Головна Добрива Музична журналістика на прикладі журналу Rolling Stone. Введення конкретний очікуваний результат

Музична журналістика на прикладі журналу Rolling Stone. Введення конкретний очікуваний результат

Зміст
Вступ
1.1 Специфіка музичного журналу
1.2 Історія музичного журналу
2. Газета "Музичний Меридіан" як тип видання
2.1 Жанрова своєрідністьу газеті «Музичний Меридіан»
2.2 Особливості функціонування системи жанрів у газеті «Музичний Меридіан»
Висновок
Список використаної літератури
додаток

Вступ

Поняття «музична журналістика» «відбиває форму реалізації особливої музично-літературної діяльності, що належить системі прикладного музикознавства». Тобто, головним об'єктом є музичний процес. І рецензія, і репортаж висвітлюють певну подію, тобто якийсь музичний процес. У чому тоді різниця між рецензією і репортажем? Навіщо взагалі треба розділяти ці два визначення? За словами Л. Шибаєвої, «репортаж безпосередньо пов'язаний з перебігом події, а рецензія має справу не з дійсністю, а з її відображенням у творі». І в рецензії, і в репортажі, як у жанрах музичної журналістики, головне – це оцінка, словесна інтерпретація твору. За словами Куришевої, «будучи у своєму вихідному імпульсі вторинним, викликаним до життя будь-яким іншим явищем у сфері музичного мистецтва, творчість музичного журналіста – критика, публіциста – виконує суспільне естетико-соціальне замовлення». Важливо розуміти, про що писати, як, навіщо і для кого. У цих питаннях відображається специфіка відображення музичної події у виданнях різної спрямованості.
Музична журналістика – професійна оцінна діяльність, спрямована на музичну творчість, що реалізується у спеціальних вузькоспрямованих текстах (письмових чи усних), а також усі праці, створені у цьому жанрі. Це насамперед аналітика та критика, так званий провідник у світ мистецтва, а не світська хроніка та огляди новинок.
Музична журналістика – провідник у світ духовної краси. І мало хто може грамотно працювати у цій галузі. Як жанр цей напрямок журналістики поступово деградує. І потенційному читачеві дуже складно зробити вибір із вкрай невеликої кількості музичних видань, які представлені зараз на російському ринку. У рідкісних журналах можна прочитати якісні матеріали про музику. Здебільшого в таких публікаціях акцентується увага на особистому житті, чутках та приватних історіях з життя музикантів, що є сумним підтвердженням факту масового «пожовтіння» журналістики в даний час.
Тому дуже цікаво зрозуміти, яку роль відіграє музична журналістика у житті суспільства і чому так мало видань спеціалізується у цій галузі. У першій частині цієї роботи ми коротко розглянемо історію та сучасний стан музичної журналістики у Росії. У другому розділі буде проведено аналіз рязанської газети «PRO рок» як єдиного власне музичного видання на рівні нашого регіону.
Актуальність даної роботи зумовлена відсутністю цілісного дослідження музичного спрямування журналістики та зниженням якості матеріалів у цій галузі. Кількість власне музичних ЗМІ дуже нечисленна, а на регіональному рівні ця ніша взагалі практично не зайнята. Це визначає актуальність та новизну цієї роботи.
Мета дослідження – короткий розгляд історії музичних видань загалом Росії, а як і аналіз музичних видань на регіональному рівні, з прикладу газети «PRO рок».
Об'єктом дослідження є історія та сучасний стан музичної журналістики в Росії.
Предмет роботи – газета PRO рок як єдине музичне друковане видання на рівні нашого регіону.
Для досягнення мети поставлено такі завдання:
простежити розвиток музичної преси у Росії;
виявити та проаналізувати сучасний стан музичної журналістики
провести аналіз газети «PRO рок» як єдиного спеціалізованого музичного друкованого виданняу м. Рязані
У цій роботі використані такі методи, як описовий та аналітичний.
Структура даної роботи: складається з вступу, двох розділів (теоретичної та практичної), висновків, списку використаної літератури та додатків.
Дослідження жанрів у сфері газетно-журнальних періодиків підготували теоретичну базу для подальшого їх вивчення. Було розглянуто роботи: А.А. Тертичного «Жанри періодичного друку»; Л.Є. Крійчик "Система журналістських жанрів"; Л.В. Шибаєвої «Жанри в теорії та практиці журналістики»; М.М. Кім «Жанри сучасної журналістики»; Горохова В.М. "Основи журналістської майстерності".
У своєму дослідженні ми спиратимемося на три базові способи відображення в медійному просторі, які були обґрунтовані у книзі А.А. Тертичного та використані при аналізі інтернет-публікацій Л.В. Коханової. Саме вони і формують певні рівні проникнення суб'єкта, що пізнає, в об'єкт: від первісного чуттєвого споглядання до абстрагування, теоретичного освоєння його і далі - до створення збагаченого, більш повного конкретного образу предмета (у тому числі - його художнього образу).

1.Своєрідний розвиток музичного журналу

Музична журналістика з'явилася на базі періодичного друку, тобто платформи, що вже існувала, масово орієнтованого друкованого слова. До появи періодичного друку музично-критична думка була представлена у філософських трактатах та естетичних висловлюваннях. І лише у XVIII столітті музична критика перетворилася на окрему самостійну сферу діяльності, коли виник новий канал виходу музично-критичної думки – журналістика.
Журналістика – це одна з форм виходу як музичної критики, так і музичного просвітництва, популяризації, пропаганди – різних видів ознайомлення суспільства з музикою. Тобто музична журналістика у своїй діяльності звернена до всіх – до музикантів та не музикантів. Її основні функції – інформувати та оцінювати, а через них – просвітлювати.
Головний постулат журналістики - спрямованість на сьогодні, на даний момент.
Її увага приділена культурній ситуації сьогодення. Предметом висвітлення, аналізу, оцінки можуть бути лише процеси культурного життя, актуальні для цього часу. Журналістика оперативна у своїй діяльності. Вона передбачає невизначений час, її вплив коротко. Чим швидше реакція журналістики на те, що відбувається, тим цінніше це для суспільства. Але здійснивши свою пряму функцію, журналістика згодом перероджується на інше явище культури - документ поглядів свого часу. І саме у такому значенні вона здатна увійти до історії культури.
Письмова журналістика стала «панувати умами» задовго до появи усної (телерадіожурналістики). І сьогодні критична діяльністьздійснюється, в першу чергу, саме за допомогою періодичного друку (телебачення та радіо в першу чергу спрямовані на інформування, а не на аналіз та критику).
У різні періодиісторії музичної журналістики як самостійної сфери діяльності функцію музичного критика здійснювали професіонали у музиці та освічені дилетанти. Слово про музику, якого все більше потребувала суспільна свідомість, міг вимовити той, хто це вмів зробити професійно. Історія російської музичної критики багата на такі імена як А.Серов, Ц.Кюї, Б.Асаф'єв, В.Каратыгин та інших.
Першим російським музичним журналом був нотний журнал «Музичні розваги», видавався у Москві 1774 року. Наприкінці XVIII - початку XIXстоліття у Петербурзі та Москві видавалися численні музичні журнали, розраховані різні громадські кола. Вони публікувалися фортепіанні, вокальні, гітарні п'єси, уривки з популярних опер. Першим нотним музичним журналом, що виходив у провінції, був "Азіатський музичний журнал".
У 1842 у Петербурзі почав видаватися нотний журнал «Нувелліст», що виходив з 1844 з літературним додатком, який можна розглядати як перший російський власне музичний журнал.
У 50-х роках виділялися за рівнем публікованих музичних матеріалів журнали змішаного типу – «Музичний та театральний вісник», пізніше – «Музика та театр».
У 60-80-х роках XIXстоліття в Петербурзі видавалися музичні журнали: "Музичний сезон", "Музичний листок", "Російський музичний вісник".
Різні за своєю спрямованістю, вони публікували серйозні статті і являли собою спеціальні органи російської музичної періодичної преси.
Музична періодика дореволюційної Росії початку століття численна та різноманітна. У містах Росії (і в губерніях) виходили видання з нотними програмами для різних інструментів, для голосу із супроводом: «Акорд. Вісник гітари та інших народних музичних інструментів» (Тюмень), «Баян» – щомісячний загальнодоступний музично-літературний журнал (Тамбов); «Тульський гармоніст» – щомісячний ілюстрований музичний журнал (Тула); у Москві та Санкт-Петербурзі - «Музика, щотижневе видання» (М.Додаток - 1915 р. Бєляєв В. « Короткий викладвчення про контрапункті та вчення про музичну форму», «Російська музична газета» - щотижневе видання, протягом літнього сезону - два рази на місяць, «Известия Санкт-Петербурзького товариства музичних зборів» (з 1909 р. - серійне видання «Про музику та музикантах»); музично-театральні: «Сучасний театр та музика», «Сцена та музика»; педагогічні: "Російська музична грамота" та інші.
Після революції з'являється маса пролетарських видань: «Музика та побут», «Музика та Жовтень», «Музика та революція». Але загальна кількість музичних видань помітно скорочується, і основними з часом стають: «Радянська музика», «Музичне життя», «Радянська естрада та цирк». Музичні спектаклі також висвітлюють: "Театр", "Театральне життя", "Балет".
Окремим пластом також можна назвати академічні музичні видання, які почали виходити Росії у 30-х роках ХХ століття. Академічні видання ніколи не призначалися для широкого колачитачів, більшість статей у яких є науковими, а чи не суто журналістськими. Їх проблематика, стиль, лексичні норми відповідають скоріше науковим вимогам, ніж вимогам журналістики, в основі якої - злободенність, дохідливість, що передбачає не поблажливим до читача, а спілкуватися з ним його мовою, індивідуальність підходу - суб'єктивний погляд на проблему, елемент творчості. Наукове «ми» якщо
навіть не пишеться, то мається на увазі. А це не сумісне із творчим «я», неодмінною умовою журналістики. Академічні видання мають великий інтерес для фахівців і дуже важливі для студентів спеціальних навчальних закладів, але досить далекі від непрофесійного читача. І тому не мають справжнього суспільного резонансу.
Яскравим прикладом такого типу видань є журнал «Радянська музика», що видається з 1933 року (з 1992 року під назвою «Музична академія»). Видання було щомісячним із нотним додатком (з 1949 року), на сьогоднішній день (за власним визначенням видання) – це щоквартальний теоретичний та критико-публіцистичний журнал. Це спеціальне видання, орієнтоване винятково на читача-музиканта.
Ще одним академічним виданням є журнал «Музичне життя», який видається з 1957 року. Це видання задумане як більш демократичне з великим, порівняно з «Радянською музикою», тиражем. Назви розділів – конкурси, у театрах країни, інтерв'ю, проблеми музичної освіти – апелюють до ширшої читацької аудиторії. Інтерв'ю з кінокомпозиторами, телевізійними діячами, огляд рок-музики на сторінках журналу є сусідами з традиційними академічними темами - бесіди про музику, оперні театри світу. Журнал робить багато для того, щоб розширити свою читацьку аудиторію. Зокрема, що дуже важливо, багато уваги приділяється висвітленню музичного процесу.
Єдиним музичним виданням того часу, розрахованим на широку публіку, був журнал «Ровесник», що виходив із липня 1962 року. Це був перший у Росії музичний журнал для молоді. І лише в 90-ті роки, коли і почався бурхливий розвиток музичної періодики, у цього видання почали з'являтися конкуренти. ("Cool", "Неон", "Молоток" та інші).
«Ровесник» існував під егідою ЦК ВЛКСМ та КМО СРСР і писав на унікальні на той час теми про рок-музику, а також про життя та культуру західної молоді. Наклади видання сягали мільйонів екземплярів. «Ровесник» відомий тим, що у 1980-х та 1990-х роках у ньому публікувалася «Рок-Енциклопедія Ровесника» (РЕР) – практично перший досвід рок-енциклопедії російською мовою.
У 90-ті роки нові історичні умови життя Російської Федераціїстали найважливішим чинником формування масової журналістики нового типу. Необхідно було визначити те місце, яке мало зайняти пресу в демократичному суспільстві, що затверджувалося. Процес, розпочатий на початку 90-х років, призвів до деяких зрушень у соціальній структурі друку, телебачення, радіомовлення, більш осмисленого розуміння запитів аудиторії, сприяли впровадженню нових форм та методів діяльності засобів масової інформації. Інформаційний процес у країні за нових умов диференціювався, реорганізувався. Змінювалися і соціальні, і духовні, і професійні орієнтири журналістики.
Будівництво системи засобів, що розгорнулося на початку 90-х років, зазнало чимало труднощів. На початок листопада 1991 р. Міністерством друку та масової інформації РФ було зареєстровано 1269 газет, журналів, інформаційних агентств. Понад 2200 засобів масової інформації отримали свідоцтва про право діяльності у колишньому союзному відомстві. Загалом встановлено, що у 1991 р. Російській Федерації видавалося 4863 газети.
Читацькі інтереси, демографічні, соціальні чинники сприяли формуванню нової структури друку. До неї увійшла періодика, призначена широкому колу читачів і розрізняється за тематикою та адресністю: суспільно-політичні видання, видання універсального змісту, молодіжні видання та видання для дітей, жіночі видання, музичні видання, рекламно-інформаційні.
Саме в цей період у Росії почався інтенсивний розвиток музичної преси. Почали відкриватися численні музичні журнали та газети, розраховані на різну вікову аудиторію та різні музичні смаки споживачів. Професія музичного критика була поширена і затребувана. Але якість їхніх рецензій і статей залежала від цього, у якому виданні вони працювали. Музичні видання дев'яностих можна розділити на такі групи:
-молодіжні: "Молоток", "Bravo", "Cool", "Неон" та інші;
-рок-видання: "Fuzz", "Rockcor", "Classic Rock", "In Rock" та інші;
-Видання для музикантів: «Московський музикант», «Guitar Magazine» та інші;
-Світський глянець: "Hello", "ОК", "Star Hit" та інші;
телевізори (світський НЕ глянець): «7 днів», «Антенна», «ТВ7», «Телетиждень» та інші;
-Анонсні видання: "Афіша", "Time out", "Ваше дозвілля", "Комерсант-Weekend" та інші.
Також, говорячи про історію російської музичної журналістики, не можна оминути і таке цікаве явище, як самвидав. У 80-х роках XX століття в умовах жорсткої партійно-державної монополії на культуру, а також на видавничу справу та випуск ЗМІ, публікація заборонених, ідейно чужих творів могла здійснюватися лише нелегально та самодіяльно. Діяльність підпільних видавців та журналістів кваліфікувалася радянським правом як кримінальний злочин.
«Перебудова», що почалася, стимулювала створення та розвиток сотень самодіяльних періодичних видань, у тому числі рок-самвидавів (при цьому перші музичні самвидави з'явилися в СРСР ще в 1967 році). Меломанам усієї країни стали відомі такі журнали як "Роксі", "РІО", "УрЛайт", "КонтрКультура", "ДВР". Багато відомих музикантів, літераторів, продюсерів, громадських діячів пов'язали своє ім'я з цим явищем: Борис Гребенщиков, Анатолій Гуніцький, Артемій Троїцький, Олександр Кушнір та багато інших.
З прийняттям 1991 року російського закону «Про засоби масової інформації» громадяни отримали право засновувати і видавати власні ЗМІ, які пройшли державну реєстрацію. У статті 12 цього ж закону обумовлено можливість випуску самодіяльних періодичних видань без державної реєстрації за умови, що їх тираж складатиме менше ніж 1000 екземплярів.
У Росії її було легалізовано самвидав, проте колишня необхідність у ньому як у способі видання майже повністю відпала. Тим не менш, у 90-х роках самодіяльні музичні видання, як і раніше, існували («Шуміла миша», «Уламки», «Наш Драйв», «Геть», «Чорнозем», «Прогулянки поранених» та ін.). Існують вони й у наші дні, у ХХІ столітті.
Істотно програючи офіційним ЗМІ в оперативності та якості інформаційної складової, сучасні російські рок-самвидави зосереджуються переважно на оригінальності оформлення та концептуальної цілісності видань. Зміст випусків самвидавів полягає у переважній більшості з інтерв'ю, рецензій, публіцистичних статей, публічних суперечок із колегами по цеху та інших матеріалів, мінімально прив'язаних до конкретного часу та конкретних подій.

1.2 Історія музичного журналу

Інформаційно-публіцистична газета «Музичний меридіан» – це своєрідне літописне зведення всіх значних подій Курганського обласного музичного коледжуім. Д. Д. Шостаковича та водночас їх осмислення. У коледжі вважають, що мати свою газету означає мати свою філософію. І навпаки: мати свою філософію означає мати свою газету.
Досвід та зріла майстерність викладацького складу у поєднанні з гостротою та динамікою мислення студентів – ось запорука успіху спільної справи, ім'я якій – «Музичний меридіан». Ставлення до газети в редакційній раді та у колі кореспондентів найсерйозніше та найвідповідальніше. Саме тому старше та молодше покоління «меридіанівців» так багато часу проводять разом, вникають у всі творчі починання коледжу та постійно вдосконалюються. Доказом тому – І місце у Міжрегіональному конкурсі методичних та творчих робіт, проведеному Астраханською державною консерваторією у 2003 році, диплом лауреата І ступеня ІІІ. відкритого конкурсумолодіжних видань «PROрив 2007» та перемога у номінації «Культурний погляд» VII відкритого конкурсу молодіжних видань «PROрив 2011», а також регулярна участь у популярній молодіжній школі журналістики «МІА-школа».
Два десятки номерів видання демонструють, з одного боку, відданість традиціям, що склалися за дев'ять років існування газети (актуальність інформації, почуття міри в усьому – у підборі матеріалу, у його подачі та оформленні), з іншого – бажання оновлюватись, бути завжди цікавими та ненудними (запрошення нових авторів, залучення до розмови якомога більшої кількості зацікавлених осіб, включення додаткових рубрик, великих ілюстрацій, постійний пошук у сфері дизайну тощо).
Газета "Музичний меридіан" призначена для тих, хто любить музику. Тому наша мрія – стати виданням, яке цінують та читають не лише професійні музиканти Москви, Астрахані, Челябінська, Єкатеринбурга, а й усі наші земляки-зауральці.
На сторінці «Музичний меридіан» Ви знайдете pdf-версії останніх випусків газети. Для їх перегляду потрібен Acrobat Reader версії 5.0 та вище або GhostScript версії 8.0 та вище.
Проблема тематики сучасної молодіжної преси Росії залишається актуальною, з'являється дедалі більше робіт з цієї теми, намічаються спірні моменти. Це означає, що проведені в цій роботі дослідження та їх результати можуть стати відправною точкою для глибшого вивчення тематики молодіжної преси Росії.
Друковані видання для підлітків та молоді існували і в СРСР: "Ровесник", "Зміна", "Співрозмовник", "Студентський меридіан", "Піонер", "Техніка молоді", "Юність", "Юний натураліст" та інші. Але коли на російському ринку з'явилися іноземні видавці, радянські журнали, за визначенням Сергія Верейкіна, головного редактора журналу Cool, "здулися" через те, що перестали бути ексклюзивними джерелами інформації та не змогли вчасно закріпитись у нових ринкових умовах. Вижили лише "Ровесник" та "Співрозмовник", але й вони, як кажуть фахівці, "занадто постаріли", для того щоб вважатися молодіжною пресою. Не витримуючи конкуренції, з ринку йдуть і журнали, які почали видаватися вже у Росії (наприклад, "Круто").
Водночас на ринок і сьогодні виходять нові видання. У 2003 році з'явився журнал "Yes! Фабрика зірок" (зараз він називається "Yes! Зірки"), у 2004 році - Teens, "Фабрика", Bravo.Posters. У травні 2005 року видавничий дім "СПН-Медіа" разом із телеканалом ТНТ почали видавати журнал "Реаліті-шоу Дом 2". 100-тисячний тираж першого номера, за словами Дмитра Найди, заступника головного редактора "Реаліті-шоу Будинок 2", було продано першого ж дня. Наразі тираж журналу складає вже 600 тис. екземплярів.
Потрапляння видань до сегменту підліткової та молодіжної преси забезпечується насамперед їх аудиторією: вік читачів – 12-24 роки, ядро – 14-17 років. Лідерами на ринку молодіжної преси сьогодні є видання, які з'явилися у пострадянський час, у 90-ті роки та на початку 2000-х – це "Yes! Зірки", Yes!, "Молоток", "Хуліган", Oops!, Cool, Cool Girl, Elle Girl. До сегменту молодіжних та навколомолодіжних журналів частково відносяться музичні (Bravo.Posters, Rolling Stone) та комп'ютерні видання ("РС Ігри", "Ігроманія" тощо).
Видавці зазначають, що ринок молодіжної преси зараз перебуває в активній фазі розвитку. На їхню думку, пік популярності цього сегменту ще попереду, адже масова культура споживання ще лише формується. У той же час, за даними Держкомстату, кількість тих, хто народжується в країні, падає (у 1990 році народилося близько 2 млн осіб, а в 2003 році - менше 1,5 млн) - відповідно знижується і чисельність потенційних читачів видань для підлітків та молоді. Маргарита Лучина, керівник проекту NRS, TNS Gallup Media: "Навряд чи можна очікувати сильного збільшення аудиторії молодіжних журналів - чисельність цієї групи знижується рік у рік. Причина полягає в демографічній кризі в Росії".
На популярність молодіжних видань може позначитися також бурхливий розвиток інтернету. Олександр Єфремов, керівник групи дослідження аудиторії преси аналітичного центру "Відео Інтернешнл": "Електронні та new media через 3-4 роки можуть "відхопити" значний шматок аудиторії молодіжної преси. Чому? Молодь найбільш активно освоює інтернет, і тенденція зниження інтересу до друкованих ЗМІ під впливом інтернету більш помітна серед молоді. Тому молодіжні видання втрачатимуть аудиторію швидшими темпами, ніж інші газети та журнали.
За даними TNS Gallup AdFact, до ТОП-100 видань за обсягом рекламних площ у журналах за період січень - квітень 2005 року (Москва) входили три молодіжні журнали - "Молоток" (56-е місце), Cool (69-е місце), та Elle Girl (88-е місце).

1.3 Стан сучасної музичної журналістики у Росії

Можна сказати, що зараз музична журналістика у Росії перебуває у кризі. Підходячи до кіоску із газетами, дуже складно зробити вибір. За досить великого вибору преси, проблематично вибрати видання, де можна буде знайти цікаву та якісну інформацію про музику. Музичних журналів практично немає (тобто «справжніх», які друкують аналітику, розмірковують про історію музики, намічають тенденції, що відкривають нові некомерційні імена). Музична преса зараз представлена переважно одними розважальними молодіжними виданнями.
Криза музичної журналістики сталася не раптом і не лише у нас. Об'єктивних причин є кілька. Змінився характер музики. У 60-ті роки минулого століття музика та молодіжний рух йшли пліч-о-пліч, журналістика їм не була потрібна. Батьки та діти вперше стали слухати різну музику і загалом у радіоприймачів перемагав найсильніший. Тобто, хто вважав за краще Елвіса Преслі, не слухав Клавдії Шульженка. У 70-ті роки музичне життя пішло на спад, і тоді виникла потреба в аналізі та коментарі. У музичну журналістику прийшли інтелектуали, багато з яких пізніше стали відомими письменниками та культурологами. Наступні двадцять років – історія ковзання у прірву. Музика ставала більш технологічною та різноманітною, але енергетичний потенціал танув – і в якийсь момент на зміну поняттю «мессадж» (приховане в пісні послання) прийшло поняття «саунд» (звукова атмосфера, яку потрібно слухати, і не більше).
Про те, що ми маємо зараз, добре говорить музичний критик, письменник Андрій Горохов: «Журналісти нової хвилі, здається, цілком щиро вважають, що їхня справа рекламуватиме той звуконосій, про який йдеться, видно, журналісти мислять у категоріях співробітників маркетинг-відділів . Акули індустрії гуртом закуповують журнальні площі, просуваючи потенційних зірок із багатомільйонними рекламними бюджетами. Музичні журналісти на замовлення пишуть «хороші» рецензії, критичну (незалежну) думку немає».
Анатолій Гуніцький, журналіст, драматург, поет та письменник також незадоволений нинішнім станом справ: «Останнім часом я не читав цікавих матеріалів, написаних молодими журналістами. Можливо, я суб'єктивний, однак усьому свій час... Звичайно, є багато молодих хлопців, які хочуть про музику писати, але їм важче, ніж нам. Вони не перші. Музикантам нинішнього покоління теж важче, бо виникає відчуття, що все зіграно, все вже сказано. Щоб сказати своє слово, щоб стати серйозними митцями у журналістиці, потрібен якийсь час, чималі зусилля. Щоправда, далеко не все читаю. Виникло багато сайтів, де не може не бути обдарованих людей. Дуже хочу сподіватись, що музична журналістика не закінчилася на представниках мого покоління…».
Справді, гарні репортажі з концертів, за якими можна зрозуміти, що то був за концерт, з'являються дуже рідко. І, як не дивно, у ділових газетах. Тепер ще найзручнішим місцем розповсюдження музичної журналістики став Інтернет. Саме тут найчастіше з'являються гідні матеріали на окремих сайтах чи сайтах тих самих ділових газет.
Якщо проаналізувати питання, які журналісти задають музикантам, то буде зрозуміло, що насамперед здебільшого цікавить редакції видань: де вони відпочивають, як підтримують фігуру, з ким спілкуються і як проводять вільний час. Питання про творчість або не задаються взагалі, або задаються в останню чергу. Хоча, можна сказати, що журнали публікують те, що цікаво самої аудиторії, орієнтуються її запити. Хтось може звинуватити саме читачів у тому, що музична журналістика зараз перебуває на низькому рівні та практично не розвивається.
І що справжня музична журналістика просто не потрібна і нікому не цікава. З іншого боку, самі видання, публікуючи такі матеріали, виховують у аудиторії такий смак. Як музичний смак у слухачів розвивають гарною музикою, так і смак читачів преси також можна розвивати хорошими матеріалами. Багато видань напевно вважають, що публіці потрібні лише розваги. І ніщо не викликає такого палкого інтересу, як чутки, плітки, скандали, інтимні подробиці життя музикантів. І головне - більше натиску, хамства та скандалу. Музична журналістика зараз здебільшого виконує розважальну функцію.
Також не з кращого боку описує сучасну музичну журналістику та Артемій Троїцький, рок-журналіст, музичний критик: «Ступінь непрофесійності у поєднанні із самовпевненістю у наших музичних журналістів особливо помітна. Дійшло до того, що в якийсь момент мені навіть стало сором'язливо називати себе музичним журналістом, тому що зараз 90% московських музичних журналістів просто професійні халявщики. Це такий натовп, який ходить на будь-які презентації, прес-конференції, там на халяву наїдається та напивається. Потім відписуються якими-небудь придуманими нотатками... Правда в тому, що музична журналістика в своїй масі стала ганебною нищею. І мені за це дуже прикро».
На сьогоднішній день якісної музичної журналістики практично немає. Є окремі автори, матеріали яких заслуговують на увагу, але таких одиниці.
У Росії жодна із структур, яка діє в шоу-бізнесі, не зацікавлена в тому, щоб вкладати гроші в рекламу в музичних виданнях. Зараз усі звукозаписні компанії пішли на телебачення та радіо, які приносять доходи довше, ніж Інтернет та паперова преса разом узяті.
Говорячи про стан сучасної музичної преси, варто сказати і про те, як зараз заведено класифікувати музичні видання. Один із видів класифікації побудований на тому, на які групи можна поділити аудиторію цих видань:
- люди, у чию сферу інтересів входить найрізноманітніша музика (меломани з широким діапазоном інтересів);
- люди, в чию сферу інтересів входить певний музичний стиль чи напрямок (рок-меломани, любителі електронної музики тощо);
- професійні музиканти, а також представники музичного шоу-бізнесу (продюсери, аранжувальники, режисери відеокліпів, видавці, співробітники радіостанцій, критики тощо).
Таким чином, виявляється кілька видів видань, розрахованих на відповідні аудиторні групи:
- Універсальні видання;
- Стильові видання;
- інформаційно-комерційні музичні видання.
- Універсальні видання вирізняються великою різноманітністю журналістських жанрів.
Вони розповідають про музику та про виконавців абсолютно різних напрямків. Тут можна прочитати статті про різні музичні напрямки: про електронну музику, джаз, латино, класичну музику, рок, етнічну музику, поп-музику. Релізи нових платівок всіх стилів рецензування
і т.д.................

«Народна музика Стародавньої Русі» - Музика Стародавню Русь. Боян. Сопілка. Спів. Зміна страв. Весілля. Ніч на Івана Купала. Скоморохи. Гуслі. Рожок.

«Могутня купка композиторів» - Мілій Олексійович Балакірєв, Основою музичних творівкомпозиторів гуртка стала народна музика. Микола Андрійович Римський-Корсаков. Тема уроку: Роль співдружності «Могутня купка» у російській культурі. де виступали зі своїми творами. Олександр Порфирович Боородін. Пропагували російське мистецтвотам, створили Російське музичне суспільство – прообраз сучасної філармонії.

«Музика Срібного віку» – К. Д. Бальмонт. І. В. Северянін. А. Блок. А. А. Ахматова. Не шкодую, не кличу, не плачу. Лівий марш. В. Я. Брюсов. Срібний вік. Поезія Срібного віку у сучасній музиці. Лірика срібного віку різноманітна і дуже музична. Мені подобається, що ви хворі не на мене. Зимова ніч. Н. С. Гумільов.

"Музика Відродження" - Музика Відродження. музична форма, заснована на чергуванні незмінної теми - рефрена та різних епізодів. Походження пов'язане з народною пісенно-танцювальною музикою. (ABACADAIAWAEARATAJA…..- формула. Зародився Італії. Створюються цикли прелюдій і фуг, і навіть одних прелюдій. Габріелі, Дж. Визначити музику (Відродження чи ні).

"Романтизм у музиці" - Роберт Шуман. Набувають розвитку пісенні жанри, у тому числі баладу. Мендельсон. Франц Шуберт. Західноєвропейська музика романтизму. Найбільш яскравими представниками романтичної школи композиторів були. Ріхард Вагнер. Ференц Лист. Вебер фону. Ніколо Паганіні. І все таки новий стильмає свої риси.

«Класицизм у музиці» - Новий етапрозвитку суспільної свідомості. Нове сторіччявисунув новий ідеал. Моцарт, як відомо, був вундеркіндом. Стиль Моцарта сформувався на зальцбурзькому ґрунті. Йозеф Гайдн(1732-1809). Творчість Гайдна. Бетховен продовжив загальну лінію розвитку жанрів. Вольфганг Амадей Моцарт. Музика доби класицизму.

Всього у темі 24 презентації

Розмір: px

Починати показ зі сторінки:

Транскрипт

1 Вимоги до матеріалів, що надаються для публікації в журналі « Музикальний керівник» ЯКІ МАТЕРІАЛИ МИ ПРИЙМАЄМО Журнал приймає матеріали, що відповідають завданням освітньої галузі«Музика» та суміжних з нею областей виховання та освіти дітей дошкільного віку. Матеріал повинен представляти інтерес для практичних працівників дошкільних навчальних закладів, відображати професійну компетентність автора та його творчий підхід до роботи. Даний матеріал може бути поміщений в один із розділів журналу. Зміст розділів Розділ « Головна тема» включає актуальні статті з питань музичного виховання дошкільнят. У розділі «Програми та технології» містяться статті, що відображають нові розробки в галузі музично-естетичного виховання дітей дошкільного віку, конспекти занять та сценарії, що відповідають змісту різноманітних програм музичного виховання. У розділі «Авторські методики» можуть бути поміщені конспекти занять різних типів, музичні ігри та вправи. Матеріали, які надсилаються для публікації в цьому розділі, мають відрізнятися оригінальним змістом та відображати інноваційний підхід до роботи з дітьми. У розділі «Музика в корекційної роботи»Публікуються матеріали (конспекти занять, ігри та вправи, сценарії та ін.), Що відповідають можливостям дітей з обмеженими можливостями здоров'я. Інтерес для цього розділу становлять статті науково-практичного характеру. 1

3 Включення у конспекти занять та сценарії свят та розваг матеріалів з інших сучасних журналів з дошкільного виховання є порушенням авторського права. ЯК ПОСИЛАТИ МАТЕРІАЛ Матеріал (стаття, конспект заняття, сценарій свята, розваги, дозвілля та ін.) може бути переданий до редакції одним з трьох способів: поштою простим або рекомендованим листом (не цінною бандероллю); по електронній пошті; доставлений особисто автором чи його представником. У ЯКОМУ ВИГЛЯДІ ПОВИНЕН БУТИ ПОДАНИЙ МАТЕРІАЛ Якщо матеріал надсилається поштою або передається безпосередньо до редакції: текст (рукопис), ілюстрації (фотографії) та ноти на електронному носії (CD-ROM); роздруківки рукопису (1 екз.), ілюстрацій та фотографій (1 екз.), нотних текстів (2 екз.). На окремому аркуші, який необхідно додати до матеріалу, зазначаються прізвище, ім'я, по батькові автора, місце роботи, посада, номер мобільного та стаціонарного телефону, адреса електронної пошти автора (якщо є), назва матеріалу, вікової групи, якій він адресований. Якщо матеріал надсилається електронною поштою: текст, ілюстрації (фотографії), ноти (кожен із компонентів матеріалу повинен міститися в окремих файлах). Ілюстрації (фотографії) та ноти оформлюються у найпоширеніших форматах TIFF, JPEG, PDF. 3

4 У супровідному листі автор зазначає прізвище, ім'я, по батькові (повністю), місце роботи, посаду, номер мобільного та стаціонарного телефону, назву матеріалу, вікової групи, якій він адресований, а також назва відповідного матеріалу розділу журналу. Примітка. Якщо неможливо оформити в електронний вид ілюстрації (фотографії) та нотні тексти, необхідно враховувати наступне: фотографії (надруковані тільки на фотопапері) та нотні тексти (рукописні, скопійовані з оригіналу) повинні бути хорошої якості. Вони пересилаються звичайною поштою разом з матеріалом. ЯК ОФОРМИТИ МАТЕРІАЛ Текст має бути представлений у форматі Miсrosoft Word doc або rtf. Текст набирається шрифтом TimesNewRoman, розмір шрифту 14, міжрядковий інтервал 1,5 (відступів між абзацами не повинно бути). Текст повинен мати абзаци та бути вирівняним за шириною, вірші слід набирати з початку рядка. Двоколоний набір тексту не допускається. Сторінки слід пронумерувати. Скорочення слів у тексті (крім загальноприйнятих скорочень: та ін; і т. д.), а також набір слів великими літерами неприпустимі. При наборі тексту необхідно там, де це потрібно використовувати літеру «е». Шрифтові виділення у тексті (жирне, світле та жирне курсивне написання), а також підкреслення робити не рекомендується. Виняток становлять статті, у яких слова чи фрази виділяються посилення їх смысла. Ілюстрації (фотографії) та ноти в основний текст не включаються, а даються окремими програмами (додаток з ілюстраціями або фотографіями та додаток з нотами). Ілюстрації (фотографії) та ноти також слід пронумерувати. Номер ілюстрації (фотографії) чи нотного

5 додатка має бути зазначений у тому місці основного тексту, до якого вони належать. Обов'язковим є набір слів пісень (включаючи перший куплет) після основного тексту порядку розміщення нотних додатків. Перед словами пісні слід зазначити назву пісні, автора слів (ліворуч) та автора музики (праворуч). Підрядковий текст у нотах пісень повинен суворо відповідати набраному окремо тексту (розділові знаки тощо). Опис рухів танців та вправ (опис ігор), якщо вони виконуються під музику (пісню), ноти якої даються у додатку, також слід набирати після основного тексту. У рукописі обов'язково зазначаються: під заголовком вік дітей чи назва вікової групи; прізвище, ім'я, по батькові автора (повністю), місце його роботи та посаду; джерела (книги, посібники, диски, сайти в інтернеті та ін.), які використовували автор (їх можна вказати безпосередньо в тексті або оформити у вигляді переліку після нього). При посиланні на літературне джерело необхідно вказати прізвище та ініціали автора (упорядника, відповідального редактора), назву, місце видання, видавництво, рік випуску; при посиланні на диск вказуються його точна назва, місце та рік випуску. автори згадуваних віршів, музичних творів (при згадці пісні першим вказується автор музики, потім автор слів). Якщо автором пропонується, але не дається в додатку будь-яка пісня для виконання або слухання дітьми, необхідно вказати збірку, в яку вона поміщена (правила оформлення ті ж, що й для літературного джерела). Описи рухів танців і вправ (якщо вони виконуються під музику) повинні надаватися лише з нотами (у них слід пронумерувати такти, позначити частини). 5

6 ЩО ЩЕ ПОТРІБНО ЗНАТИ АВТОРУ Обсяг рукопису (включаючи назви та тексти пісень для додатків) не повинен перевищувати 12 стор. Кількість ілюстрацій (фотографій) не повинна перевищувати 4 6 шт. Кількість ілюстрацій (фотографій) у матеріалах, присвячених оформленню зали або виготовлення костюмів та декорацій, може бути не більше 8 10 шт. Візьміть на замітку! Фотографії з датою зйомки, розмиті або обрізані деталі основного елемента зображення, зняті проти світла, зі слідами друкарського пристрою (на паперовому носії) можуть бути відбраковані редакцією. На останній сторінці роздруківки тексту має стояти підпис автора. Якщо автор надсилає свій матеріал до редакції для публікації в журналі, але при цьому він не проти його розміщення на сайті ВД «Виховання дошкільника» у розділі «МР: публікації на сайті» (замість публікації в журналі), можна заздалегідь заповнити та підписати Угоду та Заявку (див. головну сторінку сайту, розділ "Авторам", "Правила публікації на сайті"). У цьому випадку редакція вирішує, куди саме помістити матеріал (в журнал або на сайт), та повідомляє про це автору. Якщо матеріал публікується в журналі, Угода та Заявка анулюються. Угода та Заявка можуть бути заповнені та підписані автором пізніше (після рішення редакції про місце публікації), однак згода автора на публікацію на сайті (викладена у вільній формі) має бути обов'язково додана до матеріалу. Примітка. Розміщення матеріалу на сайті відрізняється більшою оперативністю, ніж публікація журналу. Для публікації тільки на сайті у розділі «МР: публікації на сайті» матеріал слід надсилати на електронну адресу журналу «Музичний

7 керівник» із позначкою «Для публікації на сайті». З матеріалом надсилаються заповнені та підписані Угода та Заявка. З умовами розміщення матеріалів на сайті можна ознайомитись на сторінці «Авторам», «Правила публікації на сайті». Якщо рукопис рекомендований до публікації у журналі, з автором (з кожним із членів авторського колективу) укладається ліцензійний договір (з метою дотримання прав та обов'язків автора та видавництва). Договір надсилається автору (авторам) для підписання та зворотного пересилання до редакції журналу «Музичний керівник». Нагадуємо, що редакція залишає за собою право на редагування та скорочення матеріалів. 7

Вимоги до матеріалів, що надаються для публікації в журналі «Музичний керівник» ЯКІ МАТЕРІАЛИ МИ ПРИЙМАЄМО Журнал приймає матеріали, що відповідають завданням художньоестетичного виховання

Вимоги до матеріалів, представлених для публікації на сайті 1. Загальні положення 1.1.Приймаються до публікації оригінальні, закінчені науково-методичні матеріали практико-орієнтованого характеру,

Вимоги до рукописів, наданих для публікації в науково-методичному журналі «Здоров'я дошкільника». 1. Загальні засади 1.1. Журнал приймає до публікації оригінальні, закінчені наукові та науково-методичні

1 Вимоги до рукописів, наданих для публікації в науково-методичному журналі « Дошкільне виховання». 1. Загальні засади 1.1. Журнал приймає до публікації оригінальні, закінчені наукові та

ПІДГОТОВКА РУКОПИСУ ДО ВИДАННЯ Інформаційно-видавничий відділ отримує рукопис (у сучасному розумінні цього слова, тобто набраний на комп'ютері текст) за наявності рецензій, що рекомендують матеріал

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ ТА НАУКИ КИРГИЗСЬКОЇ РЕСПУБЛІКИ КИРГИЗЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ім. І. АРАБАЄВА ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Запрошуємо Вас взяти участь у роботі Міжнародного науково-практичного

ВИМОГИ до оформлення статей для публікації у науковому журналі «Вісник Луганського національного університету імені Володимира Даля» ПУБЛІКАЦІЯ СТАТТІВ 1. Документи та матеріали збирають відповідальні за

Федеральний державний бюджетний навчальний заклад вищої освіти Воронезький державний медичний університет ім. Н.М. Бурденко МОЗ Росії Наукове медичне товариство

ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Автономна некомерційна організація «Асоціація музикантовиконавців» запрошує викладачів, які навчаються, методистів дитячих музичних шкілта шкіл мистецтв, установ середнього

Білоруський національний технічний університет Іжевський державний технічний університет імені М. Т. Калашнікова Донецький національний університет економіки та торгівлі імені М. Туган-Барановського

Додаток 4 до наказу СКІРО ПК та ПРО від «_07_» _09 2018 р. _167_о/д Положення про конкурс «Кращі сценарії свят та заходів» 1. Загальні положення 1.1 Це положення визначає порядок проведення

Федеральна бюджетна установа науки «НИЖЕМІСЬКИЙ НАУКОВО-ДОСЛІДНИЙ ІНСТИТУТ ГІГІЄНИ ТА ПРОФПАТОЛОГІЇ» Федеральної служби з нагляду у сфері захисту прав споживачів та благополуччя людини Управління

СТВЕРДЖУЮ «29» січня 2018 р. Керівник ТОВ «Майстерня Ангел Карнавальні костюми» Янковська О.В. СТВЕРДЖУЮ «29» грудня 2017 р. Головний редактор журналу «Музична палітра», Директор АНО ДПО «Анічков

Правила оформлення статей для сайту «Інтернет-конференції ЮУрДУ» Зміст 1. Загальні вимогидо тексту рукопису... 2 2. Обсяг статті... 2 3. ПІБ авторів... 2 4. Заголовок... 3 5. Анотація... 3 6. Ключові

ПОЛОЖЕННЯ про видання Державної бюджетної установи додаткової професійної освіти Самарської області«Регіональний соціопсихологічний центр» «ЗБІРНИК МАТЕРІАЛІВ НАУКОВО-ПРАКТИЧНОЇ

МІНІСТЕРСТВО ОХОРОНИ ЗДОРОВ'Я ДНР МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ ДНР ДОНЕЦЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ МЕДИЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ІМ. М.ГОРЬКОГО РЕСПУБЛІКАНСЬКА КЛІНІЧНА ТУБЕРКУЛЬОЗНА ЛІКАРНЯ МОЗ ДНР Науково-практична

ПЕДАГОГІЧНИЙ ІНСТИТУТ ФІЗИЧНОЇ КУЛЬТУРИ І СПОРТУ СТУДЕНТСЬКА НАУКОВО-ПРАКТИЧНА КОНФЕРЕНЦІЯ «АКТУАЛЬНІ ПРОБЛЕМИ РОЗВИТКУ СТУДЕНТСЬКОГО СПОРТУ І ШЛЯХ ІХ

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ Фінансовий університет при Уряді Російської Федерації Щорічна молодіжна науково-практична конференція «Інформаційна безпека у банківській

Міністерство освіти, науки та молодіжної політики вул. Іллінська, 18, м. Нижній Новгород, ДСП-58, 603950 тел. 433-24-51, факс 434-11-90 е-mail: [email protected]на від Про надання матеріалів

ЗРАЗОК ОФОРМЛЕННЯ МАТЕРІАЛІВ Вимоги до оформлення статей, що подаються до публікації у збірнику 1/7 «Перші кроки у науці. Альманах наукових працьстудентів» 1. Надані статті повинні бути

XXII ВСЕРОСІЙСЬКИЙ КОНКУРС НАУКОВИХ РОБОТ МОЛОДІ «ЕКОНОМІЧНЕ ЗРОСТАННЯ РОСІЇ» Вільне економічне суспільство Росії (ВЕО Росії) щорічно проводить конкурс з 1996 року. Конкурсний проект здійснюється

Державна установа освіти «Республіканський інститут вищої школи» ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ Запрошуємо професорсько-викладацький склад, аспірантів, магістрантів, студентів установ вищої школи

ПЕРШЕ ІНФОРМАЦІЙНЕ ПОВІДОМЛЕННЯ Шановні колеги! Рада з науково-дослідної роботи студентів та Рада молодих учених Санкт-Петербурзького державного політехнічного університету спільно

УНІВЕРСИТЕТ ПРОКУРАТУРИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСЬКИЙ ЮРИДИЧНИЙ ІНСТИТУТ (філія) ІНФОРМАЦІЙНИЙ ЛИСТ-ЗАПРОШЕННЯ Інтернет-конференція

Правила оформлення рукописів статей до збірки « Актуальні проблемивітчизняної та всесвітньої історії: Збірник наукових праць» Правила оформлення рукописів статей, що подаються до збірки історичного факультету

АДМІНІСТРАЦІЯ АЛТАЙСЬКОГО КРАЮ ГОЛОВНЕ УПРАВЛІННЯ ЕКОНОМІКИ ТА ІНВЕСТИЦІЙ АЛТАЙСЬКОГО КРАЮ НАЗАК 22.04.2011 Про затвердження положення про періодичне видання «Вісник алтайської науки» та встановлення вимог

ІНСТИТУТ ПРАВОЗНАВСТВА ТА ПІДПРИЄМНИЦТВА 196601, Санкт-Петербург, Пушкін, вул. Мала, д.8 465-68-84, 470-08-00 Шановні колеги! Запрошуємо Вас взяти участь у Всеросійській науково-практичній конференції

ВИМОГИ ДО ОФОРМЛЕННЯ СТАТТІВ Стаття має бути оформлена відповідно до викладених нижче вимог та ретельно віднімається автором. 1. Технічні характеристики статті. Текст набирається у програмі Word

(ГОУ «КРІРПО») на сайті Державного освітньої установи«Кузбаський регіональний інститут розвитку СТВЕРДЖУЮ Ректор ГОУ «КРІРПО» О.Л. Руднєва «10» листопада 2014 р. «Кузбаський регіональний інститут

Положення про порядок присвоєння грифу навчальним виданням 1. Загальні засади 1.1. Це Положення визначає порядок присвоєння грифу МОН РК, навчально-методичного об'єднання в галузі освіти «Педагогічні

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ САРАТІВСЬКОЇ ОБЛАСТІ Державна автономна установа додаткової професійної освіти «Саратовський обласний інститут розвитку освіти» ДАУ ДПО «СОІРО» Б.

МІНІСТЕРСТВО КУЛЬТУРИ СВЕРДЛІВСЬКОЇ ОБЛАСТІ ДБПОУ СО «Свердловське музичне училищеім. П.І. Чайковського» (коледж) Інформаційний лист Про організацію та проведення Всеросійської науково-практичної

ПОГОДЖЕНО: Заст. директора з УР\Є.В. Новик "02" листопада 2017р. СТВЕРДЖУЮ: Директор ГАПОУ З «ЄАДК» Г.В. Попова "03" листопада 2017р. П О Л О Ж О Н І Е Про проведення IX Міжрегіональної (зі всеросійською

Перший інформаційний лист Шановні колеги! Запрошуємо вас взяти участь у 70 Міжрегіональній науково-практичній конференції молодих вчених «Ступені зростання», яка відбудеться _26 березня - 30_квітня

Міністерство освіти і науки Російської Федерації Федеральна державна автономна освітня установа вищої освіти «Кримський федеральний університет імені В. І. Вернадського» Гуманітарно-педагогічна

Положення про науково-технічний журнал ЗМІСТ 1. Загальні положення 2. Вимоги до Журналу та порядок його поширення 3. Головний редактор Журналу 4. Редколегія Журналу 5. Редакція Журналу Додаток

ДЕПАРТАМЕНТ ОСВІТИ БІЛГОРОДСЬКОЇ ОБЛАСТІ ОБЛАСНА ДЕРЖАВНА АВТОНОМНА ОСВІТАЛЬНА УСТАНОВА ДОДАТКОВОЇ ПРОФЕСІЙНОЇ ОСВІТИ

ДБПОУ Республіки Мордовія «Червонослобідський медичний коледж» СТВЕРДЖУЮ: Директор ДБПОУ РМ «Червонослобідський медичний коледж» Родькін О.І. ПОЛОЖЕННЯ про проведення заочної Всеросійської науково-практичної

Федеральна державна бюджетна освітня установа вищої освіти «ШАДРІНСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ ПЕДАГОГІЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ» Гуманітарний факультет Кафедра педагогіки Кафедра філології

Державна бюджетна освітня установа вищої професійної освіти «Іркутський державний медичний університет» Міністерства охорони здоров'я та соціального розвитку Російської Федерації

Групою, спеціалістами. т.д.) на підставі основної освітньої програми дошкільного навчального закладу, який має забезпечити досягнення цільових орієнтирів; інструмент, за допомогою якого

ОСВІТНИЙ ПОРТАЛ для ДОО «Дошкільнята - Планета Дитинства!» Адреса сайту: http://parnas42.ru Адреса журі-parnacimc, проводить загальноросійські інтернет - проекти пп Назва проекту Терміни проведення 0

Освоєння Освітньою програмоюдошкільної освіти, адаптованої для учнів з обмеженими можливостями здоров'я (з тяжкими порушеннями мови, із затримкою психічного розвитку) Державного

Державна казенна освітня установа вищої освіти «Російська митна академія» RUSSIAN CUSTOMS ACADEMY Кафедра товарознавства та митної експертизи Кафедра англійської мови

ПОЛОЖЕННЯ запорука якісної освіти» I. Загальні положення 1. Дане положення визначає порядок проведення педагогічних читань для професійних педагогічних працівників освітніх організацій

Міністерство освіти і науки Російської Федерації Волзька філія федерального державного бюджетного навчального закладу вищої освіти «Московська автомобільно-дорожня державна

ФДАОУ ВО «Кримський федеральний університет імені В.І. Вернадського» Таврійська академія (структурний підрозділ) Географічний факультет Міждисциплінарний науково-освітній центр соціально-економічних

Додаток 1 до листа ВДАОУ ДПО «БЕЛІРО» 26.01. 2017 р. 80 ПРОГРАМА регіональної науково-практичної конференції «Реалізація ФГОС ДО як умова підвищення якості дошкільної освіти» Організаторами

Стверджую Ген. директор ТОВ УКЦ «Експерт» О.М. Казанцева «20» січня 2017 р. ПОЛОЖЕННЯ ПРО ВСЕРОСІЙСЬКИЙ ДИВІТЬСЯ-КОНКУРС МАЙСТЕР-КЛАСІВ Іркутськ 2017 Ціль Конкурсу: Основні положення Виявлення та трансляція

Журнал «Правознавство» Посібник із стилю 1. Назва статті 1.1. Назва повинна включати не більше 7 9 слів, при цьому її слід сформулювати таким чином, щоб у ній не використовувалися розділові знаки,

Тема представленої на розгляд дипломної роботи – актуальність музичної журналістики Російської Федерації. Вже в самому формулюванні закладено концепт актуалізації інформації щодо цього напряму журналістики в нашій країні. Дослідження питання тим більше своєчасно в контексті світового інформаційного простору, що стрімко змінюється, і, як наслідок, всієї музичної індустрії та супутніх їй областей суспільного життя. З історичної картини розвитку музичної журналістики, представленої нижче, стає очевидним факт її розквіту та подальшого занепаду у другій половині ХХ століття.

АктуальністьДаної роботи зумовлена також тим, що в ній відображені думки людей, для яких дана тема виявилася небайдужою, і хто знайшов час дати відповіді на поставлені нижче питання.

Деякі їх виявили інтерес до повного закінченого тексту цієї роботи, що можна розцінити як опосередкований ознака її актуальності.

Респонденти цього дослідження були поділені на дві групи. До першої належать музичні артисти різного рангу, менеджери гуртів, музичні критики та головні редактори музичних журналів та порталів, представники деяких лейблів. До другої належать пересічні слухачі.

Новизнаданого дослідження полягає у методі вивчення заявленої теми – якісному аналізі відповідей респондентів на створений автором опитувальник разом із іншими сучасними публікаціями дану тему.

Об'єктомнашого дослідження можна назвати музичну журналістику та інформаційні процеси, з нею пов'язані.

В якості предметадослідження виступає відображення нею музичного процесу з одного боку та задоволення суспільного запиту з іншого.

Умовні хронологічні рамкидослідження – десятиліття з 2005 по 2015 рік.

Під метою дослідженнями розуміємо можливість встановити суспільну значущість музичної журналістики, яка є нам сучасною.

Завдання, поставлені перед нами, бачаться нам так:

· Виявити сутність природи сьогоднішньої музичної журналістики;

· Проаналізувати процеси, що відбуваються в ній;

· Запропонувати бачення перспектив цієї галузі журналістики.

Теоретична значимістьданої роботи полягає у сукупності автентичних експертних висловлювань представників музичної та журналістської сфери, актуальних на даний момент. Надалі ці ж висловлювання, так само як і уривки англомовних статей, перекладених автором, і висновки з роботи можна використовувати для подальших досліджень, що передбачають розгляд динамічного розвиткумузичної журналістики

У свою чергу можливість створення власного музичного ЗМІ на підставі отриманих нами відомостей та зроблених висновків відображає практичну значимістьроботи.

Музична журналістика виникла не вчора. Вже наприкінці XVIII століття існували такі видання, як “Allgemeine musikalische Zeitung” (нім. “Загальна музична газета”) та “Neue Zeitschrift für Musik” (Нім. "Нова музична газета", заснована в Лейпцигу Робертом Шуманом), з середини XIXстоліття у Лондоні існувала "The Musical Times". Цілком очевидно, що у фокусі уваги цих видань була академічна музика. Окремі статті писали й журналісти спільних газет – наприклад, Джон Девідсон із The Times. Композитор Гектор Берліоз також опублікував низку статей у паризьких виданнях у період із 1830 по 1840 рік.

Популяризація цієї галузі журналістики почалася якраз у 1840-ті, коли під загальною дією зростаючого рівня освіченості, впливом романтизму та популяризацією таких одночасно композиторів та виконавців, як Ференц Ліст та Нікколо Паганіні, музикою зацікавилися вже не лише спеціалізовані журнали. Відповідно, рівень компетентності журналістів почав сильно відрізнятися вже тоді.

Найбільш довгограючим журналом Великобританії є "BMG Magazine" (абревіатура складена з перших букв музичних інструментів– банджо, мандолини та гітари). "BMG" був заснований у 1903 році і виходить і досі. Матеріали в ньому концентруються в основному навколо акустичних ладових інструментів, є освітніми і дозволяють підвищити навички гри на них. Товстий журнал виходить щокварталу.

На прикладі західних масових музичних ЗМІ добре видно, що пік їхньої популярності припадає на часи найвідчутніших суспільних зрушень. Фоном для цих зрушень були появу новоствореної моралі, культури рок-н-ролу, боротьба проти расової сегрегації (у тому числі, діяльність доктора Мартіна Лютера Кінга), контркультури хіпі, популяризації наркотиків, сексуальної революції (у тому числі, визнання сексуальних меншин) .

Музичний журналіст Ілля Смирнов так характеризує цей час: “… антиреалізм у поведінці та мистецтві. Неприйняття навколишньої дійсності, не забезпечене альтернативою, набувало форми ЕСКАПІЗМУ - втечі в наркотичні галюцинації ЛСД, психоделічну музику, у світ абсолютно не пов'язаної з реальним життям політичної догматики маоїстського штибу”.

І далі за текстом: “ Прямим наслідком подібного ставлення до життя були містицизм (особливо східний) і піднесені тексти пісень того часу. Яскравий приклад – філософський сюрреалізм англійської групи Пінк Флойд; - песимізм, почуття власної приреченості, що знову об'єднує хіпі з „войовничими” представниками їхнього покоління. З вражаючою точністю цю безвихідь передав Антоніоні у фільмі "Забрискі Пойнт". Музику для фільму написали та виконують, між іншим, ті ж ПІНК ФЛОЙД”.

З березня 1952 року в Лондоні існує впливовий журнал New Musical Express, відомий також під абревіатурою NME (омофон слова enemy - ворог). Тоді він виходив у вигляді таблоїду. 14 листопада того ж року NME, керуючись досвідом американського Billboard, запустили перший чарт Топ-20 синглів Великобританії.

Справжню популярність музична журналістика та критика набули з приходом до широкого слухача поп та рок-музики після прориву „The Beatles”, „The Rolling Stones” та інших представників „британської хвилі” у 1964 році. У перше півріччя того славного року тиражі New Musical Express досягли найвищих показників в історії видання – 306,881 екземплярів.

Першу хвилю "британського вторгнення" змінила хвиля вищезгаданої психоделики. У гостру полеміку з тим самим “NME”, тиражі якого твердо трималися на позначці 200,000 примірників на тиждень, вступав його вічний суперник – британський журнал “Melody Maker”. Він був одним із перших, хто підтримував швидкий розвиток нових форм поп-музики наприкінці 1960-х.

“Melody Maker”, заснований у 1926 році, був одним із перших у світі музичних тижневиків. "MM", який спочатку спеціалізувався на джазі та його основному пропагандисті Максі Джонсі (Max Jones), не встиг швидко відреагувати на появу рок-н-ролу, таким чином віддавши пальму першості "NME". У 1958 році "Melody Maker" запустили власний чарт альбомів Melody Maker LP charts, на два роки пізніше, ніж газета "Record Mirror" вперше опублікувала свій UK Albums Chart. Саме “Melody Maker” у березні 1965 року запропонували уряду Великобританії присвоїти учасникам The Beatles титули лицарів.

Аудиторія журналу була старша, ніж у “NME”, орієнтованого, переважно, на підлітків. Тут були більш спеціалізовані, націлені на музикантів оголошення; цілі сторінки, присвячені непопулярним музичним жанрам – фолку та джазу; можна було прочитати детальні огляди музичних інструментів.

Третім основним суперником з „NME” та “Melody Maker” прагнула стати “Sounds” – щотижнева газета, що виходила з жовтня 1970 по квітень 1991. Заснована вона була Джеком Хаттоном і Пітером Вілкінсоном, які разом залишили “Melody Maker”. Хаттон навіть підкреслював, що газета - "прогресивний "Melody Maker"". Характерними рисами"Sounds" були постери на розвороті видання, розраховані на виривання; фокус на Новій хвилі британського хеві-металу („Iron Maiden”, „Saxon”, „Def Leppard” та ін.), музиці Oi! („Sham 69”, „Cock Sparrer” та ін.). "Sounds" була першою музичною газетою, що висвітлювала панк. У газеті співпрацював Джон Робб, учасник панк-групи „Goldblade” та впливового пост-панк колективу „The Membranes”. Саме він у своїй характеристиці музичної сцени Манчестера дійшов позначення її терміном "бритпоп".

З помітних матеріалів газети також статті Кіта Кемерона про групі Nirvanaі перше для них інтерв'ю, взяте тим самим Джоном Роббом. У 1991 році "Sounds" закрили. Проте спадщина “Sounds” живе у журналі “Kerrang!”

Названий так як наслідування звуку рокового акорду, що витягується, “Kerrang!” з моменту появи 6го червня 1981 був додатком до "Sounds", присвяченим важкій музиці. Спершу випускався щомісяця, поступово він став виходити раз на два тижні, а з 1987 року і щотижня.

У нульові журнал став найпопулярнішим музичним виданням. "Kerrang!" трималися курсу важкої музики, який не змінював за історію видання, що й забезпечило їх успіх. Почавши з треш і глем-металу у 80-ті та на початку 90-х, продовживши гранжем, журналісти прийшли до висвітлення ню-металу як основного жанру в нульові з такими групами на чолі, як „Slipknot” та „Limp Bizkit”. Пізніше саме завдяки співробітникам “Kerrang!” стали широко відомі такі жанри, як емо (емо) та металкор.

Серед справді великих журналів варто виділити також “Q”. Заснований у Великій Британії у жовтні 1986 року, він відрізнявся від більшості музичної преси тим, що був щомісячником, а також високою якістю фотографії та друку в цілому. Оригінальною назвою було "Cue" - слівце, що означає запуск платівки. Пізніше воно було змінено через плутанину з журналом про більярд, який мав таку саму назву. В результаті, за словами видавців, назва, що складається з однієї літери, значно помітніша в газетних кіосках. Формат журналу відрізняла орієнтованість на більш дорослу публіку, ніж у “Melody Maker” та “NME” тих часів.

Видання характеризувалося також об'ємним розділом оглядів: рецензіями на релізи, музичні перевидання, компіляції, огляди фільмів і живих концертів, радіо- і телепередач. "Q" використовують п'ятизіркову рейтингову систему. Рейтинги цього журналу часто використовуються в друкованій і телевізійній рекламі у Великобританії та Ірландії.

Широко відомі також "списки найкращих" журналу - від "100 найбільших альбомів" до "100 найбільших списків 100 найбільших”.

З цікавих практик промоушна "Q" використовують, наприклад, рубрику "Cash for Questions" ("Готівка за питання"). У ній деякий артист відповідає на надіслані читачами питання, автори тих, що будуть опубліковані, отримують винагороду – 25 фунтів стерлінгів.

У листопаді 1993 редакція того ж журналу заснувала ще один музичний щомісячний журнал - "Mojo", поява якого пов'язана з різко збільшеним інтересом до класичного року. Незважаючи на критику за вельми поверхове висвітлення деяких історично важливих музичних постатей, Mojo вдалося відкрити кілька справді нових і незвичайних артистів. Наприклад, “Mojo” став першим мейнстрім-журналом у Великій Британії, який взяв на розгляд „The White Stripes”, і приділяв їм на своїх шпальтах не менше місця, ніж іменитим артистам.

У 1998 року було запущено журнал подібної спрямованості – “Classic Rock”. Вересневий номер у 2010 році мав тиражі більші, ніж у “NME”. “Classic Rock” має сестринське видання “Metal Hammer” про важку музику.

Вже в 1894 році в Цинциннаті, штат Огайо, з'явилося видання, що залишається одним із флагманів музичної журналістики і донині - журнал "Billboard" (дослівно "дошка для оголошень"), що спочатку виходив у вигляді галузевої газети індустрії розклеювання афіш. Згодом на сторінках газети почали з'являтися новини про всі напрямки індустрії розваг, а в 1930-ті роки з популяризацією музичних автоматів у Billboard стали регулярно публікуватися чарти композицій, що прослуховуються. На самому початку існували три жанрові чарти: кантрі та вестерн-музики, поп-музики та ритм-н-блюзу. У 50-ті з'явилися рейтинги телевізійних передач. Однак таким, як ми його знаємо сьогодні, Billboard став у 1961 році – тоді все, що не стосується музики, було виділено в відокремлене видання Amusement Industry, тоді як основний майданчик був перейменований в Billboard Music Week, а потім – назад у “Billboard” у 1963.

Потім у 1967 році в США з'явився всім відомий журнал "Rolling Stone". Його популярність обумовлена, головним чином, поєднанням музичної критики та політичної журналістики, в 8-ті представленої на його сторінках працями Хантера С. Томпсона. Спочатку "RS" виходив у вигляді таблоїду.

Спочатку творчість співробітників “Rolling Stone” безпосередньо асоціювали з контркультурою хіпі. Проте журнал дистанціювався від інших видань андерграундної преси, в ті часи не влазячи в політику та використовуючи вищі традиційні стандарти журналістики. 1977 року редакція переїжджає з Сан-Франциско до Нью-Йорка. Редактор Джен Уеннер вважав, що на той час Сан-Франциско став місцем культурного застою.

Саме Rolling Stone найбільш критикується з музичних журналів. Пов'язано це з тенденцією до навмисного ухилу у бік освітлення модних тенденційзамість оцінки змісту того чи іншого феномену, що встановилася вже у 80-ті. Тим не менш, “RS” – один із небагатьох журналів, що успішно видаються і сьогодні.

Важливою сторінкою в історії музичної журналістики стала поява музичних телеканалів. Їхній появі передувала поява такого типу інформаційного продукту, як музичне відео. Його винахідником вважається Річард Лестер, який у 1964 році створив відеоряд на пісню "Can't Buy Me Love" групи "The Beatles" в рамках їхнього музичного фільму "A Hard Day's Night".

Найбільш відомим із музичних каналів є „MTV”, запущений 1 серпня 1981 року. Початковим форматом каналу була трансляція музичних відео 24 години 7 днів на тиждень, що переривається лише підводками ведучих, музичними новинами, інтерв'ю та анонсами концертів.

Протягом минулих десятиліть канал піддавався широкої критики за різними статтями. Серед найважливіших із них називають:

· Гомогенізацію та усереднене бачення рок-н-ролу (зокрема, позначене в пісні панк-колективу „Dead Kennedys” “M.T.V. – Get Off the Air”, що вийшла на хвилі зростаючого авторитету каналу у 1985 році);

· Цензуру на каналі, що не допускає відсилання до наркотиків, жорстокості, зброї, гомофобії, реклами, поклоніння дияволу та антирелігійної тематики.

Обидва ці чинники негативно вплинули на імідж музичної журналістики в той час, коли „MTV” був справді музичним каналом. Згодом, у 90-ті роки зі збільшенням частки реаліті-шоу та інших передач, що не належать до музики, а також збільшенням числа сестринських телеканалів (наприклад, „VH1” – Video Hits 1) телеканал, фактично, перестав ставитися до музичних ЗМІ.

Музична журналістика у Росіїпо-справжньому розцвіла в період перебудови, хоча, як і на Заході, академічні видання існували вже з 1774 року, коли почали виходити щомісячники "Музичні розваги", трохи пізніше "Магазин музичних розваг" і "Санкт-Петербурзький музичний магазин".

Вагомий внесок у протоптування дороги для російської музичної журналістики на зорі її розквіту зробив Сева Новгородцев. У своїй книзі “Час дзвіночків. Життя і смерть російського року” Ілля Смирнов так характеризує Севу та його діяльність:

“Ровесник Леннона, моряк далекого плавання, джазмен і учасник старовинного ансамблю ДОБРИ МОЛОДЦЯ, Сева Новгородцев зайняв бойову посаду біля мікрофона російської служби Бі-Бі-Сі в 77-му - на рік брежнєвської конституції. Напевно, він один серйозно сприйняв надану нею свободу слова”.

“…Сева вводить у програму живий голос ведучого. Він не просто коментує альбоми - він розповідає про важке життя музикантів в Англії, про жах капіталізму... Про релігію, про політику, про людську гідність (слабко знайома нам матерія). Просто розмовляє “за життя”, дотепний та “відв'язаний” як Ленні у фільмі Боба Фосса.
Нам зручніше тупо і похмуро примовляти до четвертування, ніж просто посміятися з того, що безглуздо і смішно. І ось – друге відкриття Новгородцева: стиль, незвичний радянському смаку, як сосиски з м'яса. Пізніше людською мовою заговорить незалежна рок-преса у Союзі – Севини учні. А бадьорий голос із Лондона рік за роком долучатиме нас без різниці станів та прописки до світової цивілізації, яка з часів Великих географічних відкриттів все-таки єдина”.

У період до, під час і трохи після перебудови найцікавішими видання були “Дзеркало”, що перетворилося на самвидавське “Вухо” (Іллі Смирнова та Артема Троїцького), “Урлайт”, “Контр Культ Ур'у” (у двох останніх активно співпрацював Сергій Гур'єв). Звичайно, у світ виходила значно більша кількість самвидавної преси, проте найчастіше це були виключно малотиражні (аж до єдиного екземпляра) видання, представлені одним-двома випусками.

Серед видань пост-перебудовної нової Росіїпомітними були видання "Fuzz", "Птюч", "ОМ", "Музобоз", "Стас", "Play". Для музичних мас-медіа навіть існувала професійна премія „Знак якості”, започаткована Андрієм Вульфом та холдингом “Вульф-Груп”, проте безвісно канула в льоту.

"Птюч", що з'явився у вересні 1994 року, став першим глянцевим аналогом зарубіжних The Face і Wired і одночасно флагманом пропаганди російської клубної рейв-культури з усіма її специфічними атрибутами. "Птюч" виділявся і своєю мовою. Ігор Шулінський, головний редактор: “ Зараз його читаєш і думаєш: „… як можна було це написати! Як це можна було читати! Від багатьох статей у “Птючі” таке відчуття. Але ми намагалися говорити живою мовою, намагалися цю мову формулювати”.

"ОМ" вигідно відрізнявся від "Птюча" і верстки, крізь яку можна було прочитати матеріали ("менш шизофренічної"), і більшим ступенем відповідальності перед читачем. На його сторінках, на відміну від “Птючу”, з'являлися і вітчизняні зірки шоу-бізнесу. В “Омі” також свою авторську колонку вів відомий рок- та джаз-музикант Сергій Курьохін.

Саме ці два журнали стали модними основоположниками жанру у Росії. Вони були створені для того самого покоління завсідників клубу "Титанік" і слухачів радіо "Максимум", що запустився в 1994 році.

Проте сьогодні більшість значимих у дев'яності і нульові роки видань закриті. Причини тому формально різні, але зводиться десь до одного й того ж – нестачі фінансування.

Наприклад, за словами колишнього головного редактора ліцензійного російського видання „NME” Руслана Шебукова, причиною занепаду стала відсутність грошей, які рекламодавці вкладають у розміщення рекламних оголошень на сторінках музичних журналів. Більшість рекламодавців, за його словами, вважає аудиторію цих видань неплатоспроможними.

У той же час Ілля Буц, колишній головний редактор російського видання „Billboard”, вважає, що криза пов'язана з відсутністю у лейблів, що у нас діють, такої статті витрат, як “маркетингові бюджети на просування в пресі”.

Причиною занепаду журналу “Птюч”, а також “ОМ” та “Матадора” Ігор Шулінський – головний редактор першого з них – вважає сам формат цих видань. Він вважає його "поколінським", здатним "існувати тільки у певний час". Всі вони були частиною російського "понтового глянцю", що з'явився на тлі тих "лихих дев'янісних". За словами Alt. Ussery, вони “витікали бадьорістю і нахабством, а культурному сенсі були вавилонское стовпотворіння”.

Сьогодні виходить дуже мала кількість друкованих музичних видань. Це, насамперед, російські версії “Rolling Stone”, “Classic Rock”, малотиражні, але споконвічно вітчизняні “InRock”, “Rockcor”, “Dark City”, “Бункер”. Існують і такі вузькоспеціалізовані, як щоквартал "Питання етномузикознавства". Як і раніше, академічні "Музика та час", "MusicuM" та інші.

Незважаючи на чималу кількість статей на тему, нинішня ситуація у світі вітчизняної музичної журналістики видається нам абсолютно неясною.

Теоретична база музичного журналіста представлена лише одним щодо актуальним навчальним посібником – книгою Тетяни Олександрівни Куришевої “Музична журналістика та музична критика. Навчальний посібник”, чого також украй мало, а також великою кількістю “популістської” літератури, яка не дає чіткого уявлення про сучасний процес музичної журналістики.

Таблоїд – газета, що характеризується вдвічі меншим розміром друкованої смуги, обсягом статей та великою кількістю ілюстрацій. Найчастіше дешеве низькоякісне видання.

Сингл – спочатку 7-дюймова платівка, що містить одну або дві композиції. Як правило, якщо дві, то основна поміщалася на боці A, інша на B – що пізніше увійшло термінологію як поняття “бі-сайд” (B-side).

Британська хвиля (або британське вторгнення) – період музичної гегемонії британських рок-груп у світових чартах 1963-1967 років.

<-- НАЗАД

ЗМІСТ. ІНДЕКС

Російський університет Дружби Народів

Філологічний факультет

Кафедра масових комунікацій

КУРСОВА РОБОТА

Музична журналістика на прикладі журналу Rolling Stone

Виконала: Даурова С.О.

Студентка 2 курсу ФЗП - 27

Науковий керівник:

Писарєва Марина Миколаївна

Москва - 2014

Вступ

.Розвиток музичного жанру у журналістиці

1.1

1.2Історія розвитку музичних видань

1.3Музична журналістика у Росії

Журнал "The Rolling Stones" як тип видання

1 Роль журналу Rolling Stone у соціальній реальності

2 Міжнародні видання Rolling Stone. Російські аналоги та вплив на сучасну культуру

Висновок

Список використаної літератури

Вступ

Ми звикли вважати, що головне завдання журналістики – задовольняти потреби суспільства в інформації. Однак музична журналістика не ставить цю мету собі на перше місце. Музична журналістика – оцінна діяльність, спрямована на творчість, що реалізується спеціальними вузькоспрямованими текстами. Це, перш за все - аналітика та критика, що служить провідником у світ музики та мистецтва. На сьогоднішній день мало хто працює в цій сфері грамотно, тобто як жанр цей напрямок, на жаль, поступово деградує. Саме тому якісних музичних видань не так уже й багато на російському ринку. Саме тому мені як журналісту дуже важливо і цікаво зрозуміти, яку роль відіграє музична журналістика в житті суспільства і чому така мала кількість видань спеціалізується в цій сфері.

У першій частині ми розглянемо історію виникнення та шляхи розвитку музичної журналістики в Росії, а у другій я розгляну журнал "The Rolling Stones".

Актуальність цієї теми зумовлена зниженням якості матеріалів роботи у цій сфері. Кількість музичних ЗМІ – нечисленна, а регіональний рівень практично не береться за це. Тому я вважаю, що тема моєї курсової роботи є актуальною і має місце бути.

1. Розвиток музичного жанру

Музична журналістика - відбиває реалізацію особливої музичної діяльності, як і може бути способом виходу як музичної критики, і просвітництва, піару, пропаганди.

До становлення періодичного друку музично-критична думка була показана у філософських трактатах у 18 столітті і оформилася як окремо позиціонована сфера діяльності. Біля витоків вітчизняної музичної журналістики стояли майстри своєї справи, освічені люди та професіонали у музиці, такі як Олександр, Сєров, Борис Асаф'єв, В'ячеслав Каратигін, Цезар Кюї, Юрій Арнольд.

Музична журналістика Росії на початку 20 століття була рясна та різноманітна:

.«Акорд. Вісник гітари та інших народних інструментів» м. Тюмень

2."Російська музична газета" м. Санкт-Петербург

."Музика, щотижневе видання" м. Москва

."Сцена музики" м. Москва

."Баян" музично-літературний журнал. м. Тамбов

Музичні видання Радянської Росії були не менш популярними:

.«Балет»

2.«Музика та побут»

.«Музика та жовтень»

.«Музика та революція»

.«Радянська музика»

У сучасній Росії дана тема не особливо популярна і ретельна, не вивчена. Це веде до того, що суспільство позбавлене можливості адекватно судити про ситуацію через некомпетентність журналістів. Пізнання у цій сфері мають бути точними, має бути ентузіазм. Діяльність музичного журналіста можна як обмін соціально значущими повідомленнями з аудиторією і суспільством загалом. Хотілося б зазначити, що музична журналістика виконує дещо інші завдання, аніж музична критика, тим самим витісняючи її зі ЗМІ.

Закриті журнали

Найбільш популярні журнали про музику не змогли витримати конкуренції з ліцензійними продуктами, такі як Rolling Stone і канули в Лету.

"Музобоз" був спрямований на підлітків;

Бюлетень для шанувальників рейв-культури "Птюч";

Найкращим, на думку експертів, був «Ом», у якому самовпевнене невігластво виряджалося в екстравагантну оригінальність.

Стас не так регулярно інформував, скільки резюмував.

Музичні програми

"Джокер" - "газета для тих, хто дивиться кіно та слухає музику"; окремий додаток до «Вечірнього клубу». Достатньо самобутній та колоритний зразок т.з. жовта преса.

"Музична правда" - окремий додаток до "Московської правди". Декларація: «хороша газета для тих, хто любить скандали, музику, відео, театр і всяке кіно». Стала лауреатом першої «Срібної калоші». Критики як такої там не було.

Хоча кінокритика та літературні рецензії, заради справедливості варто зауважити, у цьому виданні представлені на найвищому професійному рівні.

1.1 Особливості музичного видання

Музична журналістика зародилася, як відомо на базі періодичного друку, тобто платформи друкованої справи, що вже існувала. І, як я вже писала, лише у XVIII столітті музична критика перетворилася на окрему самостійну сферу діяльності, коли виник новий канал виходу музично-критичної думки.

Журналістика – це одна з форм виходу як музичної критики, так і музичного просвітництва, популяризації, пропаганди – різних видів ознайомлення суспільства з музикою. Тобто музична журналістика у своїй діяльності звернена до всіх – до музикантів та не музикантів. Її основні функції – інформувати та оцінювати, просвітлювати. Головне правило журналістики - спрямованість на сьогодні, на даний момент. Її увага звернена на культурну ситуацію сьогодення. Предметом висвітлення, аналізу, оцінки можуть бути лише процеси культурного життя, актуальні нашого часу. Журналістика вкрай швидка у своїй діяльності. Вона передбачає невизначене. Чим швидше реакція журналістики на те, що відбувається, тим цінніше це для суспільства та видавництва. Але здійснивши свою пряму функцію, журналістика згодом перероджується на інше явище культури - документ поглядів часу. І саме у такому значенні вона здатна увійти до історії культури.

Письмова журналістика взяла гору, задовго до появи усної. На сьогоднішній день - критична діяльність здійснюється, насамперед, за допомогою періодичного друку.

У різні періоди розвитку музичної журналістики як самостійної сфери діяльності функцію музичного критика здійснювали професіонали у музиці та освічені професіонали своєї справи. Слово про музику, якого все більше потребувала суспільна свідомість, міг вимовити той, хто це вмів зробити професійно. Першим російським музичним журналом був журнал «Музичні розваги», видавався у Москві 1774 року. Наприкінці XVIII - початку ХІХ століття Петербурзі та Москві видавалися численні музичні журнали, розраховані різні громадські кола. Вони публікувалися фортепіанні, вокальні, гітарні п'єси, уривки з популярних опер. Першим нотним музичним журналом, який виходив над Столиці, був «Азіатський музичний журнал».

У 1842 у Петербурзі почав видаватися нотний журнал «Нувелліст», що виходив з 1844 з літературним додатком, який можна розглядати як перший російський власне музичний журнал.

У 50-х роках виділялися за рівнем публікованих музичних матеріалів журнали змішаного типу – «Музичний та театральний вісник», пізніше – «Музика та театр».

У 60-80-х роках XIX століття у Петербурзі видавалися музичні журнали: "Музичний сезон", "Музичний листок", "Російський музичний вісник".

Різні за своєю спрямованістю, вони публікували серйозні статті і являли собою спеціальні органи російської музичної періодичної друку. Музична періодика дореволюційної Росії початку століття численна та різноманітна. У містах Росії (і в губерніях) виходили видання з нотними програмами для різних інструментів, для голосу із супроводом:

«Акорд. Вісник гітари та інших народних музичних інструментів» (Тюмень),

"Баян" - щомісячний загальнодоступний музично-літературний журнал (Тамбов);

«Тульський гармоніст» – щомісячний ілюстрований музичний журнал (Тула);

у Москві та Санкт-Петербурзі - «Музика, щотижневе видання» (М. Додаток - 1915 р. Бєляєв В. «Короткий виклад вчення про контрапункті та вчення про музичну форму»),

«Російська музична газета» - щотижневе видання, протягом літнього сезону - двічі на місяць,

«Известия Санкт-Петербурзького товариства музичних зборів» (з 1909 р. - серійне видання «Про музику та музикантів»);

музично-театральні: «Сучасний театр та музика»,

«Сцена та музика»;

педагогічні: "Російська музична грамота" та інші.

Окремим пластом також можна назвати академічні музичні видання, які почали виходити Росії у 30-х роках ХХ століття. Академічні видання ніколи не призначалися для широкого кола читачів, більшість статей у них є науковими, а не суто журналістськими. Їх проблематика, стиль, лексичні норми відповідають скоріше науковим вимогам, ніж вимогам журналістики, в основі якої - злободенність, дохідливість, що передбачає не поблажливим до читача, а спілкуватися з ним його мовою, індивідуальність підходу - суб'єктивний погляд на проблему, елемент творчості.

Наукове «ми» навіть не пишеться, то мається на увазі. А це не сумісне із творчим «я», неодмінною умовою журналістики. Академічні видання мають великий інтерес для фахівців і дуже важливі для студентів спеціальних навчальних закладів, але досить далекі від непрофесійного читача. І тому не мають справжнього суспільного резонансу.

Яскравим прикладом такого типу видань є журнал «Радянська музика», що видається з 1933 року (з 1992 року під назвою «Музична академія»). Видання було щомісячним з нотним додатком (з 1949 року), на сьогоднішній день (за власним визначенням видання) – це щоквартальний теоретичний та критико-публіцистичний журнал. Це спеціальне видання, орієнтоване винятково на читача-музиканта. Ще одним академічним виданням є журнал «Музичне життя», який видається з 1957 року. Це видання задумане як більш демократичне з великим, порівняно з «Радянською музикою», тиражем. Назви розділів – конкурси, у театрах країни, інтерв'ю, проблеми музичної освіти – апелюють до ширшої читацької аудиторії. Інтерв'ю з кінокомпозиторами, телевізійними діячами, огляд рок-музики на сторінках журналу є сусідами з традиційними академічними темами - бесіди про музику, оперні театри світу. Журнал робить багато для того, щоб розширити свою читацьку аудиторію. Багато уваги надано висвітленню музичного процесу.

Єдиним музичним виданням того часу, розрахованим на маси, був журнал «Ровесник», що виходив із 1962 року. Це був перший у Росії музичний журнал для молоді. І лише в 90-ті роки, коли і почався бурхливий розвиток музичної періодики, у цього видання почали з'являтися конкуренти. ("Cool", "Молоток").

«Ровесник» існував під егідою ЦК ВЛКСМ і КМО СРСР і писав на цікаві на той час теми про рок-музику, а також про життя та культуру західної молоді. Наклади видання сягали мільйонів. «Ровесник» відомий тим, що у 1980-х та 1990-х роках у ньому публікувалася «Рок-Енциклопедія Ровесника» - перший досвід рок-енциклопедії російською мовою.

У 90-х роках нові історичні умови життя Росії стали важливим чинником формування журналістики нового типу. Необхідно було визначити те місце, яке мало зайняти пресу в демократичному ладі, що затверджувався. Інформаційний процес у країні за нових умов диференціювався. Змінювалися і соціальні, і духовні, і професійні орієнтири журналістики.

Зародження ЗМІ, яке розгорнулося на початку 90-х років, відчуло чимало труднощів. На початок листопада 1991 р. Міністерством друку та масової інформації РФ було зареєстровано 1269 газет, журналів, інформаційних агентств. Понад 2200 засобів масової інформації отримали свідоцтва про право діяльності у колишньому союзному відомстві. Загалом встановлено, що у 1991 р. Російській Федерації видавалося 4863 газети.

У цей час у країні почався інтенсивний розвиток музичної преси. Почали відкриватися численні музичні журнали та газети, розраховані на різну вікову категорію, різні музичні уподобання читачів. Професія музичного критика була дуже затребувана. Але якість їхніх рецензій і статей залежала від цього, у якому виданні вони працювали. Музичні видання дев'яностих можна розділити на такі групи:

молодіжні: "Молоток", "Bravo", "Cool", "Неон" та інші;

рок-видання: "Fuzz", "Rockcor", "Classic Rock", "In Rock" та інші;

видання для музикантів: "Московський музикант", "Guitar Magazine" та інші;

світський глянець: "Hello", "ОК", "Star Hit" та інші;

телевізори (світський НЕ глянець): «7 днів», «Антенна», «ТВ7», «Телетиждень» та інші;

анонсні видання: «Афіша», «Time out», «Ваше дозвілля», «Комерсант-Weekend» та інші.

Якщо писати про історію музичної журналістики, не можна не врахувати і таку цікаву подію, як самвидав. У 80-х роках XX століття в умовах жорсткої партійно-державної монополії на культуру, а також на видавничу справу та випуск ЗМІ публікація заборонених, ідейно чужих матеріалів могла здійснюватися лише нелегально. Робота підпільних видавців та журналістів кваліфікувалася радянським правом як кримінальний злочин.

«Перебудова», що почалася, стимулювала створення та розвиток сотень самодіяльних періодичних видань, у тому числі рок-самвидавів (при цьому перші музичні самвидави з'явилися в СРСР ще в 1967 році). Меломанам усієї країни стали відомі такі журнали як "Роксі", "РІО", "УрЛайт", "КонтрКультура", "ДВР". Багато відомих музикантів, літераторів, продюсерів, громадських діячів пов'язали своє ім'я з цим явищем: Борис Гребенщиков, Анатолій Гуніцький, Артемій Троїцький, Олександр Кушнір та багато інших. З прийняттям 1991 року російського закону «Про засоби масової інформації» громадяни отримали право засновувати і видавати власні ЗМІ, які пройшли державну реєстрацію. У статті 12 цього ж закону обумовлено можливість випуску самодіяльних періодичних видань без державної реєстрації за умови, що їх тираж складатиме менше ніж 1000 екземплярів. У Росії її було легалізовано самвидав, проте колишня необхідність у ньому як у способі видання майже повністю відпала. Тим не менш, у 90-х роках самодіяльні музичні видання як і раніше існували («Шумела миша», «Уламки», «Наш Драйв», «Далеко», «Чорнозем», «Прогулянки поранених» та ін.)

Істотно програючи офіційним ЗМІ в оперативності та якості інформаційної складової, нинішні російські рок-самвидави зосереджуються переважно на оригінальності оформлення та концептуальної цілісності видань. Зміст випусків самвидавів полягає у переважній більшості з інтерв'ю, рецензій, публіцистичних статей, публічних суперечок із колегами по цеху та інших матеріалів, мінімально прив'язаних до конкретного часу та конкретних подій.

1.2 Історія музичного видання

Спочатку першим російським музичним виданням був журнал "Музичні розваги", який видавався у Москві 1774 року. Потім у 18-19 столітті у Санкт-Петербурзі та Москві видавалися різні музичні журнали, які були розраховані на різні суспільні верстви. Вони друкувалися як фортепіанні, і вокальні, гітарні п'єси, всілякі уривки з популярних опер, на той момент. Першим музичним журналом, який виходив у провінції був "Азіатський музичний журнал".

До 40-х років 19 століття в російській музичній періодиці були лише нотні журнали. Тим самим було проблеми музичного мистецтва заповнювали альманахи і різні енциклопедії.

Однією з кращих дореволюційних музичних видань була " Російська музична газета " яка друкувалася у Санкт-Петербурзі з 1894- 1918 рік. Згодом, на початку 20 століття, музичні журнали почали видаватися у більшому обсязі, з'явилися такі як "Музичний трудівник", "Оркестр" - який займався питаннями побуту оркестрових музикантів, "Музика" - був присвячений здобуткам та нововведенням європейського музичного мистецтва.

У Росії на ринку з'явилися іноземні видавці, тим самим витісняючи радянські журнали, оскільки перестали бути ексклюзивними джерелами інформації. Вижили тільки такі видання як "Ровесник" та "Співрозмовник", але розраховані вони на старших людей, бо надто постаріли, для того, щоб вважатися молодіжною пресою.

Сьогодні на російському ринку продовжують виходити нові журнали заданої тематики. Так у 2003 році з'явився журнал "YES! Фабрика Зірок", а в 2004 - "Teens". У 2005 році телеканал ТНТ спільно з "СПН-Медіа" випустили журнал "Дом-2", 100-тисячний тираж якого було продано першого ж дня. На сьогоднішній день тираж журналу складає 600 тисяч екземплярів. Потраплення видання до актуальності тем молоді – запорука успіху. Видавці впевнені, що ринок молодіжної преси перебуває в активній фазі розвитку. Пік популярності цієї сфери ще попереду, адже культура споживання ще тільки на початку шляху, на стадії формування. У той же час, на думку Держкомстату, кількість народжуваних у країні падає, що говорить про те, що знижується чисельність потенційних читачів підлітків і молоді. Сьогодні молодь активно освоює інтернет, тож ослаблення інтересу у друкованому ЗМІ різко слабшає, і це дуже помітно.

За даними TNS Gallup AdFact, до ТОП-100 видань за обсягом рекламних площ у журналах за період січень - квітень 2005 року (Москва) входили три молодіжні журнали - "Молоток" (56-е місце), Cool (69-е місце), та Elle Girl (88-е місце).

1.3 Музична журналістика у Росії

На сьогоднішній день можна сміливо сказати, що музична журналістика в Росії переживає кризу. Підходячи до газетного кіоску, складно ухвалити рішення та зробити вибір. За великого вибору преси, досить складно, вибрати видання, з якісною та цікавою інформацією про музику. Криза музичної журналістики спіткала не лише Росію. У 60-ті роки 20-го століття музика та молодіжні рухи йшли пліч-о-пліч. Батьки та діти стали слухати різну музику. Тобто хто любив Джона Леннона не слухав Йосипа Кобзона. У 70-ті роки музичне життя пішло на спад, тоді ж прийшли музичні інтелектуали, пізніше стали відомими культурологами. Музичні журналісти пишуть на замовлення хороші рецензії, на той чи інший альбом, незалежної думки немає. Таким чином, музична журналістика переходить у додаткове і дуже важливе вогнище, що полегшує процес пошуку музики.

У Росії більшість музичних блогів ведеться професійними журналістами, однак і в нашу країну успішно пробирається аматорська журналістика, тобто людина пише те, що цікаво їй і часто переростає в серйозні медіапроекти. Щодня в інтернет надходить безліч тисяч пісень, кліпів та альбомів. Більшість із них можна завантажити легально, а решту можна завантажити із піратських сайтів. Музика стала здебільшого - безкоштовна, що серйозно впливає на музичну журналістику. Вже зараз будь-який користувач інтернету може налаштувати інтернет потоки, які будуть зручні йому. Таким чином, фільтрація інформаційних потоків може здійснюватися найрізноманітнішим чином. Демократичність інтернет-середовища призводить до того, що журналісти повинні пропонувати відібрану ними інформацію, а не намагатися її нав'язати. Найлегше можна це зробити за допомогою тегів або міток. У парадигмі вимальовується шлях інформації від Ньюсмейкер до кінцевого споживача. Є єдиний інформаційний потік, з якого журналісти виокремлюють цікавішу інформацію для своєї аудиторії. Споживач після ознайомлення з принципами подібної роботи вибере для себе те, що цікавіше йому. Виходить, що людина отримує лише ту інформацію, яка цікава йому. Коментарі та аналітика журналіста в цьому випадку йдуть на другий план.

музична журналістика rolling stone

2. The Rolling Stones як тип видання

ing Stone є американським журналом, який зачіпає теми музики та поп культури. Заснований у Сан-Франциско, ще 1967 року. Виходить – двічі на місяць, тиражем близько мільйона примірників, а з 2004 року журнал почав видаватися і російською мовою. На сьогоднішній день журнал Rolling Stone є одним з найавторитетніших та найшанованіших журналів про музику та культуру в усьому світі. У грудні в журналі публікуються списки кращих альбомів і кінофільмів року.

Спочатку журнал був розрахований на покоління хіпі, проте видання швидко розрослося, і завоювало репутацію найочікуванішого і респектабельного журналу про музику. Наприкінці кожного випуску таїлося запрошення для читачів про запрошення надсилати свої статті до редакції журналу, після чого кар'єра багатьох, на сьогоднішній день відомих музичних критиків, почалася. 1970-і роки - пік популярності для журналу, тоді і багато музикантів шалено бажали потрапити на обкладинку журналу, тим самим влаштовуючи змагання. В ці роки журнал багато в чому визначав музичні уподобання американських глядачів. Більшість опублікованих матеріалів набували загальнонаціонального резонансу. У 1977 році редакція журналу переїхала до Нью-Йорка, який досі вважається центом модних тенденцій у музиці, незважаючи на це, багато хто звернув увагу, що журнал не встигає за швидким розвитком тенденцій. Журнал торкався панк-року і панк-культури, проте хіп-хоп і гранж так само, протягом тривалого часу були непомічені.

Хотілося б зазначити, що Курт Кобейн вирішив сфотографуватися на обкладинку журналу у футболці з написом "корпоративні журнали - той самий відстій". Далі, у 2000 роках, для того, щоб заробити увагу підлітковій аудиторії, журнал почав багато писати про молодих зірок голлівудського кіно. Така спроба осучаснити журнал, викликала невдоволення у вірних читачів журналу, багато хто звинувачував видання в тому, що він скочується до простого таблоїду. Однак Rolling Stones на сьогоднішній день публікує інтерв'ю з найбільш статусними музикантами, такими, як Боб Ділан. У 2002 році в ході масштабного опитування журнал створив список 500 найкращих виконавців усіх часів, а в 2004 році - список 500 найкращих пісень усіх часів.

2.1 Роль журналу Rolling Stone у соціальній реальності

На сьогоднішній день сучасну цивілізацію можна назвати інформаційною, саме тому система масової інформації є найвпливовішим інструментом створення соціальної реальності.

З погляду апологетів феноменологічної соціології знання Т. Лукмана і П. Бергера соціальної реальності, як певної даності немає, дана категорія конструюється послідовно. З погляду Т. Лукмана та П. Бергера: «Для наших цілей достатньо визначити «реальність» як якість, властиву феноменам, мати буття, незалежне від нашої волі та бажання (ми не можемо «від них відбутися»), а «знання» можна визначити як впевненість у тому, що феномени є реальними і мають специфічні характеристики»

Саме через ЗМІ, в тому числі через журнал Rolling Stone, кожен член суспільства може отримати стільки інформації, скільки йому потрібно.

Саме через засоби масової інформації, у тому числі через журнал Rolling Stone, кожен член суспільства може отримати необхідний обсяг інформації, завдяки якому формуватимуться його уявлення про світ та особисті знання. І, відповідно, від цього залежить загальна картина світу, яку представники соціуму сприймають як реальність.

Видання Rolling Stone не просто передає факти своїм читачам. Цей журнал робить і певні висновки… Цей підхід повністю відбиває теорію соціального конструювання реальності. Особливу увагу тут необхідно звернути на те, що основними авторами конструювання є рядові журналісти, а не представники інтелігентної еліти, які здатні дати оцінку складним політичним та соціально-економічним явищам.

Видання Rolling Stone не має тієї початкової інформації, яка потрібна для створення соціальної реальності. Відповідно, журнал повинен виступати як передавача інформації, транслюючи її від одних членів соціуму іншим. Але в процесі передачі відомості нерідко трансформуються - журнал, піддаючи дані різним впливам, продукують деякі акценти, які потім транслюються.

Засоби масової інформації, у тому числі і Rolling Stone, впливаючи на створення соціальної реальності членів певної соціальної групи (або суспільства), самі не захищені від впливів ззовні та підпорядковані державі та суспільству.

При цьому кожен учасник суспільства живе у своєму світі, своїй соціальній реальності, яку й творять небагато людей. Будь-яке знання розподіляється в соціумі, це ж можна сказати і про «повсякденне знання».

Створення соціальної реальності в Rolling Stone проводиться також у процесі осмислення соціальних, культурних, а також інших подій. У цьому випадку навіть особливості мови можуть вплинути на розуміння реальності. Вибір конкретних слів для опису соціально-культурних явищ надає можливість формувати уявлення та оцінки щодо цих фактів, сприяти появі реакцій, що виправдовують ті чи інші дії. Також, не можна не відзначити і значущість журналу у здійсненні збору інформації, коментуванні даної інформації та її візуальному супроводі, завдяки чому безпосередньо впливає на стан емоцій аудиторії, і забезпечується необхідна точка зору на проблему, що вивчається, а також ставлення до неї. Система отримання даних схильна до встановлення акцентів на негативні моменти довкілля. Потрібно відзначити і роль інтернет-комунікації, яка представлена в інтернет-журналі як коментарі користувачів.

Особливістю інтернет-комунікації є те, що вона повністю вільна від цензури та побудована на висловлюваннях незалежних точок зору інтернет-користувачів. Інтернет є окремим джерелом інформації, яке забезпечує різнобічне, багатоаспектне бачення ситуації і дає можливість сформувати свою власну думку про події, що відбуваються. Всесвітня мережа є на сьогоднішній день нерозривною частиною соціальної реальності, яка надає на неї безпосередній вплив. Завдяки спілкуванню у віртуальному просторі – у тематичних блогах, на соціальних мережах, форумах, присвячених обговоренню будь-яких проблем, порушених у виданні Rolling Stone, – журнал здатний конституювати громадську думку та соціальні настрої.

Крім того, слід зазначити, що не завжди любов суспільства до конкретних особистостей настає внаслідок об'єктивних причин. До створення іміджу додається реальний арсенал спеціальних способів на цільову аудиторію, і спеціально розроблених коштів.

Таким чином, журнал Rolling Stone відіграє важливу роль у конструюванні соціальної реальності, формуючи смаки, погляди та думки читачів.

Підводячи висновки на чолі, слід зазначити, що соціокультурний феномен журналу Rolling Stone полягає в розглянутій оригінальності та унікальності.

.2 Міжнародні видання Rolling Stone. Російські аналоги та вплив на сучасну культуру

Журнал «Rolling Stone» має міжнародні видання:

Аргентина – випускається з квітня 1998 року видавництвом «Publirevistas S.A.»;

Австралія - видається як доповнення до журналу «Go-Set» з 1969 року. У вигляді повноцінного самостійного видання випускалося з 1972 року. До 2008 р. публікувалося «Next Media Pty Ltd» у Сіднеї, а зараз випускається видавництвом «ACP Magazines»;

Бразилія - видання компанії Spring Comunicações», що випускається з жовтня 2006 р.;

Німеччина – випускається видавництвом «Axel Springer AG» у Німеччині з 1994 року;

Індія – міжнародне видання, запущене видавництвом журналу «Man s World» у березні 2008 року;

Індонезія – випускається видавництвом JHP Media з червня 2005 року;

Іспанія – видається «PROGRESA» з 1999 р. у Мадриді;

Італія - випускається спочатку видавництвом "IXO Publishing", а потім "Editrice Quadratum" з листопада 2003 року в Італії;

Китай – ліцензоване «One Media Group» у Гонконгу та видається за сприяння компанії «China Record Corporation»;

Колумбія - випускається у Боготі, Перу, Еквадорі, Венесуелі та Панамі;

Мексика - міжнародне видання компанії Prisa Internacional, що існує з 2002 року;

Росія - видавництво «СПН-Медіа», що випускається, з 2004 р. Інтернет-версія видання: www.rollingstone.ru;

Туреччина – міжнародне видання, яке видає видавництво «GD Gazete Dergi» з червня 2006 року;

Франція - випущена в тираж у 2002 р. та перевипущена у травні 2008 р. видавничою групою «1633SA»;

Чилі – міжнародне видання «Edu Comunicaciones» до травня 2003 року. З січня 2006 року видається "El Mercurio";

Японія – видається з березня 2007 р. Інтернет-видання: www.rollingstonejapan.com.

Міжнародне щомісячне видання російської версії Rolling Stone Russia було засноване в 2004 році і позиціонує себе як чоловічий журнал про сучасну культуру. Його тираж складає близько 110 тисяч екземплярів. Видання реалізується у роздрібній мережі та за підпискою понад, ніж у 300 містах та селищах Росії та СНД, у тому числі у Москві та Санкт-Петербурзі.

Rolling Stone є російською версією відомого американського видання, яке було засноване Яном Веннером в 1967 році. Журнал зарекомендував себе як авторитетне міжнародне видання про сучасну культуру та суспільне життя у всіх проявах: у музиці, кіно, театрі, літературі, включаючи навіть авангардні та андерграундні напрямки культури. Також у «Rolling Stone» досить часто мають місце політичні та соціально-значущі публікації. Журнал отримав популярність понад 16 мільйонів людей, що проживають у країнах Північної та Південної Америки, Азії, Австралії, Європи. Російською мовою перший номер видання вийшов 2004 року. Він випускається Видавничим будинком «СПН-Медіа» та ліцензований американською видавничою корпорацією «Wenner Media LLC».

У журналі представлені такі рубрики:

«Rock&Roll», де публікуються матеріали про найактуальніших і найзначніших людей та явища зі світу кіно, живопису, театру, літератури, політики;

«Стівен Вебстер» - інтерв'ю та спогади видатного англійського ювеліра та колумніста «RS» Стівена Вебстера про минулі часи;

«Бути чи не пити з Михайлом Єфремовим», на сторінках якої друкуються бесіди колумніста «Rolling Stone» про геополітику, алкоголь у московських барах та виховання дітей;

"Top-5", що включає в один блок видатну музичну, культурну та спортивну інформацію за минулий місяць;

«Спорт» - публікації про відомих спортсменів та просто актуальну інформацію зі світу спорту;

«Близьке Світло», що випускає інформативні матеріали зі сфери світської хроніки, актуальні на сьогодні;

"Інтерв'ю RS" - рубрика, на сторінках якої знаходять місце інтерв'ю з видатними акторами, спортсменами, музикантами у зв'язку з актуальними новинами культури (спортивний рекорд, вихід нового альбому або прем'єра фільму);

"Великі матеріали", де виходять у світ перекладні інтерв'ю зі зірками зі світу культури та спорту з американського журналу "Rolling Stone" або публікуються російські виїзні репортажі;

«Звичайний туризм» - рубрика про нестандартні та екстремальні маршрути на різних видах транспорту, що освоюються кореспондентами «Rolling Stone»;

«Спосіб життя» - велика рубрика про вчених, філософів, авантюристів з дивною чи незвичайною історією життя;

«Товариство споживання», де публікуються матеріали зустрічей за пляшкою міцних спиртних напоїв з визначними особами, практично найскандальніша рубрика видання «Rolling Stone»;

«Мода» - на відміну від «fashion story» інших глянсових видань, у «Rolling Stone» рубрика будується не на основі модельних показів, а на основі стилю та модних тенденцій самих зірок культури та спорту;

«9 Кіл МКАДу», де випускаються інтерв'ю, взяті кореспондентами видання у знаменитостей під час екстремальних поїздок міськими вулицями з професійними автогонщиками;

«Апаратна», на сторінках якої публікуються матеріали, присвячені найактуальнішим новинкам техніки. Рубрика представлена головним редактором видання "Digital Magazine" Михайлом Геніним.

Головними перевагами російського видання Rolling Stone, на думку видавців, є:

Особливості підготовки матеріалу.

Головним нюансами підготовки матеріалу в Rolling Stone вважаються фірмові репортажі методом занурення, коли кореспонденти видання проводять якомога більше часу з майбутніми героями своїх публікацій: від декількох днів до декількох тижнів.

Авторами на сторінках видання поряд із професійними журналістами та майстрами своєї справи виступають: Хантер Томпсон, Земфіра, Брітні Спірс, Мадонна, Едуард Лимонов, Ленні Кравіц, Боно, Олександр Проханов, Джонні Депп, Ілля Лагутенко, Курт Воннегут, Сергій Шнуров, Елтон Джон Мерилін Менсон та інші.

Візуальна складова

Велике значення в Rolling Stone завжди мали графічний дизайн і фотографія. Знайомство письменників з видатними особистостями та фігурами нашого часу відбувається за допомогою нових та яскравих образів.

Вплив та рівень цитованості

Це видання вважається по праву одним із найвпливовіших та найпопулярніших у сфері світової культури та шоу-бізнесу.

Широка аудиторія

Основну частину читацької аудиторії, за даними Gallup Media за попередній рік, становить чоловіча частина статі віком від 20 до 33 років з рівнем доходу вищим за середній. В основному це суспільно активні люди з твердою життєвою позицією, які цікавляться найбільш значущими подіями зі сфери світової культури, моди і вважають за краще проводити свій вільний час у клубах, концертних залах, кінотеатрах.

Кожен номер Rolling Stone прочитується більш ніж 401 тисячею росіян, включаючи 210,5 тисяч осіб читацької аудиторії тільки в Москві та Санкт-Петербурзі. Офіційні представництва цього міжнародного видання перебувають у багатьох великих містах Росії: Волгограді, Пермі, Новосибірську, Челябінську, Воронежі, Самарі, Єкатеринбурзі, Казані, Уфі, Ростові-на-Дону, Нижньому Новгороді, Красноярську, а також Білорусі.

Висновок

У цій роботі, я розглянула історію виникнення, недоліки і плюси музичної журналістики на прикладі журналу Rolling Stone.

Розглядаючи історію створення журналу, було встановлено, що «Rolling Stone» - американський журнал, присвячений музиці та поп-культурі, був заснований у Сан-Франциско в 1967 році Янном Уеннером (який досі залишається редактором та видавцем) та музичним критиком Ральфом Глісоном . З 2004 року журнал видається російською мовою.

Також було виявлено роль журналу Rolling Stone у конструюванні соціальної реальності, що полягає у формуванні смаків, поглядів та думок читачів. Було зазначено, що соціокультурний феномен журналу Rolling Stone полягає у розглянутій оригінальності та унікальності.

У результаті дослідження було виявлено міжнародні видання RS, розглянуто особливості російської версія видання та її впливом геть сучасну культуру. Так, Rolling Stone є російською версією відомого американського видання, яке було засноване Яном Веннером в 1967 році. Російською мовою перший номер видання вийшов 2004 року. Він випускається Видавничим будинком «СПН-Медіа» та ліцензований американською видавничою корпорацією «Wenner Media LLC». Журнал зарекомендував себе як авторитетне видання про сучасну культуру та суспільне життя у всіх проявах: у музиці, кіно, театрі, літературі, включаючи навіть авангардні та андерграундні напрямки культури. Вплив цього видання на світову культуру незаперечно великий і значущий.