній уклін" та "Ода російському городу".

По суті, в "Останньому поклоні" Астаф'єв виробив особливу форму оповіді - поліфонічного за своїм складом, утвореного сплетенням різних голосів (Вітьки-маленького, навченого життям автора-оповідача, окремих героїв-оповідачів, колективної сільської поголоски), і карнавального паест з амплітудою від нестримного сміху до трагічних ридань. Ця оповідальна форма стала характерною особливістюіндивідуальний стиль Астаф'єва.

Що ж до першої книги "Останнього поклону", то її мовна фактура вражає неймовірною стилістичною строкатістю.

Випущена в 1968 окремим виданням перша книга "Останнього поклону" викликала масу захоплених відгуків. Згодом, 1974 року, Астаф'єв згадував:

(Уривок з повісті ст. Астаф'єва «останній уклін».)

9 клас

Вчитель: Аксьонова Л.М.

Лінгвістичний аналіз тексту.

Мета уроку:

    реалізація самоосвітньої діяльності під час роботи над лінгвістичним аналізом тексту.

2) Розвиток логічного мислення, самоосвітньої діяльності, самостійної роботи з таблицями, довідковим матеріалом; формування правильної літературної мови, оформлення власних думок у формі рецензії, відгуку, есе.

    Виховання почуття подяки до людей, які виховали тебе, про вміння зробити правильний вибір у важкій життєвій ситуації.

Методи та прийоми:

    Індивідуальні заняття.

    Фронтальне опитування.

    Робота із таблицями.

    Робота із довідковим матеріалом.

    Виразне читаннятексту.

Обладнання:

    текст.

    Пам'ятка "Лінгвістичний аналіз тексту".

    Таблиця «Образово-виразні засоби мови.

    Пам'ятка для роботи над твором.

    Картки-інформатори.

План аналізу тексту. Виразне читання тексту.

    Визначте тему тексту.

    Яка основна думка тексту?

    Чи можна назвати уривок текстом? Обґрунтуйте свою відповідь. (Це текст, т.к пропозиції пов'язані між собою за змістом, висловлювання композиційно завершено. Текст – кілька пропозицій, що у ціле темою і основний думкою, висловлювання композиційно завершено).

    Тип тексту.

    Стиль мови.

    Вид зв'язку пропозиції. (Пропозиції між собою з'єднані паралельним зв'язком, тому що кожна наступна пропозиція будується, зберігаючи послідовність розташування головних членів речення.

Задами я пробрався...

Фарби на дверях та на ганку не залишилося.

Бабуся сиділа.

    виділіть мікротеми, складіть план.

    Вкажіть стилістичні засоби, що використовуються.

    Назвіть особливості побудови тексту. (його композиція).

Хід уроку.

1) Слово вчителя.

Хлопці, сьогодні у нас урок – творча лабораторія, на якій ми продовжимо розвивати навички лінгвістичного аналізутексту, працюватимемо над формуванням правильної літературної та письмової мови та оформленням власних думок у формі рецензії, відгуку та есе.

Отже, перед вами текст – уривок із повісті В. Астаф'єва «Останній уклін».

Уважно прослухайте текст.

Виразне читання тексту.

Тепер звернімося до плану аналізу тексту.

    Отже. Визначте тему тексту «Останній уклін».

Яка основна думка тексту чи ідея тексту?

(Ми в боргу перед тими, хто нас виростив, любив, жив для нас, ми повинні дбайливо і уважно ставитися до них, і, звичайно ж, в останню хвилину, коли вони назавжди залишають цей світ, щоб будь-що повинні бути поруч ).

    Чи можна назвати цей уривок текстом.

(Це текст, т.к пропозиції в'язані за змістом і граматично, висловлювання композиційно завершено).

    Згадайте скільки типів мови у російській мові.

    • 3 типи мови:

      Опис

      Оповідання

      Міркування

Який тип переважає у цьому тексті? (Розповідь).

    Який стиль тексту?

(художній стиль із елементами розмовного стилю).

Навіщо письменник використовує елементи розмовного стилю?

(щоб показати яскравіше і реалістичніше образ бабусі).

6) Давайте виділимо мікротеми тексту і складемо план.

1) Зустріти першим.

Назвіть ключові слова: Задами, до нашого будинку, хотілося зустріти-першому, бабусю, вулицею.

Вчитель: Лексика цієї мікротеми нейтральна, але є одне слово, яке підказує читачеві, що йтиметься про мешканців села? Що це за слово? (задами)

Як ви розумієте його лексичне значення?

(Тобто через городи).

До якої лексики воно належить? (До розмовної, просторіччя

У чому фокусується погляд героя?

2) Біля входу до будинку?

(Двері, фарба, ганок, мостини, одвірок двері)

Який синтаксис цієї мікротеми? (в абзаці використовуються звичні пропозиції. Синтаксис не випадковий. Він передає стан напруженого очікування).

3) Все як і раніше.

Пропозиція починається зі слова бабуся:

І одразу ж у тексті зазвучала оцінна лексика.

Зменшувально – ласкавий суфікс свідчить про ставлення автора.

Підсліпувате віконце.

Що за засіб виразності?

(одночасно і епітет, тому що дає барвисте, яскраве, образна назвапредмета і уособлення, т.к текстовому предмету приписується якість живого предмета).

Вчитель: і ми дуже зорово уявляємо собі, як це вікно, як і його стара господиня, виглядає чи не підійшов хто до дому.

Що таке епітет?

А що таке уособлення?

Буря пролетіла над землею! - Риторичний вигук.

Вигук.

Змішалися і переплуталися.

Як він називається (градація) Що таке градація? Дайте визначення.

І знову в тексті оцінна лексика, книжкова, емоційно піднесена. Рід людський.

І фашизм – а поряд оціночне дієслово:здох - грубе просторіччя, тому що жодного іншого слова не заслужив.

Слова із зменшувально – ласкавим суфіксом. Шафка, фіранка в цятку.

Лексичний повторення. А що таке лексичний повтор?

Звичне місце, звична справа у руках.

Усі мовні засоби цієї мікротеми спрямовані на підтвердження думки. Все у світі змінюється, незмінним залишається батьківський дім та почуття любові до нього.

«Зустріч»

Звукопис.

Що.

Перекрешш, злякаюся. Слова записані так, як їх вимовляє бабуся, жінка, мабуть, неписьменна

Риторичне вигук – які маленькі ручки!

Лексичний повторення.

Молилася. Все сказано цим словом: і кохання та переживання за онука, за те, щоб у нього було все добре.

Порівняння. Що називається порівняння?

Шкіра, що лушпиння цибулі– метафора.

- Що таке метафора?

Стара щока - Епітет.

Звернення батюшка.

Чекання – просторіччя.

Синтаксису.

Підбиття підсумків життя передається короткими лаконічними пропозиціями, а крапка говорить про те, що ще багато можна сказати, але немає сил. За трьома крапками не слова, а почуття та емоції.

Мочила сльозами руки, не просто плакала, а мочила багато сліз, бо багато кохання, але передчуття вічної розлуки, яка вже не за горами викликає нескінченні сльози.

5) Повідомлення про смерть бабусі.

У цій мікротемі вже є нейтральна лексика. А ось синтаксис – напружений, кричущий.

6) «Живе у серці вина. »

7) Синтаксис.

Пропозиції прості, короткі, як удар молотка судді. Як вирок.

8) Написання твору.

* Прочитайте виразно текст.

* робота з пам'яткою.

* форму свого письмового висловлювання, жанр творчої роботипотрібно вибрати відповідно до внутрішньої потреби, світорозуміння і світовідчуття. А жанрова своєрідністьПромови відкриває найрізноманітніші можливості, і можна писати, використовуючи жанри письма, сторінки з щоденника, дорожнього нарису, а можна звернутися до есе.

Давайте згадаємо і дамо коротку характеристикуосновним жанрам.

Відгук - загальна оцінка творів, вираження власного ставлення до прочитаного, переглянутого, емоційна оцінка особистого сприйняття твору враження про нього з обґрунтуванням: що у творі викликало саме ці почуття та переживання.

Рецензія – аналіз, розбір, оцінка тексту, жанр критики, літературної та газетно-журнальної публіцистики.

Завдання рецензента – дати аналіз твору, висловити власні думки та почуття, що виникли під час читання тексту, розповісти про свої враження – але на основі докладного аналізутексту.

Тому рецензент не докладно переказує зміст прочитаного, а свою думку ретельно обґрунтовує глибоким і аргументованим аналізом.

Рецензент повинен побачити творчу індивідуальність – автора, колорит твору, що рецензується.

Відношення між рецензентом та автором – творчий діалог при рівному розташуванні сторін. Перевага автора – докладне значення твору. Перевага рецензента – високий рівень теоретичної підготовки, майстерність аналітика, мовна культура.

Наприклад:

Нарис – прозовий твір, що охоплює невелику частинку дійсності, але загалом нариси звертаються до будь-яких сфер людського життя. У цьому вся жанрі сильно суб'єктивне авторське начало. Нарисіст сам веде оповідання, що рухається його думкою, його думкою. Це зближує нарис та есе. Однак у нарисах нерідко ______________

Описи, роль яких в есе не така значна.

Нарис може бути за стилем публіцистичним, ліричним, документальним і т.д.

"Останній уклін" - це повість в оповіданнях. Сама форма підкреслює біографічний характер розповіді: спогади дорослої людини про своє дитинство. Спогади, як правило, яскраві, які не вишиковуються в єдину лінію, а описують випадки з життя.

І все-таки «Останній уклін» не збірка оповідань, а єдиний твір, оскільки всі його елементи об'єднані спільною темою. Це твір про батьківщину, у тому значенні, як розуміє її Астаф'єв. Батьківщина для нього - це російське село, працьовите, не розпещене статком; це природа, сувора, надзвичайно красива - сильний Єнісей, тайга, гори. Кожна окрема розповідь «Поклона» розкриває конкретну рису цієї теми, будь тоописприроди в розділі «Зорькина пісня» або дитячих ігорглаві"Гори, гори ясно".

Оповідання ведеться від першої особи – хлопчика Віті По-тиліцину,сироти живе з бабусею. Батько Віті - гуляка тап'яниця,сім'ю покинув. Мати Віті трагічно загинула - потонулау Єнісеї.Життя хлопчика протікало, як у всіх інших дервіденськиххлопців: допомога старшим по господарству, збирання ягід, грибів, риболовля, ігри.

Головна героїня «Поклону» - Вітькіна бабуся Катерина Петрівна - саме тому й стала нашою спільною російською бабусею, що зібрала в собі у всій повноті все те, що ще залишилося в рідній землі міцної, спадкової, споконвічно російської, що ми про себе якимось. чуттям дізнаємося, ніби всім нам світило і наперед і назавжди це. Нічого письменник у ній не прикрасить, залишить і грозу характеру, і буркотливість, і неодмінне бажання все першою дізнатися і всім на селі розпорядитися (одне слово - Генерал). І б'ється, мучиться вона за дітей та онуків, зривається в гнів та сльози, а почне розповідати про життя, і ось, виявляється, немає в ній для бабусі жодних негараздів: «Діти народилися – радість. Хворіли діти, вона їх травами та корінням рятувала, і жоден не помер - теж радість... Руку одного разу виставила на ріллі, сама ж і вправила, страда якраз була, хліб прибирали, однією рукою жала і косоручкою не зробилася - чи це не радість? Це спільна риса старих російських жінок, і риса саме християнська, яка при виснаженні віри так само невідворотно виснажується, і людина все частіше надає рахунок долі, міряючи зло і добро на ненадійних терезах «громадської думки», підраховуючи страждання та ревниво підкреслюючи своє милосердя. У «Поклоні» ж усе ще давньоруське, колискове, вдячне життю і цим усе довкола життєдайне.

Дуже схожа на Катерину Петрівну Астаф'єва Акуліна Іванівна з «Дітинства» М. Горького за своєю життєвою силою.

Але в житті Вітьки настає переломний момент. Його відправляють до батька та мачухи до міста вчитися у школі, бо у селі школи не було.

І коли бабуся пішла з оповіді, почалися нові будні, все потемніло, і з'явилася в дитинстві така жорстока страшна сторона, що митець довго ухилявся від того, щоб написати другу частину «Уклону», грізний оборот своєї долі, своє неминуче «в людях». Невипадково останні глави повісті було закінчено 1992 року.

І якщо Вітька вибрався в новому житті, то дякувати треба бабусі Катерині Петрівні, яка молилася за нього, осягала серцем його страждання і тим з дальньої дали нечутно для Вітьки, але рятівно пом'якшила його хоч тим, що встигла навчити прощення і терпіння, вміння розглянути в повний імлі навіть малу крихту добра, і триматися цієї крупиці, і дякувати за неї.

Велике місце у творчій біографії Астаф'єва посіла робота над двома прозовими циклами «Останній уклін» та «Цар-риба». З одного боку, в цих книгах автор веде пошук основ морального «самостояння людини», і веде в тих напрямках, які представлялися дуже перспективними в 70-ті роки: в «Останньому поклоні» - це «повернення до коріння народного життя», а в "Цар-рибі" - це "повернення до природи". Однак, на відміну від безлічі авторів, які перетворили ці теми на літературну моду— із клішированим набором лубочних картинок з легендарної старовини та клікуських ламентацій з приводу наступу асфальту на землю-матінку, Астаф'єв, по-перше, намагається створити у своїх новелістичних циклах максимально широку та багатобарвну панораму життя народу (з безлічі сюжетів та маси персонажів). по-друге, навіть власне оповідальну позицію. Його герой, alter ego автора, займає всередині цього світу. Подібна побудова творів чинить опір «даності авторської позиції і «чревато» романною діалектикою та відкритістю.

Задум «Останнього поклону» народився, як то кажуть, на спис численним писанням, які з'явилися в 50-60-ті роки у зв'язку з сибірськими новобудовами. «Всі, як змовившись, писали та говорили про Сибір так, ніби до них тут нікого не було, ніхто не жив. А якщо жив, то жодної уваги не заслуговував», — розповідає письменник. — «І в мене виникло не просто почуття протесту, у мене виникло бажання розповісти про «моє» Сибір, спочатку продиктоване одним лише прагненням довести, що і я, і мої земляки аж ніяк не івані, не пам'ятають спорідненості, більше того, ми тут споріднені. -то пов'язані, може, міцніше, ніж будь-де»25.

Святкову тональність оповіданням, що увійшли до першої книги «Останнього поклону» (1968), надає те, що це не просто «сторінки дитинства», як назвав їх автор, а те, що тут головний суб'єкт мови та свідомості — дитина, Вітька Потиліцин. Дитяче сприйняття світу — наївне, безпосереднє, довірливе, — надає особливого, усміхненого і зворушливого колориту всій розповіді.

Але у характері Вітьки є своя «особинка». Він емоційно дуже чуйний, до сліз сприйнятливий до краси. Це особливо проявляється в тій разючій чуйності, з якою його дитяче серце відгукується на музику. Ось приклад: «Бабуся співала стоячи, тихо, трохи хрипкувато, і сама собі помахувала рукою. У мене чомусь відразу ж починало коробити спину. І по всьому тілу розсипом колючої пробіг холод від захоплення, що виникла всередині мене. Чим ближче підводила бабуся запів до загального лосю, чим напруженішим ставав її голос і блідіше обличчя, тим густіше встромлялися в мене голки, здавалося, кров густіла і зупинялася в жилах ».

Значить, сам Вітька, головний геройциклу, належить до тієї самої «пісенної» породи, яку Астаф'єв виділив із сім'ї простих людей» у своїх колишніх оповіданнях.

Такий хлопчик, «пісняний», навстіж відкритий усьому світу, озирається навколо себе. І світ повертається до нього лише доброю своєю стороною. Невипадково у першій книзі «Останнього поклону» багато місця займають описи дитячих ігор, проказ, рибалок. Тут і картини спільної роботи, коли сільські тітки допомагають бабусі Катерині квасити капусту («Осінні суми та радості»), і знамениті бабусині млинці на «музичній сковорідці» («Стряпухіна радість»), і щедрі застілля, де збирається вся «родова», «всі цілуються один з одним, і розморені, добрі, лагідні, дружно співають пісні» («Бабусин свято»)…

А скільки там пісень! Можна говорити про особливу пісенну стихію як один із істотних стильових пластів у загальній емоційній палітрі «Останнього поклону». Тут і старовинна народна «Тече річка, тече швидка…», і плачева «Злі люди, люди ненависні…», і жартівлива «Розпроклята картопля, що ж ти довго не кипиш…», і фривольні «Розпустила Дуня коси…», «Монах красуню полюбив…», і завезені в сибірське селозвідкись із портових кабаків «Не любите моряків, моряків обдурять…», «Плив по океану з Африки матрос…» тощо. Ця пісенна веселка створює в «Останньому поклоні» особливе емоційне тло, де перемішано високе і низьке, веселощі і смуток, чиста шаленство і скнара знущання. Таке тло «співзвучне» тій мозаїці характерів, які проходять перед очима Вітьки Потиліцина.

Всі інші «гробовози», як гукають мешканців рідної Вітькіної Овсянки, що ні постать, то яскравіший характер. Чого вартий бодай один дядько Левонтій з його філософським питанням: «Що є жисть?», яке він ставить на вищому градусі сп'яніння і після якого всі кидаються врозтіч, прихоплюючи зі столу посуд та залишки їжі. Або тітка Тетяна, «пролетаря», за висловом бабусі, активіст і організатор колгоспу, що всі свої виступи «закінчувала видихом, що зривається: «Зіллємо наш ентузіазм з хвилюючим акіяном світового пролетаріату!»

Усі вівсянкінці, окрім хіба що діда Іллі, від якого чули не більше трьох чи п'яти слів за день, тією чи іншою мірою артисти. Вони люблять покрасуватися, вміють симпровізувати сцену на очах усього чесного народу, кожен з них — людина публічна, точніше, «видовищна». Його спалахує присутність публіки, йому на людях хочеться пройтися фертом, характер показати, вразити якимось фокусом. Тут фарб не шкодують і на жести не скупляться. Тому багато сцен з життя вівсянкінських «гробовозів» набувають в описі Астаф'єва характеру вистав.

Ось, наприклад, фрагмент із оповідання «Бабушкин свято». Черговий «набіг» з далеких мандрівок «вічного мандрівника» дядька Терентія — «в капелюсі, при годиннику». Як він «як «суприз»» котнув у двір барило з омулем, а його закатована дружина, тітка Авдотья, «де і сила взялася?», це барило перекинуло назад через підворіття. Як «мовчки рушила назустріч чоловікові, що променисто либився, розкинув руки для обіймів, мовчки ж зірвала капелюх з його голови (...) і почала місити її голими ногами, втоптувати в пил, ніби гримучу змію». Як «натоптавшись до безсилля, висихаючись до білої слини, (…) тітка Авдотья мовчки підняла з дороги гуляку, вимазану, схожу на висохлу коров'ячу коржик чи гриб-бздех, млявим рухом, ніби за обов'язком, доводячи свою роль до кінця, раз- другий шльопнув капелюхом по морді чоловіка, нап'ячуючи його на голову його до вух, пристукнув кулаком і пішов на подвір'я».

Тут кожен жест виліплений виконавцями, як у добре відрепетованій мізансцені, і зафіксований уважним оком спостерігача. При цьому Астаф'єв не забуває згадати дуже суттєву подробицю: «Весь нижній кінець села впивався цією картиною», — словом, усі глядачі на місцях, спектакль йдепри повному аншлагу.

Та й сам герой-оповідач вміє навіть звичайний епізод так розіграти на голоси, що виходить чистої води драматична сценка. Ось, наприклад, епізод із оповідання «Монах у нових штанах»: як Вітька дошкуляє бабусю, щоб та скоріше пошила йому штани з матеріалу, який вони називають дивовижним словом «треко». Він починає канючити. «А чого ж тобі, ременя? - Запитує бабуся. — Штани-и…», — тягне Вітька. А далі йде його власна режисура, поворотний момент:

— Е-е-е-е…

— Поори в мене, поорі! — вибухала бабуся, але я перекривав її своїм ревом, і вона поступово здавалася і починала мене умасливувати:

— Зшию, скоро зшию! Вже батюшка, не плач уже. На ось цукерки, помуслі. Сла-а-аденькі лампасієчки. Скоро вже, скоро в нових штанах станеш ходити, ошатний, та гарний, та гарний».

Інші персонажі в драматургічній майстерностіне відстають від самого Вітьки. Так, у оповіданні "Гори, гори ясно" є така сцена. Бабуся розповідає, як вона на останні кревні купила в місті м'ячик, привезла, «грай, дорогий робеночок!», А він: «…Глянув так-то та як по м'ячику різне прапором!. Стя-гом, матінко моя, стягом! У ньому, в м'ячику, аж щось зачуфиркало! Зачуфиркало, кума, зачуфиркало, рівно в бонбі гримучій! (…) Шипить м'ячик, піпка відвалилася… А цей, яз-зва-то, архарівець, сперся на стяг, че, мовляв, шо розбити?». Цей несамовитий монолог супроводжується співчутливими репліками бабусиних товарок, скаргами «які наші статки», наріканнями на школу та клуби — словом, все, що слід. Але ніяк не можна позбутися враження гри, чудово симпровізованої виконавицею, яка розігрує трагедію на втіху собі та своїм старим слухачкам.

По суті, в «Останньому поклоні» Астаф'єв виробив особливу форму оповіді — поліфонічного за своїм складом, утвореного сплетенням різних голосів (Вітьки-маленького, навченого життям автора-оповідача, окремих героїв-оповідачів, колективної сільської поголоски), та карнавального паест з амплітудою від нестримного сміху до трагічних ридань. Ця оповідальна форма стала найхарактернішою особливістю індивідуального стилю Астаф'єва.

Що ж до першої книги «Останнього поклону», то її мовна фактура вражає неймовірною стилістичною строкатістю. І в такому словесному сумбурі так чи інакше виявляє себе і сумбурність натур носіїв мови. Але автора ця якість характерів вівсянкінських «гробовозів» поки що не насторожує, у книзі домінує радісна, радісна тональність. Навіть биті життямлюди тут згадують минуле з радістю. І, природно, радісне та вдячне ставлення до життя несе в собі сам Вітька Потиліцин. «Така хвиля любові до рідної і до стогнання близької людини накочувала на мене. У цьому моєму пориві була подяка їй (бабусі) за те, що вона жива залишилася, що ми обидва є на світі і все, все навколо живе і добре». І не раз він каже: «Добре як! Можна жити на цьому світі!..»

Приступаючи до «Останнього поклону» Астаф'єв мав намір «писати повсякденно про буденне непомітне життя». А насправді він написав не повсякденно, а святково, і повсякденне життя народу постало в його слові дуже помітно.

Випущена в 1968 окремим виданням перша книга «Останнього поклону» викликала масу захоплених відгуків. Згодом, 1974 року, Астаф'єв згадував:

І справді, друга книга «Останнього поклону» вже будується з оповідань, які суттєво відрізняються за тональністю від першої. До речі, кожна з цих книг має свої оповідання-увертюри, що задають тон. Перша книга починалася щемливо-світлим оповіданням «Далека і близька казка» — про те, як Вітька вперше почув гру на скрипці, і серце його, що «зайнялося від горя і захоплення, як стрепенулося, як підстрибнуло, так і б'ється у горла, поранене на все життя музикою». А ось друга книга починається з увертюри, яка називається «Хлопчик у білій сорочці» — про те, як зник, загубився серед сибірських увалів та лісів трирічний Петенька. Відповідно, і тональність тут зовсім інша — трагічна і навіть містична.

За інерцією, що йде від першої книги, друга починається розповіддю про дитячі сільські ігри («Горі-горі ясно»). Але вже тут, поряд з веселими описами гри в лапту і в бабки, дано опис жорстокої, майже бузувірської гри - гри в «кіл». А в наступному оповіданні («Бурундук на хресті»), коли тато разом із новою сім'єюзбирається до розкуркуленого діда Павла на Північ, вже з'являються тривожні містичні прикмети: бурундук зістрибнув з хреста цвинтарного і страшний нетопір, кажан, залетів у хату, де йшло прощальне застілля. Все це, за словами бабусі, «ой, не на добро!».

І, дійсно, все подальше життя виявилося «ой, не на добро!». Але головне джерело нещасть автор бачить у самій батьківській родові, у характерах та поведінці її членів. На відміну від сім'ї Потиліциних, бабусі Катерини та діда Іллі — вічних трудівників, людей, щедрих душею, у сім'ї діда Павла «жили за наказом: ні до чого в хаті соха, була б балалайка». Та сама театральність, яка виглядала в вівсянкінських «гробовозах» карнавальною прикрасою, у членів родини діда Павла та їхніх товаришів по чарці набула гіперболічних розмірів, стала самоціллю. Автор позначив цей спосіб існування хльостким слівцем — «на віск», уточнивши, — «значить, тільки на показуху і придатне». І далі йде низка портретів персонажів, які живуть «на віск». Тато, гуляка та п'яниця, який з перепою допустив аварію на млині. «Нерозлучний татовий друг і товариш по чарці», Шимка Вершков, який вважає себе «при владі», на тій підставі, що у нього є наган кольору «рижу». Або сам дід Павло, чепурунок і «лютий картяр», що в азарті здатний просадити останню лопатину. Нарешті, навіть цілий колгосп, зліплений у селі під час колективізації, теж, по суті, є концентрацією показушного порожнечества: «Багато засідали, та мало робили, і тому все йшло на растатур. Ріллі заростали, млин із зими стояв, сіна поставили з кучерявого носа».

А далі Астаф'єв малює холодний та голодний побут Ігарки, міста спецпереселенців. Перед читачем відкривається дно життя, причому не те старе «дно», яке показано у п'єсі Горького, а сучасне герою-оповідачеві народне дно радянського походження. І це дно бачиться знизу, зсередини, очима дитини, яка освоює університети життя. І описуються ті муки, які навалюються на хлопчика, що пішов з нової сім'їбатька, бо там і без нього помирали з голоду, що неприкаяно бовтався, спить бозна-де, під'їдає в столовках, готового «стирити» шматок хліба в магазині. Повсякденний, побутовий хаос тут набуває рис хаосу соціального.

Найстрашніша сцена в другій частині — епізод, коли хлопчик зустрічається з байдужістю та жорстокістю офіційної особи(Оповідання «Без притулку»). Вітька, який ледь не змерз уночі в якійсь стайні, приходить до школи, засинає прямо на уроці, і його, розмореного, дрімаючого, витягує з-за парти вчителька Софія Веніяминівна, на прізвисько Ронжа. «Брудний, обшарпаний, роздратований», — вшановує вона нещасного хлопця. А коли одна дівчинка, «дочка завплавбази або снабзбуту», піднімає руку і повідомляє: «Софіє Веніяминівно, у нього воші», то вчителька зовсім заходить від обурення та гидливості:

«Ронжа на мить заціпеніла, очі у неї завело під лоба, зробивши до мене пташиний стрибок, вона схопила мене за волоси, почала їх боляче роздирати і так само стрімко, по-пташиному легко відскакувавши до дошки, загородилася рукою, ніби від нечистої сили .

- Жах! Жах! — обтрушувала долонею білу кофтинку на рахітному грудку, зі свистом шепотіла вона, все задкуючи від мене, все загороджуючи, все обтрушуючи».

«Я приділив поглядом голик, притулений у кутку, березовий, міцний голик, їм чергові підмітали підлогу. Стримуючи себе щосили, я хотів, щоб голик зник до біса, полетів кудись, провалився, щоб Ронжа перестала гидливо обтрушуватися, клас реготати. Але проти своєї волі я ступив у кут, взяв голик за ребристу, пташину шию і почув разом сковану клас, боязку тишу. Тяжке, злісне торжество над усією цією боязко змовклою дрібнотою охопило мене, над учителькою, яка продовжувала керкати, викрикувати щось, але голос її вже почав опадати з недоступних висот.

— Що? Що таке? — забуксувала, закрутилася на одному місці вчителька.

Я хльоснув голиком по-черепашково вузькому роті, що до того раптом широко розкрився, що в ньому видно стала слизова м'якоть мовчки, що обеззвучилася, після хвистав уже не відаючи куди. (…) Нічого в житті задарма не дається і не минає. Ронжа не бачила, як живцем палять щурів, як топчуть на базарі кишенькових чоботями, як у бараках чи житло, подібному до старого театру, штовхають у живіт вагітних дружин чоловіки, як протикають черево ножем один одному картярі, як пропиває останню копійку батько, і дитина, його дитина згоряє на казенному тапчані від хвороби... Не бачила! Не знає! Дізнайся, стерво! Переймайся! Тоді йди вчити! Тоді сором, якщо зможеш! За голод, самотність, страх, Кольку, мачуху, Тишку Шломова! — за все, за все я полоскував не Ронжу, ні, а всіх бездушних, несправедливих людей на світі».

Ця жахлива сцена — кульмінація всієї другої книги: душа дитини, центру світу, не витримала не просто черствості та жорстокості якоїсь там недалекої вчительки, вона не витримала бездушності та несправедливості, яка існує (або навіть панує) у цьому світі. І проте Астаф'єв не судить «огулом». Так, він може гаряче випалити якусь «загальну» формулу (наприклад, щодо національного характеру— грузинського або єврейського, або польського, та й про рідний російський характер у нього теж є дуже круті висловлювання)27. Але його чіпкому художньому баченню в принципі чужі образи-абстракції, і такі гранично загальні поняття, як «народ», «суспільство», у нього завжди конкретизуються, заповнюючись мозаїкою характерів, хором голосів, з яких народ і це суспільство складаються. І народ у зображенні Астаф'єва, виявляється, не є чимось однорідно цілісним, а в ньому є все і всяке — і добре і жорстоке, і прекрасне, і огидне, і мудре, і тупе (причому ці полюси народної психології та моральності автор бере в них крайніх межах - від того, що викликає захоплення і розчулення до того, що здатне викликати огиду і нудоту). Тож усі початки й кінці — джерела нещасть, що валяться на голову окремої людини, і сили, які приходять їй на допомогу, — у самому цьому народі, у цьому суспільстві й перебувають.

І Вітьку Потиліцина рятують у цьому апокаліптичному світі не революції і не чергові постанови партії та уряду, а просто знайдеться інспектор району Раїса Василівна, що захистить хлопця від нерозумних педагогів, підморгне столівська офіціантка Аня голодному хлопчику та тишком підгодує його. А то з'явиться дядько Вася, і хоч сам перекоти-поле, все ж таки не витримає і візьме хоч

на якийсь час племінника-сироту під опіку, а заразом і до книжок забажає. І з начальником залізничної станції, на прізвисько Порчений, Вітьку-фезеушнику пощастить — той його, через недосвідченість того, що допустив аварію, фактично з-під суду врятував, а далі Вітьку-новобранцю зустрінуться «командир еркека» сержант Федя Рассохін, нормальний хлопець Ксенія, чуйна душа, про яку Віктор вдячно скаже — «дівчино, що моє життя висвітлило…»

Цикл «Останній уклін» Астаф'єв не може закінчити. Він його пише та пише. Один із останніх розділів називається «Забубенная головушка» («Новий світ», 1992. №2). Це вже ґрунтовний портрет тата, який на старості років таки приїхав до сина і, зважаючи на все, Останніми рокамижиття його опікувався. І все одно, які б нові історії В. Астаф'єв не додавав, це глави книги, яка називається «Останній уклін»: це завжди уклін рідному світу — це розчулення всім тим добрим, що було в цьому світі, і це горювання про те зле, поганому, жорстокому, що в цьому світі є, бо це все одно рідне, і за все погане у рідному світі його синові ще болючіше.