Символіка та мотиви п'єси «Гроза» О. Островського, художні попередження
П'єса «Гроза» - один із найяскравіших творів Островського, в якому виражений протест проти самодурства та деспотизму, що панують у «темному царстві» купецького стану 19 століття. «Гроза» була написана Олександром Миколайовичем під час корінних змін, що відбувалися в російському суспільстві, тому невипадково Островський обрав таку назву для своєї драми. Слово «гроза» грає велику роль розумінні п'єси, воно багатозначно. З одного боку, гроза - природне явище, що є однією з дійових осіб.
З іншого боку, гроза символізує процеси, які у самому російському суспільстві. Зрештою, «гроза» - це внутрішній конфлікт головної героїнідрами Катерини.
Гроза займає важливе місце у композиції драми. У першій дії діалог Катерини з Варварою, в якому героїня зізнається про почуття до Бориса, супроводжується картиною грози, що насувається. У четвертій дії один із жителів міста Калинова, дивлячись на грозу, що збирається, віщує неминучу загибель: «Вже ти згадай моє слово, що ця гроза даремно не пройде! ... Або вже уб'є когось, або будинок згорить ... ». Кульмінація п'єси – сцена покаяння Катерини у зраді чоловікові – відбувається на тлі громових гуркотів. Крім того, письменник не раз у діалогах мешканців міста Калинова уособлює грозу: «А так на нас і повзе, так і повзе, як жива». Тим самим Островський показує, що гроза одна із безпосередніх дійових осіб п'єси.
Але образ грози має і символічне значення. Так, Тихін називає «грозою» лайку своєї матері Марфи Ігнатівни Кабанової. Дикою лається так, що для близьких він справжня «гроза». Та й саме «темне царство» можна розглядати як патріархальне суспільство, в якому невігластво, жорстокість, обман – це грозові хмари, що лякають своєю чорнотою.
Гроза сприймається героями по-різному. Так, Дикій каже: «Гроза-то нам у покарання посилається», а божевільна пані при перших ударах грому проголошує: «Всі у вогні горіти будете в незгасному!» Тим самим письменник створює картину похмурої релігійної свідомості, що впливає і на ставлення Катерини до грози як до Божої кари: «Не те страшно, що тебе вб'є, а те, що смерть тебе раптом застане, як ти є, з усіма твоїми гріхами…» Водночас у п'єсі дано уявлення про грозу як про очисну стихію. Кулігін говорить про неї: Ну, чого ви боїтеся, скажіть на милість! Кожна трава, кожна квітка радіє, а ми ховаємося, боїмося, точно напасти якийсь! Гроза вб'є! Не гроза це, а благодать! Минула гроза немов змиває брехню і лицемірство, що панують у « темному царстві», самогубство Катерини робить очевидним моральна бездушність Кабанихи і тих, хто привів героїню до такого фіналу, уможливлює бунт Тихона проти засад патріархального суспільства.
«Гроза» – це символ душевної драми Катерини. У героїні відбувається внутрішній конфлікт між релігійним почуттям, розуміємо «несмиваемого гріха» і прагненням любові, до внутрішній свободі. Катерина постійно відчуває катастрофу, що насувається. Але така, за Островським, логіка образу героїні – Катерина неспроможна жити за законами «темного царства», а й неспроможна запобігти трагедії.
Назва п'єси Островського набуває безліч відтінків, стає багатозначним. Образ грози висвітлює усі сторони трагічної колізії п'єси. І ми, читачі, завдяки геніальності митця слова, можемо відкривати собі щоразу нові відтінки сенсу, закладеного у творі.
1859 року на сцені одного зі столичних театрів відбулася прем'єра. Глядачі побачили драму, створену молодим письменником – Островським Олександром Миколайовичем. Цей твір вважається унікальним у своєму роді. Драма не повторює багатьох законів жанру.
«Гроза» була написана в епоху реалізму. А це означає, що твір наповнений символами та образами. Отже, у нашій статті ви дізнаєтесь про зміст назви та образну символіку драми «Гроза» Островського.
Перший образ грози
Образ грози у цьому творі багатогранний. Це природне явище одночасно ідея і дійова особадрами. Як ви вважаєте, чому Островський використовував саме образ грози? Давайте про це поміркуємо.
Дане явище природи у творі постає перед читачем у кількох іпостасях. По-перше, сенс назви та образна символікадрами «Гроза» у тому, що спочатку читач бачить явище природи. Місто Калинів, що описується у творі, а також його жителі живуть у передчутті та очікуванні грози. Все, що відбувається в п'єсі, триває близько двох тижнів. Раз у раз на вулицях містечка чути розмови про те, що насувається буря.
У композиційному плані гроза є кульмінацією! Саме потужні гуркіт грому змушують Катерину зізнатися в обмані та зраді. Уважні читачі помітять, що 4 дія супроводжується гуркотом. Складається враження, що письменник готував читача та глядача до апогею. Але це ще не все. По-друге, сенс назви та образна символіка драми «Гроза» має ще одне ядро. Давайте розглянемо його.
Другий образ грози
Виявляється, кожен персонаж твору розуміє грозу по-різному, тобто по-своєму:
- Винахідник Кулігін не бояться її, тому що не бачить у цьому явищі природи нічого містичного.
- Грозу як покарання сприймає Дикою, він вважає її приводом згадати Всевишнього.
- Нещасна Катерина побачила у грозі символіку долі та року. Так, після найстрашнішого гуркоту грому панночка зізналася у почуттях до Бориса. Вона лякається грози, бо вважає її Божим судом. У цьому пошуки сенсу назви п'єси «Гроза» А.Н. Островського не закінчуються. Дане природне явище допомагає Катерині вдатися до відчайдушний крок. Завдяки їй вона сама собі зізнається, стає чесною.
- Кабанов, її чоловік, бачить у грозі інший зміст. Читач це дізнається на самому початку п'єси. Йому потрібно виїхати ненадовго, завдяки цьому він позбудеться зайвого материнського контролю, а також її нестерпних наказів. Він говорить про те, що над ним не буде жодної грози та жодних кайданів. У цих словах полягає порівняння стихійного лиха з нескінченними істериками Кабанихи.
Авторське трактування сенсу назви та образної символіки драми «Гроза»
Вище ми вже говорили, що образ грози є символічним, багатогранним, а також багатозначним. Це говорить про те, що в назві п'єси міститься багато сенсів, які доповнюють та поєднуються один з одним. Усе це дозволяє зрозуміти читачеві проблему всебічно.
У читача виникає величезна кількість асоціацій з назвою. Примітно те, що авторське трактування твору не обмежує читача, тому ми не знаємо, як саме потрібно розшифровувати образ-символ, що цікавить нас.
Проте зміст назви та образна символіка драми «Гроза» автором сприймається як явище природи, початок якого читач спостерігає у першій дії. А в четвертому гроза імпульсивно набирає сили.
Місто живе в страху настання грози. Її не боїться лише Кулігін. Адже він один веде праведне життя – заробляє на життя чесною працею і таке інше. Він розуміє первісний страх городян.
Складається враження, що образ грози несе негативну символіку. Однак, це не так. Роль цього природного явища в п'єсі полягає в тому, щоб розворушити та освіжити суспільне життя та людей. Адже не дарма літературний критикДобролюбов написав, що місто Калинів - це глухе царство, в якому живе дух пороків та застою. Людина стала дурнем, тому що не знає і не розуміє власної культури, а значить, вона не вміє бути Людиною.
Явище грози намагається зруйнувати капкан і поринути у місто. Але однієї такої грози буде замало, як і смерті Катерини. Загибель панночки призвела до того, що нерішучий чоловік уперше чинить так, як йому велить совість.
Образ річки
Як ви вже здогадалися, образ грози в даному наскрізному творі. Тобто він втілюється і постає перед читачем у різних іпостасях. Однак у драмі є ще один не менш важливий образ, в якому також полягає образна символіка драми «Гроза».
Ми з вами переходимо до розгляду річки Волги. Островський зобразив її у вигляді кордону, який поділяє протилежні світи - жорстоке царство міста Калинова та світ ідеальний, вигаданий кожним героєм твору. Пані кілька разів повторювала, що річка затягує будь-яку красу, оскільки це вир. Передбачуваний символ свободи у поданні Кабанихи є символом смерті.
Висновок
Ми з вами розглянули твір Олександра Миколайовича Островського – «Гроза». Драма написана в епоху реалізму, а значить, вона наповнена безліччю смислів та образів.
Ми побачили, що сенс назви та образна символіка драми «Гроза» є актуальною навіть сьогодні. Майстерність автора у тому, що він зумів зобразити образ грози у різних явищах. За допомогою природного явища він показав усі сторони російського суспільства початку XIXстоліття, починаючи від диких вдач і закінчуючи особистою драмою кожного з героїв.
1. Образ грози. Час у п'єсі.
2. Сни Катерини та символічні образикінця світу.
3. Герої-символи: Дикої та Кабаниха.
Вже сама назва п'єси А. Н. Островського «Гроза» є символічною. Гроза - це не тільки атмосферне явище, це алегоричне позначення взаємовідносин між старшими та молодшими, які мають владу та залежні. «...Тижня два ніякої грози з мене не буде, кайданів цих на ногах немає...» — Тихін Кабанов радий хоч ненадовго вирватися з дому, де мати «надає наказів, один одного грізніше».
Образ грози-загрози - тісно пов'язаний із почуттям страху. «Ну чого ви боїтеся, скажіть на милість! Кожна тепер трава, кожна квітка радіє, а ми ховаємось, боїмося, точно напасти якусь! Гроза вб'є! Не гроза це, а благодать! Так, благодать! У вас усім гроза! — соромить Кулігін співгромадян, що тремтять при звуках грому. Справді, гроза як явище природи так само потрібна, як і сонячна погода. Дощ змиває бруд, очищає землю, сприяє кращому зростанню рослин. Людина, яка бачить у грозі явище, природне у вирі життя, а не знак божественного гніву, не відчуває страху. Ставлення до грози певним чином характеризує героїв п'єси. Фаталістичне забобон, пов'язане з грозою і поширене в народі, озвучують самодур Дикою і жінка, що сховалася від грози: «Гроза-то нам покарання посилається, щоб ми відчували ...»; «Та вже як не ховайся! Коли комусь на роді написано, то нікуди не втечеш». Але у сприйнятті Дикого, Кабанихи та багатьох інших страх перед грозою є чимось звичним та не надто яскравим переживанням. «То ось, жити треба так, щоб завжди бути готовою до всього; страху такого не було б», — холоднокровно зауважує Кабаниха. Вона не сумнівається у тому, що гроза – знак божого гніву. Але героїня настільки переконана в тому, що веде правильний спосіб життя, що не відчуває жодної тривоги.
Найжвавіший трепет перед грозою в п'єсі відчуває лише Катерина. Можна сказати, що цей страх наочно демонструє її душевний розлад. З одного боку, Катерина прагне кинути виклик похилому існуванню, піти назустріч своєму коханню. З іншого ж боку, вона не здатна відмовитися від уявлень, навіяних тим середовищем, в якому вона виросла і продовжує жити. Страх, на думку Катерини, є невід'ємним елементом життя, причому це не так страх перед смертю як такий, як страх перед майбутнім покаранням, перед своєю духовною неспроможністю: «Кожен повинен боятися. Не те страшно, що уб'є тебе, а те, що смерть тебе раптом застане, як ти є, з усіма твоїми гріхами, з усіма лукавими помислами».
У п'єсі ми знаходимо й інше ставлення до грози, до страху, який вона ніби обов'язково має викликати. «Я ось не боюся», — кажуть Варвара та винахідник Кулігін. Ставлення до грози характеризує і взаємодія тієї чи іншої персонажа п'єси з часом. Дикої, Кабанихи та ті, хто поділяє їх погляд на грозу як на прояв небесного невдоволення, звичайно, нерозривно пов'язані з минулим. Внутрішній конфліктКатерини походить від того, що вона не в змозі ні порвати з уявленнями, що йдуть у минуле, ні зберігати заповіти «Домострою» у недоторканній чистоті. Таким чином, вона знаходиться в точці сьогодення, у суперечливому, переломному часі, коли людина має обрати, як їй чинити. Варвара та Кулігін спрямовані у майбутнє. У долі Варвари це підкреслюється завдяки тому, що вона йде з рідної оселі невідомо куди, майже як герої фольклору, які вирушають на пошуки щастя, а Кулігін постійно перебуває у наукових пошуках.
Образ часу раз у раз прослизає в п'єсі. Час не рухається поступово: воно то стискається до кількох миттєвостей, то тягнеться неймовірно довго. Ці перетворення символізують різні відчуття та зміни, залежно від контексту. «Точно, бувало, до раю увійду, і не бачу нікого, і час не пам'ятаю, і не чую, коли служба скінчиться. Як все це в одну секунду було» — так Катерина характеризує особливий стан духовного польоту, який вона переживала в дитинстві, відвідуючи церкву.
«Останні часи... за всіма прикметами останні. Ще у вас у місті рай і тиша, а в інших містах так просто содом, матінко: шум, біганина, їзда безперервна! Народ так і снує, один туди, інший сюди». Прискорення темпу життя мандрівниця Феклуша трактує як наближення до кінця світу. Цікаво, що суб'єктивне відчуття стиснення часу по-різному переживається Катериною та Феклушею. Якщо для Катерини час церковної служби, що швидко пролетів, пов'язаний з відчуттям непередаваного щастя, то для Феклуші «приниження» часу є апокаліптичним символом: «...Чимось коротшим стає. Бувало, літо чи зима тягнуться-тягнуться, не дочекаєшся, коли закінчаться, а нині й не побачиш, як пролетять. Дні та години все ті ж ніби залишилися; а час, за наші гріхи, все коротше і коротше робиться».
Не менш символічні образи з дитячих снів Катерини та фантастичні образи в оповіданні мандрівниці. Нетутешні сади і палаци, співи ангельських голосів, політ уві сні — все це символи чистої душі, яка ще не знає протиріч і сумнівів. Але нестримний рух часу знаходить вираз і в снах Катерини: «Не сняться - мені, Варя, як і раніше, райські дерева та гори; а наче мене хтось обіймає так гаряче-гаряче і веде мене кудись, і я йду за ним, йду...». Так переживання Катерини знаходять свій відбиток у снах. Те, що вона намагається придушити у собі, піднімається з глибин несвідомого.
Мотиви «суєти», «вогняного змія», які виникають у оповіданні Феклуші – це не просто результат фантастичного сприйняття дійсності простою людиною, неосвіченим і забобонним. Теми, що звучать у розповіді мандрівниці, тісно пов'язані і з фольклором, і з біблійними мотивами. Якщо вогняний змій - це всього лише поїзд, то суєта в уявленні Феклуші - ємний і багатозначний образ. Як часто люди поспішають щось встигнути, не завжди правильно оцінюючи реальне значення своїх справ та прагнень: «Йому видається те, що він за справою біжить; поспішає, бідний, людей не впізнає, йому здається, що його манить хтось; а прийде на місце, ан пусто, немає нічого, мрія одна ».
Але у п'єсі «Гроза» символічні не лише явища та поняття. Символічні і фігури персонажів п'єси. Особливо це стосується купця Дикого і Марти Ігнатівни Кабанової, прозваної у місті Кабанихой. Символічне прізвисько, та й прізвище поважного Савела Прокоф'їча з повним правом можна назвати промовцем. Це не випадково, адже саме в образах цих людей і втілилася гроза, не містичний небесний гнів, а реальна тиранічна влада, що твердо зміцнилася на грішній землі.
Майянське КАВАК дослівно читається як «перекинеться, перевернеться», будучи похідним від дієслова «каваль», проте традиційно цей знак інтерпретується як Гроза. Це пов'язано як із характером самого знака, так і з грою слів: «кавак» співзвучно майянському «к'а-вак», що означає «сильний гуркіт, тріск, грім».
Головним елементом ієрогліфа знака Кавак є перекинута гірка, що складається з окремих гуртків. Найчастіше зверху ця гірка обмежена прямою горизонтальною лінією, що символізує найвищу межу. Поєднання знака вищої межі та перекинутої гірки слід розуміти як переповненість, бурхливе виплескування через край. Ще один частий елемент ієрогліфа Кавак – косий хрест, що складається з двох прямих коротких ліній, що означають тріщину, розкол, прорив.
Часто ієрогліф кавак знак стилізується під людське обличчя в профіль. При цьому на місці рота нерідко зображується значок зерна (розділений навпіл прямокутник) в оточенні безлічі чорних крапок. На мові майянських образів все це означає безліч розмов і думок про багатство та достаток.
Реалістичний метод письма збагатив літературу образами-символами. Грибоєдов використовував цей прийом у комедії «Лихо з розуму». Суть у тому, що предмети наділяються якимось символічним змістом. Образи-символи можуть бути наскрізними, тобто такими, що повторюються кілька разів протягом тексту. І тут сенс символу стає значним для сюжету. Особливу увагу слід звернути на образи-символи, які винесені у назву твори. Саме тому слід наголосити на сенсі назви та образній символіці драми «Гроза».
Для відповіді на питання що ж містить символіка назви п'єси «Гроза» важливо знати навіщо і чому драматург використовував саме цей образ. Гроза у драмі постає у кількох іпостасях. Перша – явище природи. Калинів та його мешканці ніби живуть у передчутті грози та дощу. Події, що розгортаються у п'єсі, займають приблизно 14 днів. Весь цей час від перехожих або від головних дійових осіб зустрічаються фрази і про те, що насувається гроза. Буяння стихії є кульмінацією п'єси: саме гроза і гуркіт грому змушують героїню зізнатися у зраді. Більше того, гуркіт грому супроводжують практично всю четверту дію. З кожним ударом звук стає все гучнішим: Островський ніби готує читачів до найвищої точки напруження конфлікту.
Символіка грози включає і інший сенс. «Гроза» розуміється різними героямипо різному. Кулігін не боїться грозу, бо не бачить у ній нічого містичного. Дикою вважає грозу покаранням та приводом згадати про існування Бога. Катерина бачить у грозі символ року і долі – після найгучнішого удару грому дівчина зізнається у своїх почуттях до Бориса. Катерина боїться грози, адже для неї це рівноцінно Страшному суду. У той же час гроза допомагає дівчині зважитися на відчайдушний крок, після якого вона стала чесною перед собою. Для Кабанова, чоловіка Катерини, гроза має власний сенс. Він говорить про це на початку розповіді: Тихонові потрібно виїхати на деякий час, а значить, позбутися материнського контролю та наказів. «Тижня два ніякої грози з мене не буде, кайданів цих на ногах немає…». Тихін порівнює буйство природи з безперервними істериками і капризами Марфи Ігнатівни.
Одним із головних символів у «Грозі» Островського можна назвати річку Волгу. Вона ніби поділяє два світи: місто Калинів, «темне царство» і той ідеальний світ, який вигадав собі кожен із персонажів. Показовими щодо цього є слова Барини. Двічі жінка казала, що річка – це вир, який затягує красу. Зі символу передбачуваної свободи річка обертається символом смерті.
Катерина часто порівнює себе з птахом. Вона мріє полетіти, вирватися з цього простору, що затягує. «Я говорю: чому люди не літають так, як птахи? Знаєш, мені іноді здається, що я птах. Коли стоїш на горі, то тебе й тягне летіти» – каже Катя Варварі. Птахи символізують свободу та легкість, якої позбавлена дівчина.
Символ суду простежити неважко: він з'являється кілька разів упродовж твору. Кулігін у розмовах із Борисом згадує суд у контексті « жорстоких вдачміста». Суд є бюрократичним апаратом, який не покликаний шукати правду і карати за порушення. Він здатний лише забирати час та гроші. Феклуша розповідає про суддівство в інших країнах. З її погляду лише християнський суд і суд за законами домострою можуть розсудити праведно, інші ж погрязли у гріху.
Катерина ж говорить про Всевишній і про людський суд, коли розповідає Борису про свої почуття. Для неї на перше місце стає християнські закони, а не громадська думка: «коли я тобі гріха не побоялася, чи побоюсь я людського суду?»
На стінах напівзруйнованої галереї, повз яку ходять мешканці Калинова, зображені сюжети зі Святого Письма. Зокрема, картини геєни вогненної. Катерина сама згадує про це міфічне місце. Пекло стає синонімом затхлості та застою, яких бояться Катя. Вона обирає смерть, знаючи, що це один із найстрашніших християнських гріхів. Але при цьому через смерть дівчина набуває свободи.
