Велика Вітчизняна війна у літературі: найкращі твори про подвиг радянського народу. Література періоду великої вітчизняної Твори в період

На сторінках прозових творів ми знаходимо своєрідну літопис війни, яка достовірно передавала всі етапи великої битви радянського народу з гітлерівським фашизмом.

Російська література стала літературою однієї теми – теми війни, теми Батьківщини. Письменники дихали єдиним диханням з народом, що бореться, і відчували себе “окопними поетами”, а вся література загалом, за словами А. Толстого, була “голосом героїчної душі народу”.

Радянська література воєнного часу була багатопроблемною та багатожанровою. Вірші,

Нариси, оповідання, п'єси, поеми, романи створювалися нашими письменниками у роки війни.

Спираючись на героїчні традиції російської та радянської літератури, проза часів Великої Вітчизняної війни досягла великих творчих вершин.

Для прози воєнних років характерні посилення романтичних та ліричних елементів, широке використання художниками декламаційних та пісенних інтонацій, ораторських оборотів, звернення до таких поетичних засобів, як алегорія, символ, метафора.

Традиції літератури Великої Великої Вітчизняної війни – це фундамент творчих пошуків сучасної радянської прози. Без цих традицій, в основі

Яких лежить ясне розуміння вирішальної ролі народних мас у війні, їхньої героїзму та беззавітної відданості Батьківщині, неможливі були б успіхи, яких досягнуто радянською “військовою” прозою сьогодні.

Свій подальший розвиток проза про Велику Вітчизняну війну отримала у перші повоєнні роки. Продовжував роботу над романом "Вони билися за Батьківщину" Шолохов. З'явилися у перше повоєнне десятиліття та ряд творів, над якими плідно працювали такі письменники, як Симонов, Коновалов, Стаднюк, Чаковський, Авіжюс, Шам'якін, Бондарєв, Астаф'єв, Биков, Васильєв.

Значних успіхів військова проза досягла сучасному етапісвого розвитку.

Великий внесок у розвиток радянської військової прози зробили письменники так званої "Другої війни", письменники-фронтовики, які вступили у велику літературу наприкінці 50-х - початку 60-х років. Це такі прозаїки, як Бондарєв, Биков, Ананьєв, Бакланов, Гончаров, Богомолов, Курочкін, Астаф'єв.

У творчості письменників-фронтовиків, у тому творах 50-60-х, проти книжками попереднього десятиліття посилювався трагічний акцент у зображенні війни.

Війна у зображенні прозаїків-фронтовиків – це не тільки і навіть не скільки ефектні героїчні подвиги, видатні вчинки, скільки стомлююча щоденна праця, праця важка, кривава, але життєво необхідна. І саме в цій щоденній праці і бачили радянську людину письменники “Другої війни”.

Тема Великої Вітчизняної війни – взагалі центральна у творчості Героя Соціалістичної Праці, лауреата Ленінської та Державної премій Костянтина Михайловича Симонова (виїжджав як кореспондент у місця боїв). Свідок та учасник грандіозних подій, він майже всі свої твори присвятив подіям воєнного часу. Сам Симонов зазначав, що майже все, що їм створено, "пов'язане з Великою Вітчизняною війною" і що він "досі був і продовжує залишатися військовим письменником".

Симонов створив вірші, які вписали його в історію поезії Великої Великої Вітчизняної війни. Його перу належать п'єси про війну, про себе він каже так: “Я сам почуваюся прозаїком. Все головне в моїй роботі багато років вже пов'язане з прозою.

Проза Симонова багатогранна та різноманітна за жанрами. Нариси та публіцистика, оповідання та повісті, роман “Товариші зі зброї”, трилогія “Живі та мертві” – все говорить про ключові моменти Великої Вітчизняної війни, в яких виявились мужність нашого народу, життєстійкість держави.

Загальна тенденція нашої військової прози до ширшого і об'єктивнішого зображення Великої Великої Вітчизняної війни далася взнаки і творчості письменників “другої хвилі”, багато хто з яких дійшли думки у тому, що сьогодні писати про війну з позиції взводного чи ротного командира не досить, що треба охоплювати ширшу панораму подій.

Дистанція часу, допомагаючи письменникам-фронтовикам побачити картину війни набагато ясніше і більшому обсязі, коли з'явилися перші їх твори, була однією з причин, що зумовили еволюцію їхнього творчого підходу до військової теми.

Прозаїки, з одного боку, використовували свій військовий досвід, а з іншого – художній досвід, що дозволив їм успішно реалізувати свої творчі задуми.

Підсумовуючи сказане, можна назвати, що розвиток прози про Велику Вітчизняну війну з усією очевидністю показує, що у колі основних її проблем головною, що стоїть протягом понад сорока років у центрі творчого пошуку наших письменників, була і є проблема героїзму. Особливо помітно це у творчості письменників-фронтовиків, які великим планом показали у своїх творах героїзм наших людей, стійкість солдатів.

Твори на теми:

1. На сторінках прозових творів ми знаходимо своєрідну літопис війни, що достовірно передавала всі етапи великої битви радянського народу з гітлерівським фашизмом.

Роки Великої Вітчизняної війни… країна переживала дні та місяці смертельної небезпеки, і лише колосальне напруження патріотичних сил, мобілізація всіх резервів духу допомогла відвести грізне лихо. «Велика Вітчизняна війна, - писав Г.К.Жуков, - стала найбільшим військовим зіткненням. Це була всенародна битва проти злісного ворога, який зазіхнув на найдорожче, що тільки має радянські люди».

Мистецтво, література вийшли на вогневий рубіж. «Моральні категорії – писав Олексій Толстой, – набувають вирішальної ролі у цій війні. Дієслово вже не тільки вугілля, що палає в серці людини, дієслово йде в атаку мільйонами багнетів, дієслово набуває сили артилерійського залпу».

Костянтин Симонов у передвоєнні роки зауважив, що «пір'я штампують із тієї ж сталі, яка завтра піде на багнети». І коли рано-червневого ранку до рідного дому вломилася «коричнева чума», письменники змінили цивільний одяг на гімнастерку, стали армійськими кореспондентами.

Олексій Сурков має вірш, що втілив настрої і почуття радянських письменників, що пішли на фронт. Їх було понад тисячу людей… Не повернулися додому понад чотириста.

Я крокував по обвугленому боєм межі,
Щоб до серця солдат дійти.
Був своєю людиною в будь-якому бліндажі,
У будь-якого багаття при дорозі.

Письменники воєнних років володіли всіма родами літературної зброї: лірикою та сатирою, епосом та драмою.
Як і в роки громадянської війни, Найдієвішим стало слово поетів-ліриків і письменників-публіцистів.

Тематика лірики різко змінилася з перших днів війни. Відповідальність за долю Батьківщини, гіркоту поразок, ненависть до ворога, стійкість, вірність Батьківщині, віра у перемогу – ось що під пером різних художників відлилося у неповторні вірші, балади, поеми, пісні.

Лейтмотивом поезії тих років стали рядки з вірша Олександра Твардовського «Партизанам Смоленщини»: «Встань, увесь мій край зганьблений, на ворога!» «Священна війна», що приписується зазвичай Василеві Лебедєву-Кумачу, передавала узагальнений образ часу, його суворе і мужнє дихання:

Нехай лють благородна
Закипає, як хвиля,
Йде війна народна,
Священна війна!

Одичні вірші, що висловили гнів і ненависть радянського народу, були присягою вірності Вітчизні, запорукою перемоги, били по ворогові прямим наведенням. 23 червня 1941 року виник вірш А.Суркова «Присягаємо перемогою»:

У наші двері постукав прикладом непроханий гість.
Над Вітчизною дихання грози промайнуло.
Слухай, Батьківщино! У грізний час війни
Присягають перемогою твої бойові сини.

Поети зверталися до героїчного минулого батьківщини, проводили історичні паралелі: «Слово про Росію» Михайла Ісаковського, «Русь» Дем'яна Бідного, «Дума про Росію» Дмитра Кедріна, «Поле російської слави» Сергія Васильєва.

Органічний зв'язок з російською класичною лірикою та народною творчістюдопомагала поетам розкрити риси національного характеру. Всеволод Вишневський зазначав у щоденнику воєнних років: «Підвищується роль національної російської самосвідомості та гордості». Такі поняття, як Батьківщина, Русь, Росія, Російське серце, Російська душа, нерідко винесені в назву художніх творів, набули небаченої історичної глибини, поетичної об'ємності. Так, розкриваючи характер героїчної захисниці міста на Неві, ленінградки блокадної доби, Ольга Берггольц пише:

Ти російська – диханням, кров'ю, думою.
У тобі з'єдналися не вчора
Мужицьке терпіння Авакума
І царська шаленство Петра.

У ряді віршів передається почуття любові солдата до своєї «малої батьківщини», до будинку, де він народився. До тих «трьох берез», де він залишив частину своєї душі, свій біль та радість («Батьківщина» К.Симонова).

Жінці-матері, простий російській жінці, яка проводила на фронт чоловіка і синів, що пережила гіркоту непоправної втрати, що винесла на своїх плечах нелюдські тяготи та негаразди, але не втратила віри - довгі рокивона чекатиме з війни тих, хто вже ніколи не повернеться,— присвятили поети проникливі рядки:

Запам'ятав кожен ґанок,
Куди довелося ступати,
Запам'ятав жінок усіх в обличчя,
Як власну матір.
Вони ділили з нами хліб –
Чи пшеничний, житній, –
Вони нас виводили у степ
Стежкою потайною.
Їм наш біль був хворий, –
Своє лихо не береться до уваги.
(А.Твардовський «Балада про товариша»)

У тій же тональності звучать вірші М.Ісаковського «Руській жінці», рядки з вірша К.Симонова «Ти пам'ятаєш, Альоша, дороги Смоленщини…»:

Нас кулі з тобою поки що милують.
Але, тричі повіривши, що життя вже все,
Я все-таки гордий був за наймилішу,
За російську землю, де народився.
За те, що на ній вмирати мені заповідано,
Що російська мати нас народила,
Що, в бій проводжаючи нас, російська жінка
По-російськи три рази мене обійняла.

Сувора правда часу, віра у перемогу радянського народу пронизують вірші А.Прокоф'єва («Товариш, ти бачив…»), А.Твардовського («Балада про товариша») та багатьох інших поетів.
Серйозну еволюцію зазнає творчість низки великих поетів. Так, муза Анни Ахматової набуває тону високого громадянства, патріотичного звучання. У вірші «Мужність» поетеса знаходить слова, образи, що втілили непереборну стійкість народу, що бореться, що звучать із силою величного хоралу:

Ми знаємо, що нині лежить на терезах
І що відбувається нині.
Година мужності пробила на нашому годиннику.
І мужність нас не покине.
Не страшно під кулями мертвими лягти,
Не гірко залишитися без даху над головою, –

І ми збережемо тебе, російська мова,
Велике російське слово.
Вільним і чистим тебе пронесемо.
І онукам дамо, і від полону врятуємо
Навіки!

Народу, що бореться, однаково були потрібні і гнівні рядки ненависті, і задушевні вірші про любов і вірність. Ось чому широкою популярністю користувалися вірші К.Симонова «Убий його!», «Чекай мене, і я повернуся…», гнівний вірш А.Прокоф'єва «Товариш, ти бачив…», його поема «Росія», сповнена любові до Батьківщини. Часто обидва ці мотиви зливаються воєдино, набуваючи великої емоційної сили.

Рядки поетів, звернені до однієї людини – до солдата, до коханої, – одночасно втілювали думи та почуття багатьох. Саме про це, пронизливо особисте і в той же час близьке до всього військового покоління, слова знаменитої «Землянки» А.Суркова:

Ти зараз далеко-далеко,
Між нами снігу та снігу,
До тебе мені дійти нелегко,
А до смерті чотири кроки.

Сильні почуття викликають вірші молодих поетів, котрим війна була першим і останнім випробуванням у житті. Георгій Суворов, Михайло Кульчицький та багато інших талановитих юнаків не повернулися з поля бою. Взимку 1942 року у смоленських лісах загинув політрук кулеметної роти, студент Московського університету Микола Майоров. Рядки з вірша «Ми», які він написав ще в 1940-му і пророчо заповідав тим, хто йде услід:

Ми були високі, русяві.
Ви в книгах прочитаєте, як міф,
Про людей, що пішли не любити,
Не докуривши останньої цигарки… –

Назавжди залишаться поетичною пам'яткою його поколінню.

Пісні воєнної доби у жанровому відношенні надзвичайно різноманітні. Думки і почуття, передані у віршах, покладених на музику, звучать особливо чітко, набувають додаткової емоційної сили. Тема священної боротьби проти фашистських загарбників стає основною для пісень-гімнів. Написані в урочисто-піднесеному тоні, покликані створити узагальнено-символічний образ народу, що б'ється, позбавлені побутових подробиць і деталей, ці гімни звучали суворо і урочисто.

За часів важкого лихоліття у радянської людини загострюється почуття батьківщини. Образ Росії з її просторами, полями та лісами казкової краси набуває у піснях на вірші А.Прокоф'єва, Є.Долматовського, А.Жарова, А.Чуркіна та багатьох інших поетів то романтично-піднесене, то лірико-інтимне звучання. Особливою популярністю користувалися ліричні пісні на слова М.Ісаковського, А.Фатьянова, А.Суркова, К.Симонова та інших поетів, присвячені дружбі, любові, вірності, розлуці та щастю зустрічі – всьому тому, що хвилювало і зігрівало солдата вдалині рідного дому («Землянка» А.Суркова, «Вогник» М.Ісаковського, «Темна ніч» В.Агатова, «Вечір на рейді» А. Чуркіна); вірші про військові будні, жартівливі, покладені на мелодії задушевних російських пісень, частівок, вальсів. Такі твори, як «Дороги» Л.Ошаніна, «Ось солдати йдуть» М.Львівського, «Солов'ї» О.Фатьянова та інші постійно вдавалися по радіо, виконувались під час концертів на фронті та в тилу.

Міцною солідарністю народів, пов'язаних єдністю соціально-історичної мети, зумовлено посилення взаємовпливу та взаємозбагачення національних літератур. У фронтових умовах міжнаціональне спілкування стало особливо тісним, а дружба народів ще міцніша. Письменниками розкривалися ті духовні цінності, які народжувалися у спільній боротьбі проти фашизму.

Тема всенародного подвигу надихала поетів старшого покоління (Максим Рильський, Павло Тичина, Янка Купала, Джамбул Джабаєв, Георгій Леонідзе та інші) та зовсім молодих, чиї поетичні голоси зміцніли в роки випробувань (Максим Танк, Кайсин Кулієв, та інші). Назва книги латиського поета Я.Судрабкална «У братській сім'ї» – більше, ніж позначення збірки поезій; у ньому відображено стрижневі теми поезії воєнних років – дружба народів, інтернаціоналістські, гуманістичні ідеї. У цьому руслі створювалися твори найрізноманітніших жанрів: лірика та героїко-романтична балада, пісня-сказання та лірико-публіцистична поема.

Свідомість справедливості боротьби із фашизмом цементує сили людей усіх національностей. Естонський поет Ральф Парве у вірші «На перехресті» (1945) так висловив думку про бойове співтовариство на вогняних перехрестях Великої Вітчизняної:

Ми із різних зібралися дивізій.
Ось латиш - Москву він захищав,
Смаглявий уродженець Кутаїсі,
Російський, що махоркою пригощав,
Білорусь та українець поруч,
Сибіряк, що йшов від Сталінграда,
І естонець… Ми прийшли за тим,
Щоб щастя посміхнулось усім!

Узбецький поет Хамід Алімджан у вірші «Росія» (1943) писав:

О Росія! Росія! Твій син, а не я гість.
Ти – рідна земля моя, отчий мій дах.
Я твій син, тіло від плоті твоєї, кістка від кістки.
І пролити свою кров за тебе готовий.

Ідеї ​​дружби народів надихали татарського поета Аделя Кутуя:

Я російську столицю берег.
Щоб мешкала татарська столиця.

Про єдність почуттів та помислів народів країни свідчило їхнє дбайливе ставлення до культурних традицій, до скарбниці духовних цінностей, уміння поетично сприймати природу не лише свого рідного, а й інонаціонального краю. Ось чому у високій і чистій моральній атмосфері навіть тендітна гілочка бузку, як про те розповів А.Кутуй у вірші «Ранкові думи» (1942), виростає на символ незламності:

Як я люблю весняний Ленінград,
Твоїх проспектів горде сяйво,
Безсмертну красу твоїх громад,
Світанок твій пахощі!

Ось я стою, стискаючи автомат,
І говорю ворогам я в весняний день:
- Ви чуєте бузку аромат?
Перемога у цьому запаху бузку!

Загострене почуття батьківщини мало полум'я справедливого гніву, надихало радянських людей на подвиги в бою і праці. Звідси незмінний мотив милої серцю грузинських поетів Картлі (давня назва Грузії), оспівування Володимиром Сосюрою коханої України, натхненні картини Полісся та Біловезької пущі у білоруських поетів. Все це народжувало, користуючись словником Якуба Коласа, «сузвуччя і лад» малої та великої Вітчизни у свідомості ліричного героя:

Батьківщина у світі одна. Знай, що двох не буває, –
Є тільки та, де висіла твоя колиска.
Є тільки та, що дала тобі віру та мету,
Та, що зоряною славою нелегкий твій шлях осяює…
(Валдіс Лукс, «Той, що йде сьогодні на бій»)

1944 року, коли Радянська Армія, звільнивши Польщу та Болгарію, вже виходила на рубежі Ельби, поет Сергій Наровчатов писав:

То не слово вривається у слово:
Від Уралу до Балкан
Міцне братерство, грізне знову,
Багатославне братство слов'ян.
(З циклу «Польські вірші»)

Про гуманну місію радянських воїнів-переможців говорив казахський поет А.Сарсенбаєв:

Це слава російських солдатів,
Це прадідів наших таборів.
Як вони багато років тому,
Ми проходимо гряду Балкан.
А дорога в'ється змією,
По небезпечних повзе місцях,
Старий пам'ятник бойовий
Передбачає перемогу нам.

Співдружність у спільній боротьбі з фашизмом, інтернаціоналізм – ці теми знайшли втілення у творчості багатьох поетів.

Епоха Великої Вітчизняної війни породила чудову за силою та щирістю поезію, гнівну публіцистику, сувору прозу, пристрасну драматургію.

Викривальне сатиричне мистецтво того часу народилося як вираз гуманізму і великодушності радянської людини, що захищала людство від фашистських орд. Частинки, прислів'я, приказки, байки, сатиричні переспіви, епіграми – весь арсенал дотепів був узятий на озброєння. Винятковою дієвістю вирізнявся саркастичний напис чи підпис під плакатом «Вікон ТАРС», карикатурою.

Д.Бідний, В.Лебедєв–Кумач, А.Твардовський, А.Прокоф'єв, А.Жаров та ціла плеяда фронтових сатириків та гумористів успішно виступала у жанрі сатиричної мініатюри. Жодна скільки-небудь значна подія на фронті не пройшла безслідно для сатириків. Розгром фашистів на Волзі та під Ленінградом, у Криму та в Україні, зухвалі рейди партизанів по ворожих тилах, сум'яття та розбрід у таборі гітлерівської коаліції, вирішальні тижні битви у Берліні – все це дотепно та точно фіксувалося сатиричним віршем. Ось характерне для манери Д.Бідного-сатирика чотиривірш «У Криму»:

- Що це? - Гітлер завив, очі від страху жмурячи. -
Втрачено – Сиваш, і Перекоп, і Керч!
На нас йде із Криму буря!
Не буря, підлий гад, а смерч!

Усі засоби комічного загострення використовувалися у тому, щоб остаточно впоратися з противником. Цій меті служили іронічні стилізації на кшталт старовинних романсів, мадригалів, народних співів, вміло шаржовані сценки, діалоги. Із серією «Епітафії про запас» на сторінках «Крокодила» виступив поет Арго. "Пузатий Герінг у блакитному мундирі", що нетто важить "сто двадцять чотири, при орденах сто двадцять п'ять кіло", шалений під небом Африки Роммель, якого, "щоб не драпанув з могили", довелося "плитою могильною придавити", нарешті, чемпіон по брехні Геббельс - ось об'єкти сатиричного пера поета.

Здійснення корінних соціально-моральних, гуманістичних ідеалів народу, що бореться, з позицій поглибленого історизму і народності ми знаходимо в такому великому епічному жанрі, як поема. Роки Великої Вітчизняної війни стали для поеми не менш плідним періодом, ніж епоха 20-х років. "Кіров з нами" (1941) Н.Тихонова, "Зоя" (1942) М.Алігер, "Син" (1943) П.Антакольського, "Лютневий щоденник" (1942) О.Берггольц, "Пулковський меридіан" (1943) В.Інбер, «Василь Тьоркін» (1941–1945) О.Твардовського – ось найкращі зразки поетичного епосу воєнних років.
У поемі як жанрі синтетичному є і побут, і панорамна картина епохи, виписана з усіма конкретними деталями – від зморшок та горобинок на обличчі людини до знаменитих ватників та теплушок, індивідуальна людська доляі роздуми про велику історію, про долі країни та планети в середині двадцятого століття.

Показовою є еволюція поетів П.Антакольського та В.Інбер. Від перенасичення асоціаціями та ремінісценціями передвоєнної поезії П.Антакольський сміливо переходить до вірша суворого та простого. Поема «Син» підкуповує поєднанням ліризму з високою патетикою, проникливої ​​задушевності з громадянським початком:

…Снігу. Снігу. Завали снігу. Погір'я.
Губки в снігових шапках до брів.
Холодний дим кочів'я. Запах горя.
Все необачніше горе, все мертвіше.
Передній край. Східний фронт Європи –
Ось місце зустрічі наших синів.

Високий громадянський пафос, соціально-філософські роздуми визначають звучання військової поезії В.Інбер. Вже у першому розділі «Пулковського меридіана» укладено кредо всього твору:

Позбавити світ, планету від чуми
Ось гуманізм! І гуманісти – ми.

У поетичному арсеналі М.Тихонова порох епохи громадянської війни не відволожився. У карбованих рядках поеми «Кіров з нами» образ керівника міста на Неві постає як символ незламної мужності героїчних ленінградців:

Розбиті будинки та огорожі,
Зяє зруйноване склепіння,
У залізних ночах Ленінграда
Містом Кіров йде.
«Нехай наші водяні супи,
Нехай хліб на вагу золота став, –
Ми стоятимемо, як сталеві.
Потім ми встигнемо втомитися.

Ворог силою не міг нас подужати,
Нас голодом хоче він взяти,
Відібрати Ленінград у Росії,
В повну ленінградців забрати.
Такого навіки не буде
На невському святому березі,
Робітники російські люди
Помруть – не здадуться ворогові.

Поема воєнних років відрізнялася різноманітністю стильових, сюжетно-композиційних рішень. Строго витриманою баладно-оповідальною побудовою відзначено поему М.Тихонова «Кіров з нами». «Росія» А.Прокоф'єва створена засобами народної поетики, співучого та роздольного російського вірша:

Скільки зір блакитних, скільки синіх.
Скільки злив пройшло, скільки гроз.
Солов'яче горло - Росія,
Білоногі пущі беріз.

Так широка російська пісня,
Раптом з якихось доріжок та стежок
Відразу бризнула в піднебессі,
По-рідному, по-російському – захлинаючись…

Лірико-публіцистична поема синтезує принципи та прийоми оповідального та піднесено-романтичного стилю. Поема М.Алігер «Зоя» відзначена дивовижною злитістю автора з духовним світом героїні. У ній натхненно і точно втілено моральний максималізм і цілісність, щоправда і простота.

Московська школярка Зоя Космодем'янська без вагань добровільно обирає сувору частку. У чому витоки подвигу Зої, її духовної перемоги? О.Твардовський, розмірковуючи над тим, що формувало світовідчуття людей 30-х років, зауважив: «Не та війна. Яка б вона не була… породила цих людей, а те… що було до війни. А війна виявляла, видавала у яскравому вигляді світ ці якості людей» (із щоденника поета 1940 року, що містив початковий задум «Василя Теркіна»).

Поема «Зоя» – не так життєпис героїні, як лірична сповідь від імені покоління, юність якого збіглася з грізною та трагічною часом в історії народу. Ось чому в поемі так часто ведеться щира розмова з юною героїнею:

Дівчинка, а що таке щастя?
Хіба ми розібралися з тобою...

Водночас тричасткова побудова поеми передає основні етапи становлення. духовного виглядугероїні. На початку поеми легкими, але точними штрихами тільки намічено вигляд дівчинки-«длинноніжки». Поступово в прекрасний світїї юності («Жилося нам у світі світло і просторо…») входить велика соціальна тема, чуйне серце вбирає тривоги і біль «приголомшеної планети». Тут у ліричний лад поеми вторгаються відкрито публіцистичні рядки:

Тривожне небо клубочиться над нами.
Підходить війна до твого узголів'я,
І більше нам внески платити не карбованцями,
А може бути, власним життямта кров'ю.

Апофеозом короткого, але прекрасного життя стає завершальна частина поеми. Про нелюдські тортури, які піддають Зою у фашистському катівні, сказано скупо, але сильно, публіцистично гостро. Ім'я та образ московської школярки, життя якої так трагічно рано обірвалося, стали легендою:

І вже майже над снігами,
Легким тілом прямуючи вперед,
Дівчинка останніми кроками
Босоніж у безсмертя йде.

Ось чому у фіналі поеми настільки закономірно ототожнення образу Зої з античною богинею перемоги – крилатою Нікою.

«Василь Тьоркін» А.Твардовського – найбільший, найбільш значний поетичний твір епохи Великої Вітчизняної. Якщо в А.Прокоф'єва в ліро-епічній поемі «Росія» на першому плані образ Батьківщини, її поетичні пейзажі, а дійові особи (брати мінометники Шумови) зображені в символічно-узагальненій манері, то у Твардовського досягнуто синтезу приватного і загального: індивідуальний образВасиля Тьоркіна та образ батьківщини різноманітні у художній концепції поеми. Це багатоплановий поетичний твір, що охоплює як всі сторони фронтового життя, а й основні етапи Великої Великої Вітчизняної війни.

У безсмертному образі Василя Теркіна втілилися особливою силою риси російського національного характеру тієї епохи. Демократизм і моральна чистота, велич і простота героя виявлені засобами народопоетичного творчості, лад думок і почуттів героя споріднений світові образів російського фольклору.

У період Вітчизняної війни 1812 року багато, за словами Л.Толстого, визначала «прихована теплота патріотизму». Масовий героїзм, якого ще не знала історія людства, душевна сила, стійкість, мужність, безмірне кохання народу до Вітчизни розкрилися з особливою повнотою в період Великої Вітчизняної війни. Загострений патріотичний, соціальний і моральний початок визначали лад думок, вчинків воїнів Радянської Армії. Про це й розповіли письменники-публіцисти тих років.

Найбільші фахівці слова – А.Толстой, Л.Леонов, М.Шолохов – стали і видатними публіцистами. Популярністю на фронті та в тилу користувалося яскраве, темпераментне слово І. Еренбурга. Важливий внесок у публіцистику тих років зробили А. Фадєєв, В. Вишневський, Н. Тихонов.

Мистецтво публіцистики за чотири роки пройшло декілька основних етапів. Якщо в перші місяці війни їй була властива оголено-раціоналістична манера, найчастіше абстрактно-схематичні способи зображення ворога, то на початку 1942 публіцистика збагачується елементами психологічного аналізу. У вогненному слові публіциста та мітингова нота. І звернення до душевному світулюдини.

Наступний етап збігся з переломом у ході війни, з необхідністю поглибленого соціально-політичного розгляду фашистського фронту і тилу, з'ясування корінних причин наближення поразки гітлеризму і невідворотності справедливої ​​відплати. Цими обставинами викликане звернення до таких жанрів, як памфлет та огляд.
На завершальному етапі війни виникло тяжіння до документальності. Так, наприклад, у «Вікнах ТАРС» поряд із графічним виконанням плакатів широко використовувався метод фотомонтажу. Письменники та поети вводили до своїх творів щоденникові записи, листи, фотографії та інші документальні свідоцтва.

Публіцистика воєнних років – якісно інший, порівняно з попередніми періодами, етап розвитку цього бойового та дієвого мистецтва. Найглибший оптимізм, незламна віра у перемогу – ось що підтримувало публіцистів навіть у найважчі часи. Особливої ​​сили надавало їх виступам звернення до історії, до національних витоків патріотизму. Важлива особливість публіцистики того часу – широке використання листівки, плаката, карикатури.

За чотири роки війни проза пережила значну еволюцію. Спочатку війна висвітлювалася в нарисовому, схематично-белетризованому варіанті. Такі численні оповідання та повісті літа, осені, початку зими 1942 року. Пізніше фронтова дійсність осягалася письменниками у складній діалектиці героїчного та повсякденного.

Вже у перші два роки війни було опубліковано понад двісті повістей. З усіх прозових жанрів лише нарис і розповідь могли посперечатися в популярності з повістю. Повість - жанр незвичайний для західноєвропейських літератур (багатьом з них невідомий сам термін "повість". А якщо він і зустрічається, як, наприклад, у польській літературі, то означає "роман"), дуже характерний для російської національної традиції.

У 20–30–ті роки домінували психологічно–побутовий, пригодницький та сатирико–гумористичний різновиди жанру. У роки Великої Вітчизняної (як і роки громадянської війни) перше місце вийшла героїчна, романтична повість.

Прагнення розкрити сувору і гірку правду перших місяців війни, досягненнями у сфері створення героїчних характеріввідзначені «Російська повість» (1942) Петра Павленка та повість Василя Гроссмана «Народ безсмертний». Однак між цими творами є відмінності у способах втілення теми. У П.Павленка подієво-фабульний початок домінує над розкриттям психології війни. У повісті «Народ безсмертний» образи рядових солдатів і офіцерів відтворені незрівнянно повніше та глибше.

Перу Ванди Василевської належать повісті «Райдуга», «Просто кохання». У «Райдузі» відбито трагедію України, зруйновану кров, всенародну ненависть до загарбників, долю мужньої партизанки Олени Костюк, яка не схилила голови перед катами.

Характерна прикмета військової прози 1942 – 1943 років – поява новел, циклів оповідань, пов'язаних єдністю дійових осіб, чином оповідача або ліричною наскрізною темою Саме так побудовано «Оповідання Івана Сударєва» Олексія Толстого, «Морська душа» Л.Соболєва, «Березень-квітень» В.Кожевнікова. Драматизм у цих творах відтінюється ліричною і водночас піднесено-поетичною, романтичною рисою, що допомагає виявити душевну красу героя. Поглиблюється проникнення у внутрішній світ людини. Більш переконливо і художньо розкриваються соціально–етичні витоки патріотизму.

У солдатському окопі, у морському кубрику народжувалося особливе відчуття солідарності – фронтового братства. Л.Соболєв у циклі оповідань «Морська душа» створює серію портретних замальовок героїв-моряків; кожен із них – уособлення мужності та стійкості. Не випадково один із героїв новели «Батальйон чотирьох» звертається до тих, хто бореться: «Один моряк – моряк, два моряки – взвод, три моряки – рота… Батальйон, слухай мою команду…»

Досягнення цих письменників були продовжені та розвинені К.Симоновим у повісті «Дні та ночі» – першому великому творі, присвяченому битві на Волзі. У «Нескорених» Б.Горбатова на прикладі родини Тараса Яценка показано, як полум'я опору ворогові, навіть у його глибокому тилу, поступово переростає у пожежу всенародної боротьби. Образ офіцера легендарної панфілівської дивізії Баурджана Момиш-Ули - майстерного і вольового командира, суворого професіонала-воєначальника, людину дещо раціоналістичну, але беззавітно відважну в бою - створює А.Бек в повісті «Волоколамське шосе» (1944).

Поглиблення історизму, розширення часових та просторових горизонтів – безперечна заслуга повісті 1943–1944 років. Одночасно йшло й укрупнення характерів. У центрі повісті А.Платонова «Оборона Семидвор'я» (1943) – мир і війна, життя і смерть, обов'язок та почуття. Жорстокий бій веде рота старшого лейтенанта Агєєва, атакуючи захоплене ворогом село в сім дворів. Здавалося б, маленький плацдарм, але за ним Росія. Бій показано як тяжку, завзяту, криваву працю. Агєєв вселяє своїм підлеглим, що «на війні бій буває коротким, але довгим та постійним. І найбільше війна складається з праці ... Солдат тепер не тільки воїн, він будівельник своїх фортець ... ». Розмірковуючи про своє місце в бою, Агєєв собі, як офіцеру, відводить особливу роль: «…важко зараз нашому народу – весь світ він несе на своїх плечах, то нехай мені буде найважче».

Суворі будні та драматизм воїни, осмислені в масштабі великих соціально-моральних та філософських категорій, постають зі сторінок повісті Л.Леонова «Взяття Великошумська». Роздуми командира танкового корпусу генерала Литовченка, які ніби продовжують перервану кулею нитка роздумів героя повісті А. Платонова, є своєрідною етичною домінантою книги: «Народи треба вивчати не на фестивалях танцю, а в часи військових випробувань, коли історія вдивляється в обличчя нації, вимірюючи її придатність для своїх високих цілей...»

Повість Л.Леонова «Взяття Великошумська» написано у січні–червні 1944 року, коли ще сильно огризавшийся, але вже помітно «щипаний німецький орел» відкочувався на вихідні рубежі 41–го. Це зумовило особливий зміст і тональність книги, додало її драматизму урочисто-величний колорит. І хоча роль батальних сцен, як і належить твору про війну, досить велика, все ж таки не вони, а роздуми, спостереження художника організують внутрішню структуру книги. Бо і у війні «моторів», як переконаний автор, «міцнішою за сортову стали смертна людська плоть».

У центрі повісті доля танкового екіпажу – легендарного Т-34. Дуже різних людейзроднила під своєю бронею «залізна квартира» під номером 203. Тут і досвідчений командир танка лейтенант Собольков, і ще не обстріляний механік-водій юний Литовченко, і мовчазний радист Дибок, і балакучий башнер Обрядін - пісняр, аматор гострого слова і не хитрий.

Композиція повісті будується як поєднання двох планів бачення життя: з оглядової щілини танка номер 203 та з командного пункту генерала Литовченка (однофамілець механіка), який командує танковим корпусом. Але є ще третій пункт осмислення дійсності – з морально-естетичної висоти художника, де й той та інший плани поєднуються.

Автор відтворює атмосферу танкового бою на всіх його етапах: у момент початку атаки, грізної січі і, нарешті, переможного фіналу, показуючи, якого морального та фізичного напруження, тактичного мистецтва та майстерності володіння машиною та зброєю вимагає сучасна битва. Читач як би сам поринає в «гарячий сморід машинного бою», відчуваючи все те, що випадає на частку солдата, який обрав своїм девізом: «Доля не тих любить, хто хоче жити. А тих, хто хоче перемогти!» Подвиг 203, «кинджальним рейдом» спорить німецькі тили, проклав шлях до перемоги танкового корпусу і допоміг взяття Великошумська.

Картина битви за Великошумськ набуває рис сутички двох світів, осмислена як битва двох полярних цивілізацій. З одного боку, нашестя жахливої ​​фашистської орди, оснащеної надміру найсучаснішою технікою знищення, транспортними засобами, на яких «цвяхи – прибивати немовлят для мішеней, негашене вапно та металеві рукавички для тортур полонених…». З іншого – уособлення справжнього гуманізму – солдати, які здійснюють історичну місію визволення. Тут стикаються не просто дві соціальні системи, але минуле та майбутнє планети.

Леонов впритул підійшов до тієї хвилюючої теми, яку одночасно з ним втілювали у своїй творчості найбільші художники слова А. Толстой, М. Шолохов, А. Твардовський – до витоків нашої перемоги, до проблеми національного характеру. Національний склад мислення та відчування героя, зв'язок поколінь – ось що стає предметом пильного дослідження письменника. «…Герой, який виконує обов'язок, не боїться нічого у світі, крім забуття, – пише Леонов. - Але йому не страшно і воно, коли подвиг його переростає розміри боргу. Тоді він сам вступає в серце і розум народу, народить наслідування тисяч, і разом із ними, як скеля, змінює русло історичної річки, стає частинкою національного характеру».

Саме у «Взятті Великошумська», більш ніж у якомусь іншому попередньому творі художника, з особливою повнотою і силою виявився зв'язок Леонова з російською фольклорною традицією. Тут не тільки часте звернення героїв повести до різних жанрів усної творчості, не тільки запозичені з народнопоетичної традиції прийоми ліплення образів танкістів - за всієї їхньої земної суті воістину булинних чудо-богатирів. Мабуть, важливішим є те, що самі принципи народного мислення, його морально-естетичні підвалини виявилися визначальними при відтворенні внутрішнього світуперсонажів.

«Взяття Великошумська» Л.Леонова відразу ж після виходу у світ сприймалося як художнє полотно, яке схоже на малу епопею. Не випадково один із французьких критиків зазначав, що в повісті Леонова «є якась урочистість, схожа на повноту річки; вона монументальна…» І це правда, бо минуле та майбутнє світу, день нинішній та історичні дали добре проглядалися зі сторінок повісті.

З іншого боку, повість Леонова – книга широкого філософського звучання. У масштабі таких понять аж ніяк не здавалися надмірно пафосними солдатські роздуми («Долю прогресу ми, як пташеня, тримаємо в наших огрубілих долонях») або фінальна фраза генерала Литовченка, який розпорядився поставити на високий постамент героїчну машину номер 203: « від батога і рабства оборонив...»

До кінця війни відчутно тяжіння прози до широкого епічного осмислення дійсності. Два художники – М.Шолохов та А.Фадєєв – особливо чуйно вловлюють тенденцію літератури. «Вони боролися за Батьківщину» Шолохова та «Молода гвардія» Фадєєва відрізняються соціальною масштабністю, відкриттям нових шляхів у трактуванні теми війни.

М.Шолохов, вірний природі свого таланту, робить сміливу спробу зображення Великої Великої Вітчизняної війни як воістину народної епопеї. Сам вибір головних героїв, рядових піхоти, – хлібороба Звягінцева, шахтаря Лопахіна, агронома Стрільцова – свідчать про те, що письменник прагне показати різні верстви суспільства, простежити, як сколихнулося і грізно зашуміло за час суворих випробувань народне море.

Багатий і різноманітний духовно-моральний світ шолоховських героїв. Художник малює широкі картини епохи: сумні епізоди відступів, сцени запеклих атак, взаємини солдатів і мирних жителів, короткий годинник між боями. При цьому простежується вся гама людських переживань – любов і ненависть, суворість та ніжність, посмішки та сльози, трагічне та комічне.

У романі А.Фадєєва «Молода гвардія» від колишньої аналітичної, «толстовської манери», властивої автору «Розгрому» та «Останнього з удеге», мало що залишається. Фадєєв відходить від вигаданої розповіді і спирається на конкретні факти та документи. У той самий час він пише свій роман фарбами, притаманними високої романтичної трагедії, відбираючи контрастні тони. Добро і зло, світло і морок, прекрасне і потворне стоять на різних полюсах. Межі між поняттями-антагоністами не просто прокреслені, але ніби прорубані. Напружений емоційно-експресивний стиль повністю відповідає цій манері.

Книга Фадєєва романтична і водночас насичена гострою публіцистичною думкою соціолога та історика. Вона побудована на документальному матеріалі і водночас напрочуд поетична.

Письменник поступово розгортає дію. У першому розділі звучить віддалена луна тривоги, у другій показано вже драма – люди залишають рідні місця, підривають шахти, відчуття народної трагедії пронизує оповідання. Йде кристалізація підпілля, виявляються і міцнішають зв'язки молодих бійців Краснодона з підпільниками. Ідея наступності поколінь визначає основу фабульної побудови книги. Ось чому таке значне місце відводить Фадєєв зображенню підпільників – І.Проценка, Ф.Лютікова. Представники старшого покоління та комсомольці-молодогвардійці виступають єдиною народною силою, що протистоїть гітлерівському «новому порядку».

У «Молодій гвардії» надзвичайно велика роль поетики розмаїття. Письменник чергує повільно-ґрунтовну розповідь, де чільне місце відведено аналізу людських характерів, із зображенням динамізму та стрімкості розгортання військових дій на Дону і в самому Краснодонському підпіллі.

Суворий і суворий реалізм є сусідами з романтикою, об'єктивована розповідь перемежовується схвильованою лірикою авторських відступів. При відтворенні окремих образів роль поетики контрасту теж дуже значна (суворі очі Лютікова і задушевність його натури; підкреслено хлоп'яча зовнішність Олега Кошового і зовсім не дитяча мудрість його рішень; лиха безтурботність Любові Шевцової та зухвала сміливість її вчинків, незламна). Навіть у зовнішній зовнішності героїв Фадєєв не відходить від улюбленого прийому: «ясні сині очі» Проценко і «бісові іскри» в них; «суворо-ніжний вираз» очей Олега Кошового; біла лілія в чорному волоссі Уляни Громової; "блакитні дитячі очі з жорстким сталевим відливом" у Любові Шевцової.

Цей принцип знаходить найбільш повне втілення в узагальненій характеристиці молодих людей, становлення яких припало на передвоєнні роки: «Найбільше, здавалося б, непоєднувані риси – мрійливість та дієвість, політ фантазії та практицизм, любов до добра та нещадність, широта душі та тверезий розрахунок, пристрасна любов до земних радощів і самообмеження, – ці, здавалося б, непоєднувані риси разом створили неповторний образ цього покоління».

Якщо поезії, публіцистиці і прозі перших років війни був притаманний загострений інтерес до далекої історичної пори, то увагу автора «Молодої гвардії» привертає нелегка, героїчна епоха 30-х років як духовно-моральний ґрунт, на якому дозріли такі дивовижні плоди. Становлення молодогвардійців припадає саме на 30-ті роки, а їхнє стрімке змужніння - на початок 40-х років. Найбільшою заслугою письменника слід вважати художньо проникливе зображення молодого покоління. Це насамперед не по літах цивільно зрілий, розумний, що має природжений талант організатора Олег Кошовий. Це рядові учасники підпільної організації, характери яких майстерно індивідуалізовані: поетична натура мрійливої, душевно глибокої та тонкої Уляни Громової, темпераментної та безрозсудно хороброї Любові Шевцової, сповненого жагою подвигу Сергія Тюленіна – хлопчика «з орлиним».

Фашисти прирекли молодогвардійців на нелюдські муки і стратили їх. Однак зловісні фарби війни не можуть подолати світлих, тріумфальних тонів життя. Трагізм залишається, але трагедію безвиході знято, подолано жертвою в ім'я народу, в ім'я майбутнього людства.

ДРАМАТУРГІЯ

За роки війни було створено понад триста п'єс. Не всі вони побачили світ рампи. Лише небагатьом пощастило пережити свій час. Серед них «Фронт» А.Корнійчука, «Навала» Л.Леонова, «Російські люди» К.Симонова, «Офіцер флоту» А.Крона, «Пісня про чорноморці» Б.Лавренєва, «Сталінградці» Ю. Чепуріна та деякі інші .

П'єси, що з'явилися на початку війни і створені ще на хвилі довоєнних настроїв, виявилися далекими від трагічної обстановки перших місяців важких боїв. Потрібен був час, щоб художники змогли усвідомити те, що відбулося, правильно його оцінити і по-новому висвітлити. Переломним етапому драматургії став 1942 рік.

Драма Л.Леонова «Нашествие» створювалася у найважчий час. Невелике місто, де розгортаються події п'єси, – символ всенародної боротьби із загарбниками. Значність авторського задуму у цьому, що конфлікти місцевого плану осмислюються їм у широкому социально–философском ключі, розкриваються витоки, які мають силу опору.

Дія п'єси відбувається у квартирі доктора Таланова. Несподівано для всіх із ув'язнення повертається син Таланова Федір. Майже водночас у місто вступають німці. А разом з ними з'являється колишній власник будинку, в якому живуть Таланови, купець Фаюнін, який незабаром став міським головою.

Від сцени до сцени зростає напруженість дії. Чесний російський інтелігент лікар Таланов не мислить свого життя осторонь боротьби. Поруч із ним його дружина, Ганна Павлівна, та дочка Ольга. Не стоїть питання необхідності боротьби в тилу ворога і для голови міськради Колесникова: він очолює партизанський загін. Це один – центральний – пласт п'єси. Однак Леонов, майстер глибоких та складних драматичних колізій, не задовольняється лише таким підходом. Поглиблюючи психологічну лінію п'єси, він запроваджує ще одне обличчя – сина Таланових.

Доля Федора виявилася заплутаною, непростою. Розпещений у дитинстві, егоїст, себелюбець. Він повертається до батьківського будинку після трирічного ув'язнення, де відбував покарання за замах на життя коханої жінки. Федір похмурий, холодний, насторожений. Невипадково його колишня нянька Демидіївна так відгукується про нього: «Люди життя не щадять, з ворогом б'ються. А ти все в серці своє черство дивишся». Справді, сказані на початку п'єси слова його батька про всенародне горе не чіпають Федора: особисті негаразди заступають решту. Його мучить втрачена довіра людей, тому Федорові незатишно на світі. Розумом і серцем мати і нянька зрозуміли, що під блазнівською маскою Федір сховав свій біль, тугу самотньої, нещасної людини, але прийняти її колишню – не можуть. Відмова Колеснікова взяти Федора до свого загону ще більше озлобляє серце молодого Таланова.

Потрібен був час, щоб ця людина, яка жила колись тільки для себе, стала народним месником. Схоплений гітлерівцями Федір видає себе за командира партизанського загону, щоб померти за нього. Психологічно переконливо малює Леонов повернення Федора до людей. У п'єсі послідовно розкрито, як війна, загальнонародне горе, страждання запалюють у людях ненависть і спрагу помсти, готовність віддати своє життя заради перемоги. Саме таким ми бачимо Федора у фіналі драми.

Для Леонова закономірний інтерес непросто до героя, але до людського характеру у всій складності та суперечливості його натури, що складається із соціального та національного, морального та психологічного. Одночасно з виявленням закономірностей боротьби на гігантському фронті битв художник-філософ, художик-психолог не уникав і завдання показу борінь індивідуальних пристрастей, почуттів і прагнень людських.

Цей же прийом нелінійного зображення використаний драматургом і при створенні образів негативних персонажів: спочатку непримітного, мстивого Фаюніна, сором'язливого Кокоришкіна, що миттєво змінює маску при зміні влади, цілої галереї фашистських головорізів. Вірність правді робить образи життєвими навіть у тому випадку, якщо вони постають у сатиричному, гротескному висвітленні.

Сценічна історія творів Леонова періоду Великої Вітчизняної війни (крім «Навали» широкою популярністю користувалася і драма «Лєнушка», 1943), що обійшли всі основні театри країни, зайвий раз підтверджує несправедливість закидів окремих критиків, що писали про недохідливість, камерність. та мови. При театральному втіленні леонівських п'єс враховувалася їхня особлива драматургічна природа. Так, під час постановки «Навали» у Московському Малому театрі (1942) І.Судаков спочатку основною фігурою бачив Федора Таланова, але в ході репетицій акценти поступово зміщувалися і в центрі стали мати Федора, його няня Демидіївна як уособлення російської матері. У театрі ім.Мосради режисер Ю. Завадський трактував спектакль як психологічну драму, драму непересічної людини Федора Таланова.

Якщо Л.Леонов тему героїчного подвигу та незламності патріотичного духу розкриває засобами поглибленого психологічного аналізу, то К.Симонов у п'єсі «Російські люди» (1942), ставлячи самі проблеми, використовує прийоми лірики і публіцистики відкритої народної драми. Дія у п'єсі розгортається восени 1941 року у Південному фронті. У фокусі авторської уваги як події в загоні Сафонова, що знаходиться неподалік міста, так і ситуація в самому місті, де господарюють окупанти.

На відміну від довоєнної п'єси «Хлопець із нашого міста», композиція якої визначалася долею одного персонажа – Сергія Луконіна, тепер Симонов створює твір із великою кількістю персонажів. Масовість героїзму підказав художнику інший шлях – шукати виняткових героїв не треба, їх багато, вони серед нас. «Російські люди» – п'єса про мужність та стійкість простих людей, які володіли до війни дуже мирними професіями: шофері Сафонові, його матері Марфі Петрівні, дев'ятнадцятирічній Валі Анощенко, яка возила голову міськради, фельдшеру Глобі. Їм би будувати будинки, вчити дітей, творити прекрасне, любити, але жорстоке слово «війна» розвіяло всі надії. Люди беруть гвинтівки, надягають шинелі, йдуть у бій.

Захист Вітчизни. Що ж стоїть за цим? Насамперед країна, яка виховала у людських серцях найгуманніші почуття – любов і повагу до людей різних національностей, гордість за людську гідність. Це і той рідний куточок, з яким пов'язані перші дитячі враження, що залишаються в душі на все життя. Тут і сягає особливої ​​висоти публіцистична нота, органічно злита з формою ліричної сповіді. Найзаповітніше вимовляє розвідниця Валя, йдучи на небезпечне завдання: «Батьківщина, Батьківщина… напевно, щось велике уявляють, коли кажуть. А я ні. У нас у Ново-Миколаївську хата на краю села стоїть і біля річки та дві берізки. Я гойдалка на них вішала. Мені про Батьківщину кажуть, а я всі ці дві берізки згадую».

Драматург зображує війну у всьому її суворому і грізному образі, він не боїться показати найжорстокіші випробування, смерть захисників Вітчизни. Великий успіх художника – образ воєнфельдшера Глоби. За зовнішньою грубуватістю, насмішкуватістю у цієї людини приховані душевна щедрість, російська молодецтво, зухвала зневага до смерті.

П'єса «Російські люди» вже влітку 1942 року, у найважчу пору війни, було поставлено сцені низки театрів. Англійський журналіст А.Верт, який був присутній на одній із вистав, особливо наголошував на враженні, яке справив на глядачів епізод відходу Глоби на завдання, звідки він не повернеться: «Я пам'ятаю, як мертва тиша, що не порушувалася протягом принаймні десяти секунд, панувала у залі філії Московського Художнього театру, коли опустилася завіса наприкінці 6-ї картини. Бо останніми словамиу цій сцені було: «Ти чув чи ні, як російські люди на смерть йдуть?» Багато жінок у залі для глядачівплакали…»

Успіх п'єси пояснювався і тим, що драматург показав ворога не як примітивного бузувіра та садиста, а як витонченого, впевненого у своїй безкарності «підкорювача» Європи та світу.

Темою низки цікавих драматичних творівстали життя та героїчні дії нашого флоту. Серед них психологічна драма О.Крона «Офіцер флоту» (1944), лірична комедія Н.Азарова, Нд. Вишневського, А.Крона «Розкинулося море широке» (1942), лірико-патетична ораторія Б.Лавренєва «Пісня про чорноморці» (1943).

Героїко-романтичному пафосу в п'єсі Б.Лавренєва підпорядковано все: і вибір місця дії (Севастополь. Овіяний славою легендарної мужності), і особливі принципи укрупненого зображення людських характерів, коли аналіз окремих вчинків поєднується із втіленням високої символіки народного духу, і, нарешті, постійні звернення до героїчного минулого міста-фортеці. Безсмертні імена Нахімова та Корнілова звуть нинішніх матросів та офіцерів до подвигів.

Сюжетом драми послужив один із епізодів оборони Севастополя. Вся п'єса пронизана думкою – стояти на смерть, навіть більше: «Ми і після смерті маємо стояти як укопані». Драма закінчується загибеллю гвардійської батареї, яка розстрілявши всі снаряди, викликає вогонь на себе.

Особливе місце у драматургії воєнних років належить такому своєрідному жанру, як сатирична п'єса. Значення «Фронту! (1942) О.Корнійчука насамперед у типових негативних образах, у тій силі, з якою осміяні драматургом рутинні, відсталі, але самовпевнені воєначальники.

Сатиричним задумом п'єси продиктовано сам вибір прізвищ персонажів. Ось редактор фронтової газети Тихий – боягузливий, безініціативний, боязкий чоловік. Замість підтримувати потрібні добрі починання, він, наляканий грубим окриком командувача фронту Горлова, белькоче: «Винен, товаришу командувач. Врахуємо, виправимо, постараємося». Під стать Тихому начальник розвідки Дивовижний, розв'язний кореспондент Крикун, невіглас і солдафон Хріпун, а також лебедящий перед командувачем фронту, але неодмінно грубий з підлеглими Місцевий – «мер міста», який поспішає на банкеті на честь командувача насамперед допити вино. А потім уже віддати всі сили фронту. Зброя, яку використовує драматург для викриття всіх цих пристосуванців, захребетників, які шукають легкого життя, – нещадний, злий сміх.

Образ Горлова створений засобами комічного від іронії до сарказму. Користуючись своїм становищем, він переважно сміється з інших, хоча при цьому, виписаний фарбами сатиричного памфлету, сам постає в трагічному вигляді. Ось Горлову стало відомо про виступ генерала Огнєва у пресі з критичною статтею. Слід іронічна тирада на його адресу: «Він у нас у лускопи записався… У письменники поліз!» Достатньо члену Військової Ради Гайдару висловити сумнів щодо точності горлівських відомостей про танки противника, як командувач самовпевнено перебиває:
«- Дурниця! Нам достеменно відомо. Що на станції у них п'ятдесят танків.
(– А якщо через річку покинуть?…)
– А якщо землетрус?… (сміється)».

Горлов найчастіше користується іронією боротьби з тими, кого вважає слабкими воєначальниками. Інтонації гоголівського городничого, що знущається з купців у зеніті своєї уявної урочистості, ми чуємо в голосі Горлова, коли той зустрічає Колоса і Огнєва після вдало проведеної ним операції. Не помічаючи, що він напередодні свого падіння, Горлов, як і раніше, настає: «Що це ви так сьогодні вирядилися? Думаєте, вітати будемо, бенкет вам влаштуємо? Ні, голубчики, помилилися!

До кінця п'єси ніщо не може похитнути самовдоволення Горлова. Його впевненість у своїй непогрішності та незамінності – ні військові невдачі, не загибель сина, ні наполегливі поради брата добровільно відмовитися від свого посту.

Корнійчук зсередини, за допомогою уявних афоризмів та горлівської іронії над усіма, хто протистоїть командувачу фронту, розкриває консерватизм Горлова, його небажання орієнтуватися в обстановці, невміння керувати. Насмішки Горлова з оточуючих – засіб самовикриття персонажа. У п'єсі Корнійчука – сміх над сміхом Горлова – особливий сатиричний спосіб розкриття типових рис характеру.

У п'єсі «Фронт» І.Горлову та його найближчому оточенню протистоять Огнєв, Мирон Горлов, Колос, Гайдар та ін. Це вони викривають Горлова. Причому не тільки й не так на словах, як усією своєю діяльністю.

П'єса «Фронт» викликала живий відгук в армії та в тилу. Про неї згадують у своїх мемуарах та воєначальники. Так, колишній начальник оперативного відділу генерального штабу С.М.Штеменко писав: «І хоча в нас у Генштабі кожна хвилина була тоді на рахунку, п'єси прочитали навіть найзнатніші. Ми всією душею були на боці Огнєва і висловлювалися проти Горлова».

Наприкінці 1942 року прем'єри вистави «Фронт» пройшли у багатьох театрах країни. При всій відмінності трактування п'єси режисери та актори були непримиренними до Горлова як до конкретної особи, відповідальної за багато військових невдач. Найкращим був спектакль, поставлений режисером Р.Симоновим, у якому актор А.Дикий суворо і безкомпромісно засудив Горлова і горловщину як синонім невігластва, відсталості, зазнайства, як джерело багатьох лих і поразок початкового етапу війни.

У роки війни створювалися п'єси про наш героїчний тил, про безприкладний трудовий ентузіазм мільйонів, без якого немислимі були б перемоги на фронтах. На жаль, здебільшого ці твори не досягли того естетичного рівня та сили емоційного впливу, якими були відзначені п'єси військово-історичного плану.

Певних досягнень досягла у цей період історична драма. Було написано такі історичні п'єси, як дилогія О.Толстого «Іван Грозний», трагедія В.Соловйова «Великий государ» та ін.

У галузі музики найзначніші естетичні висоти були завойовані масовою піснею та симфонією. Вершиною симфонічного мистецтва справедливо вважається Сьома симфонія Дмитра Шостаковича, написана Ленінграді у страшну блокадну пору 42–го. О. Толстой так висловив своє враження від цього твору. Як би вінчає зусилля радянських художниківтієї трагічної. Але як і раніше жваво хвилюючої нас пори: «Гітлеру не вдалося взяти Ленінград і Москву ... Йому не вдалося повернути російський народ на обгризені кістки печерного житія. Червона Армія створила грізну симфонію світової перемоги. Шостакович припав вухом до серця батьківщини і зіграв пісню урочистостей.
На загрозу фашизму – знелюднити людину – він відповів симфонією про переможну урочистість усього високого і прекрасного, створеного гуманітарною культурою…»

Тема Великої Вітчизняної війни (1941-1945 рр.) стала однією з головних у радянській літературі. Багато радянських письменників брали безпосередню участь у бойових діях на передовій, хтось служив військовим кореспондентом, хтось воював у партизанському загоні... Такі знакові автори XX століття, як Шолохов, Симонов, Гроссман, Еренбург, Астаф'єв та багато інших, залишили нам дивовижні свідчення. У кожного з них була своя війна та своє бачення того, що сталося. Хтось писав про льотчиків, хтось про партизанів, хтось про дітей-героїв, хтось документальні, а хтось художні книги. Вони залишили страшні спогади про ті фатальні для країни події.

Особливо важливими є ці свідчення для сучасних підлітків та дітей, яким обов'язково варто прочитати ці книги. Пам'ять неможливо купити, її можна або не втрачати, або втратити, або відновити. І краще не втрачати. Ніколи! І не забувати про перемогу.

Ми вирішили скласти список із ТОП-25 найбільш примітних романів та повістей радянських письменників.

• Алесь Адамович: «Каратели»
• Віктор Астаф'єв: «Прокляті та вбиті»
• Борис Васильєв: « »
• Борис Васильєв: «У списках не значився»
• Володимир Богомолов: «Момент істини (У серпні сорок четвертого)»
• Юрій Бондарєв: «Гарячий сніг»
• Юрій Бондарєв: «Батальйони просять вогню»
• Костянтин Воробйов: «Убиті під Москвою»
• Василь Биков: «Сотників»
• Василь Биков: «Дожити до світанку»
• Олесь Гончар: «Знаменосці»
• Данило Гранін: «Мій лейтенант»
• Василь Гроссман: "За праву справу"
• Василь Гроссман: «Життя та доля»
• Еммануїл Казакевич: «Зірка»
• Еммануїл Казакевич: «Весна на Одері»
• Валентин Катаєв: «Син полку»
• Віктор Некрасов: «В окопах Сталінграда»
• Віра Панова: «Супутники»
• Федір Панферов: «У країні переможених»
• Валентин Пікуль: «Реквієм каравану PQ-17»
• Анатолій Рибаков: "Діти Арбата"
• Костянтин Симонов: «Живі та мертві»
• Михайло Шолохов: «Вони боролися за Батьківщину»
• Ілля Еренбург: «Буря»

Докладніше про Велику Вітчизняну війну Велика Вітчизняна війна була кровопролитною подією світової історії, яка забрала життя мільйонів людей. Практично в кожній російській сім'ї є ветерани, фронтовики, блокадники, люди, які пережили окупацію або евакуацію в тил, це накладає незабутній слід на всю націю.

ВВВ була заключною частиною ІІ Світової війни, що прокотилася важким катком по всій європейській частині Радянського союзу. 22 червня 1941 року стало точкою її відліку – цього дня німецькі та союзні війська розпочали бомбардування наших територій, запустивши реалізацію «Плану Барбаросса». До 18 листопада 1942 року в окупації виявилася вся Прибалтика, Україна та Білорусь, Ленінград був блокований на 872 дні, а війська продовжували рватися вглиб країни для захоплення її столиці. Радянські полководці та військові змогли зупинити наступ ціною великих жертв як в армії, так і серед місцевого населення. З окупованих територій німці масово викрадали населення в рабство, розподіляли євреїв у концентраційні табори, де, крім нестерпних умов життя та роботи, практикувалися різноманітні дослідження над людьми, що спричинили безліч смертей.

У 1942-1943 роках евакуйовані глибоко в тил радянські заводи змогли наростити виробництво, що дозволило армії піти у контрнаступ і відсунути лінію фронту до західного кордону країни. Ключовою подією у цей період є Сталінградська битва, у якій перемога Радянського Союзустала переломним моментом, який змінив існуючий розклад військових сил.

У 1943–1945 роках радянська армія перейшла у наступ, відвойовуючи окуповані території правобережної України, Білорусії та Прибалтики. У цей же період на ще не звільнених територіях розгоряється партизанський рух, у якому брали участь багато хто місцеві жителіаж до жінок та дітей. Кінцевою метою наступу був Берлін та остаточний розгром ворожих армій, це сталося пізно увечері 8 травня 1945 року, коли було підписано акт про капітуляцію.

Серед фронтовиків та захисників Батьківщини були багато ключових радянських письменників – Шолохов, Гроссман, Еренбург, Симонов та інші. Пізніше вони напишуть книги та романи, залишивши нащадкам своє бачення тієї війни в образах героїв – дітей та дорослих, солдатів та партизанів. Все це сьогодні дозволяє нашим сучасникам пам'ятати страшну ціну мирного неба над головою, яку оплачили наш народ.

В.І. Васильєв, доктор філологічних наук, професор Велика Вітчизняна війна залишила незабутній слід в історії нашої країни та всього світового співтовариства. Цілком виправдано, що роки війни виділяються у самостійний історичний період.

Це повною мірою відноситься і до історії книговидавництва, яке пережило великі зміни у військове лихоліття. Примітно, що в екстремальних умовах духовне життя країни тривало, культура розвивалася, книги видавалися, але війна наказово зажадала книги нового змісту та напряму. Вчені та діячі культури їх створювали, а видавці публікували з позначкою «Блискавка». Вони відповідали інтересам захисту Батьківщини, могутньому заклику "Все для фронту". Книга виховувала почуття патріотизму та любов до країни, була сильною зброєю у боротьбі проти навали іноземців.

Загалом у роки війни кількість виданих книг помітно впала. Порівняно з передвоєнним роком 1943 р. їх поменшало майже втричі. Якщо зіставляти середньорічні показники, то збитки, завдані книговиданню, особливо значні, зокрема, з природничих наук та математики зменшилося видання книг у 3,2 раза, з політичної та соціально-економічної літератури - у 2,8 раза, з мовознавства та літературознавства - у 2,5 рази.

На жаль, у нашій літературі поки що не багато робіт, присвячених історії книги та культурі її видання у роки Великої Вітчизняної війни. У зв'язку з цим хотілося б відзначити корисну та велику роботу істориків про книги, опубліковані в Ленінграді під час блокади. В огляді Г. Озерової, що охоплює період з липня 1941 по липень 1944 р., розглядається 1500 назв, включаючи політичну, військову, художню та медичну літературу. Тематично вона згрупована за такими розділами: героїчне минуле російського народу, викриття німецького фашизму, патріотичні заклики до захисту Батьківщини, оборони міста. 1943 р. – «рік великого перелому» – відзначений спеціальною серією «Герой Ленінградського фронту», численними документами та нарисами, спеціальною збіркою статей «Героїчний Ленінград». Огляд завершується матеріалами щодо відродження культурного життя міста.

У цікавому каталозі «Ленінград у Великій Вітчизняній війні» відбито діяльність політуправлінь Ленінградського фронту та Червонопрапорного Балтійського фронту, які в неймовірно важких умовах видали 93 книги та брошури. До того ж, іншими видавництвами було опубліковано 214 книг. У них розповідалося про героїчну боротьбу армії та флоту, самовідданий захист міста, всенародну йому допомогу, зв'язок з «Великою землею».

Незважаючи на всі тяготи військового стану, бібліотека Академії наук СРСР продовжувала обслуговувати читачів, постачати літературу в з'єднання та частини діючої армії, книги про О.В. Суворове, М.І. Кутузова, про бойове минуле російського народу. Було організовано бібліотеки-пересування.

Публічна бібліотека ім. М.Є. Салтикова-Щедріна під час блокади завжди була відкрита, незважаючи на відсутність світла та тепла. За час війни в бібліотеці померло 138 співробітників, більшість – узимку 1941/42.

Не можна не сказати і про друковані ЗМІ у роки блокади, які були зброєю у боротьбі з ворогом.

У роки блокади до Ленінграда надходили «Правда», «Известия», «Комсомольська правда». У Ленінграді протягом усієї блокади виходили «Ленінградська правда» та «Зміна». З 28 липня по 14 вересня 1941 р. вийшло 46 номерів спеціальної газети - «Ленінградська правда» на оборонному будівництві». Це був найнапруженіший період битви за Ленінград. З 6 липня до 6 жовтня 1941 р. було випущено 79 номерів газети «На захист Ленінграда» - органу Ленінградської армії народного ополчення. Випускалася газета «Боєць МПВО», а також фронтові газети – «На варті Батьківщини» та «Червоний Балтійський флот». Вносили свій внесок у боротьбу з ворогом і заводські багатотиражки: «За трудову доблесть» (Кіровський завод), «Балтієць» (Балтійський завод), «Іжорець» (Іжорський завод), «Молот» (завод ім. В.І. Леніна) та ін.

У роки Москва продовжувала залишатися провідним видавничим центром. Протягом 1941-1945 р.р. вийшло 1300 номерів "Правди". На її сторінках виступали М. Калінін, Г. Кржижановський, Д. Мануїльський, В. Карпінський. Є. Стасова, Є. Ярославський, А. Толстой, М. Шолохов, А. Фадєєв, воєначальники, герої битв, солдати, офіцери, генерали. Служили фронту "Известия", "Червона зірка" (у ній лише І. Еренбург надрукував близько 400 публікацій), "Комсомольська правда", "Московський більшовик" (нині "Московська правда"), "Московський комсомолець", "Вечірня Москва". Водночас газети були трибуною висвітлення передової відповіді ударників військового виробництва. У роки війни у ​​Москві виходило понад 100 заводських багатотиражок. Роль друкованих ЗМІ у розгромі ворога важко переоцінити.

У цілому нині кількість газет, які виходили роки війни, точно визначити неможливо. Для прикладу: лише у 1943 р. було знову створено 74 дивізіонні багатотиражки та близько 100 нових армійських газет. Наводяться дані, які свідчать, що, наприклад, 1944 р. на фронтах видавалося майже 800 газет сумарним разовим тиражем, що перевищує 3 млн. примірників.

Дослідженню проблем видання художньої літератури у роки Великої Вітчизняної війни присвячено кандидатську дисертацію Л.В. Іванової, у якій зазначені публікації з досліджуваної теми, недостатнє висвітлення їх у книгознавчій літературі. Ці висновки стосуються і всього вітчизняного книговидання про війну.

Військова обстановка вимагала перегляду видавничої політики та видавничих портфелів. Так, найбільше в країні видавництво художньої літератури Держлітвидав законсервувало 1132 рукописи та 67 виключило з редакційного портфеля. Як результат – падіння у 1942 р. числа видань художньої літератури, порівняно з 1940 р., на 47%.

Для 1944 характерний зростання кількості видань іноземної художньої літератури, а також збільшення частки книг великого обсягу. Природним було і збільшення роки війни ролі обласних, крайових і республіканських видавництв: центральні видавництва випустили лише 38,6% назв художньої літератури. Причому її видання здійснювали лише 14 центральних видавництв із 64 зареєстрованих. У різні періоди війни на перші ролі «виходили» твори різних жанрів: від поетичних та прозових творів малих форм (вірші, пісні, оповідання) у перший рік війни до друкування, - відповідаючи на потреби воєнного часу, - віршів на пакетиках з харчовими концентратами та випуску художньо-публіцистичних та великооб'ємних творів (поеми, повісті, романи).

Продовжуючи тему про художній літературівоєнного часу, не можна не відзначити зміни у політиці видання так званих товстих літературних журналів, які, звичайно, багаторазово поступалися за оперативністю та масовістю газетним публікаціям. Припинили випуск чимало таких журналів, а ті, що залишилися, «схудли» і змінили періодичність виходу у бік скорочення числа номерів і рік.

Література хіба що переміщається з журналів сторінки газет, посівши значне місце у «Правді», «Известиях», «Комсомольській правді». Тут друкуються як нариси, публіцистичні статті, оповідання, вірші, а й п'єси, повісті. глави романів.

Так, тільки в «Червоній Зірці» були поміщені глави повісті В. Гроссмана «Народ безсмертний» (1942), «Оповідання Івана Сударєва» (1942), «Російський характер» (1943) та багато публіцистичних статей А. Толстого, «Зелений промінь» » Л. Соболєва (1943), статті та нариси І. Еренбурга, В. Гроссмана, К. Симонова, П. Павленко, вірші М. Тихонова, В. Лебедєва-Кумача, М. Ісаковського та ін.

Велика група письменників стала постійними кореспондентами центральних газет, де друкувалися їхні повісті, романи, поеми та п'єси. Як приклад можна навести публікації в газеті «Правда»: у липні опублікована п'єса К. Симонова «Російські люди», у серпні – «Фронт» О. Корнійчука, у вересні – глави поеми «Василь Тьоркін» О. Твардовського, у жовтні – "Олексій Куликов, боєць" Б. Горбатова, у листопаді - оповідання з книги "Морська душа" Л. Соболєва. У наступні роки «Правда» друкує глави нового роману М. Шолохова «Вони боролися за Батьківщину» (травень 1943 - липень 1944), «Нескорені» Б. Горбатова (травень, вересень, жовтень 1943), «Дорогами перемог» Л. Соболєва ( травень-червень 1944), глави повісті Л. Леонова «Взяття Великошумська» (липень-серпень 1944) та ін.

Журнали "Прапор", "Новий світ", "Жовтень", "Зірка", "Ленінград" та інші багато в чому переорієнтувалися на військову та історичну тематику. Вони були опубліковані: «Батий» У. Яна (1942), «Петро Перший» А. Толстого (1944), «Брусилівський прорив» з. Сергєєва-Ценського (1942), сценарій с. Ейзенштейна "Іван Грозний" (1944), (казка М. Маршака, "Дванадцять місяців" 1944), "Два капітана" В. Каверіна (1994), "Це було в Ленінграді" А. Чаковського (1944), "Син полку" В. Катаєва (1945), «Небо Ленінграда» В. Саянова (1944), «За тих, хто в морі» Б. Лавренєва (1945) та багато інших творів художньої літератури.

Величезну роль боротьби з ворогом зіграла і поезія воєнних років. «Здавалося б, гуркіт війни повинен заглушити голос поета», укладати літературу «у вузьку щілину окопа», але «література у дні війни стає істинно народним мистецтвом, Голосом героїчної душі народу », - так оцінював роль лірики воєнних років у доповіді на ювілейній сесії Академії наук 18 листопада 1942 А. Толстой.

У воєнні роки поезія, без сумніву, була прирівняна до багнета. "Мобілізованими і покликаними" себе вважали: А. Твардовський, А. Сурков, К. Симонов, С. Кірсанов, І. Сельвінський, С. Щипачов, А. Прокоф'єв, О. Бергольц, В. Інбер, А. Жаров, І. Уткін, С. Михалков та ін. Газети публікували поетичні листи з тилу. Створювалися десятки варіантів пісень відомих авторів, "продовження", "відповіді". До таких поетичних творів належала, наприклад, пісня М. Ісаковського «Вогник».

Якщо говорити про вітчизняне книговидання в цілому, то воно, незважаючи на всі труднощі воєнного часу, забезпечувало першочергові потреби країни не лише у літературі на військові теми, а й з проблем політичних, виробничих, технічних, загальнокультурних та наукових. Так, за 1941-1945 р.р. було видано майже 170 млн. екземплярів художньої літератури, 111 млн. екземплярів підручників усіх видів, 60 млн. екземплярів дитячої та понад 50 млн. екземплярів наукової літератури.

Неабиякий внесок у створення та випуск видань багатьох видів літератури зробило академічне видавництво, яке докладало всіх зусиль для того, щоб забезпечити першочергові потреби в актуальній книзі не лише науки, а й освіти та культури. Проблеми історії книги та її культури у воєнні роки нам уже доводилося досліджувати у низці робіт. Тому в цій статті ми обмежимося висвітленням лише основних моментів із метою відтворення цілісної картини військового книговидавництва.

Президія АН СРСР своєю постановою від 23 червня 1941 р. зобов'язала всі відділення та наукові установи перебудувати свою роботу насамперед на забезпечення потреб оборони, зміцнення військової могутності нашої Батьківщини.

Важливим етапом державної політики збереження, зокрема наукового потенціалу країни, було рішення про перебазування наукових установ на схід. Евакуація московських інститутів та лабораторій АН СРСР розпочалася вже в останній декаді липня. Серед евакуйованих на першому етапі було й академічне видавництво, перебазоване до Казані, де почала працювати Президія Академії наук. Вже 30 вересня 1941 р. там проходило його розширене засідання.

У Казані у 1941, 1942 та частково у 1943 р.р. Видавництво АН СРСР випустило переважно на базі Татполіграфа 46 видань. Як внесок у боротьбу проти ідеології фашизму під редакцією Л. Плоткіна було підготовлено та випущено спеціальну збірку, складену з антифашистських висловлювань М. Горького.

Загалом динаміка випуску книг та журналів Академією наук у воєнні роки наведена у таблиці. Для порівняння даються також дані щодо передвоєнного та першого повоєнного років. У передвоєнному 1940 р. академічне видавництво досягло порівняно високого рівня випуску видань: за кількістю книг та журналів він наближався до 1000 назв, а за обсягом в авторських аркушах - до 13 тис. Вже 1946 р. було перевищено рівень першого року війни.

У літературі широко висвітлювалася, особливо в радянські часи, так як багато авторів ділилися особистим досвідом і самі пережили всі жахи, що описуються, разом з простими солдатами. Тому не дивно, що спочатку військові, а потім і післявоєнні роки ознаменувалися написанням цілого ряду творів, присвячених подвигу радянського народу у жорстокій боротьбі з нацистською Німеччиною. Повз такі книги не можна пройти стороною і забути про них, бо вони змушують нас задуматися про життя і смерть, війну і мир, минуле і сьогодення. Ми пропонуємо вашій увазі список найкращих книг, присвячених Великій Вітчизняній війні, які варто читати і перечитувати.

Василь Биков

Василь Биков (книги представлені нижче) – видатний радянський письменник, громадський діяч та учасник ВВВ. Напевно, один із найвідоміших авторів військових романів. Биков писав переважно про людину під час найсуворіших випробувань, що випадають на її частку, і про героїзм простих солдатів. Василь Володимирович оспівував у своїх творах подвиг радянського народу у Великій Вітчизняній війні. Нижче ми розглянемо найвідоміші романи цього автора: «Сотників», «Обеліск» та «Дожити до світанку».

«Сотників»

Повість була написана 1968 року. Це ще один приклад того, як описувалась у художній літературі. Спочатку звільнення мало назву «Ліквідація», а основою сюжету стала зустріч автора з колишнім однополчанином, якого він вважав загиблим. У 1976 році на основі цієї книги було знято фільм «Сходження».

Повість розповідає про партизанський загін, який дуже потребує провізії та медикаментів. За припасами відправляють Рибака та інтелігента Сотнікова, який хворий, але викликається йти, бо більше добровольців не знайшлося. Довгі блукання та пошуки приводять партизанів у село Лясини, тут вони трохи відпочивають і отримують тушку вівці. Тепер можна повертатись назад. Але по дорозі назад вони натикають на загін поліцаїв. Сотников виявляється серйозно пораненим. Тепер Рибак має врятувати життя своєму товаришеві та принести обіцяний харч у табір. Однак це йому не вдається, і вдвох вони потрапляють до рук німців.

«Обеліск»

Безліч написав Василь Биков. Книги письменника часто екранізувалися. Однією з таких книг стала повість "Обеліск". Твір будується на кшталт «оповідання у розповіді» і має яскраво виражений героїчний характер.

Герой повісті, ім'я якого так і залишається невідомим, приїжджає на похорон Павла Миклашевича, сільського вчителя. На поминках усі згадують померлого добрим словом, але тут заходить про Мороз, і всі замовкають. Дорогою додому герой розпитує свого попутника, яке ставлення якийсь Мороз має до Миклашевича. Тоді йому розповідають, що Мороз був учителем покійного. Він ставився до дітей як до рідних, дбав про них, а Міклашевича, якого пригнічував батько, взяв жити до себе. Коли розпочалася війна, Мороз допомагав партизанам. Село виявилося окуповано поліцаями. Якось його учні, у тому числі й Міклашевич, підпилили опори моста, і шеф поліції разом із підручними опинився у воді. Хлопчаків упіймали. Мороз, який утік на той час до партизан, здався, щоб звільнити учнів. Але фашисти вирішили повісити і дітей, та їхні вчителі. Перед стратою Мороз допоміг Миклашевичу тікати. Решту ж повісили.

«Дожити до світанку»

Повість 1972 року. Як можна помітити, Велика Вітчизняна війна у літературі продовжує бути актуальною і після десятиліть. Це підтверджує й те, що за цю повість Бикова було нагороджено. Державною премієюСРСР. Твір розповідає про повсякденному життівійськових розвідників та диверсантів. Спочатку повість була написана білоруською мовою, а лише потім перекладена російською.

Листопад 1941, початок Великої Вітчизняної війни. Лейтенант радянської армії Ігор Івановський, головний геройповісті, командує диверсійною групою. Йому належить провести своїх товаришів за лінію фронту - землі Білорусі, окуповані німецькими загарбниками. Їхнє завдання - підірвати німецький склад боєприпасів. Биков розповідає про подвиг простих солдатів. Саме вони, а не штабні офіцери стали тією силою, що допомогла виграти у війні.

У 1975 році книга була екранізована. Сценарій для фільму писав сам Биков.

"А зорі тут тихі…"

Твір радянського та російського письменника Бориса Львовича Васильєва. Одна з найвідоміших фронтових повістей багато в чому завдяки однойменній екранізації 1972 року. «А зорі тут тихі…» Борис Васильєв написав 1969 року. Твір ґрунтується на реальних подіях: під час війни солдати, які служили на Кіровській залізниці, завадили німецьким диверсантам підірвати залізничне полотно. Живим після жорстокого бою залишився лише командир радянської групи, який був нагороджений медаллю «За бойові заслуги».

"А зорі тут тихі ..." (Борис Васильєв) - книга, що описує 171-й роз'їзд у карельській глушині. Тут є розрахунок зенітних установок. Солдати, не знаючи, що робити, починають пиячити і ледарювати. Тоді Федір Васков, комендант роз'їзду, просить «надіслати тих, хто не п'є». Командування відправляє до нього два відділення дівчат-зенітниць. І якось одна з новоприбулих помічає у лісі німецьких диверсантів.

Васков усвідомлює, що німці хочуть пробратися до стратегічних об'єктів та розуміє, що їх необхідно перехопити тут. Для цього він збирає загін із 5 зенітниць і веде їх до Синюхиної гряди через драговину одному йому стежкою. У ході походу з'ясовується, що німців 16 людей, тому він відправляє за підкріпленням одну з дівчат, а сам переслідує ворога. Проте дівчина не доходить до своїх та гине на болотах. Васкову доводиться вступити з німцями в нерівний бій, і в результаті гинуть чотири дівчата, що залишилися з ним. Але все ж таки коменданту вдається захопити ворогів, і він відводить їх у розташування радянських військ.

У повісті описується подвиг людини, яка сама приймає рішення протистояти ворогові і не дозволити їй безкарно ходити рідною землею. Без наказу начальства головний герой сам вирушає у бій і бере із собою 5 добровольців – дівчата зголосилися самі.

"Завтра була війна"

Книжка є своєрідною біографією автора цього твору, Бориса Львовича Васильєва. Повість починається з того, що письменник розповідаємо про своє дитинство, про те, що народився у Смоленську, його батько був командиром Червоної армії. І перш ніж стати в цьому житті хоч кимось, вибрати свою професію та визначитися з місцем у суспільстві, Васильєв став солдатом, як і багато його однолітків.

«Завтра була війна» - твір про передвоєнний час. Головні його герої - зовсім ще юні учні 9-го класу, в книзі розповідається про їхнє дорослішання, любов і дружбу, ідеалістичну молодість, яка виявилася занадто короткою через війну, що почалася. У творі розповідається про перше серйозне протистояння та вибір, про крах надій, про неминуче дорослішання. І все це на тлі навислої тяжкої загрози, яку неможливо зупинити чи уникнути. І вже через рік ці хлопчики та дівчатка виявляться в пеклі жорстокого бою, в якому багатьом з них судилося згоріти. Однак за свою коротке життявони дізнаються, що таке честь, обов'язок, дружба та істина.

«Гарячий сніг»

Роман письменника-фронтовика Юрія Васильовича Бондарєва. Велика Вітчизняна війна в літературі цього письменника представлена ​​особливо широко і стала основним мотивом його творчості. Але найбільш відомим творомБондарєва є саме роман «Гарячий сніг», написаний 1970 року. Дія твору розгортається у грудні 1942 року під Сталінградом. Заснований роман на реальних подіях - спробі німецької армії деблокувати шосту армію Паулюса, оточену Сталінградом. Ця битва стала вирішальною у битві за Сталінград. Книга була екранізована Г. Єгіазаровим.

Роман починається з того, що двом артилерійським взводам під командуванням Давлатяна і Кузнєцова доведеться закріпитися на річці Мишкова, а потім стримати настання німецьких танків, які поспішають на виручку армії Паулюса.

Після першої хвилі наступу від взводу лейтенанта Кузнєцова залишається одна зброя та три бійці. Проте солдати ще протягом доби продовжують відбивати натиск ворогів.

"Доля людини"

"Доля людини" - шкільний твір, що вивчається у рамках теми «Велика Вітчизняна війна у літературі». Оповідання написав знаменитий радянський письменник Михайло Шолохов у 1957 році.

У творі описується життя простого шофера Андрія Соколова, якому довелося залишити родину та рідну домівку з початком Великої Вітчизняної війни. Однак не встиг герой потрапити на фронт, як він відразу отримує поранення і опиняється в нацистському полоні, а потім і до концтабору. Завдяки своїй мужності Соколову вдається пережити полон, а вже наприкінці війни вдається втекти. Потрапивши до своїх, він отримує відпустку і вирушає на малу батьківщину, де дізнається, що сім'я його загинула, живим залишився тільки син, який пішов на війну. Андрій повертається на фронт і дізнається, що його сина було застрелено снайпером в останній день війни. Однак це ще не кінець історії героя, Шолохов показує, що, навіть втративши все, можна знайти нову надію та знайти сили для того, щоб жити далі.

"Брестская фортеця"

Книга відомого та журналіста була написана у 1954 році. За цей твір автор був удостоєний 1964 року Ленінської премії. І це не дивно, адже книга є результатом десятирічної роботи Смирнова над історією оборони Брестської фортеці.

Твір «Брестська фортеця» (Сергій Смирнов) – сама частина історії. Писати буквально по крихтах збирав відомості про захисників, бажаючи, щоб їхні добрі імена та честь не були забуті. Багато хто з героїв опинився в полоні, за що після закінчення війни вони були засуджені. І їх хотів захистити Смирнов. У книзі безліч спогадів та свідчень учасників битв, що наповнює книгу справжнім трагізмом, сповненим мужніх та рішучих вчинків.

«Живі та мертві»

Велика Вітчизняна війна у літературі 20 століття описує життя простих людей, які з волі долі виявилися героями та зрадниками. Це жорстоке час багатьох перемололо, і лише одиницям вдалося прослизнути між жорнами історії.

«Живі та мертві» – перша книга знаменитої однойменної трилогії Костянтина Михайловича Симонова. Другі дві частини епопеї називаються «Солдатами не народжуються» та «Останнє літо». Перша частина трилогії була опублікована у 1959 році.

Багато критиків вважають твір одним із найяскравіших та найталановитіших прикладів опису Велика Вітчизняна війна у літературі 20 століття. При цьому роман-епопея не є історіографічним твором чи хронікою війни. Персонажі книги - вигадані люди, хоч і мають певні прототипи.

«У війни – не жіноче обличчя»

Література, присвячена Великій Вітчизняній війні, зазвичай описує подвиги чоловіків, часом забуваючи у тому, як і жінки зробили свій внесок у загальну перемогу. Але книга білоруської письменниці Світлани Олексійович, можна сказати, відновлює історичну справедливість. Письменниця зібрала у своєму творі оповідання тих жінок, що брали участь у Великій Вітчизняній. Назвою книги стали перші рядки роману «Війна під дахами» А. Адамовича.

«У списках не значиться»

Ще одна повість, темою якої стала Велика Вітчизняна війна. У радянській літературі Борис Васильєв, про який ми згадували вище, був досить відомий. Але цю популярність він отримав саме завдяки своїм військовим твором, одним з яких і є повість «У списках не значиться».

Книга була написана у 1974 році. Дія її відбувається в самому Брестській фортеці, обложеної фашистськими загарбниками. Лейтенант Микола Плужніков, головний герой твору, перед початком війни потрапляє до цієї фортеці - він прибував у ніч із 21 на 22 червня. І на світанку вже починається бій. Микола має можливість піти звідси, оскільки його імені немає в жодному військовому списку, проте вирішується залишитися і захищати свою батьківщину до кінця.

«Бабин яр»

Документальний роман «Бабин яр» Анатолій Кузнєцов опублікував 1965 року. Твір ґрунтується на дитячих спогадах автора, який під час війни опинився на окупованій німцями території.

Роман починається з невеликої авторської передмови, короткої вступної глави та кількох розділів, які об'єднані в три частини. У першій частині розповідається про виведення з Києва відступаючих радянських військ, крах Південно-Західного фронту та початок окупації. Також сюди було включено сцени розстрілу євреїв, вибухів Києво-Печерської Лаври та Хрещатика.

Друга частина повністю присвячена окупаційному життю 1941-1943 років, викраданням росіян та українців як робітники до Німеччини, про голод, про підпільне виробництво, про українських націоналістів. Заключна частина роману оповідає про звільнення української землі від німецьких окупантів, втечу поліцаїв, бій за місто, про повстання в концентраційному таборі Бабиного Яру.

«Повість про справжню людину»

Література про Велику Вітчизняну війну включає і твір ще одного російського письменника, який пройшов війну як військовий журналіст Борис Польовий. Повість написана 1946 року, тобто майже відразу після закінчення військових дій.

В основі сюжету - подія із життя військового льотчика СРСР Олексія Мересьєва. Його зразком став реальний персонаж, герой Радянського Союзу Олексій Маресьєв, який, як і його герой, був льотчиком. Історія розповідає про те, як він був збитий у бою з німцями та тяжко поранений. Внаслідок аварії він втратив обидві ноги. Однак сила волі його була настільки велика, що йому вдалося повернутися до лав радянських льотчиків.

Твір був удостоєний Сталінської премії. Повість перейнята гуманістичними та патріотичними ідеями.

«Мадонна з пайковим хлібом»

Марія Глушко – кримська радянська письменниця, яка пішла на фронт на початку ВВВ. Її книга «Мадонна з пайковим хлібом» - про подвиг усіх матерів, чию частку випало пережити Велику Вітчизняну війну. Героїня твору - зовсім юна дівчина Ніна, чий чоловік вирушає на війну, а вона на вимогу батька їде в евакуацію до Ташкента, де на неї чекають мачуха та брат. Героїня перебуває на останніх термінах вагітності, але це не захистить її від потоку людських бід. І за невеликий час Ніні доведеться дізнатися про те, що до цього від неї було приховано за благополуччям і спокоєм довоєнного існування: настільки по-різному живуть у країні люди, які у них життєві принципи, цінності, установки, чим вони відрізняються від неї, що виросла в незнанні та достатку. Але головне, що належить зробити героїні, - народити дитину та врятувати її від усіх напастей війни.

«Василь Тьоркін»

Таких персонажів, як герої Великої Вітчизняної війни, література малювала читачеві по-різному, проте найбільш незабутнім, безжурним і харизматичним, безсумнівно, був Василь Тьоркін.

Ця поема Олександра Твардовського, яка почала видаватися в 1942 році, одразу отримала всенародну любов і визнання. Твір писався і публікувався протягом усієї ВВВ, остання частина була видана у 1945 році. Основним завданням поеми було підтримати бойовий дух солдатів, і Твардовському успішно вдалося виконати це, багато в чому завдяки образу головного героя. Завзятий і веселий Тьоркін, який при цьому завжди готовий до бою, підкорив серця багатьох простих солдатів. Він душа підрозділу, веселун і балака, а в бою - приклад для наслідування, винахідливий і завжди домагається своєї мети воїн. Навіть будучи на волосок від загибелі, він продовжує боротися і вже вступає в бій із самою Смертю.

Твір включає пролог, 30 розділів основного змісту, розділених на три частини, та епілог. Кожен розділ є невелику фронтову історію з життя головного героя.

Отже, бачимо, що подвиги Великої Великої Вітчизняної війни література радянського періоду широко висвітлювала. Можна сказати, що це одна з основних тем середини та другої половини 20 століття для російських та радянських письменників. Зумовлено це тим, що вся країна була залучена до бою з німецькими загарбниками. Навіть ті, хто не був на фронті, невпинно працювали в тилу, забезпечуючи солдатів боєприпасами та провізією.